意大利歌剧欣赏指南（四）.docx

除了以上这些，还有莫扎特的《费加罗的婚礼》、《魔笛》，比才的《卡门》、普契尼的《艺术家的生涯》，威尔第的《阿依达》，古诺的《浮士德》……等等。了解了如上经典剧目，你也得熟悉下著名的意大利歌剧演唱家，就分别介绍几位男、女高音吧。

1.鲁契亚诺·帕瓦罗蒂
     首先是世界人民都知道的鲁契亚诺·帕瓦罗蒂（LucianoPavarotti，1935年－2007年），世界著名的意大利男高音歌唱家，也是世界三大男高音之一（其他两位是何塞·卡雷拉斯和普拉西多·多明戈）。

     早年是小学教师，1961年在雷基渥·埃米利亚国际比赛中的扮演鲁道夫，从此开始歌唱生涯。1967年被卡拉扬挑选为威尔第《安魂曲》的男高音独唱者，从此被推向世界舞台，1972年，帕瓦罗蒂在纽约大都会歌剧院与萨瑟兰合作演出《军中女郎》，在一段被称为男高音禁区的唱段《多么快乐的一天》时，帕瓦罗蒂连续唱出9个带有胸腔共鸣的高音C，震动国际乐坛，从此“高音C之王”成了帕瓦罗蒂的代名词。
       关于帕瓦罗蒂金嗓子的秘密，可要归功于他独特的发音技巧。除了一般传统的“面罩唱法”，还有“意大利式美声唱法”。面罩唱法使用共鸣的原理发声，可是人到达老年的时候，声带疲软无法再开声，歌唱技巧就开始走下坡。而意式唱法改用其他部位发音，所以帕瓦罗蒂到去世为止，世人都能够听见他美妙的歌声。
       代表作品：威尔第《安魂曲》中的男高音独唱、《军中女郎》中《多么快乐的一天》、威尔第的《阿依达》、普契尼《波希米亚人》里《微妙的和谐》、威尔第的《弄臣》、普契尼《图兰朵》里的《今夜无人入睡》

2.安德烈·波切利

     出生在托斯卡纳的意大利盲人歌唱家安德烈·波切利被称为“第四大男高音”，他在古典轻歌剧中最激动人心的嗓音，在歌剧界也是颇负盛名。他参与了帕瓦洛蒂（Pavarotti）1992年《Miserere》金曲专辑的录制和意大利流行乐坛泰斗级人物Zucchero Fornaciari 1993年的世界巡唱，引起了国际性的关注。作为最成功的流行抒情歌手，他曾与席琳·迪翁（Celine Dion莎拉·布莱曼（Sarah Brightman）、艾罗斯·拉玛佐第（Eros Ramazzotti）等著名歌手录制对唱歌曲。
       代表作品：普契尼《艺术家的生涯》里《冰冷的小手》、《托斯卡》里《奇妙的和谐》、《今夜星光灿烂》、《蝴蝶夫人》里《再见吧，可爱的家》、威尔第《弄臣》里《善变的女人》、比才《卡门》里的《花之歌》

3.罗伯特·考斯蒂

     罗伯特·考斯蒂是世界著名男高音帕瓦罗蒂的关门弟子, 在意大利艾米尼亚的阿佩利音乐学院开始他的声乐艺术生涯。曾在意大利和欧洲众多项声乐比赛上夺冠。罗伯特·考斯蒂在瑞吉欧艾米尼亚歌剧场比赛时演唱了马斯内的作品,正是在那儿，罗伯特·考斯蒂与帕瓦罗蒂相识，并在帕瓦罗蒂的现代屋子里拜师研修声乐。在大师帕瓦罗蒂的熏陶下，他的声乐水平有了质的变化，在很多方面传承了大师帕瓦罗蒂的独特演唱方法。
       代表作品：唐尼采的《拉美莫尔的露琪亚》、《爱之甘醇》,普契尼歌剧《波希米亚人》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《雷翁卡伐洛》、威尔第《弄臣》、《茶花女》、《游吟诗人》’多尼采蒂《玛丽亚·斯图亚达》,马斯卡尼《乡村骑士》

