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第七讲 迟子建专题
向后退，退到最底层的人群中去，退向背负悲剧的边缘者；向内转，转向人物最忧伤最脆弱的内心，甚至命运的背后。她在人生中真诚地行走，用那北极村的北极光点染的七彩的双眸，诚挚的叩响人们心灵的门，她像东北雪山上的一朵雪莲花，在寒风中固守着自己的精神家园，注视着滚滚红尘。
【知识点击】
东北雪山上的一朵雪莲花——迟子建
迟子建，女，乳名为迎灯，1964年2月27日（阴历元宵节）出生于北极村，国家一级作家，中国作家协会会员，黑龙江省作家协会主席，当代中国具有广泛影响力的作家之一，香港大学驻校作家，中国海洋大学驻校作家。1983年开始写作，至今已发表以小说为主的文学作品五百余万字，出版四十余部单行本。
主要作品：长篇小说《伪满洲国》、《额尔古纳河右岸》，小说集《逝川》、《雾月牛栏》、《清水洗尘》、《白雪的墓园》，散文随笔集《伤怀之美》、《我的世界下雪了》等。出版有《迟子建文集》四卷和三卷的《迟子建作品精华》。
所获荣誉：《雾月牛栏》曾获得第一届鲁迅文学奖，《清水洗尘》获第二届鲁迅文学奖，小说《世界上所有的夜晚》获第四届鲁迅文学奖（2004—2006年）全国优秀中篇小说奖，《额尔古纳河右岸》获第七届茅盾文学奖，澳大利亚“悬念句子奖”等多种文学奖项。作品有英、法、日、意大利文等海外译本。
迟子建是当今文坛一颗耀眼的明星，她是唯一一位三次获得鲁迅文学奖、两次获得冰心散文奖、一次庄重文文学奖、一次澳大利亚悬念句子文学奖、一次茅盾文学奖的作家。在所有这些奖项中，包括了散文奖、中短篇小说奖、长篇小说奖等。
家庭成员：母亲：李晓荣，五十年代漠河乡广播站广播员。父亲：迟泽风，曾任塔河县永安小学校长，一九八五年冬季病逝。丈夫：黄世君，原塔河县委书记，车祸去世。
【迟子建小说内涵探究】
迟子建的作品不仅在中国拥有大量读者，备受喜爱，而且远游日本、韩国、澳大利亚，深受青睐。一位走向世界的作家总是拥有自己的独立精神空间。海德格尔在论诗的本质时曾说：“诗不仅仅是一种生活的装饰，或激情的流泻，而是存在真正的拓扑学，是对存在真正出现的行踪的追寻，是对存在的第一声呼唤的回声迟子建曾为追寻那具有神性、神医、神力，具有坚忍不拔、大道大爱的鄂温克族行踪彻夜不眠，她用心灵和所有的勇气甚至用她的生命，对鄂温克这样的原始民族的存在发出呼唤。
　　在迟子建小说中有一个恒定的主题，这就是“回望家园的存在之思”。远古的日月星辰、蓝天碧野、山川森林、各色生灵以及古老的风俗民情，都是迟子建“回望家园”的主体。这些主体那么原初、那么质朴、那么美轮美奂，而又那么生气勃勃。相对人生而言，“自然生命是无限的”。迟子建在《逝川》中，借阿甲鱼村人对泪鱼之神的宗教信仰感叹道：“泪鱼是多么的了不起，比起人小几百倍的身子，却能岁岁年年地畅游整条逝川”，而人是靠这些有着无限生命的大自然而生存。人守不住自然，“就成为它岸边的故冢”。迟子建为什么借泪鱼宣扬自然崇拜？为什么她总要回首被人遗忘的风俗？能否仅视其为怀旧？我以为迟子建对自然的崇拜是一种对人的存在的深深忧虑，是一种对生命存在根基的守护，亦是反客为主，将视自然为客体的人类中心主义彻底解构。在她笔下，一匹跟随老夫妇的老马，不仅成为他们家庭的一个成员，而且当夫妇葬身于麦田，它却以生命誓死守望着孤坟！迟子建说：“江没有鱼就没有了神话。”人没有了自然就没有了生命，人和自然的关系唇齿相依。哲人曰：“人类无一例外都是生态系统的一部分。万事万物都既是主体，又是客体，人类也不例外”。迟子建诠释了这一新的世界观。
　　迟子建特别钟情本真的存在之思。迟子建的小说名称，如《到处人间烟火》《蒲草灯》《零作坊》等等，名字是那么的至朴、至美、至凡、至俗。迟子建小说中展开的世界充满了男欢女爱、人情世故、风俗民情。那里有诞生与死亡、幸福与痛苦、胜利与失败、正义与耻辱。然而，迟子建并不着力去构筑一个肮脏的、丑态毕露的、俗不可耐的居住之所，亦不凭空构筑一个光明无限的太平盛世。迟子建总是淡淡描抹一丝丝人间的瑕疵，甚或丑陋心态，但是却在不经意处重重地赋于它以“实质意义”。这一切在作家的笔下显得那样的俗雅相间、自然有趣。它淡淡如水却长流不息；它没有惊世骇俗、慷慨壮举，不加雕琢却平中见奇；它娓娓道来，却意蕴深藏。正如王安忆所言，“她好像直接从自然走来”，一切都源于自然而又深藏自然。迟子建小说的世界是一个原初的、自由的、原生态的本真世界，一个显示出生命的原始性、世俗性、常态性和本真性的世界，它为人类居住提供了暂时的“逗留之地”。这“逗留之地”自自然然、实实在在，这就是一个没有被理性文明冲撞、没有被工业文明污染、没有被虚幻遮蔽的本真世界。这里彰显了作家朝向本真生命的原初回归。
