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解析歌唱的呼吸

摘要：“懂得了呼吸就懂的得了歌唱”这是很多声乐教育家和歌唱家对呼吸在歌唱中所起的作用的共同见解，而歌唱的呼吸又与我们平常所说的呼吸是不同的，许多声乐学习者对它的认识还存在很多困惑。本文对声乐学习中常遇到的一些问题：比如什么是歌唱的呼吸、如何体会歌唱的的呼吸、如何运用气息的支持来歌唱等问题进行了详细的阐述，希望对声乐学习者有所帮助。
关键词：胸腹式呼吸 横膈膜的支持 气息的控制

众所周知，人的声带本身是不会发声的，而是由气息震动声带，在声门处颤动，再调节口腔、舌头等机能才可以发出声音的。可见，呼吸所产生的气息是声音的动力来源，所以呼吸对歌唱的作用是十分重要的。

一、歌唱的呼吸和平时说的呼吸不同，正确的呼吸对歌唱的作用十分重要
呼吸是维系人正常生命活动的一种本能。人的自然呼吸是通过呼吸器官自律式的生命运动，为身体吸入氧气，呼出二氧化碳，是人体本能的新陈代谢。然而，歌唱的呼吸与自然的呼吸是不完全相同的，自然的呼吸通常是“非意识的”动作，单靠神经反射作用，日夜不断的自动进行，它不需要靠意识去调节，去控制，是很自然，很随意的。歌唱的呼吸却是一种有意识的呼吸，是通过不断的训练，使之可以根据歌唱的需要而随意调节，随意控制的呼吸方式。
在中国古代声乐论著《唱论》中就有这样的论述：“善歌者必先调其气，氤氲自脐间出，至喉及其意分抗坠之音，即其术。”意思是说：唱歌唱的好的人，必须会调节气息，以其支持歌唱发声，并产生积极的作用。虽然歌声是由喉咙发出的，却让听者感受到歌声似乎是从肚脐下的腹部深处发出来一样，既有抑、扬、顿、挫、明亮、高亢、辽阔又有低回婉转和柔肠百结。但主要还是强调呼吸和气息的支持对歌唱的重要作用。同样，在外国有很多声乐大师对呼吸的重要作用，也都有明确的指示。伊丽莎白· 舒曼说：“唱歌就是呼吸。” 澳洲女高音歌唱家梅尔芭说：“要有完美的歌唱，正确的呼吸较美妙的嗓音更重要，呼吸和节省运气的艺术对歌唱家是最重要的。”三大男高音之一的帕瓦洛蒂也曾说过：“掌握不好呼吸，就没法唱出好的声音，甚至会毁坏自己的嗓子。”由此可见正确的呼吸对于歌唱是何等的重要。
二、三种呼吸方式------胸腹式呼吸是现代声乐界公认最科学的呼吸方式
许多常见的声乐论著一般都将呼吸方式分为三种：一种叫胸式呼吸，另一种叫腹式呼吸，第三种被称为胸腹式联合呼吸。下面我们来简单了解以下这三种呼吸方式：
1．胸式呼吸方式：这种呼吸方式的外观特征是，吸气时胸部有明显的扩张运动，主要以胸部为控制气息运动的技术手段。该呼吸法的使用在女性歌者较多，但是，此种呼吸方法由于吸气过浅，导致横膈膜与腹部肌肉用不上力，不利于喉咙的放松和打开，同时也影响音域的拓展和声区的统一。在历史上也产生过用该呼吸法的歌唱家，但是，在现代，该呼吸法已经很少有人使用。
2．腹式呼吸方式：该呼吸法的主要表现形式是，吸气时腹部，腰部肌肉出现明显的扩张。其实，我认为，单纯的腹式呼吸是不存在的，因为人的胸肌，腹肌都是由各种肌肉和神经相连的，不经过胸腔，完全由腹部支持的呼吸是不存在的。
3．胸腹式呼吸方式：这种呼吸方式的主要表现特征是吸气时胸下部肋骨与腹部周围有明显的扩张动作。此种方式在呼吸过程中，因为气息比较深，易使气息推动横膈膜与腹肌，腰肌形成强有力的对抗，让气息达到动态的支持，从而使我们喉咙解放，使我们歌唱轻松，自然，容易获得更好的共鸣。由于，这种呼吸方式促使人的歌唱技能、技巧性技术发声得到改善，提高了艺术嗓音的发声效能，延长了歌唱者的艺术生涯，所以，这种呼吸方式被认为是当前最科学，最合乎于人体艺术歌唱声理声学要求的呼吸法。
三、横膈膜的作用
现在我们就明白了，我们在声乐学习过程中，我们很多老师说的气息要深，要感觉气吸到了小肚。其实指的就是这种胸腹式呼吸法。但还有很多人会说，那老师还说要在歌唱中体会腰和腹部的支持，要始终保持腰和腹部向外涨的感觉，又是怎么会事呢？其实，这就涉及到了气息的支持和控制，也就是声乐上所说的横膈膜的支持。我在讲到胸腹式呼吸时提到过横膈膜，现在也说横膈膜，看来横膈膜对歌唱有很重要的作用，那横膈膜究竟是什么东西？它为什么有如此重要的作用呢？那我们首先从生理上来认识一下横膈膜，横膈膜是一个圆拱形的，由肌肉和肌腱组成的极有伸缩张力的膜状体。它的存在，一方面从生理上将胸、腹腔隔开，起着对胸腔内的心脏、肺和气管的屏闭保护作用，另一方面从生理上又属于呼吸运动调节器官重要的组成部分，在人体的呼吸中扮演着重要的角色。
