通俗唱法第四章.doc

广东省环境保护职业技术学院教案专业纸

广东省环境保护工程职业学院

教 案

课程名称： 音乐基础与通俗唱法
使用教材（编者、出版社）： 谢莉莉主编 高等教育出版社 《 音乐基础版》
授课班级： 大专选修
教学时间： 2011-2012 学年 第 1 学期
教学总课时： 32 节/学期
教学周课时： 2 节/周

教师姓名： 李娜

课 时 授 课 计 划
一、〔授课时间〕：周二5、6节
二、〔章节课题〕：第四章 五线谱的常用记号，歌唱时的咬字吐字
三、〔教学目的要求〕：了解常用的记号，掌握通俗演唱的咬字吐字技巧
四、〔教学重点难点〕：通俗演唱的咬字吐字
五、〔教学方法〕：示范讲解
六、〔教学用具〕：多媒体，钢琴
七、〔教学内容组织〕：
乐理： 五线谱的常用记号
一、 变音记号
用来表示升高低基本音级的记号民叫做变音记号。变音记号有5种：
1、 升记号（ ）表示将基本音级升高半音。
2、 降记号（ ）表示将基本音级降低半音。
3、 重升记号（ ）表示将基本音级升高两半音（一个全音）。
4、 重降记号（ ）表示将基本音级降低两半音（一个全音）。
5、 还原记号（ ）表示将已经升高或降低的音还原。
变音记号可以记在五线谱的线上或间内；也可以记在音符的前面或谱号的后面。
记在谱号后面的变音记号叫做谱号。（表示对乐曲中的应该音全部有效）。
记在音符前面的变音记号叫做临时升降号。（表示对变音记号后面一小节内的该音有效）。
临时升降号（ ）只在同一小节内起作用，超出小节不起作用。
二、 反复记号
用来表示乐曲的局部或全部重复的记号叫做反复记号。反复记号是由一粗一细的双纵并在二、三间
加两个小圆点构成。

（一） 段落反复记号（ ）
表示记号民内的曲调要反复，如果从头反复可省略前面的 “ ”记号。

（二） 跳跃反复记号
当作品反复后，用不同段落结尾时使用此记号。表示反复时跳过而接着唱奏，多段体歌曲每段结尾不同时常用些记号。

（三） 从头反复纵线的下面，表示从头开始反复到记有 或处结束。D.C.是意大利术语
DCapo的缩写，意思是从头开始。

（四）从记号处反复到记有或处结束，记号记在小节线的上面，D.S.，记号记在复纵线的下面。D.S.是意大利术语Dal Segno的缩写，意思是从记号处开始反复。
（五）反复省略记号（ …… ）
标记本乐曲中间某部分的上方，表示唱奏到这一部分后从头反复，反复时要越过 …… 的部分接结尾或尾声。
三、 速度记号
音乐进行的快慢叫做速度。它与乐曲的内容是密切相关的。
速度记号： 表示以四分音符为一拍，每分钟演奏88拍，相当于中等速度。表示每分钟奏132个 ，相当于快速。表示每分钟奏出52个 ，相当于慢速。
1、 快速记号（Allegro 快板，）表示欢快，活泼的场面。
2、 中速记号（Mderato中速，）表现委婉、抒情的曲调。
3、 慢速记号（lenton慢板，）表现庄严、沉痛的乐曲。
4、 渐慢的记号（rit 渐慢）表示记号以后的曲调、速度要逐渐慢下来。
5、 渐快记号（string 渐快）表示记号以后的曲调、速度要逐渐快起来。
6、 原速记号（a tempo原速）表示在速度变化了以后，恢复原有碟速度。

四、 力度记号
音乐作品中的强弱程度叫做力度。其标记如下：
Forte略写 f 强
Mezzo forte略写 mf 中强
Fortissimo 略写ff 极强
Piano略写 p 弱
Mezz piano 略写mp 中弱
Pianjissimo (略写pp) 极弱
drescendo(或记号＜缩写 cresc.) 渐强
Diminuendo (或记号＞缩写dim.) 渐弱
Sforzando(略写sf ) 突强

五、 表情记号
Aooa Marcia 进行曲风格
Animato 生动、活泼地
Con brio 热情、有活力地
Con spirito 有生气地
Dolce 优美地、柔和地
Espressivo 富有表情地
Maestoso 雄伟地、庄严地
Scherzando 诙谐地
Tranquillo 安静地

