初中美术书林漫步教学设计.doc

《书林漫步》教学设计
湖南长沙市中麓教育集团　张丽平
教学目标
知识与技能：了解手工书设计的相关知识，学习手工书设计的基本原理与方法，提高学生书籍设计的鉴赏能力与审美情趣，激发创新意识。
过程与方法：学习手工书的设计要素，构成原理和制作方法，能用有创意的形式来表达特定的信息和意义，以自主或合作的方法进行手工书设计和制作。
情感、态度和价值观：通过教学引导学生形成以创意为中心的设计意识，提高审美能力，形成耐心、细致、整洁的学习态度和习惯。激发学生热爱生活，热爱书籍的情感。
二、教学重难点
教学重点：本课教学可以采用“观察→探索→发现→实践应用”的教学思路进行授课。引导学生通过对所喜欢书籍的互相交换进行交流，来探究为什么这本书吸引了你，以此发现书籍装帧设计的相关知识，进而学习如何设计制作手工书。
教学难点：书籍装帧设计应该是信息整合思路下的封面、环衬、扉页、文字、风格等的集合体，是从整体到细节，从设计到制作的一种表现。本课教学要让学生了解书籍设计的相关知识，欣赏优秀手工书作品。通过讲解和研究了解设计思路，调动学生的学习积极性，并发挥学生的创造力以及对知识的组织能力，尝试做一本自己喜欢的手工书。作业形式可采取小组协作形式进行，学生们互相取长补短，也可采取个人制作形式完成。
三、教学策略
1．了解教材编写意图。书籍是信息和文化的载体之一，是人类智慧的产物。在当今信息爆炸的时代，获取信息和知识的渠道有很多，但是书籍仍然保持着自身的特质和魅力，作为一个重要的媒介。书籍的价值一方面体现在书籍的内容上，一方面体现在书籍的装帧设计上。书籍装帧设计的差异表现出各自不同的文化底蕴，表现出设计师对所设计书籍形态的认识和审美。具体表现在对图形、文字、色彩等组合的封面设计和对整体的书籍形态的认识和处理上。
2．注重过程与方法。本课作为第二单元的第一课，主要展示和介绍古今中外的书籍设计。教材有三个内容：第一部分为中国的古籍设计，主要介绍中国古代丰富多彩的书籍装帧设计形式和方法，体现了古代书籍装帧发展成熟的过程。第二部分主要介绍了国外的书籍设计，主要是让学生对其历史发展有一个基本了解。第三部分主要介绍了走向世界的中国书籍设计，其设计语言随着历史的发展更加丰富，并且颇具艺术感染力，特别是当代中国书籍设计作品已连续多年获得“世界最美的书”奖项。本课总体来讲按照中、外、古、今这样一条思路编写。书籍设计的沿革变迁，不管是在中国还是外国，都体现了自身发展历史。不同的时代、不同的文化甚至生活方式影响着人们的审美观，也同样影响着各自的书籍设计风格。本节课通过对不同书籍展示和分析，让学生从中了解书籍设计的概念、发展、种类、要素及结构，为下一节课手工书的设计制作做铺垫。
3．可以小训练的方式介入，让学生在赏析的同时加强训练，动手做一些设计，引导学生的实践。
四、教学过程
教学内容：《书林漫步》
年级
八年级上册
执教
张丽平
教学程序
教学活动（含过程与方法）
设计目的和说明

课前准备

安排学生课前了解教材内容

提示学生关注美术现象，和有意识的收集美术作品
交流与互动
家有藏书吗？
见过哪些有意思的古籍？
设计形态是怎样的？
书籍是人类智慧的结晶，是人类进步的阶梯。作为知识的载体，古今中外的书籍形态万千。让我们漫步其中，探寻书籍设计的沿革变迁

