审美趣味也称.doc

审美趣味　　　也称“审美鉴赏力”。审美主体欣赏、鉴别、评判美丑的特殊能力。是审美知觉力、感受力、想像力、判断力、创造力的综合。在人的实践经验、思维能力、艺术素养的基础上形成和发展，是以主观爱好的形式表现出来的对客观的美的认识和评价。既有个性特征，又具社会性、时代性和民族性。
不同时代、民族阶级的人有着不同的审美趣味。即使同一时代、民族、阶级的不同的个人，由于他们有着不同的教养、习惯、爱好，不同的审美标准、审美能力，因而他们注意、探究的对象也有着不同的指向性，他们的审美态度、评价也有着不同的倾向性，各自欣赏、追求着不同质或不同领域的审美对象，产生不同的审美情趣、兴味
一千个观众就会有一千个哈姆雷特 读一本书的时候，你的脑海里会浮先现这个人的影象，每个人的脑海里的影象都是不一样的，这是形象上的不同。 你和别人对哈姆莱特的理解是不一样的，就像一楼说的那样，读书是一个仁者见仁,智者见智的过程，一本书的中心思想本质上说是没有标准答案的，需要你主观的分析。这种分析很难说会有多少种呢……发挥学生的主观性，启发他们对音乐的丰富想象力，引导他们准确地体验、欣赏音乐
审美价值源于实用价值 人首先是从实用的角度去衡量其价值，人首先要求生存，把大自然当作提供维持生命所必须的生活资料的对象。只有在维持生命的物质需要得到满足以后，人才逐步以审美的态度去观照自然，从而得到感情的解放和审美的享受。我们的先人在那里刻画它们的真正目的会是为了“审美”么？那些“野鹿、野猪”会是为了看着好看么，会是为了“审美”么？
音乐是心情的艺术，直接针对人的心情 黑格尔 音乐的音响与人特定的情感内容有着不可割裂的联系，离开了音乐艺术的感染作用，人的审美情趣、审美能力的培养必将落空，情操的陶冶和思想品德教育也只会成为贫乏无力的政治说教。
美的事物和现象都具有具体可感的,富有感染性的形象特征 美是部分具体事物的组成部分或组成元素，是人们通过认识实践活动，从美的具体事物中发现、彰显和抽取出来的，包含两个或多个对立部分的抽象事物或元实体。人类在自然界出现以后，具体事物具有的各种规定、规律、性能和本质，具体事物具有的真、假、美、丑、善、恶等组成部分，逐步被人从个别具体事物中发现、彰显、界定、分解和抽象出来了。价值，美、丑、善、恶等抽象事物的形成和产生，同可感个别具体事物、同人的认识实践活动有密切关系。
审美对象是审美活动中不可缺少的前提条件 在传统美学和现代美学中，无论是对美的本质的探讨还是对审美经验的探讨都离不开审美对象，所以我们有理由认为审美对象在整个美学领域中处于一种核心的位置。我们面临的问题是在传统与现代的夹缝中运用。在审美活动中,把对事物本来就具有的经验和知识,让它们参加到审美对象中去以加深认识和理解,这是审美活动必不可少的... 审美对象作为客观存在的对象不同于审美客体，它是一种意向性、关系性的存在，其内涵比审美客体的内涵更丰富、更具体、更富主体性，也更适合建构新的美学体系；作为被意识到的对象的审美对象不同于一般的意识对象，它是一种需要用审美经验去感知的对象性存在。 (
审美活动属于人类 真正的美只属于人类。只有通过审美主体对审美客体的体验、观照、欣赏和评价，以及由此在内心引起或愉快兴奋、或悲伤激昂的情感上的激动，美才得以显现
忧心忡忡的穷人甚直对最美丽的景色都没有什么感受──马克思《１８４４年经济学哲学手稿》 在贫穷面前一切艺术上的美丽，是微不足道的，你记住贫穷的人对艺术的美，是不会认知的;你心情不好是看天空都是灰色的，多美好的东西都变得丑陋了，这应该是和你问的问题有相似之处。矛盾的共性：审美是分阶级的，只有物质生活满足了的阶级才有权利享受审美；
矛盾的特殊性：“最美的风景”是相对的，对于“忧心忡忡的穷人”来说，富人闲人眼里的“最美的风景”对他来说是没有意义的，对他最有意义的是能解决温饱或其他生活问题的方法或物品1 我认为说明了高层建筑必须有其赖以存在的根基。（参考空中楼阁的传说）