声乐理论
歌唱艺术是动听的旋律和诗一般语言完美结合，它使音乐浸润着语言，语言溶解着音乐。所以，在我们的歌唱学习和实践中，除了获得良好的发声方法外，还应做到咬字准确、吐字清晰，进而达到字正腔圆的艺术演唱效果。
一、在歌唱时，首先要说好普通话，才能做到歌唱时的咬字吐字清晰、纯正。另外还要练习语言的表达能力，唱出来的歌曲才会情真意切。
二、通俗演唱的咬字
1、口语化的咬字基础
通俗演唱的咬字对于形成演唱风格具有很大影响，它更是决定歌手生命力的重要因素之一。通俗演唱的咬字概念必须建立在自然说话基础上，即：口语化基础，不必在意字头字尾的口形如何，也不必在乎字形是否咬正，只要在自然说话的状态下，能够让人听清晰歌词便可，尽量避免多余的口型，夸张的口型。建立口语化的自然咬字概念是通俗演唱的重要基础。
2、不同语言的咬字特征
通俗演唱的咬字不仅要建立口语化基础，还要注意“松弛度”，不要将字头咬得太紧，唇，舌，齿都要相对放松。由于汉语的发声部位多在口腔前半部，又受到“阴阳上下”四声的牵制，在演唱中很容易为了咬正字形而忽略声音的自然和松弛。
在当代流行歌坛，我们接触较多的语言是汉语、英语、粤语、闽南语。在这四种语言中，英语和粤语的咬字方式都比较容易发音，多数母音都能使口腔自然形成圆润状，比较容易形成良好的发声状态，而汉语和闽南语相对较差，很多母音容易使声音发扁，不太容易形成良好的发声状态。
举例：汉语与英语比较
同样一个“ⅰ”母音，汉语的咬字容易使口腔发扁，如“ 气、里、齐”等字，而英文便能自然形成一种 口腔打开的呈现椭圆的状态，如“be、he、me”等词。
“u”母音，汉语的咬字容易将字头挤到嘴唇上而形成噘嘴状态，容易将字咬死，如“姑、苏、鲁”等字。而英文的“u”母音，双唇都比较容易放松，如“good book who ”等单词，不易噘嘴，比较自然。
因此，在通俗演唱训练中，演唱英语歌曲是一种非常好的练习方式，通过英文咬字能够使练习者形成良好的口腔状态。通过长期训练，若能将英文的咬字方式 和发音方法用到中文歌曲的演唱中来，便能将很多闭口音唱得圆润、饱满。所以演唱英文歌曲是通俗演唱训练的很好的一种手段。在当代乐坛，接触欧美文化较多，经常演唱英文歌曲的歌手，咬字相对比较松弛、自然。如：陶吉，顺子，王力宏等。
在华语乐坛中，除了中文歌曲，粤语和闽南语也是不可缺少的组成部分，尤其是粤语歌曲，影响甚广。鉴于其语言的特征，粤语的咬字比较容易形成良好的发声状态，而闽南语则不易发音。
例如：以下三首广为熟知的粤语歌曲，在咬字、吐字、发音上都比较容易打开口腔。
《上海滩》
爱你恨你，问君知否，似大江一发不收，转千山，转千湾，亦未平复此中争斗。
《沧海一声笑》
沧海一声笑，滔滔两岸潮，浮沉随浪记今朝；苍天笑，纷纷世上潮，谁负谁胜出天知晓。
《每天多爱你一些》
而每过一天每一天这醉者，便爱你多些再多些致满泻，我最爱你与我这生一起度过，哪惧每天风高路斜。
再如：以下两首闽南语歌曲，咬字和发音都相对发扁。
《爱拼才会赢》
一时失志不免怨叹，一时落魄不免胆寒，那通失去希望每日醉茫茫，无魂有体亲像稻草人。
《望春风》
独夜无伴守灯下，清风对面吹，十七八岁未出嫁，当着少年家，果然标准面肉白，谁家人子弟，想未伊惊坏势，心内弹琵琶。
3、咬字中的“甩韵”与“收韵”
汉语是由声母和韵母组成，咬字一般都分为“吐字”和“归韵”两个步骤，通俗演唱要求“吐字”和“归韵”一步完成，尽量缩短声母（字头）和韵母（字尾）字间的距离，不在声母和韵母之间拖腔。通俗地讲，不要过程，只要结果，也就是一步归韵。
在众多流行歌手中，大部分的歌手都是采用了“甩韵”的方式，即，一步完成“吐字——归韵”，便不再理会字尾的形状。例如，以下几首歌曲：
《雨一直下》
雨一直下，气氛不算融洽，在同个屋檐下，你渐渐感到心在变化。
《东风破》
谁在用琵琶弹奏一曲东风破，岁月在墙上剥落看见小时候，犹记得那年我们还很年幼，而如今琴声幽幽我的等候你没听过。
《如果云知道》
如果云知道，想你的夜慢慢熬，每个思念多一秒，每次呼喊过一秒，只觉得生命不停燃烧。

此外，还有一种相对夸 张的“收韵”方式，是将某个字的韵母完整归韵，体现出“字正腔圆”味道。但是这种“字正腔圆”只追求韵母的状态，而不求声母状态，声母和韵母之间没有距离，而是“落韵”之后在韵母上做文章。这种 咬字是流行演唱中相对比较正规的咬字方式，归韵的口型相对比较紧张。
例如：李宗盛《鬼迷心窍》
“曾经真的以为人生就这样了，平静的心拒绝再有浪潮………我愿意随你到天涯海角。”
他将“了”，“绕”，“好”的尾音规整的收到了韵母“ao”上，但并没有过分的拉长“li”和“ao”之间的距离，而是强调韵母的“ao”的形状。

使用话筒时的咬字吐字注意事项：
由于话筒的灵敏度比较高，在歌唱中如果咬字过重，特别是一些"喷口"较重的字，像背、怕、把等，歌唱吐字时喷出气息的声音也会被话筒放大而变成噪音。在解决这个问题时，可以通过咬字的训练，也可以通过调整话筒和嘴唇的角度和距离来解决。一般来说，话筒头部要正面对着嘴巴，不要拿得太高也不要太低，太高手臂会累，也会挡住鼻子和脸，太低则会影响声音的传送。在演唱中，无论歌手在做什么动作，都要保持和话筒应有的距离和角度。
三、布置作业《如果云知道》
四、检查作业《星语心愿》
技巧要求：这首歌曲曲调旋律婉转动听，又好唱，由于整个音区只有八度，特别合适初学者练习。尽管放松胸部肌肉的紧张，投入到曲调的流动性上，唱时会取得好的效果。
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教案 十二月 24, 2024