迟子建小说一个分外耀眼的亮点是她以作家的天职始终行走在诗意的追问之途，叩问存在的诗化，建构诗意的栖居。迟子建小说所描写的人物大致有三类：一类是完美化身的芸芸众生，如《日落碗窑》中的爷爷、《起舞》中的丢丢、《蒲草灯》中的骆驼、《青草如歌》中的陈生、《白银那》中的卡佳。作者赋予他们以人性的光辉、善良的天性和诗意的追求，他们实现了诗意的栖居。第二类人物是有缺点的“中间人物”。在他们身上善与恶、美与丑交织在一起，但是在他们丑的表层下却掩饰不住人性美的光晕，如《腊月宰猪》中的外乡人、《秧歌》中的小梳妆、《香坊》中的邵红娇、马六九。他们愚昧但不堕落、烦恼但不自暴自弃、自私但不损人、苦难但不失去希望。第三类人物往往是被道德的法庭判处死刑的人物，即便如此，在他们心灵深处还残存着一丝丝的良心忏悔，如《鸭如花》中的越狱犯人、《蒲草灯》中潜逃在外的杀人犯。总之，无论是何种人物，在迟子建笔下都显示出不同类型、不同程度的诗意，这种诗意深深根植于他们的存在之中，人的存在本身就蕴含了诗意。迟子建的艺术直觉使其领悟到诗意是根植于大地、根植于生活、根植于人的本性之中。
【迟子建小说《额尔古纳河右岸》导读】
1.导语
在这一次旅程里，我看到了许多与现代钢筋水泥不同的风景，那是来自遥远时空的桃源：星辰，河流，绿地，山川，月亮，阳光，驯鹿，兽皮，白桦树，萨满跳神的舞步，线条简单的岩画，诚挚而坚定的眼神……回到家的时候，我却分明听见遥远的天空里，飘来了那曲神秘的歌谣，我希望那歌谣，能够震颤着我的心弦，让我一辈子能为此拘一腔热泪……
2.《额尔古纳河右岸》梗概
它是我国第一部描述东北少数民族鄂温克人生存现状及百年沧桑的长篇小说。该部小说在《收获》杂志上登载以来，受到读者和评论家的热切关注，被媒体称为“最值得期待的书”之一，并获得第七届茅盾文学奖。迟子建以年届九旬的鄂温克族最后一位酋长女人的自述口吻，讲述了这个弱小民族百年来顽强的抗争和优美的爱情。
　　小说分“清晨”、“正午”、“黄昏”三个部分讲述了原始游牧民族鄂温克族在一个世纪内的生活历史，感叹在现代文明的蚕食之下，这一片人类“原始风景”栖息之地的丧失。小说从生活小事着手，以一曲对弱小民族的挽歌，史诗性地唱出了人类历史在现代文明进程中的悲哀，从而使她们看到这个酋长的女人在经过少女、青年和老年的三个不同时期所讲述的她生活，以及部族四代人所经历的生老病死、悲欢离合。他们住希愣柱，看星星，随驯鹿觅食而迁徙。如同刮风一样，来过俄国人来过日本人，对于这个渴望和平宁静的民族，灾祸如瘟疫时时袭来。
    他们经过了民国、抗战、内战、新中国诞生、无产阶级文化大革命，还有改革开放。一个个时期、一幕幕场景，这个以放养驯鹿和狩猎为生的鄂温克民族总是与大自然水乳交融，既神秘又原始。他们住在“希楞柱”（即帐篷）里。迁徙时把东西放在靠老宝（树上的仓库），生病时有萨满跳神，死后搁在高高的树杈上风葬。日本侵华，国民战争，新中国的建立，文革，一点一滴在改变自然的样貌，一点一滴使原有的价值观与文化消损。（还没结束）
3.名家品鉴
陈晓明 (第七届茅盾文学奖评委)：《额尔古纳河右岸》的题材与视角都比较独特，它关注的是一个很小的民族与群体，当然这一点并不能当作获奖的充分理由。除此之外，它最大的特点是反映了这个民族在现代化与城市化进程中，不断进行抗争和抵抗的现实。这与当今世界文学的主题也是非常吻合的。
胡殷红 (中国作家网总编辑)：她的作品中既有北方那种特有的长夜里的落寞、高远天空下的沉寂和漫长冬天里对春天的企盼，也有女性那种独特的、温婉细腻的心理体验。
4.看点
⑴民族智慧
我不愿意睡在看不到星星的屋子里，我这辈子是伴着星星度过黑夜的。如果午夜梦醒时我望见的是漆黑的屋顶，我的眼睛会瞎的；我的驯鹿没有犯罪，我也不想看到它们蹲进“监狱”。听不到那流水一样的鹿铃声，我一定会耳聋的；我的腿脚习惯了坑坑洼洼的山路，如果让我每天走在城镇平坦的小路上，它们一定会疲软得再也负载不起我的身躯，使我成为一个瘫子；我一直呼吸着山野清新的空气，如果让我去闻布苏的汽车放出的那些“臭屁”，我一定就不会喘气了。我的身体是神灵给予的，我要在山里，把它还给神灵。
依莲娜每次回到山上,都要悄悄对我说,她太想念岩石了,在那上面画画,比在纸上画画
要有意思得多了。所以我总会在她回来的时候,找一个天气好的日子,陪她去河边的岩石画
画。她每次画完,都要问我,好看吗?我会说,你让风去评判吧,风的眼睛比我厉害。依莲娜就
会笑着说,风说了,有一天我把岩石吹散了,你的画就化作了河里的沙子了!我说,那你怎么回
答风呢?依莲娜说,我对风说,没关系,它们化作了河里的沙子,沙子又会变成金子!