一个饿的快死的人最需要吃饱，你给他一碗饭或一块牛肉在他看来是一样的，所以他根本不在乎其他的东西（不在乎是否是美味），只在乎吃饱。对于忧心忡忡的穷人也可如此推测
距离产生美是美学的基本命题。每个人的心底都会有一个向往、憧憬、期盼连接着朦朦胧胧的远方，成为求之不易得、挥之又难去的精神梦魇。因此人的一生，也就注定摆脱不掉美的思考、追寻和纠缠。 没有距离，便没有美。美，依赖于距离来塑造。   “一日不见，如隔三秋”，是距离培养了美的思念。“君子之交淡如水”，是距离造就了清纯的友谊。 
不仅形象地揭示了孔乙己的社会地位,而且为下文进一步刻画孔乙己这个
听不懂音乐的耳朵,再美的 审美对象往往是起决定作用的<正>一马克思在《经济学——哲学手稿》一书中曾经指出:"正如音乐才能唤醒能欣赏音乐的感官,对于不懂音乐的耳朵,最美的音乐也没有意义,就不是它的对象。因为我的对象只能是我的某一种本质力量的证实。"这就是说,要欣赏音乐的美,既要有美的音乐,也要有能够感受、理解、欣赏音乐的耳朵,也即感受、理解、鉴赏音乐的内容与形式美的能力。这种对音乐的审美能力就是马克思所说的能懂音乐的耳朵。
劳动产生美 从历史发生学角度看，马克思主义的美学观认为，人类在劳动实践中创造了客体的美，同时也创造了审美天地。工具不仅是改造自然的物质手段，也是塑造主体的历史雕刀，它标志着主体内在的目的尺度与客体外在必然规律的统一，这是美与审美或艺术产生的深刻基础。人类赖以生存的环境是人类创造的，反过来它又影响着人的生活质量、规范着人的生活行为，这是由主客体矛盾双方相互依存的基本关系决定的。环境空间是客观存在的，尤其是建筑物，它以巨大的形体迫使人们长期地频繁地感受它，它的颜色、结构、韵律使人们领会到一种强大震撼力和深邃的情感内容，获得一种节奏和旋律的美感。历代优秀的环境艺术作品，塑造着人类的文化心理结构，它既赢得人类对优秀的环境艺术作品的普遍认可，又可使人感受不同时代的历史内容，这就使优秀的环境艺术作品既具有客观的永恒魅力，又紧随时代前进的脚步而不断完善，在历史发展的长河中洗去旧尘，获得新生。

1913年，王国维先生终于完成了《宋元戏曲史》的撰写，在这部被视为于二十世纪戏曲学有奠基意义的著作中，王国维说：“明以后无非喜剧，元剧则有悲剧在其中。……关汉卿之《窦娥冤》、纪君祥之《赵氏孤儿》，……即列之于世界大悲剧中，亦无愧色也。”（注：《王国维戏曲论文集》P.85，中国戏剧出版社1984年版。）将西方的“悲剧”、“喜剧”这两个概念引入中国戏曲的研究，王国维可以说是第一人。需要指出的是，王国维先生是出于他对我们民族文化浓厚的热诚而说这番话的，这正如他在文化情结的驱使下开创中国戏曲的研究一样。
《葬花》、《焚稿》、《哭灵》，这些精典唱段美妙的唱腔依稀环绕在耳边，其情节仍然历历在目。黛玉多疑、小气、愁苦的性格不是我喜欢的，但其行云流水般的柔媚和眼角的哀怨却不由令人荡气回肠；宝钗的温婉和大气让人心生疼爱，《金玉良缘》中盖头猛揭时那惊悸而痛苦的一瞥总在我的眼前闪现；宝玉的玉树临风和放荡无嵆令人爱恨不已，以为终得和林妹妹喜结秦晋时的喜悦，揭开盖头那一瞬间的震惊和难以置信，及至哭灵时那撕心裂肺的痛都让我们震憾~~~。
时代悲剧：如果说吴敬梓的《儒林外史》从一个侧面反映了清王朝思想钳制造成的精神悲剧的话，那么，曹雪芹通过封建贵族世家盛衰的描写，则较全面地表现了清王朝腐朽没落造成的时代悲剧。
欧洲的喜剧电影很讲究内容，主要是靠角色对白吸引人。一般通常会以一种特别平淡的方式，在角色之间很正常的交谈，或者行为来吸引人。尤其是法国的喜剧片，感觉都会有一种很温馨的感觉，特别平淡，但确实会让你笑到肚子疼，比如说让 雷诺和杰拉尔 德帕迪约拍的《你丫闭嘴》。而英国的喜剧片，一般都很喜欢那种冷冷的黑色幽默，看的时候会有中无奈的现实感。
美国的喜剧片，用比较通俗的话将是很贱，诸如法莱利兄弟的电影，他们是把生活中一切粗俗的东西拿到电影里做笑料，用通俗的剧情和拍摄手法制造轻松的气氛，让人们看完后就哈哈大笑，而不用思考太多意义。