彝族民歌《日出照山坡》的曲式结构与演唱技巧_陆佳燕.pdf

120音乐表演彝族民歌日出照山坡的曲式结构与演唱技巧陆佳燕/刘洪英摘 要：李永才是贵州彝族近现代音乐的重要奠基人之一，其作品日出照山坡是当下乌蒙彝区流传较为广泛的作品之一。该作品兼顾彝族传统古歌韵律和现代生活元素，以抒情、细腻和生动的旋律描绘出雄伟壮观的乌蒙山脉-芦虹高原的辽阔景色，宜人的自然风光与彝族人民欢乐的放牧场面。本文通过田野法，以作品日出照山坡为个案，对作品的创作背景、曲式结构和演唱技巧等方面进行解析，试图为彝族原生态的再现演唱实践提供借鉴。关键词：彝族；民歌；曲式结构；演唱技巧中图分类号：J607 文献标识码：A作者简介：陆佳燕（1995-），女，贵州民族大学音乐舞蹈学院硕士研究生；刘洪英（1965-），女，贵州民族大学音乐舞蹈学院副教授。一、日出照山坡创作背景（一）作者简介李永才(1922-1990)，贵州省威宁县板底乡，阿博阿底家族法克支系，彝名为法克冬顺，笔名代俄勾吐汝。从小在家庭的影响和传授之下，他有着深厚的彝族文化底子，对彝族古歌了如指掌。他根据彝族传统音乐改编和创作的音乐作品达到了许多职业音乐人都无法达到的高度，他是近现代贵州彝族音乐的奠基人，其在彝族民歌地位至今无人能及。李永才的作品在乌蒙彝区家喻户晓，甚至在大西南地区都有很大的影响力。他的民歌创作恍然一新，歌曲结构上沿袭了彝族传统民歌三段式，曲调则是各种彝族民歌元素糅合创新，歌词朴实却有很深的意境，唱来朗朗上口，听来身心愉悦。他的创作巅峰时期主要集中在 20 世纪 50 年代中期至 70 年代，内容大多描写着这一时期的彝族人深受中国共产党的关怀，在党的带领下过着光明的生活。李永才先后改编和创作了声乐作品 60 余首，月琴曲 20 余首，以及若干其他莫轰二曲等。他创编的歌曲作品涉及到儿歌、婚俗歌、祭祀歌、器乐曲调等。主要声乐代表作有阿西里西、芦虹高原、流水上山坡（又称阿喽喽）、毛主席的恩情、大雁往南飞等等，器乐代表作有月琴作品草海调、板底风情调、打猎等，莫轰代表作板底丧事曲九首和莫轰调等等举不胜举。作品歌词沿用彝语演唱，却又展示出是新的内容，淋漓尽致地刻画了乌蒙山彝族民歌内涵与韵味，表达了彝族人民对中国共产党的感恩之情。其中民歌阿西里西最为典型，此曲被纳入中小学音乐课本，曾被誉为世界十大名曲。该曲由彝族传统儿歌改编而来，在 1959年又一次被李永才创编为歌伴舞上京演出，受到毛泽东、周恩来、刘少奇等党和国家领导的亲切接见。（二）歌曲的创作背景日出照山坡又称太阳出来照山岗、牧歌。歌曲是李永才根据乌蒙山彝族传统放牧歌曲改编而得，大约在 20世纪 60 年代，民歌运动的开展振奋了人民歌唱的豪情。李永才在贵州省威宁县板底乡的芦虹高原上灵机一动改编创作了此曲，后来由宋树秀记谱录入许多书籍中，深受群众喜欢，常被简称为彝族牧歌，频繁出现于各类荧幕舞台上。该作品唱词为两段，在许多书籍中歌词被译为汉语收录，彝族回族白族歌谣选一书收录翻译为：太阳出来照山坡，山坡笑盈盈，青草绿茵茵，牧人笑呵呵。牛羊合成群，猪样遍山岗，好像河水流上坡。哪个走得快，哪个走在前。太阳落下坡背后，坡背笑盈盈，青草绿茵茵，牛羊合成群，猪样遍山岗，好像河水流上坡。哪个走得快，哪个走在前。