他（西班）造的字很简捷，比如河水，就是一条笔直的横线；闪电，是一道弯曲的横线。雨，是一条断断续续的竖线；风，是两条波浪形的竖线。云朵，是两个连在一起的牛圆；彩虹，是一条弯曲的斜线。他的掌心，因为总是描画着字，所以他洗手时格外小心，生怕不小心把刚造好的字洗成了泡沫。
⑵民俗文化
在《额尔古纳河右岸》里，作家充分展示了鄂温克族民间文化的丰富性、神秘性和多样性，比如狩猎文化、桦树皮文化、路标文化、宗教文化、迁居文化、驯鹿文化、节庆文化、熊图腾、火神崇拜，以及历史传说、神话故事、民歌、木库莲音乐、篝火舞、熊斗舞、岩画、谚语、谜语等等，这些文化表现了鄂温克人独特的森林生活气息和勇敢乐观的性格。
5片段赏析
清晨
我是雨和雪的老熟人了，我有九十岁了。雨雪看老了我，我也把它们给看老了。如今夏季的雨越来越稀疏，冬季的雪也逐年稀薄了。它们就像我身下的已被磨得脱了毛的狍皮褥子，那些浓密的绒毛都随风而逝了，留下的是岁月的累累瘢痕。坐在这样的褥子上，我就像守着一片碱场的猎手，可我等来的不是那些竖着美丽犄角的鹿，而是裹挟着沙尘的狂风。
　　西班他们刚走，雨就来了。在这之前，连续半个多月，太阳每天早晨都是红着脸出来，晚上黄着脸落山，一整天身上一片云彩都不披。炽热的阳光把河水给舔瘦了，向阳山坡的草也被晒得弯了腰了。我不怕天旱，但我怕玛克辛姆的哭声。柳莎到了月圆的日子会哭泣，而玛克辛姆呢，他一看到大地旱得出现弯曲的裂缝，就会蒙面大哭。好像那裂缝是毒蛇，会要了他的命。可我不怕这样的裂缝，在我眼中它们就是大地的闪电。
　　安草儿在雨中打扫营地。
　　我问安草儿，布苏是不是个缺雨的地方，西班下山还得带着雨？
　　安草儿直了直腰，伸出舌头舔了舔雨滴，冲我笑了。他一笑，他眼角和脸颊的皱纹也跟着笑了——眼角笑出的是菊花纹，脸颊笑出的是葵花纹。雨水洒下来，他那如花的皱纹就像是含着露珠。
　　我们这个乌力楞只剩下我和安草儿了，其他人都在早晨时乘着卡车，带着家当和驯鹿下山了。以往我们也下山，早些年去乌启罗夫、近年来到激流乡，用鹿茸和皮张换来酒、盐、肥皂、糖和茶等东西，然后再回到山上。但这次他们下山却是彻底离开大山了。他们去的那个地方叫布苏，帕日格告诉我，布苏是个大城镇，靠着山，山下建了很多白墙红顶的房子，那就是他们定居的住所。山脚下还有一排鹿圈，用铁丝网拦起，驯鹿从此将被圈养起来。
　　我不愿意睡在看不到星星的屋子里，我这辈子是伴着星星度过黑夜的。如果午夜梦醒时我望见的是漆黑的屋顶，我的眼睛会瞎的；我的驯鹿没有犯罪，我也不想看到它们蹲进“监狱”。听不到那流水一样的鹿铃声，我一定会耳聋的；我的腿脚习惯了坑坑洼洼的山路，如果让我每天走在城镇平坦的小路上，它们一定会疲软得再也负载不起我的身躯，使我成为一个瘫子；我一直呼吸着山野清新的空气，如果让我去闻布苏的汽车放出的那些“臭屁”，我一定就不会喘气了。我的身体是神灵给予的，我要在山里，把它还给神灵。
　　两年前，达吉亚娜召集乌力楞的人，让大家对下山做出表决。她发给每人一块白色的裁成方形的桦树皮，同意的就把它放到妮浩遗留下来的神鼓上。神鼓很快就被桦树皮覆盖了，好像老天对着它下了场鹅毛大雪。我是最后一个起身的，不过我不像其他人一样走向神鼓，而是火塘，我把桦树皮投到那里了。它很快就在金色的燃烧中化为灰烬。我走出希楞柱的时候，听见了达吉亚娜的哭声。
　　我以为西班会把桦树皮吃掉，他从小就喜欢啃树皮吃，离不开森林的，可他最终还是像其他人一样，把它放在神鼓上了。我觉得西班放在神鼓上的，是他的粮食。他就带着这么一点粮食走，迟早要饿死的。我想西班一定是为了可怜的拉吉米才同意下山的。
　　安草儿也把桦树皮放在了神鼓上，但他的举动说明不了什么。谁都知道，他不明白大家在让他做什么事情。他只是想早点把桦树皮打发掉，好出去做他的活计。安草儿喜欢干活，那天有一只驯鹿的眼睛被黄蜂蛰肿了，他正给它敷草药，达吉亚娜唤他去投票，安草儿进了希楞柱，见玛克辛姆和索长林把桦树皮放在了神鼓上，他便也那么做了。那时他的心里只有驯鹿的那只眼睛。安草儿不像别人把桦树皮恭恭敬敬地摆在神鼓上，而是在走出希楞柱时，顺手撒开，就好像一只飞翔的鸟，不经意间遗落下的一片羽毛。
　　虽然营地只有我和安草儿了，可我一点也不觉得孤单。只要我活在山里，哪怕是最后的一个人了，也不会觉得孤单的。
