《涉江采芙蓉》教学设计.doc

涉江采芙蓉
教学目标：
1、运用想象描摹诗歌的艺术画面，体味美的意境并感悟抒情主人公的复杂情感。
2、感受诗歌看似单纯但却意蕴悠长的特点
3、背诵全诗
教学重点、难点：感悟本诗的意境和情感。
课时安排：1课时
教学过程：
一、导入 
同学们，驻足岁月的长河，我们常常会感慨：有多少分离，就有多少思念，有多少思念，就有多少忧伤。今天我们就走进《古诗十九首》，共同感悟《涉江采芙蓉》中无际的思念与弥漫的忧伤。 
 二、知识链接
1、《古诗十九首》 
非一时一人之作，是东汉末年一批文人创造的抒情五言诗的选辑。南朝梁代的文学家萧统将风格相近的十九首诗合在一起，收入其《文选》并题为《古诗十九首》，诗歌没有题目，一般以每首诗的第一句为题目。
《古诗十九首》是在汉代民歌基础上发展起来的五言诗。《古诗十九首》所抒发的，是人生最基本最普遍的几种情感和思绪。夫妇朋友间的离愁别绪、士人的彷徨失意和人生的无常之感，是其基本的情感内容。清人陈祚明《采菽堂古诗选》对此有一段非常准确的评价说：“《十九首》所以为千古至文者，以能言人同有之情也。人情莫不思得志，而得志者有几？虽处富贵，慊慊犹有不足，况贫贱乎？志不可得而年命如流，谁不感慨？人情于所爱，莫不欲终身相守，然谁不有别离？以我之怀思，猜彼之见弃，亦其常也。夫终身相守者，不知有愁，亦复不知其乐，乍一别离，则此愁难已。逐臣弃妇与朋友阔绝，皆同此旨。故《十九首》虽此二意，而低回反复，人人读之皆若伤我心者，此诗所以为性情之物。而同有之情，人人各俱，则人人本自有诗也。但人人有情而不能言，即能言而言不尽，特故推十九首以为至极。”
《古诗十九首》不少作品从女性角度深婉细腻地抒写相思之苦，在她们孤独无止境地咀嚼体味相思的痛苦中，也融入了自己饱经忧患与痛苦的人生体验。
《古诗十九首》长于抒情，善用事物来烘托，寓情于景，情景交融，语言质朴自然、精炼传神。刘勰《文心雕龙》誉之为“五言之冠冕”，钟嵘《诗品》称之为“天衣无缝，一字千金”。
2、时代背景
东汉中晚期朝政腐败，尤以桓、灵之世为甚，桓帝时的《童谣》“举秀才，不知书；举孝廉，父别居；寒素清白浊如泥，高第良将怯如鸡。”汉末外戚宦官交相干政，此起彼伏，官僚集团把持朝政，垄断仕路，安插亲信，使本来就有极大弊端的东汉选举制度也破坏殆尽，举官不再问品行、学业，只看门路和金钱，这就堵塞了一般士人的出路。生活在汉末中下层社会的文人士子，有建功立业、扬名后世的理想，但生不逢时、志不得展。在动荡不安的年代里，为摆脱穷困潦倒的境遇，为了谋求一官半职不惜辞别父母妻儿，离乡背井，奔走交游，游京师，谒州郡，以求权门的推荐援引，然而往往投奔无门，一事无成，空怀抱负，眼见时间消逝，落得满腹痛苦和乡愁。
三、初读诗歌，整体感知
方法：诵读
1、教师范读
2、学生自由朗读，学生自由朗读诗歌，圈点重点字词
3、检查重点字词的理解
芙蓉（fú róng） 欲遗谁（wèi）
芙蓉：荷花
泽：湿润的洼地
遗：送
所思：思念的人。
还顾：回顾，回头看。
浩浩：广阔无际。这里形容路途漫长，无边无际。
4、集体朗读
提示：朗读时注意诗歌的情感
5、个人朗读，其他学生作相应的评价。
注意断句：本文是一首五言诗，读的时候节奏是二三式，但是在朗读的时候可以将第三个字适当延长发音时间，要注意读准语调，语速和断句。
6、诗歌表达的情感是一种怎样的情感？
忧伤之情，痛苦惆怅之情。
四、放飞想象，感性读诗——想象画面，体味意境，把握情感
方法：逐句鉴赏诗歌，生利用想象体味意境，把握情感。师生交流，讨论。
1、教师指导想象：戴叔伦说过：“诗家之景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。”诗歌贵朦胧，讲究以少胜多、从无见有，诗中有画、画中有诗。我们在欣赏诗歌时，只凭几个有限的字句，神游冥索，去寻求作者所暗示的“言外之意”、“弦外之音”，这就非借助于想象进行揣摩、体会不可，才能转化为视觉形象。《涉江采芙蓉》一诗只有8句话，更需要我们展开想象，去构画场景，想象丰富到位，才能把握意境，体会情感。
2、生闭目想象一分钟，同桌之间用生动的语言相互描摹画面。指三、四名学生在全体同学面前描摹意象（师作相应的点评，点拨）
1、涉江采芙蓉，兰泽多芳草。
