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威廉莫里斯Industrial artThe father of modern design1CONTENTS01 About Morris关于莫里斯关于莫里斯02 life course莫里斯年代历程莫里斯年代历程03 Industrial art莫里斯与工艺美术运动莫里斯与工艺美术运动04 Appreciation of works莫里斯作品赏析莫里斯作品赏析20101威廉威廉莫里斯莫里斯(William morris)1834-1896(William morris)1834-1896 出生于英国沃尔瑟姆斯托，是英国著名的诗人、文学家，工艺美术运动的领导者 被誉为现代设计之父 Born in Walther M Stow,England,is a famous English poet,writer and leader of Arts and crafts movement.Known as the father of modern design3莫里斯年轻时原本立志成为神职人员，然而他在进入牛津大学之后才发现艺术才是他真正想追求的。在17岁那年，他随母亲一道去参观1851年在伦敦海德公园举行的“水晶宫”国际工业博览会，并说其中的产品为“可怕的怪物”，这件事情深深触动了他，促使他投入设计事业。曾携同学游历法国，被法国庄严宏伟的哥特式建筑折服，立志要做一名推广哥特式建筑风格的建筑师。后期受到主张忠实自然新画风的拉斐尔前排艺术家的影响，做一名拉斐尔前排的画家。1859年真正投入设计事业。40202 Life course Life course莫莫里里斯斯一一生生主主张张自自由由平平等等，反反对对压压迫迫，对对大大自自然然的的田田园园风风格格独独具具热热爱爱；深深深深地地热热迷迷恋恋传传统统气气息息，充充满满浪浪漫主义色彩。漫主义色彩。Maurices Maurices life life advocated advocated freedom freedom and and equality,equality,opposition opposition to to oppression,oppression,the the unique unique nature nature of of the the pastoral pastoral style style of of love;love;deep deep geothermal geothermal fascination fascination with with the the traditional traditional atmosphere,atmosphere,full of romantic color.full of romantic color.William Morris“我不希望那种只为少数人的教育与自由存在，同样也不追求为少数人服务的艺术。”“人既然要劳动，那么他的劳动就应该伴随着幸福，否则他的工作就是不幸的，不值得的。”5Life courseLife course曾就读于牛津大学建筑系1856年在斯特里特建筑事务所工作，后加入拉斐尔前派兄弟会1859年与同学一起建造了位于肯特郡的“红屋”。1861年成立“莫里斯、马歇尔与福克纳公司”（MMF）。1888年倡导成立了艺术与公艺展览协会。曾出版艺术与社会主义、社会主义原理纲要、世外之树、世界尽头的源泉等6The source at the end of the world莫里斯一生出版书目较多，为人们留下了重要的历史文献以及参考依据。这本世界尽头的的源泉是莫里斯人生最后的一本书，与此同期出版的还有1894年至1896年出版世外之树，开始制作凯姆斯科特版乔叟，莫里斯设计，伯恩琼斯配图，1896年出版。直至1896年10月3日病逝。His bookThe end of the world the fountainhead is Morris his final book,and at the same time publishing and published in 1894 to 1896 the Faraway Tree,began making Kelmscott edition of Chaucer and design Morris and Burne Jones pictures,1896 publishing.Until October 3,1896 died.Many kinds70303莫里斯是英国工艺美术运动的领导者，是开创现代设计的先驱，他曾说道：“我的作品总是以这样或那样的形式实现了我的梦想。”莫里斯的理论与实践在英国产生了很大影响，一些年轻的艺术家和建筑师纷纷效仿，进行设计的革新，从而在1880-1910年间形成了一个设计革命的高潮，这就是所谓的“工艺美术运动”。以英国为中心，波及到了不少欧美国家，并对后世的现代设计运动产生了深远影响。Industrial art8莫里斯与工艺美术莫里斯与工艺美术从1851年在伦敦水晶宫举行的世界博览会开始萌芽。这场运动的理论指导是作家约翰.拉斯金，而运动的主要人物则是艺术家、诗人威廉.莫里斯，他与艺术家福特.布朗、爱德华，柏恩.