　　我回到希楞柱，坐在狍皮褥子上，守着火塘喝茶。
以往我们搬迁的时候，总要带着火种。达吉亚娜他们这次下山，却把火种丢在这里了。没有火的日子，是寒冷和黑暗的，我真为他们难过和担心。但他们告诉我，布苏的每座房子里都有火，再也不需要火种了。可我想布苏的火不是在森林中用火镰对着石头打磨出来的，布苏的火里没有阳光和月光，那样的火又怎么能让人的心和眼睛明亮呢！
我守着的这团火，跟我一样老了。无论是遇到狂风、大雪还是暴雨，我都护卫着它，从来没有让它熄灭过。这团火就是我跳动的心。
我是个不擅长说故事的女人，但在这个时刻，听着刷刷的雨声，看着跳动的火光，我特别想跟谁说说话。达吉亚娜走了，西班走了，柳莎和玛克辛姆也走了，我的故事说给谁听呢？安草儿自己不爱说话，也不爱听别人说话。那么就让雨和火来听我的故事吧，我知道这对冤家跟人一样，也长着耳朵呢。

阅读感悟：

参考答案： “我是雨和雪的老熟人了，我有九十岁了。雨雪看老了我，我也把它们给看老了。”文章开头就将“我”和自然的命运命运紧紧地拴在了一起。这里是我灵魂和身体的归宿处。雪山、草原、驯鹿等等是作家理想人生境界的参照物，是外在的自然与内在的生命形态的完美融合。在这个前提下，所以“我”不愿到山下去，我讨厌“蹲进‘监狱’一样的房子里去”，我讨厌“闻布苏的汽车放出的那些‘臭屁’”；我坐在火塘旁边喝茶，坚守在森林里，给“雨”和“风”讲我们民族的故事。我静静地、平实地向读者叙述原汁原味的真实生活，静静地守护着民间世界里属于族群的内在的东西，展示了民族民间生活的本真状态和本原生活的魅力。如果历史越美丽，越值得回忆，那么现实就越让人不安，越使人回避，正是现代文明对森林民族的侵蚀，对其生存状态的改变，于是“我”的坚守“我”的回忆才有了一种哀婉的悲情。
妮浩祈雨
一九九八年初春，山中发生了大火。火是从大兴安岭北部的山脉蔓延而来的。那些年春季干燥，风大，草干，常有火灾。有的是雷击火，还有的是人吸烟时乱丢烟头引发的。为了防止烟头可能会毁掉森林，我们发明了一种烟：口烟。它是用碾碎的烟丝、茶以及碳灰三样东西调和而成的。这样的烟不用火，把它们捏出一点，塞到牙床上，口中一样有烟味，也能起到提神的作用。每到春夏时节，我们就用口烟代替香烟。
那场大火是由两个林业工人吸烟时乱扔烟头引发的。那时我们刚好搬迁到额尔古纳河畔，火龙席卷而下，森林中烟雾腾腾，从北部逃难过来的鸟儿一群群地飞过，它们惊叫着，身体已被烟火熏成了灰黑色，可见火势的凶猛。激流乡的乡党委书记和副乡长乘着吉普车上山来了，他们来到各个猎民点，领着我们打防火隔离带，保护驯鹿，不许它们离营地太远。直升飞机在空中飞来飞去，进行人工降雨。然而云层厚度不够，只听到雷一样隆隆的响声，却不见雨落下。
妮浩就是在这个时候最后一次披挂上神衣、神帽神裙，手持神鼓，开始了跳神求雨的。她的腰已经弯了，脸颊和眼窝都塌陷了。她用两只啄木鸟作为祈雨的道具，一只是身灰尾红的，另一只是身黑额红的。她把它们放在额尔古纳河畔的浅水中，让它们的身子浸在水中，嘴朝天上张着，然后开始跳神了。
妮浩跳神的时候，空中浓烟滚滚，驯鹿群在额尔古纳河畔垂立着。鼓声激昂，可妮浩的双脚却不像过去那么灵活了，她跳着跳着，就会咳嗽一阵。本来她的腰就是弯的，一咳嗽，就更弯了。神裙拖到了林地上，沾满了灰尘。我们不忍心看她祈雨时艰难的样子，于是陆陆续续来到驯鹿群中央。除了依莲娜和鲁尼，谁也没有勇气把祈雨的仪式看完。妮浩跳了一个小时后，空中开始出现阴云；又跳了一个小时后，浓云密布；再一个小时过去后，闪电出现了。妮浩停止了舞蹈，她摇晃着走到额尔古纳河畔，提起那两只湿漉漉的啄木鸟，把它们挂到一棵茁壮的松树上。她刚做完这一切，雷声和闪电交替出现，大雨倾盆而下。妮浩在雨中唱起了她生命中的最后一支神歌。她没有唱完那支歌，就倒在了雨水中。
额尔古纳河啊，你流到银河去吧，干旱的人间……
山火熄灭了，妮浩走了。她这一生，主持了很多葬礼，但她却不能为自己送别了。
“我哀婉的是，我们常常把一种理想生活排斥在我们认定的文明生活之外，这是可悲的，我们这样判断文明是偏颇的。像我写的这支鄂温克部落，他们有自己的文化、宗教等，他们建立了很完整的生命观、宗教观、艺术观，可是我们所谓的现代文明却要把这种东西全盘地化解掉，这是野蛮人的行为。”
 阅读感悟：