想象画面：夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，开始一年一度的采莲活动，可是江南农家女子的乐事！采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，难说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露。何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，岂不更教人心醉？
教师引导：这两句诗的主要意象是什么？
芙蓉意象：又名荷花、莲花、芙蕖等。（为什么要采芙蓉？）
（1）君子之花：
予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉……莲，花之君子者也
品质高洁   气质优雅
姿态优美   仪表庄重
（2）爱情之花   　
南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。”“莲子”即“怜子”，“青”即“情”。这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。
“兰泽”和“芳草”意象
兰与芳草指的是江边的芬芳馥郁的水草。同学们知道谁的作品中使用了大量的香花香草？（屈原）
屈原对香花美草赋予善与美的高洁品性，又把穿着、佩戴、饮食香花美草比喻刻苦自修。
意境总结：那是一个夏日，花香日暖，江上芙蓉朵朵，赏心悦目，一个高洁优雅的意境。这样的意境，意在表达抒情主人公的雅洁和感情的纯洁和美好。
2、采之欲遗谁？所思在远道。
想象画面：采莲不为欣赏悦己，而为送人示爱。但，知心人却远在天涯，“路远莫致之”，美丽的东西不能送达，爱的心声化作了无边无际的思念。（注意引导学生想象体会所思在远道的怅然）
教师引导：赠送芙蓉想要寄托什么？
古人送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。正如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。
教师引导：
她徒然采摘了美好的“芙蓉”，此刻能遗送给谁？“采之欲遗谁？所思在远道”以一设问的形式使得美好的意境徒然蒙上了一层愁绪，采花摘草的快乐就在无人可送的转折中颓然然消失。人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是将他（她）放在孤身独处的清秋，因为那最能烘托人物的凄清心境。但你是否想到，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧伤，正具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。
3、还顾望旧乡，长路漫浩浩。
想象画面：还顾望旧乡，故乡的山水是那么的亲切，父老乡亲是那么淳朴，关键是淡去这背景，清晰的，放大的是你啊，日夜思念的人，看到你的容颜因思念的煎熬而日渐憔悴， 因此泪光点点，涕泣涟涟，令人断肠。
提问：“还顾”“漫浩浩”两词运用巧妙，请简要分析。（引导学生想象注意字词“还顾”“漫浩浩”中隐含的情感）
参考：目的：悲歌可以当泣 ，远望权且当归。
      结果：长路漫浩浩，归之不得
“还顾”动作性和画面感、情感性都很强，可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。
而“漫浩浩”用两个叠字，写极了路途的遥远和无尽。短短十字，因空间而产生的无限哀愁显露无余。游子尚可望乡，思妇却不知望向何方，一份无着的思念，使她感到了无声无言的迷茫。
一个还顾而远望的动作描写：还顾，回望更显得对故乡的依恋，对思念中人的深沉爱恋。 结果，事实回望只见长路漫漫 ，天地苍茫，视线必被青山阻隔，为浮云所遮，故乡归之不得，佳人见之不得。从想象中跌落到现实中，两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。
4、同心而离居，忧伤以终老。
