1、有关舞台美术所有的戏剧表演有服装, 道具来营造表演氛围, 京剧艺术也是如此. 表演的后勤部门有一整套严格的规章制度, 在京剧界被称为 “梨园行”的时代, “梨园公会” 就把演员和职员分为 “七行, 七科”. “七行”指的是表演的行当; 而 “七科”指的是音乐科(乐队), 剧装科(衣箱), 容妆科(化妆), 容帽科(盔箱), 剧通科(捡场), 交通科(催戏, 跑道的伙计), 经励科(业务)”. 在这七科中舞台美术类就占三科.京剧的服装, 行话叫做行(Xing)头, 有 “江湖行头, 内班行头, 私房行头和官中行头”之分. 京剧表演中, 在服装上有一个区别于其它戏剧形式的鲜明特点, 就是它的非时代
2、性. 服饰是一个民族一个历史时期的产物和标志; 在艺术上无论是话剧还是电影, 都要求其角色人物穿戴与其朝代相应的服装. 但是京剧在服装的使用上却不过多的强调时代性. 其剧目的故事, 上至商周下至明清, 服装做为戏曲的整体并不受时代的限制. 现在所见的京剧服装, 基本是定型在明代的服装制式上, 加以一定的修改和补充使之更符合舞台的需要. 京剧服装按其类别分为 “大衣箱, 二衣箱, 三衣箱, 盔箱, 旗靶箱, 包头桌, 彩匣子并兼水锅”几类, 放置各有其严格的规则.服装之美 -除了服装, 京剧的舞台美术还有布景和道具二个重要部份. 中国传统戏曲在布景和道具上有虚拟的象徵性, 有别于话剧及电影的写实风格. 如常见的 “一桌二椅”是象徵性中最典型的写照. 根剧桌椅不同的摆法可以表达各种地点环境的变化, 如当椅的位置放在桌子的后面, 表示这裡是公堂或是书房, 此时的桌子就是书案; 而若椅子放在桌前, 表示这裡是大厅, 前厅或客堂. 虚拟性是中国美学特徵, 从它诞生的那一天起直至今天的戏曲舞台一直贯彻始终. 辛亥革命后受到新剧(话剧)的影响, 舞台有了很大的变化, 采用许多机关布景, 最先于上海使用, 而后广泛到全国.舞台布景 - 资料来源出处: 京剧知识一点通
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