浅谈奥尔夫音乐教学原则在幼儿舞蹈教学中的应用.doc

浅谈奥尔夫音乐教学原则在幼儿舞蹈教学中的应用【内容提要】兴趣、音乐和自我表现既是幼儿舞蹈教学的三种手段，又是奥尔夫音乐教学的三条重要原则。然而，传统的幼儿舞蹈教学，让幼儿无休止地接受他人强加的动作，简单、反复的训练机械而枯燥，也在一定程度上抹杀了幼儿的灵感和天赋。纲要中指出：“尊重每个幼儿的思想和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。”因此，在幼儿舞蹈教学中，要灵活应用奥尔夫音乐教学原则，既要发挥教师主导作用，又要尊重幼儿，激发幼儿的兴趣，让他们充分动手、动脑，从而发挥他们的主动性、积极性和创造性，使舞蹈真正属于每一个孩子。【关键词】兴趣音乐自我表现奥尔夫音乐教学原则兴趣、音乐和自我表现是幼儿舞蹈教学的三种手段，现结合奥尔夫音乐教学原则谈谈这“三要素”在幼儿舞蹈教学中的应用。一、“一切从兴趣出发”“一切从兴趣出发”，不放弃任何一个来参加学习的孩子，是奥尔夫的教学思想。在幼儿舞蹈教学中，着重突出一个“趣”字，就是要调动一切艺术手段来满足幼儿好奇、求新的心理需要、乐于模仿和乐于创编的需要。因此，幼儿舞蹈的选材和动作均要有趣。在幼儿眼中，大千世界，新奇无比，天上飞的、地上跑的、水中游的只要我们站在幼儿的角度，以孩子的眼光去看世界，去感知事物的特点,分析处理人和物，最后加以直观表现，就会产生艺术化的童趣。例如舞蹈幼儿园里多快乐，仅听此名似乎是表现小朋友唱歌、跳舞，做游戏的快乐生活，实则不然，编舞者颇具匠心地选择了午间休息这样一个特殊时间和休息室这一特殊环境。一群小朋友在老师的带领下，每人抢着一个大枕头迈着并不整齐的步伐排队来到休息室，很不情愿地躺下准备休息。教师耐心照料着每一个孩子，忽然外面有人把老师召唤出去，于是休息室成了儿童乐园。有人悄悄地爬了起来，挑逗着别的小朋友，有的拍着屁股翻起了斤斗，有的头顶枕头出尽了洋相，有的干脆打起了枕头仗“老师回来了！”随着一声喊叫，孩子们又立即横七竖八地躺了一地，静悄悄地像什么事也没发生一样。老师进来后看到如此景象忍不住笑了，孩子们也终于忍不住大笑起来。于是，他们跳起身来围着老师又蹦又跳，在老师轻轻的一声“嘘”中，孩子们都轻手轻脚地走回到自己的小床上乖乖地睡着了。这原是幼儿园生活中最普通的图景，每一个幼儿园的孩子都有类似的体验，只是结局未必如此，所以极易引起幼儿的情感共鸣和学习兴趣，只要他们感到有兴趣，立刻就能全身心投入其中，乐此不疲。二、音乐是舞蹈的“好朋友”奥尔夫认为：语言、舞蹈和音乐是一个不能分离的整体，三者同出一源，密切相联。在幼儿舞蹈教学中，不仅要教会孩子们舞蹈动作，而且让孩子们在学习舞蹈艺术的同时逐步了解音乐世界，并寻找机会给他们讲一些最基本的音乐知识：节奏、乐句、速度、力度等。例如在舞蹈走走走中，利用老爷爷、小朋友、解放军三个角色走路节奏的快慢来作形象比喻，先听这三种不同角色走路的声音，再模仿他们走路，并根据音乐的变换来改变所扮演的角色，在角色中体验节奏的快慢、力度的强弱等等。同时，还要让孩子们知道：音乐是舞蹈的“好朋友”，从而引起幼儿对音乐的兴趣。一个优美准确的舞蹈动作能激起幼儿对舞蹈的极大兴趣，而音乐与舞蹈完美结合的表演更使他们兴奋不已。如大吊车的音乐结合古典舞手位，蓝蓝的天结合芭蕾舞手位，大中国音乐结合东北秧歌手巾花，八只老鼠抬花轿音乐结合藏族踢踏，摘葡萄音乐结合维族绕腕等，动作有趣，音乐好听。孩子们在轻松、愉快的气氛中学习舞蹈，逐渐懂得音乐与舞蹈的密切关系，养成听音乐的好习惯。在舞蹈排练中，当孩子们掌握了所学动作时，不要急于合音乐，让他们先安静地坐下来聆听整首舞曲，可以边听边略加分析，使孩子们对舞蹈的基本旋律、速度、情绪等有一个初步的印象。音乐与舞蹈的互补，使孩子们的艺术表演才能得到进一步提高。三、让孩子自己做奥尔夫认为：孩子是教学中最重要的因素，让孩子们自己做，是奥尔夫教学思想中最基本、最重要的一点。纵观平日的舞蹈教学，多是老师讲，幼儿做，整个活动中，孩子们在老师的指挥下，一遍遍重复练习。个别动作没做好，老师要求把整个舞蹈从头到尾练一遍，某幼儿某个动作没做好，也要求全体孩子都跟着一起做，时间长了，孩子们疲惫不堪。这种简单、反复的训练会使孩子感情割裂，让幼儿无休止地接受他人强加于己的动作，机械而枯燥，难以实现舞蹈教育的目标。纲要中指出：“尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。”因此，在舞蹈教学活动中，如果留些时间让孩子们自己想一想、编一编、做一做，变换一种学习形式，重新调整学习状态，让孩子们有的放矢地学习，能更好促进幼儿大脑的活跃和兴奋，这样他们学习会更加主动，效果则更加明显。兴趣、音乐和自我表现既是幼儿舞蹈教学的三种手段，又是幼儿舞蹈教学中三条重要的原则。我们希望在灵活应用奥尔夫音乐教学原则的过程中，使舞蹈真正属于每一个孩子。