音乐欣赏论文.doc

西方古典音乐课音乐浅欣赏音乐鉴赏能力是当代大学生必备的素质之一;是体现大学生综合素质的一个重要方面。本人对音乐向来是一窍不通，而本次之所以选了这门课程也是为了提高自己在这方面的素养。虽然我对音乐不通，但平时还是会听不少自己觉得能放松心情的音乐。而我，或者是大部分的我们听的基本上是流行音乐。根据对在校大学生最喜欢的音乐类型抽样调查显示,喜欢西方古典音乐的占12%;喜欢中国古典音乐的占15%;喜欢流行音乐的占73%,之所以喜欢古典音乐的学生比例较小,大多数学生反映听不懂古典音乐,不知道如何了解和理解古典音乐,还有少数学生觉得古典音乐听起来“都一个样子，一个旋律”。如果说喜欢古典音乐的人比较少的话，那么喜欢西方古典音乐的人那就是少之又少了。其实要理解或者欣赏一部音乐作品也不是那么困难，我们都知道音乐是没有国界的，我们对音乐的领悟虽然不是处处相同，但都是大同小异。比如在旋律或在音色上，大多数的人都是有相同的感受。然而要真正的理解欣赏一部音乐也 要求我们有一定的音乐知识，只有掌握了基本的音乐知识才能对音乐有更深的理解。音乐一词的由来要从古希腊的神话说起。在古希腊的神话中,阿波罗是一位多才多艺的神,是太阳神,是光明之神,是医药之神,是预言之神也是音乐之神,其下有九位女神,她们是负责实际司理文学,音乐之职,被称为缪斯(MUSES)意大利语为(MUSICA),英语为(MUSIC).当然,谈到西方音乐,并非起源于古希腊时代,应该可以追溯到更早的远古时代.这里我们讲讲西方的古典音乐：西方古典音乐分前古典和维也纳古典。主要的古典音乐流派从时间上分为巴洛克音乐时代、古典乐派时代、浪漫主义乐派、名族乐派时代、和印象主义乐派时代。它们各有自己的特色，在音乐的表现形式是有各有所长，而且一直向前发展着。主要的体裁形式有小夜曲、回旋曲、圆舞曲、序曲、协奏曲、变奏曲、奏鸣曲、交响曲和组曲等。我们这段时间的课程也主要是围绕西方音乐的发展史来进行音乐欣赏的。其中主要包括钢琴曲及交响乐的一些音乐欣赏。经过一段时间的学习我也学到了一些东西。交响曲是大型器乐曲体裁，亦称“交响乐”，系音乐中最大的管弦乐套曲。交响曲的结构，一般分四个乐章，各乐章的特点如下： 第一乐章：奏鸣曲式结构，其音乐特点是快速、活泼，主调具有戏剧性，表现人们的斗争和创造性的活动。第二乐章：曲调缓慢、如歌，是交响曲的抒情中心。第三乐章：中速、快速，可回到主调，常以小步舞曲或谐谑曲为基础，采用复三部曲式、音乐鉴赏论坛变奏曲式等，具有舞蹈性。第四乐章：非常快速，主凋多采用回旋曲式、回旋奏鸣曲式或奏鸣曲式的结构，它音乐鉴赏论坛常常表现出生括的光辉和乐观情绪，也往往表现出生活、风俗和斗争的胜利，节日狂欢场 面等。然而交响曲的结构也不是一层不变的，在交响乐的发展史上也有出现过五个乐章的，但这不是主流。同时交响乐各个乐章的表现形式也不尽相同。谈西方的古典音乐和交响曲似乎是对我们的欣赏水平是一大挑战，然而它也类似于中国的交响曲。下面我们就以最熟悉的经典之作梁山伯与祝英台来简要的欣赏。梁祝小提琴协奏曲是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品。故事以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局，采用奏鸣曲式结构，单乐章。以草桥结拜英台抗婚、坟前化蝶为主要内容。