《艺术》教材实验报告.doc

艺术教材实验报告我校的基本情况：我校是在2年前由7间乡村小学合并而成的学校，全校共1600多学生，36个教学班，其中有超一半的学生是外地的插班生。学校的艺术科师资严重不足，合并初期共有专职的音乐教师1人，美术教师没有。经过多方的努力，现在专职的音乐教师有2人，美术教师1人。由于是一间刚刚合并而成的新学校，学生都是来自全国的四面八方，基础参差不平，艺术科基础教育水平总体上是比较落后，加上师资短缺，教学设备落后，教学资源缺乏，艺术课程教学研究活动在我校的开展比较困难，美术课与音乐课的综合教学探索也相对比较少，这给新的课程改革带来了一定的阻碍。实验期间担任艺术课教学的师资队伍由原先的音乐和美术教师组成，为了搞好艺术教材的实验，区教育局和教学研究室每学期都提前在暑、寒假期间对任课教师进行了上岗之前的培训，音乐和美术教师分别对自己所不熟识专业进行了学习，主要是音乐教师补美术知识，美术教师补音乐知识，并在教学过程中继续加紧学习。教师座谈会：在区教研室的安排下，各小学艺术课教师克服了工作忙不利情况，积极参加各项艺术科的教科研活动、座谈会。大家都能针对自己艺术课程教学中所遇到的情况、困难、问题等进行了热烈的讨论，交换了意见，对个人的教学进行反思，并达到一定层面的共识。对新的艺术课程教材的评价是：艺术课教材内容丰富，形式多样，比较适合低年级儿童的特点。教材内容与编写上新颖，能够引起学生的兴趣，使学生活泼的发展，利于学生多方面成长，学生及家长反映良好。教学的弹性较大，对教师的要求较高。但是，大家一致反映：其一，艺术教材容量大，难度偏大，师生不易掌握，音乐与美术的分量有差别，感到略有偏科。对于一些农村学校来说，学生的基础比较差，不利培养学生本学科的基础，对于学生的再发展非常不利。其二，配套的教学用品（视觉传达的录像资料、音乐盒带、伴奏带、学生专用纸张、用具、材料，手工袋、艺术档案夹的材料等）欠缺，教师没有太多的精力将每一节课准备得那么完善，影响了教学效果。其三，教材应教授一些基本的学科知识，或提供一些步骤图式，指导学生掌握学科技能。其四，新教材的部分内容对刚入学的儿童来说有些困难，有些范画的选择上不太适合这个年龄段儿童欣赏。其五，课时的安排不太合理，目前的一周3课时似乎太少了，最好改为4课时比较合理。其六、教材的编写不够严谨，给人的感觉是错漏百出，没有根据学生的年龄阶段的特点来编排。所选编的歌曲难度偏大，有很多优秀的校园歌曲，教师教起来顺心，学生学起来开心，为什么不选呢？如：一、二年级的歌曲难度有些比四、五年级很大。其七，艺术课程的教学不适合在普通教学班（50多人）进行，适应于30人的小班化教学。因目前我校的教学班级学生人数都超过50人，教学效果不太理想。对艺术教师在教学中所存在的问题（困难）是：其一，自己身为音乐或美术教师，对美术或音乐学科方面的知识接触较少，新教材中自己不能胜任的学科知识较多，一时难以驾驭，还有大量的技能需要学习，现在一直处于“现学现教”的情况，无法深入钻研教学。另外，所有的艺术教师均在学校兼任其他学科教学及其他各类校级任务，工作量太大，对艺术教学有严重影响。其二，由于对自己所不熟悉的艺术学科知识不太了解，对学生提出的许多问题，不能从根本上予以解决，感到对不起学生。自己有许多困惑，大家一致希望为教师提供系统学习、进修的机会。其三，教材虽然形式多样，但为什么儿童在兴奋的课程之后，对学科知识点掌握的不扎实，大家特别忧虑是，现在一年级这种活动课程还比较适合，但随着他们长大，以后34年级或56年级怎么办？对教材具体的要求和意见：1、现在儿童的动手能力比较差，希望能够增加如泥塑等手工制作课。2、有些年级的教材一共才收入了3、5首歌曲，量太小，原先的音乐课本一共有12首曲目，而且在难度的把握上不够恰当，有些歌曲过去是二年级才有的，现在是五年级的，有些过去是五年级的，现在出现在二、三年级的教材上。3、学生的美术范画似乎水平太高，与儿童实际年龄水平有差距，他们画起来感到比较困难。4、美术欣赏课用的时间多，学生画不完作业。艺术档案夹不切合实际，有时许多的要求就无法达到，比如，叫家长为学生拍照片，就没有完成好。对艺术课程改革的建议：1、与教材配套的光盘、录像带、音乐伴奏带、学生手工带应及时配齐。