琼斯、等共同组成了艺术小组拉斐尔前派。他们主张回溯到中世纪的传统，同时也受到刚刚引入欧洲的日本艺术的影响，他们的目的是城市的艺术，主要是回复手工艺传统。他们的设计主要集中在首饰、纺织品、墙纸、家具和其他的用品上。他们反对机器美学，主张为少数人设计少数的产品。90404莫里斯跟随者自己主观思想上的主张，崇尚自由平等理念，创新了一系列产品，具有重大影响Maurice followers on their own subjective ideas,advocating freedom and equality concept,innovation and a series of products,have a significant impact1、产品设计和建筑设计是为千千万万的人服务的，而不是为少数人的活动；Product design and architectural design for thousands of people,rather than for the activities of a small number of people;2、设计工作必须是集体的活动，而不是个体劳动。Work must be a collective activity,not an individual.Appreciation of works10“红屋”位于英格兰肯特郡，是19世纪工艺美术运动的重要见证，象征着世界建筑向现代建筑的转折Located in England,Kent,nineteenth Century is an important witness to the arts and crafts movement,symbolizes the transition of world architecture to modern architectureThe Rough House莫里斯对于新的设计思想的第一次尝试是对他的新婚住宅“红屋”的装修。为了给新婚家庭购买生活用品，小商店，竟无法买到一件令他满意的家具和其它生活用品，这使他十分震惊。在几位志同道合的朋友合作下，他自己动手按自己的标准设计和制作家庭用品。在设计过程中，他将程式化的自然图案、手工艺制作、中世纪的道德与社会观念和视觉上的简洁融合在了一起。对于形式、或者说装饰与功能关系，依莫里斯看来，装饰应强调形式和功能，而不是去掩盖它们。11红屋墙面采用红砖的本色，表现出材料的基本属性，大胆抛弃了传统建筑具有哥特式风格的细节特征，体现了田园牧歌式的情调。简朴的外观造型，戏剧化的色彩以及整体的设计创新，使之成为工艺美术运动的首要标志和建筑史上里程碑式的作品红屋的屋顶及一些装饰带有哥特式风格语言。窗口的设计也是根据设计师的创造性设计，有长方形的，拱形的以及圆孔形状的，带有不对称色彩，强调了设计师的主观色彩，打破了以往规律。建筑屋顶有一个哥特式风格的烟囱，屋脊高尔陡，抛弃了传统的建筑风格，整个红屋感觉贴近于自然，带有浓厚的自然情节。12在设计“红屋”的室内用品的过程中，莫里斯将程式化的自然图案、手工艺制作、中世纪的道德与社会观念和视觉上的简洁融合在了一起。对于形式、或者装饰与功能的关系，在莫里斯看来，装饰应该强调形式和功能，而不是去掩盖他们。13红屋内部莫里斯壁画作品建筑内部墙壁有很多壁画，他以绘画的形式诠释了人们的生活、信仰及活动经历方式，更体现出莫里斯向往与自由、平等反对压迫的阶级观念。There are a lot of murals in the interior walls of the building,he interpreted the way of life,faith and activities of the people in the form of painting,but also reflects the concept of Maurices class concept of freedom and equality against oppression.14莫里斯.韦伯 可调椅日期：1870年-1890年设计：威廉.莫里斯；韦伯.菲利普.斯皮克曼制造：莫里斯、马歇尔、福克纳有限公司材料：乌檀木，乌德勒支丝绒装潢，羊毛织锦椅套15 “苏塞克斯”椅日期：1866年设计：威廉.莫里斯16Date:1883Design:Maurice William17圣乔治柜日期：1861年-1862年设计：威廉.莫里斯18墙纸墙纸莫里斯对于茎叶和花草的钟爱是有目共睹的，尤其在他的壁纸设计中表现得最为明显，但无论是水果、茎叶花草还是小动物，创造力惊人而又颇为高产的莫里斯在任何一次演绎中对色彩、弧度、枝叶形状、大小的变换都有颇为出彩的运用。Morris favorite for the stems,leaves and flowers is obvious to all,especially in his wallpaper design performance was the most obvious,but whether it is fruit,flowers,leaves and stems or small animals,creativity,amazing and rather high yield of Morris in any interpretation of the transformation of color,radian,leaves the shape and size of have quite the color of the application.19快乐花园Happy garden画布canvas画像portrait20印花棉布威廉.