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中文歌词与英文歌词的差异
“Amazing grace,how sweet the sound.That saved a wretch like me.I once was lost but now I'm found……”
第一次听到这首歌，是在一部动画片里。这首Amazing Grace，以她优美的旋律，梦幻的意境，成为了这部动画片的一首插曲，并且占有很重要的地位，甚至影响了剧情的发展。值得注意的是，该动画片并非欧美国家所出，而是来自亚洲的日本。
那么，我们就来具体了解一下，这首被日本动画片钟爱的英文歌曲。
Amazing Grace，中文翻译为《奇异恩典》，或称《天赐恩宠》创作于18世纪，是美国最脍炙人口的一首乡村福音歌曲，也是全世界基督徒都会唱的一首歌，被奉为基督教圣歌。歌词作者是1725年出生于伦敦的英国白人约翰·牛顿（John Newton），作于1779年。开始是一首传统的民谣，或黑人灵歌，表达了对宗教的忠诚，其中包含着一个平淡但是极富深意的赎罪的故事，它成了基督徒每次祈祷忏悔时必唱的曲目；后来它流行越来越广，超越了宗教，成了一首真正意义上的流行歌曲，成为人们祈求和平的经典歌曲，是人民精神世界的赞歌。而这首歌曲圣洁，祥和，庄重，优美的原因，多半是因为她真挚又美丽的歌词：
Amazing grace, how sweet the sound
That saved a wretch like me.
I once was lost but now I'm found,
Was blind but now I see.
T'was grace that taught my heart to fear
And grace my fears relieved
How precious did that grace appear,
The hour I first believed.
Through many dangers, toils and snares
I have already come
T'was grace that brought me safe thus far
And grace will lead me home.
When we've been there ten thousand years
Bright shining as the sun;
We've no less days to sing god's praise
Than when we first begun.
这篇较为通俗易懂的歌词，赢得了世界人民的喜爱，被翻译为多种语言在各国流传。但是Amazing Grace在迈入中国大门的时候，同样的意思，却被“改造”得五花八门。例如，在《生命圣诗》中，按照Amazing Grace的大意，以及她本身的音韵，译成了：
奇异恩典，何等甘甜，我罪已得赦免；前我失丧，今被寻回，瞎眼今得看见！
如此恩典，使我敬畏，使我心得安慰；初信之时，即蒙恩惠，真是何等宝贵！
许多危险，试炼网罗，我已安然度过；靠主恩典，安全不怕，更引导我归家！
将来禧年，圣徒欢聚，恩光爱谊千年；喜乐颂赞，在父座前，深望那日快现！
但是，也有人认为，这首梦一样的歌，如果翻译方式为意译，更能体现她的艺术性。所以就产生了，按照中国四言古体诗的格律，改编版的Amazing Grace：
奇异恩典，如此甘甜。我等罪人，竟蒙赦免。昔我迷失，今归正途，曾经盲目，重又得见。如此恩典，令心敬畏，如此恩典，免我忧惧。归信伊始，恩典即临，何等奇异，何其珍贵！冲决网罗，历经磨难，风尘之中，我在归来。恩典眷顾，一路搀扶，靠它指引，终返家园。主曾许诺，降福于我，主之言语，希望所系；此生此世，托庇于主，主在我心，我在主里。身心可朽，生命可绝，在主殿堂，我得慰藉。一生拥有，喜乐平和；丰沛人生，如泉不竭。大地即将，如雪消融；太阳亦会，黯淡陨没。唯有上帝，与我永在，召唤游子，回归天国。天堂境界，垂世万载；光明普照，如日不晦。万众齐声，赞美上帝，绵延更替，直至永生。