123-24阿西里西之声记载：日出照山坡，山坡笑盈盈，青草绿油油，牧人笑呵呵，成群耕牛和骏马，羊群和肥猪就像流水上山坡，走得快哟往前冲；日落山背后，山背喜盈盈，青草绿油油，牧人笑呵呵，DOI:10.19340/ki.hhzs.2022.24.011121SONG OF YELLOW RIVER2022/24成群耕牛和骏马，羊群和肥猪就像流水下山坡，走得快哟往前冲。2211歌曲善于运用夸张和比兴手法等，歌中的“山坡笑盈盈，山背喜盈盈”等等描写出人与自然和谐的喜悦神态。“羊群和肥猪就像流水上山坡，羊群和肥猪就像流水下山坡”羊群和肥猪就像流水一样多象征着彝家的财富，代表着彝家富饶的生活，上山坡、下山坡二词说明了彝寨到芦虹高原的地理方位，芦虹高原的辽阔地貌特点。“日出照山坡，日落山背后”歌词中的日出、日落二词体现了彝族人民日出而作，日落而归的放牧生活情景。歌曲描绘了贵州威宁芦虹高原一代的自然风光，深刻地刻画出淳朴的彝族人民的放牧生活。歌曲改编自世代相继传唱的彝族传统放牧歌，具有鲜明的民族特色和浓郁的生活气息，赋予了民族的音乐语言和表现形式密切结合，同时也渗透了本民族的音乐元素。二、曲式结构分析日出照山坡为单段曲式，是加变徵的雅乐六声调式，运用了 F 宫系统的 C 徵调式，音阶为：sol、la、do、re、mi、#fa，由 4/4、2/4 两种拍号交替，歌曲的旋律起伏跌宕，速度慢速、高亢自由，作曲家充分运用了彝族民歌中特色的比兴手法与曲调结合，描写出山坡笑盈盈，以及羊群和肥猪就像流水下山坡，眼前一片美景与美好生活景象交汇。旋律音程使用大跳纯八度在徵音上的叠入，促使歌曲的艺术感情推向高潮，最后平稳于收拢性终止的徵音上结束乐曲。曲式结构图如下所示：A a a1 b a2 4 4 4 4 全曲是典型的“起、承、转、合”式的四句体乐段，上片与下片具有呼应关系的特点，上片部分调性单一稳定，下片部分的情绪产生变化，出现了派生对比，更有助于主题思想的表现，从一个主题的形象转变到另一个主题形象，体现了呼应、发展的表现力，生动刻画出芦虹高原上的满地牛羊，以及彝家富饶的场景，最后再现句深化了主题，体现着歌曲结构上赋有一定的逻辑性。第一乐句 a：起句是歌曲发展的基础，第 14小节，4/4 拍，呈示句出现全曲的主题动机，由开始的前八后十六的节奏型从商音小跳到更具有倾向性的变徵偏音，再一次过渡到短倚音后落在主音（徵音）上，紧接第二小节中的羽音到商音，主题连续运用了三个向上纯四度跳进，紧接新乐汇，即前四后八的附点节奏型连续三连音的羽宫羽的辅助音回归到徵音上。第二乐句 a1：承句是巩固主题作用，第 58小节，4/4 拍、2/4 拍，a1 乐句完全运用了 a 乐句中的第 3-4 小节，并对乐汇进行延伸加长时值处理，稳定抒发了歌曲艺术性。第三乐句 b：转句承前启后、全曲的关键，第 912 小节，4/4 拍，旋律音将三连音改为十六分音符的五连音更体现出彝族音乐色彩，由附点四分音符转变为双附点四分音符的发展，通过速度、力度及旋律走向的变化与上片形成一个小小的对比，同时进一步加深和巩固乐思为引出高潮作铺垫。