全曲首先五分钟叙述梁祝爱情主题，然后是快乐的学校生活，接着十八相送。从十一分钟开始进入第二段，祝英台回家抗婚不成，楼台会，最后哭灵。第二段和第一段长度差不多，也是十一分钟。最后一段则是化蝶，可说是整曲再现。曲子开始几声拨弦声接着长笛，好像在云端的感觉，以此来揭开序幕，有如从天上俯瞰人间，拨开云层，人物景象由模糊慢慢变得清楚。首先由小提琴奏出主题，二长二短加上一个结束句，绵绵长长，幽幽远远，彷佛祝英台在身旁说着昔日的故事。然后在低音重复一次主题，回到人间落了实。管弦乐总奏主题，景象全明白了。大提琴代表的梁山伯也出现了，两人情意绵绵，大小提琴和鸣奏著主题，渐渐的小提琴主导旋律并引进管弦乐再强调一次。等乐音渐歇，木管接续旋律慢慢落下。小提琴独奏深情舒缓带点内省的音色，表示祝英台对将来疑虑不安，但还是坚定相信自己。勇敢去爱！情绪轻快，笛声嘹亮，大提琴也婆娑起舞，有如风光明媚三月天两人春游。小提琴展现技巧，风华绝代。 相聚虽好总有分别，快乐情绪之后就是离情依依十八相送。第二段里面有三小段: 强、弱、强。开始如大浪涌来的管弦乐声代表祝父的反对，连续几个小节下行乐句，好像在说：不可以！不可以！小提琴则猛烈与之抗衡，两者冲突渐渐上升，最后全体合奏梁祝主题表示恋情曝光，一波波涌来浪潮终将这主题给淹没。楼台会小提琴委婉的诉说情意，大提琴拨奏聆听。轮到大提琴倾诉爱意，小提琴一旁随和。突然，音乐急转而下，梁山伯因过度悲伤绝望而病逝。祝英台在被迎娶过门途中，停在梁山伯坟前哭灵，小提琴以凄厉声调哭出：梁兄呀！碎奏、断奏哀痛欲绝旋律，有哭声，有跪行，其中还有些回忆片段。渐渐的泪眼开了，哭声歇了，心意已决，在悲愤低音锣声中，纵身投入突然爆开坟墓中自尽，音乐同时推向最高潮。乐曲的最终部份是化蝶，在轻盈飘逸的弦乐衬托下，爱情主体再现，梁山伯与祝英台从坟墓中化为一对蝴蝶，在花间欢娱自由飞舞，永不分离。我们在欣赏这小提琴交响乐的时候，可以从倾听音乐开始慢慢的体味音乐的美。倾听音乐可分为三个阶段：美感阶段、表达阶段、纯音乐阶段。倾听音乐的最简单的方法就是纯粹为了对音响的乐趣而倾听，这就是美感阶段。倾听音乐的第二个阶段即表达阶段，用自己的解释准确地、明确地、最终地说清楚一首音乐作品的涵义何在从而使每个人都感到满意，关键是个人对音乐的理解。倾听音乐的第三阶段是纯音乐的阶段。音乐除了使人愉快的音响和所表达的感情外，确实存在于音符和对音符处理之中。这个时候我们即已经处身与批判和对音乐的享受之中。而音乐的美体现在三个方面，包括音乐的旋律美，好的音乐它的旋律似流动的小溪，时而奔放，时而舒缓，时而激昂，时而宁静，总让人心旷神怡，留恋而往返。其次是音乐的和声美，各种乐器的紧密配合让每一个音符都有了依靠，而不是那么的单薄无力。最后是音乐的音色美，小提琴的欢跃，中提琴的厚实，大提琴的稳重，低音提琴的深沉，似乎每一声都扣动心弦。我们对音乐的欣赏从这几方面来似乎能起到事半功倍地效果。音乐是一种善于表现和激发感情的艺术，可以说，音乐欣赏的过程就是感情体验的过程，它即是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共呜的过程。以现在我们所学的音乐知识，要很好的欣赏一部音乐剧目是很困难的。但如果我们能时常的听一听这种音乐，不仅能够学到更多的东西，同时也能放松我们的心情。音乐如一杯绿茶，细细品来是-甘甜。