美国平面设计的发展-.ppt

单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,1,第七章:美国平面设计的发展,2,一、前言,20世纪初，现代艺术和设计主要在欧洲发展起来,在30年代达到了非常高的水平,现代艺术法国 印象派、野兽派、立体主义等等,现代主义设计运动 荷兰（风格派运动）俄国（构成主义）、德国（包豪斯）,3,美国：,美国对此基本一无所知，基本落后在陈旧的欧洲体系中，例如维多利亚时代的风格；,30年代末期，才开始逐渐发展起来。两个途径：,、通过阅读欧洲的报刊杂志认识到欧洲的现代主义运动；,、30年代末欧洲二战爆发，导致大量欧洲知识分子移民美国，其中有不少杰出的设计家，通过他们欧洲的现代主义设计直接进入美国。,4,5,二、早期引入现代主义平面设计的美国设计师,6,7,书籍文字采用两栏，采用未来体、卡别尔体等无装饰线体，简单朴素的版面编排方式，减少传统的书籍装饰图案具有欧洲现代主义的特点。,8,9,另外一个具有影响的美国早期现代平面设计家,努力探索一种简单、明确和鲜明的平面设计风格,10,11,12,13,14,15,16,17,早期新移民对于美国平面设计的影响,直接把欧洲现代主义平面设计带入美国的主要是三个俄国人：,Romain de Tirtoff罗曼 德 提托夫,哈泼时尚（）设计总监,Mehemed Fehmy Agha 梅赫美德 佛米 亚加,时髦 设计总监,Alexey Brodovitch亚历克塞 布罗多维奇,担任哈泼时尚的艺术指导,18,Romain de Tirtoff 罗曼 德 提托夫,负责设计哈泼时尚所有的封面年（装饰艺术风格为主的插图画家和平面设计师）,19,20,1928,Co-locates with Kodak in upstate New York,a collaboration that produces the Brownie and the Bantam Special,two of Kodaks most iconic products.,21,22,23,24,25,26,Loge de thatre,（Loge剧场）1984.1,27,LOrientale,（东方）1983.10,28,Bamboo(Asian Princess Suite),竹（亚洲公主系列),29,pearls and diamonds,珍珠和钻石,30,Les Bijoux de perle 珍珠首饰 1983,31,Aquarius(The Zodiac)水瓶座,32,Libra(The Zodiac),天枰座,33,Loves Captive 爱的俘虏 1982.9,34,Anger(The Seven Deadly Sins)愤怒（七宗罪）,Lust(The Seven Deadly Sins)欲望（七宗罪）1983.1,35,Anger(The Seven Deadly Sins)愤怒（七宗罪）,36,37,38,39,40,41,Alexey Brodovitch亚历克塞 布罗多维奇,担任哈泼时尚的艺术指导,年，完全影响了这份杂志的平面设计风格,42,讲究韵律，文字和图形的编排，体现流畅的特点，讲究非对称的均衡和和谐感，大量使用空白和摄影插图，特别强调色彩、空间、粗细、黑白等等平面元素之间的关系，设计上大量使用欧洲设计师和艺术家，包括卡桑德拉、达利、曼雷、等人的作品。,43,44,45,46,47,48,49,约瑟夫宾德（）,原写实插图风格，移民后采用比较简练和象征的图形来设计海报；有意识采用立体主义、象征主义、未来主义的手法，明确把欧洲现代艺术和现代设计的成果采纳到平面设计中来。,50,51,52,53,政府“联邦艺术项目”海报,54,55,56,57,58,59,60,欧洲设计师大移民的影响,年年，德、意法西斯挑起战火，大量的欧洲杰出艺术家移民美国，例如：,设计师如格罗佩斯、米斯、布鲁尔、莫霍里.纳吉等；,艺术家如杜尚、蒙德里安等等；,61,威尔布丁（）,原德国平面设计师；,财富（r）的设计总监,62,其设计结合了简单、功能性强、象征性等现代设计的特点，在简单的结构上加上了象征性的视觉形象结合而成。