让学生做小老师.doc

让学生做“小老师”的教学策略需要注意什么？
（一）案例描述
有人曾说，教学质量要上去，教师就要下去。其实，这句话也适用于美术鉴赏课的教学，那就是在美术鉴赏课堂上让学生做“小老师”的教学策略。我们比较熟悉的一个例子就是深圳中学的美术鉴赏课教学模式。好几年前，这个学校的美术老师房尚昆就尝试让学生做“小老师”的教学方法。学生的感受很深，课程上完后，他们写下了很多体会。
“同学们自由组合，分成许多教学小组，在老师的帮助下，进行仔细而深入的备课活动。在这个备课活动中，同学们相互配合，共同讨论。深入地研究艺术作品。好像是一个个美学博士似的。遇到不懂的问题，同学们就会去请教老师，或者上网以及到图书馆查找资料，……同学们将资料进行整理，写出教案做出课件，备课工作就完成大半了。”
“听自己同学讲课，热情就是不一样。大家听讲比原来更加认真，课堂气氛更加热烈了。主讲同学和助理、组织教学的同学相互配合，使课堂生动有序地进行下去。每当主讲同学讲到出彩之处，教室里便会爆发出热烈的掌声。听自己同学讲课，大家都觉得很亲切、很自然、很好理解……”

（二）问题思考
1、运用“小老师”教学策略时，学生或小组只学习各自的专题，是否会影响他们对整体知识的获得？
2、学生做“小老师”的教学方法如何体现自主、合作、探究学习？
3、“小老师”的讲解并不比老师好，但是为什么总能赢得掌声？

（三）观点与讨论
观点1：不可否认，每个小组会对自己的专题研究得更深入一些。但是，由于每个同学或者每个小组都经过大量的课前准备，因此，他们在课堂上能传递大量的内容，这样也能使全体学生获得全面的知识。更重要的是学生在备课的过程中，他们能获得大量的知识和意想不到的收获，而且，通过在讲台上的讲课，还锻炼了他们的综合能力。实践证明，让学生做“小老师”的办法能在最短的时间内达到较好的效果。
观点2：学生通过自主学习对一个内容学习和理解，这是一种高效的学习思路。还可以采取其它的学习方式，例如把学习内容分成若干部分，学生以小组学习的方式进行，但不是让学生去上课，而是让各小组进行交流和展示学习成果。这样也能达到互相提高、共同促进的目的。
观点3：自主学习不是放任自流，而是教师指导下的一种具有明确学习任务的学习策略。同时，美术鉴赏课可以培养学生的合作意识，使学生得到更多的锻炼。
观点4：美术鉴赏课程应该考虑更全面的教学目标，不仅是知识与技能，还包括过程与方法和情感态度价值观。过程与方法是指学生在这种课堂上的自主、合作和探究学习能力的获得，特别是研究性学习能力，学生通过做小老师，能亲身体验到一个教学过程，他们获得的知识是难以忘记的，有的学生会说，在研究性学习中获得的知识比三年学得还多。可见，研究性学习可以促进教学质量。情感态度价值观从心理学的角度看，学生做“小老师”是一种能量的释放，能得到一种认同感和成就感。也许学生在课堂上的讲解并不算好，但是因为是同龄人在讲课，所以能获得一种特别的感受。