莫里斯设计蛇头贝母，又称格子水仙，英国的一种野花日期：1876年复古的花纹图案，莫里斯将他对中世纪一如既往的钟情表现得淋漓尽致Retro pattern,Maurice will be his love for the middle ages,as always,the performance of the most vividly.21雏菊威廉.莫里斯设计雏菊，一种野生菊花，含苞待放之后的生命，坚强而美好日期：1876年淡雅的菊，我们能看到，从莫里斯开始，日本风的影响就已经开始显现了。Elegant chrysanthemum,we can see,from the beginning of Maurice,Japan had begun to show the wind.22菊花墙纸 Daisy wallpaper 银莲花图案Anemone pattern23形态舒展的阔叶，线条细腻、层次丰富，色彩透露着成熟、大气The shape of the broad-leaved,delicate lines,rich layers,the color of the mature,the atmosphere.24画面鲜明清新，展现出的是一片自然的景象，春暖花开、鸟儿争鸣，给人们带来一种和谐的新气象。Picture is bright and clean,the show is a natural scene,spring,birds contention,give people bring a harmonious new weather.25墙纸设计原则墙纸设计原则 Wallpaper design principles崇尚中古哥特式风格Advocate in ancient Goths style坚持师法自然Adhere to the nature注重设计的统一性、完整性Pay attention to the unity and integrity of design26装帧设计装帧设计19世纪初期的书籍设计，在装帧上追求无意义的装饰，设计水准急剧下滑。随着英国工艺美术运动的展开，书籍设计逐渐受到了广泛的关注，这一运动的发起人莫里斯因其在各个设计领域的全能多产，自然也在书籍装帧领域的艺术运动中发挥了重要作用。The book design in the early nineteenth Century,the binding pursuit of meaningless decoration,a sharp decline in design level.With the expansion of the British Arts and crafts movement,design books gradually by the widespread concern,the movement launched Morris for the Almighty in all areas of design prolific,nature also art movement in the book binding field play an important role.27在1882年生活的次要艺术中，莫里斯写道：“最后，正如我们所考虑的，在这些作品中，对自然的热爱在一切形式中都必须是核心的灵魂”，所以我们不难想象，在书籍装帧中，枝蔓环绕同样也是他最常用的装饰元素。在莫里斯设计的爱是足够的（Love is Enough）一书的封皮中，标题“Love is Enough”穿插在一簇明亮的金色柳树叶编织的图案之上，植物纹样和文字互相融合，似乎在不断成长。此书第六页的不对称装饰的排版方式与繁复多余的维多利亚装饰风相比，另人眼前一亮，清新自然，版面可读性也很强。28 与此相似的，在A Book Verse一书的封面也将书名、作者、出版时间等字母自然地穿插在漫天的绿色枝叶中，如不经意地散落其中一般，作者头像的边框形状、底色也与其它元素配合得天衣无缝。我不得不说，这是一种淡雅的美轮美奂。是的，正如阳光的和煦比狂风的暴戾更能让路人脱掉厚重的衣装拥抱自然一样，莫里斯设计作品中对中世纪美学记忆的无限向往以及用自然本真对抗工业化制造下的机械复制的设计理念让他最终为世人广泛接受，甚至掀起了一股“莫里斯装饰运动”。29总结：以现代的眼光看，莫里斯的设计或许并非能令人立刻感受到视觉和心灵的震颤，甚至在当时来讲，正如艺术的故事莫里斯和他的顶尖设计一书的编著者所写：“至少对我来说，莫里斯的平面设计，不论是纺织品、壁纸还是彩色玻璃画窗，都缺乏他的几位同时代设计师最优秀作品所具有的让人感到震撼和激动的个性”。然而，于整个艺术设计史而言，最重要的是，对中世纪装饰主义的复兴以及对自然的本真的美的回归使得莫里斯完成了对维多利亚时代整个浮华艺术设计风气的颠覆，他承担了发起并完成堪称艺术界“范式革命”的艰巨而光荣的任务。30THANKSThanks for youThanks for youbyebye31