由此，更得出了吟唱版等其它版本的《奇异恩典》。
一首看似简单的歌词，竟能被译成好几种版本，足可见中文歌词和英文歌词的不同，其差异性不仅仅在于语言一处，还涉及文化，历史，思想等方面。
中国的汉语给歌词做了如下的解释和说明：歌词是诗歌的一种，入乐的叫歌，不入乐的叫诗。入乐的歌在感情抒发、形象塑造上和诗没有任何区别，但在结构上、节奏上要受音乐的制约，在韵律上要照顾演唱的方便，在遣词炼字上要考虑听觉艺术的特点，因为它要入乐歌唱。歌词与诗的分别，主要是诗不一定要入乐，歌词是要合乐的；歌词一般是配合旋律一同出现的，歌词是歌曲的本意所在。
在中国，最早的歌词是传说中的只有四个字的《涂山氏歌》：候人兮猗。《诗经》是中国第一部诗歌总集，先秦时期称《诗》，又称《诗三百》或《三百篇》，它收集了自西周初年至春秋中叶大约五百多年的三百零五篇诗歌。西汉时被尊为儒家经典始称《诗经》，并沿用至今。音乐上分为风、雅、颂三部分，其中“风”是地方民歌，有十五国风，共一百六十首；“雅”为朝廷乐歌，分大雅和小雅，共一百零五篇；“颂”主要是宗庙乐歌，有四十首。表现手法主要是赋、比、兴。《诗经》中思想和艺术价值最高的是民歌，“饥者歌其食，劳者歌其事”，《伐檀》《硕鼠》《氓》就是“风”的代表作。《诗经》对后代诗歌发展有深远的影响，成为我国古典文学现实主义传统的源头。
所以，《诗经》是我国音乐文学成熟的标志。在此之后，先后产生了宋词、元曲等音乐文学形式，除可以独立吟诵外，亦可以配合歌曲，以当时汉字发音唱出。可惜现时大部分曲谱已失传，而且因语音变化相当大，古人亦无录音设备，才使今人难以把这些词曲咏唱出来。
除了词、曲这两种文学形式，我国古代的很多文体都与“歌词”有关，如由南朝宋鲍照所创的歌行体。鲍照模拟和学习乐府，经过充分地消化吸收和熔铸创造，不仅得其风神气骨，自创格调，而且发展了七言诗，创造了以七言体为主的歌行体。“歌行体”是我国古代诗歌的一种体裁，是初唐时期在汉魏六朝乐府诗的基础上建立起来的。刘希夷的《代悲白头吟》与张若虚的《春江花月夜》的出现，可以说是这种体裁正式形成的标志。明代文学家徐师曾在《诗体明辨》中对“歌”、“行”及“歌行”作了如下解释：“放情长言，杂而无方者曰歌；步骤驰骋，疏而不滞者曰行；兼之者曰歌行。”按其细分的类别，各类别都有自己的代表作：以歌”命名的有《长恨歌》（唐·白居易）《茅屋为秋风所破歌》（唐·杜甫）等；以“行”命名的有《琵琶行》（唐·白居易）《兵车行》（唐·杜甫）等；以“歌行”命名有《燕歌行》（唐·高适）等。
及至今天，戏曲、歌剧、音乐剧、流行音乐等等同时涉及到文学和音乐的创作，作品的文词部分仍称作歌词；而创作歌词，一般称为填词或作词，这一说法，就源于对两宋词文化的继承。
在当代，我们认为，由于歌词表达了歌曲的宗旨和灵魂，阐述了一首歌所要表达的感情和主旨，所以即使年代久远，有的歌词也不容易忘记。歌词的好坏有时候在很大程度决定了一首歌的好坏，因此很多著名的歌手也会请著名的填词人来创作，当前也涌现出许多歌词创作比较优秀的人。随着人们对歌词的重视，歌词这一文体将会被越来越多的人所借用。同样也就意味着，越来越多高素质文人选择歌词创作，流行歌词的艺术水准将大大提高。
我们赏析歌词，一般从歌词的形象性、抒情性和歌唱性本质特征出发，就汉语歌词而言，还要结合汉语词语的形象、节奏、音韵和修辞特点欣赏。歌词的内容，不外乎叙事、抒情、写景、说理、对唱五种，流行歌曲中最常见的是“叙事+抒情”，即使是纯叙事的歌曲也需浓厚的感情做基础
歌词内容，会随着歌词语言所在地域的不同而不同，也会有不同的表达方式；所以就有了一首歌从不同的角度欣赏，不同翻译的结果。各自语言的歌词反应了各个地区中，不同人民的思维方式和劳动智慧结晶，从而自根本上体现了不同文化的差异。