二、课堂剧在美术鉴赏课程的运用：理念、方法与局限
有人说，教学的最佳定义就是创设学习条件。这个学习条件也包括“学习的情景”。教师在课堂上创设一个学习情景，能给学生带来身临其境的感觉。相信很多老师在观摩公开课的时候都见过这种现象：不惜时间、不惜成本，运用多方力量制作出豪华的课堂，例如，一节有关剪纸的课程，因为与春节有关，课室就被装饰得天花乱坠，很有过年的气氛，令人叹为观止。许多老师把这种类型的课叫做“作秀课”。显然，豪华的“作秀课”难以推广，只能作为一种课程教学研究看待。
其实，创设学习条件并不一定需要过多的物质条件。在教学中，巧妙的构思，以及对课程的大胆演绎，也能收到事半功倍的效果。
（一）案例描述
在《皇权的象征——故宫建筑群》课程的教学方式中。老师为了突出学生学习的自主性，在课前先安排好不同小组进行搜集资料，制作课件，老师开始上课时只作简短的开题，接着他把时间完全交给了学生。
场景一：
首先出现的是学生扮演的“导游”带着一群“游客”，“导游”以甜美、嘹亮、专业的术语开始展开了教学。
“各位注意啦！眼前我们看到的就是太和殿，它是三大殿中最雄伟的一座……”
“皇上，你把我带到哪啦？”只见乾隆皇帝带着他的皇后娘娘，在皇宫内悠闲漫步。
“我说皇后，我在充当给你当导游呢！你看这屋顶就是重檐歇山式，它的特点是，四面斜坡的屋顶面上部转折成垂直的三角形墙面，有一条正脊，四条垂脊和垂脊下端的戗脊四条，故又叫九脊式……”。
场景二：
皇妃：“皇上，我进宫都超过一个月了，难道你作为主人不应该带我四处逛逛吗？”
皇上：“好啊，你想看什么？”
皇妃：“我们刚才看了太和殿、养心殿，还有其它一些建筑。”
皇上：“那朕带你去看一些狮子吧。这个紫禁城一共有十二只狮子，每一对分别放在不同的地方。一共六处，分别是养心门、乾清门、太和门、临寿门、长春门……”
这时，他们走到一个住所。皇上问：“你知道这里是谁住的吗？”
皇妃：“不知道啊，是谁住的？”。
“这里就是朕和皇后住的。”
“那你的皇后呢？”
“你想做皇后吗？”当这个幽默的对话出现，台下同学爆出一阵笑声。
……
接下来的环节是“有奖问答”，一个小组将课堂剧中所讲到的故宫建筑内容，列成提问的形式指定台上的小组回答。
从整个课程教学来看，这个课堂剧是以“表演→分析皇宫建筑艺术→提出问题→回答问题”的程序进行。不过，其中出现一个提问环节，令人记忆犹新——学生意外地提问了老师，使得课堂气氛达到了一个新的高潮。
在课堂快结束的时候，老师终于再次出现讲台，把该节课的主体内容作了简要的概括。

（二）问题思考
1、有人认为课堂剧主要是学生表演，那么，如何看到教师在教学中的作用？
2、课堂剧可以看做研究性学习的一种形式吗？

（三）观点与讨论
观点1：课堂剧是对传统教师讲授式美术鉴赏课型的突破，在这种课型上，学生的自主学习性加强了，课堂氛围活跃了，学习兴趣提高了，课中虽然运用了较多的表演方式对课题进行分析，但有别于初中、小学课堂的游戏活动，这种游戏是带有某一个历史故事来开展的。
观点2：角色扮演能极大地增强课堂气氛，其中最大的原因是教师与学生角色的转换。角色扮演能为学生提供一个平台，这个平台能为学生带来全面的锻炼。不仅拓展了学生的知识面，还锻炼了学生的综合表现能力，开发了多元智能，如语言智能、运动智能、音乐智能、人际关系智能、自我认识智能等。
观点3：值得我们注意的是，每节课的课件制作表演、提问题不要只集中在一个小组里进行，如果表演能分小组进行就好了，再说各小组间的互动太少，造成了其他小组处于被动状态，从其他小组回答提问的效果可以看出，他们掌握的知识点并不够，因为表演环节过多，影响了对鉴赏本体更深入的分析：学生并不是陶醉在掌握知识，而是陶醉在表演所带来的快乐之中。对于高中美术鉴赏课来说，这是不够的。
观点4：采用课堂剧的形式，教师必须注意引导和系统安排，并且还要注意课程完整性。在课前，老师应该对学生的选题、剧本、角色扮演、课件制作等方面进行指导，在课堂进行时应该有一些评价环节，如在分析作品时，可叫其他小组进行查漏补失，在表演之后，可安排其他小组为表演同学的表演才艺打分，特别是在课程快结束的时候，教师应该对知识的系统性做一个全面的总结。