引导学生交流与互动，进入主题
欣赏、分析作品：
展示作品，引导观察思考。
1．了解中国古籍设计。
简册：在竹片或木片上书写文字，并用皮条或绳索连缀起来，称为“简册”，可自左向右卷起存放。
卷轴装：书写后依轴而卷，称为“卷轴装”。为了方便检索，有时在轴头上挂上一个写明书名和卷数的“签”
梵夹装：隋唐时期，受一种狭长的印度梵文贝叶经中间打孔穿绳的形式影响，古人发明了“梵夹装”。
叶子：将一张张纸摞叠起来，上下夹以木板或厚纸，再以绳子捆扎，称为“叶子”，后演变成册页的形式。
经折装：一张纸经左右反复折合，呈长方形的折子形式。在最前面和最后面的书页上，糊以尺寸相等的硬纸板或木板作为封面和封底，以防止损坏。
旋风装：旋风装有两种形式，一是在经折装的基础上，将外封纸对折，形成前后相连的整体，如同套筒。二是卷轴装的变形，把书页按顺序逐次相错粘在事先备好的卷子上。风吹过时，书页翻飞犹如旋风，故称“旋风装”，也称“龙鳞装”，曾在唐代短暂流行。
包背装：元代的包背装与蝴蝶装正相反，是将书页有文字的一面朝外，以折叠的中线作为书口。
线装书：明朝中叶，包背装被线装形式所取代。常见的是四针眼订法，也有六针眼或八针眼的。它形式美观，不易散落，是古代书籍装帧发展成熟的标志。
2．欣赏与思考：了解中国书籍设计的不同形式，然后说说自己喜欢的书籍采用了哪些设计形式和方法。
3．了解国外的书籍设计。
国外的文字记录，经历了使用纸莎草纸、羊皮纸等初始阶段。13世纪左右，中国造纸术传入欧洲，以及后来金属活字版印刷术的发明，成为书籍发展史上的里程碑。
19世纪末，威廉·莫里斯的设计理念影响深远，使欧洲迎来了20世纪书籍设计艺术高潮。创造“书籍之美”作为独立的书籍设计艺术观念形成。
金属活字版印刷术： 中国的造纸术传入欧洲后，促进了新的印刷技术的诞生。在德国的美因茨地区，一位名叫古腾堡的人发明了金属活字版印刷术。
纸莎草纸书：公元前3000年，埃及人发明了象形文字，并用修剪过的芦苇笔在纸莎草制造的纸上书写、描绘，呈卷轴形态。
卷轴羊皮数书：公元前2世纪，小亚细亚的帕珈马人用小羊皮或小牛皮研发出了羊皮纸。它比纸莎草纸要薄且结实得多，并可两面书写。可做成卷轴，也可折叠成册籍。
拜占庭圣经：早期欧洲的书籍几乎仅限于在修道院等宗教机构中完成，一般装帧华丽，设计精美。封面多用皮革、黄金、宝石等贵重材料，从而很早就确立了坚实、华丽的“精装”书传统。
乔叟著作集：英国的威廉·莫里斯被誉为现代书籍艺术的开拓者。他倡导“书籍之美”,强调艺术与手工相结合，艺术与生活相融合的设计理念，主张书籍的整体设计而不仅限于装帧。俄罗斯构成主义书籍设计：20世纪的书籍设计师们力求以独特的书籍语言创造出个性鲜明的作品。其中引人注目的是德国的表现主义、意大利的未来派、具有实验性设计的俄罗斯构成主义、瑞士的达达主义，以及超现实主义等。
了解德国包豪斯杂志设计。
教师小结：书籍设计的沿革变迁，不管是在中国还是外国，都体现了自身发展历史。不同的时代、不同的文化甚至生活方式影响着人们的审美观，也同样影响着各自的书籍设计风格
展示和介绍古今中外的书籍设计

介绍了中国古代丰富多彩的书籍装帧设计形式和方法，体现了古代书籍装帧发展成熟的过程

欣赏作品，了解古今中外的书籍设计。

扩大知识面，增强学生对书籍装帧设计的了解

介绍了国外的书籍设计，主要是让学生对其历史发展有一个基本了解

让学生从中了解书籍设计的概念、发展、种类、要素及结构，为下一节课手工书的设计制作做铺垫
明确概念，分析作品
强调知识点，加强理论认识
20世纪是书籍设计试验的世纪。设计家们打破传统的束缚，把书籍视作可塑的对象进行自由造型。多种材料、方法、技术的运用，塑造了形态各异的现代书籍。20世纪末又出现了“数码读物”，随着多媒体时代的到来，一个更为丰富多彩的书籍世界已经呈现在我们面前。
明确概念：什么是书籍设计
书籍设计，也称为“书籍装帧设计”，广义的书籍设计是指从书的外观到内芯的一系列设计，以创造出书籍的整体视觉形象。狭义的是指书籍的开本、封面、护封和装订形式等属于书籍外观形象的设计，有时仅指封面设计。
了解“世界最美的书”。
进入21世纪，中国设计师们在观念和方法论上得到了最具实质意义的进步。中国的书籍设计作品自2003年以来，已连续多年获得莱比锡“世界最美的书”奖项，为世界展现了中国书籍艺术的全新风貌。
强调过程与方法。

学生通过课堂中展示的书籍，分析并了解书籍设计的具体内容和范围

搜集与整理
搜集各种装帧设计独特的书籍图片或实物，并将它们按形式分类。
查阅相关资料，说说“世界最美的书”美在哪里

抽查以检测学习效果检测，强化学生对作品的认识