参考答案：《额尔古纳河右岸》这部作品，作家主要以民间视角与世俗关怀来如实呈现鄂温克族普通人的日常生活状态。正因为萨满文化这一独特的民间文化表现了鄂温克族独特的森林气息和勇敢奉献。大兴安岭发生火灾时，萨满跳神祈雨，她用自己的生命祈来大雨，用以扑灭大兴安岭火灾，谱写了一曲高尚的生命赞歌！作家用饱含浓情的笔墨来书写鄂温克族的萨满文化，对萨满的牺牲精神和高尚人格进行了详实的记录。但这又不仅仅是一曲赞歌。“她这一生，主持了很多葬礼，但她却不能为自己送别了。”这是我内心的忧虑和隐痛——也许鄂温克族民间文化和萨满文化只能存在于历史文献中，也许鄂温克人的民族文化传承会随着岁月的流失而逐渐被冲掉。萨满的赞歌正是作者在面对这一忧虑和隐痛时重新发掘鄂温克族文化、宗教中被现代文明全盘地化解掉的完整的生命观、宗教观的积极意义。

【迟子建散文内涵探究】
迟子建 30 年的创作生涯，可以说散文是所有成就中最突出的。在同时代的东北女作家中，迟子建的散文创作也是以数量多、影响大、成果突出而著称。迟子建先后出版的散文作品主要有: 散文集《伤怀之美》、《女人的手》、《听时光飞舞》、《假如鱼也生有翅膀》、《我的世界下雪了》、《北方的盐》、《迟子建散文》及散文精选集《我伴我走》等等，不一而足。迟子建从北国走来，带着泥土的芬芳，她把全部的创作热情给了她的家乡，北方最遥远的北极村，她以清新自然的文笔，描绘了亲人们的爱与大自然的美，人们称她为“北国的精灵”，她的散文作品更有一种独特的审美意蕴。迟子建的散文具有丰富的感情世界，创作了无数美妙的音符，在东北那块充满灵性的土地上，她惬意地书写着爱与美的旋律，她以“散文之美”立诸于世，给人们带来了审美的享受。
一是迟子建散文描绘了人与自然的和谐之美，充满着对大自然的由衷眷恋之情。
迟子建以饱蘸深情的笔书写充满浓郁亲情的乡村家庭生活与温暖和谐的乡村生活，热情讴歌乡亲们善良的美德，在充满温暖和爱意的意境营造中建构了和谐的社会生态景观。对自然的感恩般的眷恋，使迟子建的散文作品充满了亲和之美，她的作品中对家乡自然风光深情地描绘，给人以心灵上的温暖与慰藉，自然与人的休戚相关它们给人以富有生命哲学地启迪。
迟子建对故乡的一切自然风景都情有独钟，她的故乡北极村奇异的白夜、漫天飘舞的大雪、微波涟漪的河水、无奇不有的大山等，作家对它们无不充满热爱之情，她认为自己所描写的风景比塑造的人物更有感情和光彩，确切地说这些自然之景本身就是艺术。
她的许多散文都有类似的描述，文中散发出一股浓郁的田园风光与山野气息。如在《好时光悄悄溜走》与《采山的人们》中，迟子建描写了故乡美丽的庭院，春季时山上的鲜花，夏季时山上的野果子，秋季时森林中的树叶与蘑菇，冬季时的雪花与啄木鸟，充满了美好、温馨与快乐。在《我的世界下雪了》中，通篇都是她对故乡美景的描述，一切景致写得绚丽多彩，别致有趣，使她的散文文采飞扬。迟子建对自然景物的感悟独具匠心，她描写的自然之景有鬼斧神工之妙。
二是迟子建散文描摹了自然有灵性的生命的可爱之美，显示了人对动物的亲昵之感。
迟子建的散文在客观上表现出了丰富的生态审美，在她的笔下自然万物也皆富有灵性和情感内涵，大自然不再是一客体，而成为一个充满活力与激情的生命有机体。她笔下的动物也不是一个失语体，而是与人有着亲昵关系的伙伴。尊重自然生命规律，承认自然生命的内在价值。在她的笔下，“鱼也会弹琴，它们把水底的卵石作为琴键，用尾巴轻轻地敲击着，水面泛开的涟漪就是那乐声的折射。万物都有记录自己语言的方式: 也许鸟儿将它们的话语印在了树皮上，不然那上面何至于有斑斑驳驳的沧桑的印痕? 也许岩石上的苔藓就是刻在上面的语言，而被海浪冲刷到岸边的五彩贝壳是鱼希望能到岸上来的语言表达方式。”
在她的散文《动物们》中，主要描述一只叫傻子的黄狗。在文中她把狗写的惹人喜爱，而且渗透了温情:
我常拿了馒头在它面前吃，趁大人不注意，会一半喂它。傻子很聪明地飞快地一口把它呑下，然后歪着脑袋十分动情地望着我，发出温柔的叫声，用一只前爪轻轻挠着地，企望我再偷着喂给它一些。我受不了它那种如水的目光和低低的狺叫，总是想方设法满足它。
傻子有个爱好，它喜欢吃蜜蜂，它跳得很高地捉空中飞旋的蜜蜂，几乎是百发百中，让我为之欢呼。不过它一吃了蜜蜂我就为它担心，万一蜜蜂没死，蜇破了它的肚子，它还怎么吃食啊?