其设计的黄金时代是年到战后时期，为大量的政府、报刊杂志设计了非商业性的海报、宣传册、书籍等。,63,64,让卡卢（）,法国平面设计师插图画家,20、30年代，他成为法国与卡桑德拉、保罗 科林（Paul Colin）齐名的最杰出海报设计家。,65,66,67,68,69,70,71,72,73,乔治吉斯提（）,原意大利米兰设计家,设计刊物包括时代周刊、财富 假日等等，成为美国最重要的平面设计家之一。,74,75,赫伯特玛特（）,原瑞士设计家,热衷于摄影拼贴手法，把非对称版面、无装饰线字体、象征性图形和摄影拼贴在一起，高度统一；,76,77,78,79,80,81,82,四、纽约平面设计派,欧洲国际主义平面设计的基本特点：,理性化的处理，达到高度的视觉传达功能、取消大部分装饰、采用无装饰线字体，采用非对称的版面编排，采用方格网络的基本结构，从而达到高度次序性的特点,美国：乐观、幽默、轻松的民族性格,83,二战后，由于大部分杰出的艺术家和设计师都离开欧洲，美国纽约突然成为世界现代艺术和现代设计的中心。,大部分欧洲设计师集中在纽约，因此纽约成为美国现代平面设计的一个最重要的发源地，并逐步形成自己的风格，被称为“纽约平面设计派”（The New york School）,84,保罗 兰德（Paul Rand）,设计应该遵循功能主义、理性主义的高度次序性，版面结构应该有条不紊和具有逻辑性，但是，平面设计的效果也应该是有趣的、生动的、活泼的、引人注目的；,85,对色彩、空间、版面比例、字体、图形和其他视觉形象的布局都给与高度重视，设计就是把这些复杂的因素以和谐、能够达到最佳传达目的的方式组合起来,86,87,阿尔温 鲁斯提格Alvin Lustig（1915-1955）,比较注重理性的几何图形结构，讲究准确的、完整的、清晰和整洁的视觉传达效果，同时采用大众喜闻乐见的生动图形来补充欧洲现代主义设计的刻板问题。,88,89,90,91,92,93,94,95,96,97,阿列克斯 斯坦维斯（Alex Steinweiss）,纽约平面设计派的另外一个重要代表人物,美国哥伦比亚唱片公司的设计指导（Columbia Records）,98,在设计中不断寻求利用视觉语言表达音乐的方式，在设计中广泛运用生动的布局和图形，加上比较有理性的欧洲现代主义平面设计结构。,99,100,101,索尔 巴斯（Saul Bass）,1946年迁移洛杉矶，主要兴趣在于为好莱坞电影工业从事平面设计，设计了一系列的电影片头和电影海报,设计特点：从具象的图形中抽象出象征性的简单、明确的特点，利用电影公司的标志、抽象形象、字体等因素为中心作设计，改变了好莱坞电影的传统以电影演员的肖像为设计的中心。,102,103,104,105,106,107,108,109,110,111,罗伯特布朗约翰（）,金手指,把幻灯、电影剪辑、平面设计混合在一起,112,版面编辑的革命,较早具有设计部门的杂志包括：,财富（）,时髦（）,哈泼时尚,113,时髦（）,114,115,116,117,118,奥托 斯托奇（Otto Storch）,为（Mccall）杂志的设计主任,受老师布罗多维奇（哈泼的设计总监）影响,119,120,121,122,123,亨利 奥尔夫（Henry Wolf）,1953年成为老爷（Esquire）的艺术设计,当时美国最具有大众影响力的刊物依然是哈泼时尚，他在老爷的设计依然受其影响；,1958年，接替布罗多维奇成为哈泼的设计总监,124,125,126,127,128,赫伯 卢巴林（Herb Lubalin）,129,130,131,132,133,乔治 罗依斯（George Lois）,134,135,136,60年代末，美国经济进入萧条时期，而电视逐渐成为美国人民的主要娱乐，人民关注点转移到越南战争、民权运动上，杂志和刊物的发行量逐渐衰退，依附这种媒介的平面设计自然也逐步衰退，美国纽约平面设计风格逐渐被更加注重内容的简单平面设计所替代。,137,