教材的编写更加严谨一点，应该根据学生的年龄阶段的特点来编排。多选编一些难度适中的优秀的校园歌曲，使得教师教起来顺心，学生学起来开心。2、设立艺术课程咨询网站或教师培训中心，为一线教师提供及时的服务。3、教师用书可以再详细一些，给艺术教师开阔眼界，拓展思路。4、要开展系统的教师培训计划，为实验区的教师充电。但不要搞太多无谓的讲座，而是学习多一点优秀的课例或提供一些专业知识的培训。5、希望上级领导部门和教学研究室以更大的力度重视课程改革。反思与建议：（重点结合艺术课程中学科教学的实际问题展开）教师问题：关于教师如何培训，目前是一个比较重大的决策性问题。实验中所提出的所有问题的关键，均出自于教师的教学理念以及在其指导下的教学方法。我国目前原有的小学教师的知识技能与综合素养水平无法适应教育变革的大趋势，也赶不上学科开展的速度。新的课程改革意味着他们必须改变自己过去已有的教学习惯，在新的课程改革中他们需要做更多的工作，往往是要在原先已经超时工作量的基础上再添加新的工作。所以，大多数的教师感到自己担任艺术课教师后工作量增加了，可是，由于新教材配套教具等材料没有，艺术科教师的课时比较多，自己备课的时间就相应少了，因为许多老师本来就是只学美术、音乐，而新教材强调这两种艺术方式的融合，这必然造成教师备课和教学中的困难。新的艺术教材中配套的教学材料没有及时到位是事实，但是一线教师对课程改革的认识和理解程度是制约课程改革实验的重要环节。由于不能深入了解课程变革的深度，吃不准课改的基本思路，也害怕自己的创新之路中途夭折等因素，一些教师在新的教学中往往采用老的教学方法应付新的课程，从而使新课程的实验在局部又回归到老路上去。教师的新教育观念如何构成，是一个非常重要的现实，对新的理念的理解和认识程度，决定了教学实践的水平。长期以来，在一般教育者的认识中，基础教育中的艺术课程（美术与音乐）一直是列入到艺术技能学习的范畴里。无论教师、学生、家长、教育管理者基本都将美术、音乐的技能学习放在首位，这无可非议。但是，真正的将艺术课程纳入人文文化课程的教育理念究竟在我们的教育工作者队伍里有多么大的市场，是一个特别值得思考的问题，正是由于这方面的观念制约，才使得实验中问题显现地比较突出。课程内容是按照逻辑顺序组织还是按照心理顺序组织，是教育史上争论最为激烈的问题，也是所谓“传统教育”与“创新教育”的最大分歧所在。对基础的美术教育而言，实际上经过我国儿童美术教育工作者的多年研究，美术学科本身系统和内在的联系等所谓的逻辑顺序如果用来组织课程内容的话，是不适应儿童（学生）心理发展特点的，以此来实施学习对儿童创造力的抑制是非常明显的，所以，从儿童（学生）的生长和发展来说，一切学科的逻辑都处于从属地位。但是，这个问题在广大的中小学的教师中并没有得到共识和认识，也没有解决最基本的观念，有许多教师就反复地提出了美术教学中“点、线、面”学科要素到底需要不需要传授的问题。提出了艺术教材第一课中用“自画像”的美术表现对孩子来说太难的问题。与此同时，又提出了音乐教师不会画画怎样教美术的问题，也就是为学生示范的问题。许多教师认为自己没有为学生进行具体的示范，学生就不可能解决绘画学习的动手能力问题，因此，不少的老师在新的课程教学中重新操起传统教学方法。实际上，在我国的儿童美术教育中早就已经解决了儿童学科美术要素的无示范教学方法问题，但是，在我们广大的幼儿园和小学教师中间并没有推广这一教学方法和教学理念，他们不知道将美术教学真正变成人文文化课，在优秀文化的润泽下最大限度地开启学生的创造力和美术表现潜能，已经形成了一个相对完整的美术文化教育体系。老师们不知道用怎样的教学模式可以完成自己的教学，也不明白通过什么样的方法进入到开放的美术教育体系中，更弄不清楚为什么学生（儿童）能够在文化的感召下自己寻找出把握与接受美术学科技能的心理迁移过程，这些不明白都成为新的课程改革中的难点问题。又比如，在音乐学科问题上，对教材所选用的歌曲有不同的看法比较正常，但是，不能将新的课程中淡化学科逻辑的编制方法与形式主观地理解为难度太大，一年级或二年级所用的歌曲不能以现在的新教材与过去的老教材单一比较，而应该从所选歌曲的主题上探讨，为什么新教材使用了这首曲目。这问题说明教师的基本价值观仍旧停留在过去的层面上，一直是用传统的理念来衡量新的课程改革。