迟子建对傻子狗的感情浸透在字里行间，她说傻子狗一点都不傻，它威风凛凛的，很剽悍，是北极村属得上的一条好狗，她娓娓道来，给人深刻的印象。文章写得细腻自然，让你感觉到狗是人类的朋友。
在迟子建的散文中，大自然中的昆虫，诸如蝴蝶、蝈蝈、蜻蜓与蜜蜂、蜘蛛等，都是惹人怜爱的精灵，在她的笔下它们灵动异常。迟子建在她的笔下，呈现出大自然的静谧、蝴蝶的美丽温柔，充满了灵性，让人感到由衷喜爱。迟子建说她把动物看作是一样的，把他们都当作是朋友和亲人。
三是迟子建散文描述了人与自然不可分离的依赖之美，渗透出对现代文明发展进程警惕之叹。
对于现代文明，迟子建也有不同的看法，她认为文明其实是一把双刃剑，现代和技术代替野蛮和愚昧的时候，也把虽然粗糙但又值得人类永久拥抱的美好事物给无情带走了。
迟子建在散文《把哭声放轻些》中说:
我崇尚自然，大概这与我生长在大兴安岭有关。人类最初是带着自然的面貌出现的，那种没有房屋的原始生活现在看来并不是愚昧和野蛮的，而高科技发展时代所产生的一切尖端技术也并没有把人类带入真正的文明。相反的，现代文明正在渐渐消解和呑食那股原始的纯净之气、勇武之气，正如马尔科姆·考利所说的一样: “黑人保持了那种直率的雄劲精力，而白人则由于受教育过多，丧失了这种雄劲精力。”
这正是自然生态的本来面貌，它丰富了人类社会的本源，没有这种“纯净之气、勇武之气”，自然也就失去了它的多姿多彩。
迟子建在散文《房屋杂谈》中强调了自己的自然生态观:
我讨厌那种俗气之极的色彩，它对漠北风光实在是一种破坏，它永远无法与那么纯净的大自然融为一体。
在散文《晚风中眺望彼岸》中她更加直接具体地讲:
我怀疑人类的想象力正在逐渐萎缩。同一模式的房屋、冷漠的生存空间、机械单调的生活内容，大约都是使想象力蜕化的客观因素。……高科技的发展在使生活中的一切都变得极为方便和舒适的同时，也在静悄悄地扼杀人的激情。如果激情消失了，人也就不再有幻想和回忆，也许在新世纪的生活中，我们的周围会越来越缺乏尘土的气息，我们仿佛僵尸一样被泡在福尔马林中，再没有如烟往事可以拾取，那多么可悲。我对人类文明的发展进程总是心怀警惕。
迟子建的散文《祭奠鱼群》，通过中俄两岸鱼群的对比，揭示出大力捕杀的暴劣行为，并造成了可怕的恶果:
然而进入 90 年代，随着森林植被的破坏和人们的疯狂捕捞，黑龙江的鱼寥若晨星，少得可怜，鱼汛几乎销声匿迹了。那条江仿佛已经到了垂暮之年而丧失了生育能力的女人，给人一种干瘪苍老的感觉。居住在岸边的人们不由得顿生惆怅: 鱼群哪里去了?
写出人类文明进程中所遇到的严酷的现实问题，生态环境的破坏，鱼群的消失遁迹，迟子建痛心呼救: “我们真该对着苍茫的江面为自己所犯下的罪行而大哭一场，让泪水滴进江水里，像珍珠一样滚到鱼群中间，乞求它们饶恕。”在这些描写中，她表达了对鱼群消失而产生的忧虑，而且是对生态环境日益恶化的忧虑，进一步可以说是对整个人类文明发展到今天所面临的困境的忧虑，直接表明了她对人与自然和谐相处的美好期待。
她的《伤怀之美》既哀婉动人，同时也没有忘记对现代文明的批判。
年龄的增长是加深人自身庸碌行为的一个可怕过程。从那时以后，我更多体会到的是城市混沌的烟云。狭窄而流俗的街道、人与人之间的争吵、背信弃义乃至相互唾弃，那种人、情、景相融为一体的伤怀之美似乎逃之夭夭了。或者说伤怀之美正在某个角落因为蒙难而掩面哭泣。
对现代文明和对人类中心主义的深刻批判，展示出人与大自然的复杂关系，迟子建对现代文明和生态保护的独特理解，表现了对大自然的生态观照。森林消失、气候变暖、自然灾害频繁，大自然原有的诗意正在离人们越来越远，人与环境之间构成的生态系统是社会生态的核心。人际关系是迟子建进行社会批判切入点，她对社会生态的批判是围绕着对当代人际关系展开的。她的作品在讴歌人与人之间的美好情义的同时，也批判了现实中人际关系的淡漠、扭曲。她在作品中通过自然的力量对社会生态和精神生态进行批判，都是向人们呼告: 现代社会已经不能容忍破坏生态平衡的行为了。
“迟子建企图用温情去浸润一切，让温情成为一种拯救生存的方式”。作者回忆小时候在家乡常常捉住许多深紫色的漂亮蝴蝶，用图钉把它们活生生地钉在白纸棚的灯畔，成年时作者才后悔不已，称小时候的自己是扼杀蝴蝶的小妖魔，并沉痛地忏悔: “我也愿意在这遥远的北国，深深地向着极北的童年生活领地鞠一躬，哀悼那些毙命于我掌心的蝴蝶。”虽然拯救不了小小的生命，但它却能给人带来心底的宁静和安慰。
