1、纪录片《圆明园》拍摄赏析
王傲然 10新闻2班 201002030223
看完《圆明园》后，最大的感觉是它和以往了解到的纪录片有很大的不同，这部片子的故事性较强，像是一部历史题材的电影，其中有很多历史场景再现，很直观的把历史事件呈现在了观众的面前。但它在纪录手法上更值得研究，片中有很多历史画卷和实物的真实展示，并且结合特效和三维镜头，用纪实主义手法向观众展现了圆明园的非凡性。
下面就对该片的拍摄作简要分析：
影片片头，开始是以大理石雕刻的特写和圆明园绘图的近、全景相结合，以蒙太奇的手法拼接起来，并结合上下，左右移动拍摄，向观众大致介绍出圆明园局部和整体，显得客观真实。特别是对雕刻特
2、写镜头一个个的拼接，展示出建筑的精美、细致。对绘图的移动拍摄显示出圆明园当时的宏大。除一个特写雕刻的镜头是俯拍，其余均是平拍。片头最后的镜头是对一个破损石狮子特写，叠加了特效火焰，显出历史感。然后由小到大推出片名字幕“圆明园”，接着对古地图进行由远及近推镜头，落幅在以圆明园所在地“北京”二字为主体的的构图上。
影片中，首先，对建筑物的拍摄多是运动镜头，拍摄角度多采用仰俯拍摄。有用摇镜头，全景拍摄，也有用移动镜头，从俯拍到仰拍垂直移动，左右水平移动，一方面，这些镜头可以展示出皇家建筑的宏伟，气势宏大，圆明园的壮丽和精美，视觉效果也十分开阔，象征着清朝的鼎盛和繁荣；另一方面，这些镜头多在情节叙事
3、和镜头需要转换时出现，利用这种全景镜头可使转换的顺畅，不突兀。
比如，一组镜头用固定画面拼接情景再现出满洲人铁骑踏入中原，并进入到北京的场景，转到俯拍，跟镜头雄鹰划过，再转到北京古城楼，用由下到上的移动拍摄定格在古代北京的全景上，象征着满族开始对北京的新统治得的开始；以及对教堂内外的全景拍摄，逐步展示着历史的发展，外国的进入，转入为之后圆明园的命运发展变化做铺垫；俯拍镜头更好地表现了圆明园的雄伟、壮观、规模巨大，生动形象地给观众展现了圆明园貌似“万”字和“田”的特征，使观众更加惊叹于圆明园的美丽与雄伟，如园子里有一座神仙岛，导演在此采用俯拍的角度来突显岛的美丽。
其次，情景再现中拍摄手法。
4、
在情景再现郎世宁给康熙看他第一幅油画作品时，用了大量特写镜头，比如在康熙点评油画时，郎世宁有一个轻微的摇头动作，这个动作的捕捉可以看出他对当时中国统治者对西方的轻视和不理解表示出无奈，揭示出郎世宁内心的心理活动。并且其中有一组反打镜头，在康熙和郎世宁谈话时，用反打镜头表现出两个人谈话时的场景，很有真实感和空间感，可以看到两方在谈话时的神态表情。
摇镜头跟拍传教士跟着太监进入花园的中全景，用情景再现的方式很真实，让观众有身临其中的感觉。也体现出郎世宁即将和圆明园的密切关联。
当雍正以及后来的王致诚，他们第一次进圆明园里时对他们的拍摄法也是摇镜头，使景物转动起来，加上了仰拍，正符合了他们因
5、感叹园子独特的艺术构造和对人民智慧的赞叹，从而衬托了奇迹般的圆明园的美丽辉煌。
移镜头为观众展现出一幅幅具有中国特色的画，一件件雕塑，一个个神像，让观众感受到古代帝国的辉煌与气势。缓慢的镜头由上至下由左至右缓缓推近，配合特效手法屏幕上出现了旧时的园林景色。加上用水墨画的手法拍摄历史遗留的国画，体现出那时圆明园的瑰丽，与现在的废墟形成鲜明对比，引人深思。
当康熙帝第一次在畅园春见到已经12岁的孙子弘历时，对小弘历的跟镜头体现出他在康熙心中的地位以及他对日后大清国的重要性，二人在画画时毛笔尖的红色和背景牡丹的鲜红旺盛都暗示着清王朝的强盛，为圆明园日后的大规模扩建做了铺垫。
拍摄康熙在作画时采
6、用了从侧边到正面的移动镜头，一方面可以使拍摄更加客观真实，另一方面也可以增加了展示的信息量，交代了所处的环境和背景。起幅在康熙侧面，落幅在近景正面康熙在作画，把主体的行为动作突出出来。
推镜头在介绍圆明园水法时用了很多，起幅多是大景别的水法建筑全景，然后慢慢推到近景和特写具体的水法外观和结构。此外，在三维特效图里，也采用了推镜头的手法，随着镜头的推进，宫殿的大门一扇扇的打开，给人置身其中，一步步进入其中，很真实的感受。
第三，蒙太奇手法的运用。片子中在讲述雍正登基时，采用了太监端着玉玺一步步向前走的画面与宫女在为雍正更衣穿龙袍的画面交替面出现，显示出雍正即将成为帝王，将对圆明园的新发展产生
7、影响。另外，在联军入侵圆明园抢劫时，士兵抢劫的画面与麦基牧师写日记记录的画面也是交替出现，向人们显示出当时的情况，显得很真实。
第四，在构图位置上，多是三分法，特别是人物主体，大都在画面的三分之一处。如，雍正站在桥上看圆明园风景的镜头，太监和郎世宁等人用望远镜观看天象的镜头，以及咸丰躺着在吸食鸦片的镜头等，人物都是在画面的左侧或右侧的三分之一处。
第五，色彩的运用。影片的前半部分在介绍圆明园的建设和结构时使用的是明亮的颜色，以红，黄，绿等色彩显示出其皇家园林的象征，突出了皇家园林的气派与风范，意味着昔日皇家园林的兴盛与大气。其中在牡丹园的镜头中，牡丹的红与毛笔的红形成关联，为接下来的叙事做铺衬。而影片的后半部分联军侵华时转为灰暗色，如黑，灰，深蓝等颜色，凸显了大清朝的落寞与暗淡。色彩的使用和明暗的对比，在视觉上配合镜头的使用，使影片更具纪实风格。
总的来说，纪录片《圆明园》运用较高的拍摄技巧对这座皇家园林，曾经的东方博物馆的兴衰历程做了较为客观真实的讲述，可以给我们启发和感悟。
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