第四乐句 a2：合句呼应主题，第 1316 小节，4/4 拍、2/4 拍，在转句的基础上一气呵成，旋律音程连续向上的变化走向：级进二度小跳三度纯四度纯五度八度的叠入，生动刻画出牛羊成群如瀑布一般逆流而上的画面，歌曲整体形成了高亢粗犷，将歌曲循序渐进的推向高潮，持续两拍又迅速回到属音回归到乐曲的主音上，非常灵活的呼应前面的主题结束了乐曲，完美了歌曲连贯性与和谐性，充分凸显了日出照山坡的悠长，深刻地表现彝族人民的豪迈风情。全曲结构简单，歌曲具有较高的艺术特性，在精炼的形式与内容上紧密结合、完整统一。歌词用彝语方言，押韵且优美，句式主为五字句（2+3），主题音乐贯穿全曲旋律使音乐风格更易为广大群众所接受。三、演唱技巧日出照山坡是通过形式与内容的结合来表现情感，而创作背景及文化内涵能够准确抒发歌曲的情感体现。歌曲的基本结构单一，具有活跃空旷的大调式色彩。在演唱之前可以适当轻松用练声曲来练声，以达到开嗓的作用，也可以做半打哈欠的状态，或是通过提起笑肌等等方法辅助，做到抬起软腭，打开喉室，保持喉头的稳定状态，在声带震动下进行演唱。演唱时要注意起、承、转、合四个乐句直接的联系与变化的情感表现，比如演唱第三乐句 b 转句时，要做到与前面两个乐句有变化；转句是全曲的关键，引入高潮的关键，在演唱时讲究字正腔圆，需要每一个歌词吐清楚、唱清楚，把具有民族特色的旋律波澜通过强弱形成对比。通过歌唱者生动的表现彝族放牧生活和艺术审美性内涵。笔者在此结合演唱技巧分享几点建议供参考：（一）气息的流畅性我国著名声乐家林俊卿先生在歌唱发音的科学基122音乐表演础一书中提道：歌唱者做到真正意义上的“以情带声”，必须先学会正确的歌唱呼吸，不管在任何情况下都能够稳定的密切配合发音的需要。演唱彝族民歌时非常重视呼吸的控制，换气点的处理等等。338在演唱作品日出照山坡时最关键的一点是气不能一口气吐完，要保持平稳输出，这样利于乐句与乐句之间密切联系，使歌曲具有流畅性和完整性。演唱者相当于二度创作，由此在演唱作品的过程中，表演者的情感表现与听众的欣赏会产生共鸣。如以上谱例是笔者根据自己的演唱所记录，笔者在歌曲的第一小节进行了换气处理，第一乐句 a 是乐汇（2+2）的结构，在两小节的徵音上换气，顺应了旋律走向的发展，也利于演唱者表现艺术风格的延伸。当遇着作品中的第二乐句或者跨度太大等情况时，在不改变原本歌曲的基本要领，我们可以试着偷换气或者进行换句处理，不能让观众发现你在换气，把换气当作情感的抒发，寄有情感的一个表达音符。歌曲中的第四乐句歌词结构较长且拖腔较多，由此我们可以在乐逗徵音处进行换气处理，也可以不断句的一气呵成演唱。乐逗处进行换气处理是不破坏歌曲结构，在不断句的情况下我们就用口鼻式呼吸法，大大的吸一口气控制气息完整的演唱该乐句。在吸气时我们可以明显的感觉腰部扩张，上下产生气流的对抗，也就是说明已经吸入很深、很饱满的气息，在歌唱时会更加流畅，显露日出照山坡的悠长音乐特点，更能够表现淳朴浓郁的民族风情，彝族人民的自由生活。如若喜欢歌唱者可以做打嘟音阶练习，用“u”后“o”音阶练习等等。（二）发声与发音的位置区域该声乐作品的是小字一组的商到小字二组的徵音上，音区主要集中于自然声区与混声音区，歌唱的位置注重的是基音发声。演唱到小字二组音区时歌唱位置不变，保持歌唱状态，稍微用上头腔共鸣产生泛音音色的支持，使歌声增添明亮色彩。