迟子建散文中体现的人与自然和谐关系，人与自然的和谐实际上就是人的内在自然与外在自然的和谐统一，表现为人对自然万物的尊重与关爱，自然给予人心灵的抚慰与净化，人与自然风物相契相合，人对自然的顺从适应。迟子建向往人与自然和谐共生的境界，推崇自在本真的生命状态。有人这样评价迟子建说: “她在自然之中审视着自我和宇宙，以审美的眼光发现日常生活中人生的真谛，在人生的沼泽之中，追寻着神话中的芳草———一种生命自由的状态，一种人类诗意的栖居，一种人类真实的存在。” 迟子建在创作中追求一种诗意的栖居，她用自然建构的文学世界，给与我们无限的启迪: “人与自然的关系应该是怎样的? 人应该怎样生活?”海德格尔的“诗意地栖居”，自然有其智慧的光辉，把它理解为审美地生活，是人类共同的追求。在这种状态下，人类的存在能够与自然构成了一个和谐的整体，这是对人类与自然和谐相处的期望，也是对人精神的一种自我拯救的向往。

【迟子建散文《农具的眼睛》导读】
农具的眼睛　　迟子建
　　农具似乎与树木有着亲缘关系，农具的把儿几乎都是木柄制成的。你能从光滑的农具把儿上，看到树的花纹和节子。那些大大小小的木节个个圆圆的，有黑色的，也有褐色的，好像农具长了眼睛似的。
　　农具当中，我最憎恨的就是犁杖了。由于家中没养牲口，用犁杖耕田的，爸爸就把我们姐弟三人当成牛，套在犁杖上，让我们拉犁。我一拉犁就有屈辱的感觉，常常是直着腰，只把绳子轻飘飘地搭在肩头。这时父亲就会在后面叫着我的乳名打趣我，说我真不简单，能把绳子拉弯了。我父亲是山村小学的校长，曾在哈尔滨读中学，会拉小提琴。他那双手在那个年代既得写粉笔字，又得摸农具，因为我们上小学时，学工学农的热潮风起云涌，我们每周都要到生产队的田地里劳作一两次。而且家家户户又都拥有园田，种植着各色菜蔬，自给自足，所以无论大人还是孩子，没有没摸过农具的。
　　农具当中，我不厌烦的是锄头和镰刀。锄头的形状很像道士帽，所以你若把它倒立着，俨然是一个清瘦的道士站在那里。锄头既可用于铲除庄稼中的杂草，又可给板结的田地松土。我扛着锄头去田间劳作，一般是到土豆地里去了。土豆地一般要铲三次，人们称之为“头趟、二趟、三趟”。铲头趟，苗才出齐不久，上豆秧矮矮的，杂草极好清除。铲二趟呢，是在土豆打垄之后，粉的白的蓝的土豆花也开了，杂草与土豆秧争夺生长的空间，这时就得抡起锄头“驱邪扶正”。铲三趟的时候，稗草疯长，有的和秧苗缠绕在一起，颇有“绑票”的意味，这时候为土豆清除“异己”就显得尤为重要了。所以，铲三趟的时候最累，有时候你得撇下锄头，亲手二下一下地把纠缠在土豆秧身上的杂草摘除。我喜欢铲二趟，我爱那些细碎的土豆花，它们会招来黄的或白的蝴蝶，感觉是在花园中劳作。干活乏了小憩的时候，躺在被阳光照耀得发烫的泥土中，感受着如丝绸一样柔曼滑过的清风，惬意极了。清风拍打着土豆花，土豆花又借着风势拍打着我的脸颊，让我脸颊发痒，那是一种多么醉人的痒啊!渴了的时候，我会到田边草丛中采上几枝酸浆来吃。它长得跟竹子一样，光滑的身子，细长的叶片，它的茎能食用，酸甜可口，十分解渴。我铲地时就不背水壶，因为酸浆早已存了满腹的清凉之汁等着我享用。
　　我喜欢镰刀，是因为割猪草的活儿在我眼中是非常浪漫的。草甸子上盛开着野花，割草的时候，也等于采花了。那些花有可供观赏的如火红的百合和紫色的马莲花；还有供食用的，如金灿灿的黄花菜。用新鲜的黄花菜炸上一碗酱，再下上一锅面条，那就是最美妙的晚饭了。我打猪草归来，肩上背的是草，腰间别的是镰刀，左手可能拿的是一束马莲，右手握的就是黄花菜了。所以我觉得猪的命运也不算坏，它一天到晚除了吃就是睡，窝里絮的草还来自于芳菲的大草甸子，比耕田的牛马要有福气，可惜它的命太短太短了。
　　我父亲是个知识分子，他伺候庄稼的本事与他的教学本领是无法相提并论的。我们家的地不是因为施肥过少而使庄稼呈现一派萎靡之气，就是垄打得歪歪斜斜，宽的宽，窄的窄。进了我家园田的庄稼，很像是被送入孤儿院的弃婴，命运总是不大好。我们家的农具，也比别人家的要邋遢许多，锄头上锈迹斑斑，镐头和犁杖上携带的尘土足够蓄一只花盆的，镰刀钝得割草时草会发出被剧烈撕扯的痛苦的叫声，如乌鸦一样“呀呀呀”地叫。而那些地道的农家，农具总是被磨得雪亮，拾掇得利利索索的，不似我们家的农具，一律被堆置在墙角，任凭风雨侵蚀，如一群衣衫褴褛的乞丐。即便如此，我还是热爱我们家的农具，热爱它们的愚钝和那满身岁月的尘垢。