当人体处于自然松弛状态时，横膈膜呈圆拱形态横置与胸、腹腔之间。吸气时，由于肺充满了空气，而迫使横膈膜下降，两肋向周围扩张，胸腔内上下径也随之扩大，使腹腔脏器受挤压迫使腹部、腰部都出现了向外涨的现象，这其实就是我们通常说的保持肚子和腰部鼓起，以作为气息的支点。而呼气时，随着肺部气体的排出，腹部肌肉收缩，腹腔脏器又恢复原位横膈膜又松弛抬升。横膈膜的上下循环运动构成了人的呼吸全过程。但是，我们歌唱时是始终保持我们吸气时横膈膜下降的状态，也就是所说的横膈膜的支持，就是需要我们吸更多的气而慢慢的少许的呼气，并在持续的状态下唱歌，这就需要我们的主观意志去调节和控制。很多歌唱家都非常注重横膈膜支持的作用，世界著名的歌唱家和声乐教育家雷查克说，歌唱者真正的呼吸是始终保持横膈膜的支持，来达到气息的自然流畅，歌唱的轻松美妙。伟大的男高音歌唱家卡鲁索把一切歌唱中出现的毛病归结于没有很好的横膈膜支持。我国著名的男中音歌唱家，曾多次拿下国际声乐比赛金奖，现在的上海音乐学院声乐系系主任廖昌永老师说，强有力的横膈膜支持，保证我通畅，持久的气息，使我在比赛中有出色的表现。
1．如何体会横膈膜的支持
（1）睡觉时呼吸的状态。我们应该有这样的经验，当我们看着别人睡觉时，会看见这时他的腹部会上下起伏，其实，这就是我们说的胸腹式呼吸。我们可以在自己睡觉时，自然放松的平躺在床上，自由的呼吸，手放在腹部，当我们吸气时我们的腹部就会鼓起，这就是我们说的横膈膜支持。
（2）当我们打了一场球或跑了很长时间后，突然停下来，就会快速的吸气呼气，呼吸的时间长了就感到肚子疼，这就是横膈膜的支持。这就像在炎热的夏天我们看见狗为了散发体内的热量，总是张大嘴，伸出舌头快速的喘气一样，也就是我们平时所说的狗喘气，当然我们体会时不必伸舌头。
（3）我们常常会听到这样的话，我笑不住了，都笑的我肚子疼了，其实我们在大笑，狂笑时，肚子一胀一胀的感觉也是横膈膜支持。
2．如何加强横膈膜的训练。
同样，闻花香、抬重物等多种方法也能体会这种感觉，只是要说明的是歌唱时必须持续保持这中感觉，根据歌唱的需要进行呼气和吸气。 在声乐学习时我们一定要认真体会这种感觉，并对气息进行有针对的训练。当然我们刚开始用这种气息支持控制技术进行歌唱发声时，会感觉腰部和腹部酸疼，气不够用，甚至满头大汗，但是随着这种呼吸能力的增强和歌唱技术的提高，我们就会感觉到这种呼吸是如此的协调，如此的有利于声乐技巧的进步。如何加强横膈膜的训练以便获得更好的呼吸技能呢？一个是我们上边说到的狗喘气的方法，快吸快呼，同样，也可以快吸慢呼或者慢吸快呼，当然，最好和平时的练声结合起来，比如说快速的跳音练习和打嘟练习。还有一种是：身体仰卧，双肩向头伸直，先吸足一口气，然后双腿不动，上身慢慢向上坐气与双腿成九十度，在坐起的过程中伴随着吐气；之后，上身再平躺下去，与此同时吸气；躺平后双腿伸直向上抬起，与上身成九十度，同时吐气；最后双腿放下，并同时吸气。这是这个练习的全过程，为一次。伟大的男中音歌唱家，吉诺·贝基就经常采用这种方法练习。当然方法有很多，我们要把这些方法和歌唱的呼吸结合起来，否则就失去了练习的意义。
四、正确呼吸在发声练习和歌唱中的运用
1．良好的呼吸姿势
同时，我必须强调的是平时老师所说的发声的正确姿势对于我们的正确呼吸也很重要，首先我们必须保持身体的一切器官自然、放松，面部带一点微笑，两脚微开，将重心放在足部，自由舒适的进行呼吸和歌唱。下颔应当放松下坠，千万不要向前伸出。当然也不要向后缩进，以免压迫舌骨与颈部肌肉。如果下颔向前，就容易压住气管，阻碍气流畅通，只有下颔自然放松，气流才会通畅。当然，在歌剧表演时，歌唱者会在各种情况下歌唱，比如，坐着、躺着、弯着腰等，但那都是剧情的需要，另外，那些歌者大都具有很高的呼吸和歌唱技巧。而我们就必须保持正确的姿势进行训练。这和我们提到的躺着练隔膜肌是两码事，并不矛盾。
2．如何运用正确的气息支持发声
