放飞想像、点燃孩子的创作火花——让学生的想象力在美术课堂绽放.doc

（美术）学科2014学年度论文
题目：放飞想像、点燃孩子的创作火花
——让学生的想象力在美术课堂绽放
所在镇（街道）：大良街道
所在学校:大良环城小学
姓名：乐欢
联系电话: [phone]

放飞想像、点燃孩子的创作火花
——让学生的想象力在美术课堂绽放
摘要：论文主要从“你画的不像！！！”、“结合实际生活，寻找创作的源泉”、“ 调动学生的积极性，激起学生创作的兴趣”、“ 鼓励学生，增强学生的自信心，有信心为学生架起成功创作的桥梁”四个方面阐述了如何正确认识美术的创作想象能力及正确结合生活实际引导学生放飞想象创作出更多富有丰富想象力的绘画作品，让学生的想象力在美术课堂绽放。
关键词：美术课、想象、想象创作力、兴趣
遥望现今的小学美术教育正是孩子们学习的启蒙阶段。这个时候的孩子们，由于来自家长及自身心理压力这些孩子们往往在学习过程中，一碰到困难和挫折，便会产生低落的情绪，注意力的持续性比较低，对美术课堂上想象及创作能力缺乏了解。这些，使得本应充满活力孩子们在美术课堂上失去了色彩。在这样的情况下如何克服这种求知的浮躁，让他们重新爱上这个课堂，这不得的使得我们重新审视我们的美术教育。我们应遵循马克思主义的辨证法来看待教育，弄清内因与外因的辨证关系，明确教育中起决定作用的内因是学生。只有内因得到充分的调动，教育才能培养出具有创新意识、创新精神、创新能力的下一代。
接下来，我们就结合美术课堂上出现的实际情况来谈一谈如何放飞想像、点燃孩子的创作火花让学生的想象力在美术课堂绽放。
一：你画的不像！！！
日本教育家鸟居昭美先生写过一套书《培养孩子从画画开始》，书里仔细地研究和分析了孩子不同年龄段不同的绘画特征。它的理念纲要以及1～9岁各年龄阶段的绘画特征，书里面说道孩子的画是和成人的画完全不一样的。成人所感兴趣和欣赏的画和孩子的绘画行为有着完全不同的意义，因此，以成人的眼光去判别和鉴赏孩子的画是不恰当的。另外我们的家长爱女心切，望子成龙，在孩子们涂鸦是经常性的在旁边指指点点，这样给孩子造成了一定的干扰。
我在给孩子们上一堂想象创作力比较强的一节《神鸟变树》课时，要求孩子们大胆想象神鸟变成树的美丽样子时，在班级上一位从来都不发言的学生战战兢兢的举起手跟我说：老师，我妈妈说了鸟不是你这样画的 ，你画的都不像，而且鸟怎么会变成树呢？听完这个孩子的发言后我也确实惊呆了，这是怎样的家庭美术教育，竟让一个七岁的孩子的想象能力这样无情的给扼杀了，这个孩子平时作业也只是C，在接触他家庭后，及时的调整他父母的看法及想法，鼓励家长在孩子画画时不在旁边指点，让父母多鼓励孩子画的想像画，重拾孩子信心！
我们说教孩子绘画的最好时期是6岁以后，在此之前，切勿给孩子教授任何形状、画法、简笔画、涂颜色等实则是成人世界里的画，因为这些都不是孩子的画，教给孩子画这些，孩子就不能画出属于自己的画了。同时，过早的教孩子画形象也会逐渐阻碍孩子按照自己的感觉和意愿自由表达的快乐以及由绘画而发展的一些基本能力。
二：结合实际生活，寻找创作的源泉
在平时教学中，我们教师往往在追求教学技巧方面乐不疲此，并将此放在教学目标之首位，用它作为衡量美术学科成否的标尺，在这样一种教学模式的环境下，学生就会跟在教师后面去模仿，他们能观察到什么？感受到什么？例如说，在一年级上课第一节课，让学生们认识绘画工具， 在讲到颜色用水果来打比喻时，有些孩子生活经验丰富能举出许多例子，然而有的孩子居然不认识柿子、石榴的颜色是什么真是让人惊讶。所以我认为在美术教学中，首先应考虑的是孩子对生活经验的积累。没有对生活的密切接触、认识、体验，就如同盲人摸象，根本不能理解事物的构造、形象，又何谈有新的创造呢？
我在教学“红灯停，绿灯行”一课时，发现有很多学生的作业上出现了多次抹擦的痕迹，还有学生在下面发脾气地自言自语说道：“ 太难了，我不画了，我不会画！”我感到很奇怪，开始他们一个个兴趣盎然，举着手，争先恐后地告诉我自己知道的交通工具，交通规则。于是，我把一个原先要画摩托的小男孩找来，问他为什么不想画了，他指着自己只画了几笔的摩托告诉我，不知道那里该怎样画。这时，我才突然领悟：创作源于生活！没有生活中的接触与观察，学生怎么画得出原本的摩托的部件、构造都不明确，难道我还能要求学生凭空来设计、想象吗？那不是闭门造车吗？