　　我们家使用过的那些农具早已失传了。但我忘不了农具木把儿上的那些圆圆的节子，那一双双眼睛曾见证了一个小女孩如何在锄草的间隙捉土豆花上的蝴蝶，又如何在打猪草的时候将黄花菜捋到一起，在夕阳下憧憬着一顿风味独具的晚饭。我可能会忘记尘世中我所见过的许多人的眼睛，那些或空洞或贪婪或含着嫉妒之光的眼睛，但我永远不会忘记农具身上的眼睛，它们会永远明亮地闪烁在我的回忆中，为我历经岁月沧桑而渐露疲惫、忧郁之色的眼睛，注入一缕缕温和、平静的光芒。
　　【导读】
　　农具何以有了眼睛?如果不是作者有一双善于发现美的眼睛，那么，如此乏味、平凡并且土气的农具怎么会有如此的神韵?本文题目就夺人眼球，吸引起读者的阅读兴趣。既然农具都有了眼睛，那么，作者的心灵之中一定也有一双审美的眼睛在闪烁，这双审美的眼睛会将生活中平淡无奇的事情镀上美丽的光泽。要不，请看，被憎恨的犁杖也和父亲风趣幽默的谈吐联系上了，喜欢的锄头和镰刀让作者牵引出好几件有趣的事，还有农村美丽自然风景的描写。所以虽然作者写的是艰苦的农村生活，我们却从中读到了作者的乐观态度和热爱生活的纯美心灵。这些农具的眼睛实际上见证了作者一段难忘的生活，这段岁月虽然苦涩却闪耀着美丽的光芒，“它们会永远明亮地闪烁在我的回忆中。为我历经岁月沧桑而渐露疲惫、忧郁之色的眼睛，注入一缕缕温和、平静的光芒。”
　　选择农具作为文章的切入点，进而牵连出作者许多生活申的事件，这是作者构思的高明之处。生活中的事件也许是偶然的、零散的，但是，为了表达感情的需要，当写作素材进入作品申时，作者需要进行集中和整合，所以，我们就看到了许多事件和情感围绕着“农具的眼睛”展开，平庸的生活成为焕发着光彩的写作题材。再浓烈的情感也必须有一个突破口或寄托物才能有所依托，恰当表达，作者找到了合适的依托，因而才有了这样精彩的表达。
1.根据原文，概括“农具的眼睛”的两层含义，每点不超过10个字。
　　实指：_______________ 虚指：____________
　　2.文章对童年生活的艰辛不乏浪漫的描写。请结合相关片段，简要分析作者的情感。
　　3.作者在文中结尾一段说，“我永远不会忘记农具神圣的眼睛”，是的，在城市化的今天，我们离天空越来越近，我们离大地越来越远，读完这篇文章，引起了你那些乡村生活的回忆？如果说这是迟子建对当代生活的温情批判的话，你又有怎样的理解？
参考答案
1.(1)农具上的圆节；(2)美好时光的见证或童年生活的见证。
2.文中充满了对简单朴素的生活片段的回忆，拉犁翻地的趣味和劳累，锄草间隙享受清风拂面的惬意和蝴蝶追逐的浪漫，打猪草时在草甸子上赏花的悠然，夕阳下对一顿风味独具的晚饭的憧憬，却流露出作者对勤劳、朴实、宁静生活的热爱，对农村和大自然的亲近之情。
3.略
很喜欢迟子建。在我的印象当中，迟子建的文字总是凝固着一团溶化不了的白雪，清清爽爽，干干净净。无论是她的成名作《北极村童话》，还是她的中短篇小说《清水洗尘》《雾月牛栏》《世界上所有的夜晚》等，或者是她的长篇小说《晨钟响彻黄昏》《伪满洲国》《越过云层的晴朗》《额尔古纳河右岸》，阅读中我们会发现，迟子建的浪漫和忧郁是藏在如水的平静与温馨之中的。她的作品很少刻意地去诠释和展望什么，而是把温情的批判和人格的光芒作为打动读者的精神力量。因此，读迟子建作品的时候，我们总要情不自禁地想起一个词：精灵。花的精灵，智慧的精灵，温暖和爱意的精灵，北极村的精灵。那大量采用的儿童视角和宁静而辽阔的艺术视界，那犹如天籁般的至真至纯的自然气息和灵性而诗意的本色语言，都使我们的阅读始终充满着一种舒心和快意。
《农具的眼睛》具有一种独特的韵味。尽管它的核心只是一些简单朴素的生活片断，但由于迟子建借助于她对乡村和自然特有的熟稔、亲历和体验，用散漫、松驰和美妙的笔触，着力营造和尽情流泄着一种人与自然之间、人与农具之间血肉相联的亲密和泥土般的淳朴，因此，我们能透过文本，时时感受到一种来自岁月深处的融融暖意和似曾相识的熟悉与亲切。可以说，《农具的眼睛》是一曲美好而浪漫的“乡村音乐”，所有对自然对劳动的刻骨铭心的崇尚、爱戴和敬畏，所有用心灵用真情而进行的追忆和抚摸，都能在字里行间找到和谐的跳荡和共鸣。拉犁翻地的趣味和劳累，锄草间隙享受清风拂面的惬意和追捉蝴蝶的浪漫，缠绕在文章枝柯间的雾岚似的花草颜色的呈示，夕阳下一顿风味独具的晚饭的憧憬，以及对不善稼穑的父亲深情的怀念和调侃，等等。这些细节在文中都如盛开的鲜花一样，呈现出一种动人的美丽，散发出一种沁人的芬芳，使我们在愉快阅读的同时，会为迟子建默默奉上的温暖、坚韧和美