想象画面：我日夜思念的人啊，想到我们相敬如宾，彼此恩爱，我愿执子之手，与子偕老，怎奈一在天之涯，一在地之角，同心而离居，更难堪的是，这不是一时而是一世。于是，郁积在心中的忧伤就幻化为天地间的一声幽叹。（注意引导学生想象“离居”中流露的愁怨。）
“同心而离居”是游子漂泊的结果。“同心而离居”也是他无尽哀愁的根源，使得相恋双方终老忧伤。
5、情感领悟
（1）一段深挚笃厚的爱情
因爱之深才会思之切，才会见荷花而欲遗之，遗之而不得故深情回望，回望中更感路途遥渺，相聚无望，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。可见这种爱至深至真至纯至上，令人感佩而崇敬。

五、合作探究——感受诗歌单纯但意蕴悠长的特点
1、关于《涉江采芙蓉》，诗歌中的动词都是没有主语的，有人认为抒情主人公是游子，也有人认为抒情主人公是思妇？请谈谈你的观点与依据。
学生四人一组讨论，派代表发言，师点拨（只要言之有理，不求答案统一） 
参考答案一：抒情主人公是游子
诗中的“还顾望旧乡，长路漫浩浩”，不正把游子对“旧乡”的望而难归之思，抒写得极为凄惋么？那么，开篇之“涉江采芙蓉”者，也当是离乡游子无疑了。
参考答案二：游子之求宦京师，是在洛阳一带，又怎么可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉？而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”（荷花）往往以暗关着“夫容”，明是女子思夫口吻，岂可径指其为“游子”？ 我们不妨先从女子口吻，体味一下它的妙处。
诗歌的第一层“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”，恰是描绘了思念中的女子不畏辛苦，采莲摘草，欲送心上人的情景，仿佛羞赧尚在，浅笑犹存。然而，诗歌的第二层“采之欲遗谁？所思在远道” 采花摘草却无人可送，让美好的意境徒然蒙上了一层愁绪。所思念的人在哪儿？在远方，他是游子。他为何远游已不言自明。“在远道”的意境如此苍凉，因为遥远，因为不知他身在何方，所以思念也就失去了方向。迷茫中，思妇不禁想象：此时他在想些什么，做什么呢？诗歌自然转入第三层，“还顾望旧乡，长路漫浩浩。”在思妇的想象中，虚拟了远方的游子正带着无限忧愁在异乡蓦然回首悄然遥望，回望着妻子所在的故乡。然而通往家乡的路那么漫长，何时功成名就，何日共话当窗。许多读者以为， “还顾望旧乡” 这两句写的是实境，从而产生了诗之主人公乃离乡游子的错觉。实际上，这两句在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”的“悬想”方式，从面造出了“诗从对面飞来”的绝妙虚境。诗中的境界应该不是空间的转换和女主人公的隐去，而是画面的分隔和同时显现：一边是痛苦的妻子，正手拈芙蓉、仰望远天，身后的密密荷叶、红丽荷花，衬着她飘拂的衣裙，显得那亲孤独而凄清；一边则是云烟缥缈的远空，隐隐约约摇晃着返身回望丈夫的身影，那一闪面隐的面容，竟那般愁苦！两者之间，则是层叠的山峦和浩荡的江河。双方都茫然相望，当然谁也看不见对方。正是在这样的静寂中，天地间幽幽响起了一声凄伤的浩汉：“同心而离居，忧伤以终老”！ 你所感受到的，就不是一个声音：它仿佛来自万里相隔的天南地北，是一对同心离居的夫妇那痛苦叹息的交鸣！这就是诗之结句所传达的意韵。
《涉江采芙蓉》初读时总感到它异常单纯。似乎无须多加解说，即可明白它的旨意，乃在表现远方游子的思乡之情。待到再三涵咏，才发现这“单纯”，其实颇为微妙婉曲，含蓄不尽，余味悠长。连主人公的身分都在两可之间，可见此诗并不单纯。此诗的抒情主人公应该是位女子。但倘若把此诗的作者，也认定是这女子，那就错了。以游子之笔，猜写思妇之状。马茂元先生说得好：“文人诗与民歌不同，其中思妇词也出于游的虚拟。”因此，《涉江采芙蓉》最终仍是游子思乡之作，只是在表现游子的苦闷、忧伤时，采用了“思妇调”的“虚拟”方式：“在穷愁潦倒的客愁中，通过自身的感受，设想到家室的离思，因而把一性质的苦闷，从两种不同角度表现出来”。从这一点看，《涉江采芙蓉》为表现游子思乡的苦闷，不仅虚拟了全篇的“思妇”之词，而且在虚拟中又借思妇口吻，“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景。这样的诗情抒写，就不只是“婉曲”，简直是奇想了！所以前人评价《古诗十九首》“惊心动魄，可谓几乎一字千金”。