三、美术鉴赏教学的本质是什么？
在美术鉴赏教学中，除了学生做“小老师”、“课堂剧”两种形式，一些教师为了活跃课堂气氛，还有一些比较常见办法，例如“讲故事”——讲艺术家趣闻轶事，或者说某幅作品卖了多少价格等等。这些故事确实吸引了许多学生的注意，不过也有教师指出，鉴赏课不能简单地理解为讲故事，美术鉴赏应该有一些本质的东西。
在一些美术鉴赏课，教师安排一定时间让学生进行技法体验，如练习构图或简单的临摹，还有一些教师在课堂上安排模拟拍卖会、辩论赛等等，我们如何看对这些教学方法呢？美术鉴赏还会涉及到一些价值判断的问题，作为老师又应该如何引导？

观点与讨论：
观点1：美术鉴赏的最佳途径是对原作进行鉴赏，当美术作品转变为图片的时候，它只是一个图像、一个示意，它与原作给人带来的艺术感染力是不同的，甚至可以说荡然无存。例如四川大足石刻，当你站立在它的面前，你会被它们的气势所感染，但如果在邮票上欣赏就没有那种效果了。因此，美术鉴赏应该尽可能还原美术作品的原来情景，这样才能显示作品的气度和魅力，在有条件的情况下，教师应该充分利用当地资源上好美术鉴赏课。例如利用当地一些庙宇、城市广场、美术馆、展览馆等进行教学，当然，我们还可以采取艺术家进校园这种方式。
观点2：通过讲故事的形式来吸引学生注意，只是一种教学手段。美术鉴赏是对微妙的种种印象或区别的感悟。在小学，我们可以多采取讲故事的方法，但是在高中阶段，美术鉴赏教学有更高的目标，它需要唤起学生对生命的感悟，应该做到使人变得更加高尚，气质更加高雅，使人更成为人的一种推动力，而这些目标的获得仅仅依靠讲故事就很难达到。因此，美术鉴赏课程应该层次、分门类和教学对象，然后采取不同的教学手段。
观点3：美术鉴赏是建立在美术史、美术批评、美学基础之上的一种综合文化学习活动。美术鉴赏既不是理论知识的分支，也不是情感上的放任自流，而是一种习得的技能。作为一种技能，既可以加以培养，也可以得到完善。
观点4：在美术鉴赏教学中，有些学生可能并不喜欢一些作品，其实，不喜欢也是一种鉴赏，那么他们肯定会有另一种喜欢，在这个比较的过程中，他们就学会一种鉴赏的方法。美术鉴赏常常会牵涉到价值判断。第一个是美学价值判断，就是美不美。这个东西不美，为什么它居然存在了？它的价值是什么？还有一个就是伦理价值判断，这个对不对？这个好不好？这些问题都已经超出了美术的一些范围，所以老师要做一些更深入的情感态度价值观方面的学习。如果不能引导的时候，应该让学生说话。这就是一种宽容。老师不要轻易的提出一种价值判断，这个不利于学生的创造性思维的一些培养。
观点5：“讲述法”、“提问法”、“讨论法”等方法都是基本的美术鉴赏教学方法。不过，美术鉴赏教学中需要大量图片，这个特点会使美术鉴赏的教学比其他学科更需要多媒体来辅助教学。

四、如何使用美术鉴赏教材？
有老师说，高中美术教育存在着一个比较突出的难题，就是教学内容容量大和教学时间少的矛盾。不少教材要求1学年36课时内完成。但大家知道，美术课本的1课时看样子就那么两页纸，要吃透它却不是两三节课的问题。再加上师生互动、评价等等活动，一节课根本没多少时间可讲。结果便是，要么为赶进度而赶进度，学生累，教师也累；要么表面上看起来热闹非凡，实际上却是“蜻蜒点水”，达不到教学的效果。那么，教师在处理教材时，是面面俱到，还是以点带面？在每一个专题中有哪些比较好的处理方法？