这也非常明确地突现了新的课程改革中对一线教师培训工作实施的不利，也说明对教师的培养和其终身学习观念的形成是一项长期的系统工程，不能靠一次培训就解决多年师范教育所遗留的师资队伍问题。根据上述的情况，建议：艺术课程研制组协调有关部门，对教师进行系统的培训计划，以保证新课程实验的顺利进行。培训可以安排在暑假进行，时间容易调整。建议：筹建艺术课程教学咨询中心，组织有关专家和教师对每个学期教学中出现的问题进行解答，帮助一线教师搞好教学。建议：对主要实验区进行中期教学研讨活动，教材编制组成员要到第一线听取老师的意见，沟通双方的思想，为今后的各册教材编写提供积极的思路。课程理念与教学实践的统一问题：每一种课程定义都隐含着一定的价值趋向和哲学假说，隐含着对教育的某种信念。新课程从规划、设计、编写到实施过程中，从课程的决策者、编制者到教师、学生，经历了好几层的转换。课程本身反映了编制者的基本观点和取向，如果只是注意了某一个层次而忽略了其他，非但见不到课程的全貌，而且还有扭曲课程的危险。一线教师、教育管理者对课程的理解，决定了课程的成败，几方面之间的沟通是使课程面貌全面呈现、反映的关键。每一种课程含义都包含一定的指向性，都指向特定的社会历史条件下课程所出现的问题，因此，都带有某种合理性，同时也存在着某些局限性，新的课程改革中也不例外。为了使课程科学化，必须使教学目标具体化，特别对一线的执行者教师来说，更需要一种比较明确的执行方案。所以，我们不能责怪一线的教师整体的水平如何，而应换位思考，当站在他们的角度上时，就应该为他们的实际教学环境多考虑一下，为他们创设好的、比较现成的教学案例，提供他们照搬、选用、改良、综合。新的课程改革的核心问题并不是学科内容及社会问题，而是学生的发展（人的发展）问题。课程男人是随着教学过程中学生的变化、发展而变化的，将学生的自我实现视为最基本的需要，其核心简直情感、态度、价值观与认知（知识与技能），与学生行为的整合。这样，就必须让学生在艺术学习中自身行为融入到课程中去，成为课程的一部分。让学生在参与课程的实施、评价中得到身心上的发展。对于这一核心问题的解决方法也需要教材编制组的专家在非常繁重的工作之中，抽出时间为一线教师提供示范性教学样板，这是特别重要的事情，要真正让一线的教师看到、并能够弄明白如何在教学中体现课程的目标，怎样实现这样的教学，他们需要指导。实施新的课程是对原有课程的一种变革，变革会在教师、教育管理者、教学研究人员中产生不同的反映，即对新课程的不同态度。我们不可能让所有实验区的教师都参加课程研制的具体工作，但可以最大限度地邀请他们为新的课程改革出谋划策，让他们有机会以各种形式发表自己的见解，让他们自己深入到具体的问题中探究和研讨。这样，不仅使他们的积极性得以保护，而且也为课程改革的成功奠定基础。建议：在目前教材继续编制的同时，组织力量编写、拍摄新课程教学录像课，提供给各个实验区的教师参照，并组织相应的教学研讨会。也可以抽调实验区中比较优秀的教师，在专家的指导下，提前进行艺术新课程教学示范课研究和公开课交流。建议：安排、组织、实施新一轮教师培训计划，为新课程实验的深入展开铺垫基础，培训中在重点解决一线教师教育理念和思想认识的基础上，将实际教学示范课的展示作为一个重要环节，力争为今后的课程改革提前在教师中进行换“脑”（意识）手术。关于教学师资的建议：实验区艺术课教师的构成过于单一，一般是由每个小学的音乐或美术教师担任教学师资。这样就造成了教学中对自己所不太熟悉的学科问题解决不顺畅的问题，可能当时考虑的是音乐教师大都有能歌善舞的特长，适应新课程中活动的需要，但我认为这样的考虑有些片面。所以，在目前全国范围中缺少综合型全科艺术教师的基本前提下，建议：拟采用音乐与美术教师共同参与艺术课改革，例：在课时上最好扩大为每周4课时，假如一个学期20课，那么，每个学期中就可由音乐或美术教师分别上68课，其余的46课可以安排共同上课，这样以解决他们个人学科知识不足的问题。他们在自己分别上的课程中还可以安排相互的交流和探讨，为深化教学进行补充。小结：通过实验和初步的反思，对艺术新课程的理解与认识也得以加深，上述报告只是自己粗浅的感受和看法，肯定有一些片面与主观的因素在其中，希望各位领导与专家审阅中教正，更进一步的思考和意见需要继续研究后另行上报。