4.巴勃罗杜佩胡安

     被称为意大利民歌天王的巴勃罗杜佩胡安，1979年出生于西班牙。起先,在意大利米兰斯卡拉歌剧院艺术系学习声乐。然后,他又赴瑞士卢加诺师从于布鲁诺波拉。接着,又去西班牙马德里拜师于彭纳谷伊莎贝尔。他在智利的圣地亚哥市政剧院举办独唱音乐会。
       代表作品：威尔第的《弄臣》、姆钦斯克县的《麦克白夫人》、普契尼的《图兰朵》、威尔第的《潘亚托罗斯萨苏埃拉唐卡洛斯》、《麦克白》、瓦格纳的《特里斯坦和伊索尔德》、罗西尼的《塞维利亚的理发师》，他在阿兰达的现代歌剧中作为独唱演员首演威安托布兰科。

5.塞西莉亚·芭托莉

     Cecilia Bartoli ，意大利著名歌唱家，1966年6月4日生于罗马，她的父亲是罗马歌剧院合唱团的成员，母亲是抒情女高音，通过演绎莫扎特和罗西尼的经典作品而扬名于世。芭托莉同时对巴洛克音乐和古典乐亦有所涉猎。能够演绎女高音和女中音的角色的她被认为是当世最为杰出的次女高音之一。1989年，芭托莉在罗马歌剧院首次登台演唱《塞维利亚的理发师》中的罗西娜，引起轰动，人们惊呼罗西尼时代的罗西娜重返人间，恢复了这个花腔女中音的真正神韵。
       代表作品：《塞维利亚的理发师》中的罗西娜，莫扎特的《费加罗的婚礼》、《女人心》、《女人皆如此》，罗西尼的《灰姑娘》

还有著名的意大利三大歌剧院斯卡拉歌剧、圣卡罗歌剧院、罗马歌剧院
 1.罗马歌剧院

     又名科斯坦齐歌剧院或雷列罗剧院，由富有的旅馆主人科斯坦齐出资兴建，故以此命名。建于1880年，该剧院落成的那天以首演意大利著名作曲家罗西尼的歌剧《塞密拉米德》为开场。该歌剧院曾于1931年大事重修，并改名为雷列罗剧院。是罗马重要歌剧院之一。在欧洲诸多著名的歌剧院中，罗马歌剧院的历史较短，但作为歌剧诞生地，罗马歌剧院在世界歌剧界有着特殊的地位和影响力。

2.斯卡拉歌剧院

     位于意大利米兰，1778年8月3日正式启用，当时名为NuovoRegio Ducal Teatro alla Scala，首日上演安东尼奥·萨列里的歌剧《欧罗巴的现身》。第二次世界大战期间，剧院遭到轰炸，整个演出大厅片瓦无存。战后，意大利政府拨出巨资，以当时最高的标准重建，使之成为世界上最完美的剧院之一。被誉为“歌剧之麦加”而其最著名之处便在于它顶部的“钻石”。

3.圣卡罗歌剧院

     在王宫旁边，皇宫的附属建筑，1737年法国波旁王朝的查理王所建，是第一个向公众开放的歌剧院。这座歌剧院以音响效果优美闻名，自十七世纪便取代了威尼斯，那不勒斯各个时代的著名作曲家，从佩尔戈莱西、帕伊谢洛到奇马罗萨，都为圣卡罗进行过创作，而歌剧院在十九世纪中期获得了新的荣誉，成为意大利浪漫主义歌剧的推广中心。

如果你看完这篇歌剧指南后，有兴趣前往观看一场歌剧的话，那么下面是一些指导性意见：

1.最实用的做法，是提前了解一下你要观看的这部歌剧的故事梗概，当然开演之前一般也会有一个节目单，提前阅读便于了解人物关系和剧情。
2.再者就是提前了解一下作曲、编剧、著名的演员，这样做的基本好处是，你知道你今晚欣赏到的这部歌剧大概是一个怎样的水准。
3.听歌剧时，尽量去理解剧情，接受演唱者传达给你的感情，保持与剧中人物情感一致。
4.通常歌剧现场不用扩音设备，在这种场合看演出，要保持绝对的安静，表演过程中，看高兴了也不要鼓掌，默默流泪可以，演出结束后给予掌声才是礼貌。