观点与讨论
观点1：高中美术鉴赏的内容比较多，信息很大，如何进行有针对性的教学？例如人美版教材，前面8讲主要是介绍美术鉴赏的方法，这部分内容可以采取教师主讲的方式完成，，而后面的课程可以安排学生进行研究性学习。美术鉴赏的知识是很多的，不可能在一个学期18课时交给学生所有的知识，因而学生对美术鉴赏方法的获得比单纯的知识获得显得更加重要。
观点2：美术鉴赏教学可以采用“以点带面”的方式，选择一个最具典型意义的问题，作为课堂教学的切入点，并对此展开深入的挖掘和理解。这个具有典型意义的问题就是我们所界定的“点”。这个“点”可以是一件美术作品、一位画家、一句美术评论，或者一种美术现象等等。当然，我们要让学生掌握的不仅是该“点”本身，更重要的是挖掘该“点”的背后隐藏着的规律与本质。而这个规律与本质恰是我们教学要达成的目标。所以，我们选择的“点”不仅是切入点，也要是教学的重难点的外在形式，对这个“点”的挖掘能直指教学目标并是突出重点和解决难点的关键，这样才有可能在有限的时间里深入地走进美术作品。
观点3：美术鉴赏最基本的教学方法就是“比较”。比较有很两种，可以是“横”的比较，例如把同一时期的中国作品与西方作品相比；还可以进行“纵”的比较，就是把不用时代的作品进行比较。比较的过程就是对不同作品加深认识的过程。在美术鉴赏中，应该强调对作品的批判性欣赏，这个是很重要，包括对经典的作品，我们也可以有不同的意见。特别在与学生的互动过程，通过对于一些正面和负面例子的比较，我们才能真正让学生知道审美的内涵。

五、网络环境与高中美术鉴赏教学
网络越来越成为我们生活的一部分。网络也逐渐成为美术鉴赏课的重要教学辅助手段，在一节小学的美术欣赏课中，我们可以看到教师演示了互联网查找民居图片的环节，在互动教学中产生很好的教学效果。那么，在高中阶段，教师如何引导学生利用网络资源上好美术鉴赏课呢？

观点与讨论
观点1：网络的自主性很大，内容十分复杂，学生在查找资料的过程中容易被精彩纷呈的内容所干扰而分散学习精力，这就要靠教师很好的加以引导和监督。再有，学生从小接受的是传统教学的模式，以听教师的讲解为主。因此，自主学习习惯的培养需要一个循序渐进的过程。另外，在课堂上上网查资料，时间如何更好地合理安排？这也是在教学过程中经常会碰到的问题。
观点2：网络环境更有助于美术教学单一的课堂教学组织形式的打破，取而代之的是多种教学组织形式：课堂学习、网上交流、协作学习并存的模式。在教学中，有教师使用“网络五段式”教学模式，取得了很好的效果，“网络五段式”教学模式的五个步骤是：设疑→搜索→讨论→引导→应用。
观点3：网络环境下的美术鉴赏教学，学生是学习的主体，教师不再起主宰作用，但这不是取消教师的作用，实际是对教师提出了更高的要求。

结语
在上面的案例中，我们对几种美术教学情景进行了讨论，希望各位老师从这些讨论中对美术鉴赏课的问题得到一些深入的认识。不过，需要注意的是，美术课堂情境千变万化，试图给一个标准的教学答案是不实际的。在课堂情境中，包含有一个或多个教学问题，同时也可能包含着解决这些问题的方法。
单纯地从教学方法的改革是肤浅的，真正对教学起到指导作用的首先是课程理论，例如课程价值、课程目标等，这些才是美术鉴赏课程教学的起点。

思考题：
根据你的实际情况，说一说当前美术鉴赏教学最为困惑的问题，并尝试给出解决的方案。