2、进一步体味情感：一腔无可名状的忧愤
问：何以有终老之叹？
东汉中晚期朝政腐败，尤以桓灵之世为甚，桓帝时的《童谣》“举秀才，不知书；举孝廉，父别居；寒素清白浊如泥，高第良将怯如鸡。”汉末外戚宦官交相干政，此起彼伏，这些人把持朝政，安插亲信，使本来就有极大弊端的东汉选举制度也破坏殆尽，举官不再问品行、学业，只看门路和金钱，这就堵塞了一般士人的出路。怀有强烈的功名意识的士人，为了求一官半职不惜游京师，谒州郡，以求权门的推荐援引，但事实上大多投奔无门，空怀抱负，眼见时间消逝，不免有极大的痛苦和困惑。一方面热烈追求仕宦，一方面黑暗社会进身无望，理想与现实形成强烈反差，因而就有了“游子”的乡愁和“思妇”的闺怨。草木摇落功业无成思远路，韶华易逝空床凄冷泪轻流，反映了漂泊流离之苦和离别相思之痛，表达了一种祈求社会安定、渴望家室团聚的愿望。由于这种愿望难以实现，因此流露了浓重的感伤之情，蕴含了对社会的强烈不满。
这五个一结合铸就了一首成就极高的五言诗，讲述了东汉末年大多数文人的悲剧人生。
3、在体悟情感的基础上，男女分组朗读，再次涵咏诗歌。感受抒情主人公情感的变化。
参考：爱恋——思念——失落——忧伤（板书）
读解参考：
“涉江/采芙蓉读作升调，要读出一路涉江采摘行程中的无限期待、欣喜的感情。
“兰泽/多芳草”读作降调，要读出采到鲜花、兰草后的欣慰与踏实的感情。
“采之/欲遗谁”这句用设问语气读，声音放轻，语速放慢，从朗读中渗透出一点似有若无的伤感。
“所思/在远道”中“所思”声音略拖长，读“在远道”时需略带沉重，用重音降调读。
“还顾/望旧乡,长路漫浩浩”第一句读升调，第二句读降调，声音拖长，语速放慢，要读出些许失落与惆怅，仿佛觉得浩浩长路，虽然牵系着那女主主人公的心与爱，却无法牵起望断天涯的他乡与故乡。
“同心/而离居”末字要以平调拖长，表达出因无望而带来的无奈。
接着重读“忧伤/以终老”依然用略平的降调读表达出岁月沧桑，生活的煎熬已使得诗人心如止水，哀莫心死的感情，凸显其无望无奈中深陷忧伤、终老无望的形象。
六、课堂小结：
一首诗，就是一段情。诗篇在表现思妇与游子相思，抒发人间别离之感的同时，深深流露的是对美好人生与理想的憧憬，是对这种人生与理想不能实现的叹喟，是一种可望而不可及的悲凉。自古以来，世间的凄楚悲怆可以数出千千万万种，其中以“无奈”两字最为苍凉。吟罢《涉江采芙蓉》，心中便洋溢着太多企盼，用一年的时光去等候一年的相聚，用一生的执着去守望一刻的团圆，但愿爱恋与思念早已把迷茫与忧伤冲淡。
集体背诵诗歌
七、拓展延伸
邯郸冬至夜思家
(唐)白居易
邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。
想得家中夜深坐，还应说着远行人。
《九月九日忆山东兄弟》
（唐）王维
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
白诗和王诗在表达思家之情上有何共同之妙？请简要赏析。
参考答案：白诗白诗既描写自己抱膝独坐、形影相吊，又悬想深夜家里人大约同样还没有睡，此时正围坐一处念叨“我”。 王诗一开头便紧切题目，写异乡异土生活的孤独凄然，又遇佳节良辰因而加倍怀乡思人。接着诗歌想象远在家乡的兄弟，按照重阳节的风俗而登高时，也在怀念自己。己方为实，对方为虚，两首诗歌都从对方写来，皆为设想之词，都用虚笔，虚实结合，构思巧妙，这种写法比单写自己如何思念对方来得委婉，但却达到情感双面交代的效果。因而感情更加深沉，更加真挚动人，更加富有艺术感染力。

后注：
涉江采芙蓉
纵使江水溅湿了衣衫，我依然要采得江中那最美丽的莲。这淡雅的莲花，挺拔的枝叶，像极了你——我远方的爱人，记得我们曾许下的诺言吗？“死生契阔，与子成说，执子之手，与子偕老”，对你的思恋，一天又一天，莲花开落，等在季节里的容颜日渐凋零，却依然不见你那熟悉的面庞。 为何我回望故乡的双眸这样氤氲？归家的路途遥遥无尽，时光在这条路上设下了重重陷阱 ，我日思夜想的人儿啊！怎样才能飞到你的身旁？曾经沧海，蜡炬成灰。此生，无法执子之手，就这样孤独终老吧。