生活处处有美，艺术就善于从生活中捕捉。而孩子们还不是艺术家，就像一头刚刚学习捕食的小老虎，还必须在母亲的循循善诱下学习捕获，掌握时机。学生的各方面能力正处于发展阶段，潜在的能力需要教师的引导、开发学生对美的感受能力、欣赏能力和评价能力，从而使学生能够感受到生活的美，并从中捕捉到美 ，产生对美的表现欲望，以达到创造美的目标。
 三：调动学生的积极性，激起学生创作的兴趣
首先，大多数人都认为，美术室给那些有兴趣的孩子上的，那些没有兴趣的孩子可以不用怎么认真上的，其实不然美育对于每一个孩子来说都是至关重要的。但具体到每一个学生对这节课有没有兴趣、感情有多深、持久性有多长，就要看老师如何调动他们的积极因素激起学生创作的兴趣。小学阶段的学生，年龄跨度相对大些。从心理学的角度分析，一般跨越两个阶段。低年级与中高年级的学生除了对色彩的敏感具有共同性，低年级的学生注重于外观形象，高年级则偏重于设计和制作。如五年级的《皮影》，假设简单地让高年级的学生依葫芦画瓢，必定会兴趣大减。老师将课题稍稍一改，变成让学生来当皮影大师，把课室布置成皮影戏表演的场景。顿时，场面马上变得热情高涨起来。颇有氛围的皮影制作，皮影表演，以前学生们只是在电视上观赏过，现在要他们自己动手，来制作这些皮影并且表演起来，他们立刻表现出极大的兴趣。教师再因时制宜地组织学生先观赏皮影表演片段，再借机把一些民族传统艺术的有关知识，诸如皮影的来源、皮影的制作等知识介绍给学生。等到他们亲自动手时，一个个摩拳擦掌，似乎人人都像个皮影大师。不过最后的作品如何，是否够标准，这都不是最重要的。至少在这堂课上学生的参与率达到100%，学生的兴趣激增，情趣高涨，并在此基础上认识并了解了一些简单知识，提高了自己的知识面，并从中感受到艺术创作的愉悦。
其次，电脑作为信息的载体，在教育目标与教育内容实践的操作中搭上桥梁。它声形并茂，色彩艳丽，生动直观，吸引学生的视觉、听觉，让学生留恋、向往。
再次，我们的教材中，有不少课题需要学生走出教室，实地写生，如五年级的《家乡古建筑》等，如果教师只在教室中讲，该画哪些部分是画面需要的、哪些不需要等等，这样的闭门造车，不如让学生去实地走走看看，感受一下身边的家乡的特色的一些古建筑，然而，现在要学生用画家的眼光去感受它，感觉生活一下子是一幅完整 的画。学生在走进环境感受生活的过程中，感悟能力增强了，绘画能力提高了。
四：鼓励学生，增强学生的自信心，有信心为学生架起成功创作的桥梁
著名科学家爱因斯坦曾说过，想象比知识更重要。因为知识是有限的，而想象力概括着一切，推动着进步，并且是全部知识进化的源泉。一幅小小的作品，就是孩子们对他们的小小世界的探索跟求知。他们想象奇特、构思大胆、手法自由，尽情宣泄之色彩不受约束，这正是他们作品最动人、最精彩的价值。
在美术课堂上，我经常发现，学生的创作各有其独具魅力的地方，尽管在创作表达上面他们的手法有稍许欠缺，但我们换一种角度去欣赏的时候，会发现，它也是很值得欣赏的。我看到这样一个学生，他的写生作品总是和实物相差甚远，有时还遭到同学的嘲笑。他害怕上自己的画被人看见。其实，哪个孩子不想表现自己、展示自己，享受成功。于是，我给他看了一张“凡高的自画像”。鼓励他多画，敞开心扉多去画，让班上的孩子们接受他的画法，最后，他勇于踏出这一步，跟大家勇敢秀出他的作品。
我们在指导儿童创作的过程中，尽量让儿童作为画画的主体，让他们去发现其中的乐趣，画他们最想画的事物，老师只是事先做一些启发式的引导，让儿童自己想象，然后老师再作一些修正式的补充，这样能让他有一种成就感，树立自己的信心，孩子就不再畏难；有了自信，孩子就敢画了，有了自信，孩子就可以描绘自己的生活；有了自信，想象的翅膀就可以自由飞翔，创作出精彩的一幕。
作为一名美术教育工作者，学生美术创作之路的启蒙者，我们需用真诚去放飞孩子内心的想像，燃起艺术的火花，使他们在美术这一部分，充分地发展自己的绘画个性，激发兴趣，展现自己的能力，展示自己的艺术才华。
参考文献标题：《培养孩子从画画开始》2010-11-1版　作者：鸟居昭美 漓江出版社

广东省顺德区环城小学 乐欢