正确的呼吸和气息支持都是为歌唱服务的，现在我们就说一下这种气息在发声和歌唱中的使用。比如，我们发一个音，无论他是强的还是弱的，低的还是高的，都要受体内气息压力的控制与支持，否则这个音就会不结实，感觉很飘。另外，我们发声时，一般不要急速和过分的用力，这样容易使我们的声门受震，伤害声带而且不容易找到共鸣，所以很多老师喜欢让我们用轻声或哼鸣练习。很多声乐初学者都喜欢大声的练声和唱歌，这样不但不利于寻找共鸣的感觉而且很容易使嗓子产生各种问题。同样，我们的发声还必须同自己的声门配合好（其实就是我们说的喉咙的打开与闭合），在气息发出时声门应做好准备，当气息通过时声门刚好打开，如果配合不好就会漏气。
3．如何运用正确的呼吸进行歌唱
支持声音的气息压力，要根据音的高低和音量的强弱来决定，唱低音时，因为声带松，气息通过声门的压力就低，唱中音时声带较为紧缩，气息的压力也要逐渐增加，唱高音时，因为声带更为紧缩，气息压力就要更强。很多人觉的唱高音时，又要保持气息的支持，位置又要高，这一低一高好像很矛盾，其实并不矛盾。大家都知道高音区的位置在头腔，有头声的歌者的声音才更洪亮，更有穿透力，才有金属般的音质。所以当发高音时我们的气息需要更强，然后气流由有下向上并稍移，波动全部头盖，再向前发出，此时软腭向上保持其抬起，下腭向下并保持放松，喉咙打开，使大量的气息由腹肌向上推，横膈膜的气息摒住不放，这时气息产生了极大的压力，我们把气息加以控制而轻轻地向上推出来，以支持头腔的音波和共鸣，当学习者体会到这种方法的运用和头声共鸣的配合时，就会感到豁然开朗，高音问题也就随之解决了。
当然，我们的气息的运用又是和艺术作品的要求紧密相连的，至于涉及到具体歌曲风格，感情处理，节奏和强弱的变化，乐句的长短等需要我们具体的把握和体会。但需要强调的是，我们必须首先学会很强的气息支持和控制能力，因为很多作品的长乐句为了保持其完整性要求长时间不换气，所以只有有了很强的呼吸能力，歌唱起来才会游刃有余。
总的说来，呼吸对歌唱的作用是异常重要的，需要我们在学习和歌唱中不断思考，用心体会。

参考文献：
《歌唱的艺术》赵梅伯著 1997年上海音乐出版社出版
《歌唱发音的科学基础》林俊卿著 1962年上海音乐出版社出版
《谈美声歌唱艺术》田玉斌著 1999年中国音乐家协会杂志社出版
《歌唱艺术与训练》张淑芳著 2001年重庆大学出版社出版

Breath singing

【Abstract】 :But "have understood the common view having breathed having knowing right away singing in praise of this " being that many vocal music educationists and vocalists plays role to breath in singing, the breath singing is different with our what be spoken common breath , a lot of vocal music learner returns many puzzles back to existence to its cognition. A few problems coming across average the main body of a book being studied to vocal music: The learner who has carried out detailed expounding , hope on vocal music helps the problem such as breathing , coming sing the support how to wield breath's supposing that what is the breath singing , how to experience singing somewha
【Keywords】: Dyadic belly breath horizontal stroke diaphragm support breath controlling

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