比如我们歌唱到第 3 小节的徵音时，统一基因位置和音色，把歌唱的腔体稍微开大，靠肌肉组织把音高唱到鼻窦反射出来，这样比较容易把全曲的最高音演唱到位。演唱其他小节中音域较低的自然声区时，我们主要用比例占主导地位的真声演唱，不运用过多的歌唱技巧，顺应彝族原生态声乐作品的歌123SONG OF YELLOW RIVER2022/24唱自然。王保荣曾在硕士论文假声在民族声乐演唱中与教学中的价值6中认为假声分有三种，即纯假声、共鸣假声和混合共鸣假声。并且认为：当演唱者唱到高音唱不上去时，就找到了纯假声，音高够了，没有一定的共鸣支持，声音虚、空的现象。在演唱日出照山坡高潮“就像流水上山坡（i21y21bo21d33l55s55）”时，由于运用到完全协和的旋律音程纯四度、纯五度，以及极完全和谐音程的纯八度，音域跨度增大，音区的变化，演唱的位置也会由此变化，情绪变得越加激励，歌唱者唱到高音徵音时会出现声音虚、空的现象，由此在基因的基础上去找到占据主导作用的头腔共鸣的支持，这样歌曲具有明亮、集中冲击力的高潮，突出牛羊一拥而入的气势场景。日出照山坡的歌词是用彝语东部方言乌撒土语演唱，歌词较高的文学艺术性，歌词押韵为“”“”音。唱词注重字正腔圆，歌唱时也要注重把歌词语言做到归韵，也要把衬词演唱做到归韵，运用彝语歌词和衬腔衬词更具表现了彝族民歌的特色，体现本民族独特的音乐风格。歌曲的唱词在也可以用尝试普通话进行歌唱表演，那应该也是别有一番滋味。（三）衬词拖腔从演唱彝族民歌作品的整体情况来看，抖嗓与拖腔演唱技巧结合运用会更加完美的表现彝族原生态民歌作品的韵味。然而对于演唱好日出照山坡这首歌曲，笔者认为拖腔演唱技巧是关键因素。衬词拖腔是彝族民歌中最常见的演唱技巧方法，在彝族民歌的开头和结尾常常会运用到，在这首声乐作品的每一乐句的结尾处都运用了拖腔，以一字多腔、虚词衬词的形式衬托旋律的起伏线。在此民歌中衬词拖腔对歌词意思的表达没有影响，也不存在决定性作用，但是没有衬词拖腔的运用，腔词结构会僵硬直白，歌曲会失去韵味和色彩，没有灵魂。在歌曲的开始到结束，甚至乐句到乐汇，作品的许多都出现“诶”“哦”“啊”“啰”等衬词，如第三、第六、第七等小节中的衬腔衬词时值短，在演唱时我们可以用呼应式的拖腔唱法进行表现，使其更将倾向歌词的实词，具有衔接主体的作用；对于乐曲开始的第一小节徵音上的衬词“哦”，以及其他乐句结尾处时值较长的衬腔衬词，在演唱时一定把时值拖足或者自由延长和力度的渐强将弱处理，这种变化性的拖腔处理更加展衍牧歌旋律的艺术性。结 语日出照山坡中的旋律起伏跌宕，典型的雅乐大调色彩，结构单一稳定，歌曲的结构与内容的结合，上下两片产生对比，最后的再现深化了主题，描绘彝家美好生活景象。歌曲具有较高的艺术审美价值，符合群众的艺术审美，更受现在的青年一代喜欢，演唱者结合情感抒发传播，在各种媒体和音乐平台以及各个高校音乐学生中传唱。歌曲传唱至今，经久不衰，拥有强大的生命力和影响力。日出照山坡中的发展历程，体现了民族交流交往交融的民族团结历史。在中华民族伟大复兴的今天，在乡村振兴是时代号角下，该曲为促进地方民族非遗文化发展创造性转化、创新性发展，以及乡文化繁荣发挥其应有的价值。我们应该以此为锲机进一步传承民族传统文化，丰富群众文化生活；助推乡村文化振兴，引领社会文明新风尚；促进民族团结教育，筑牢中华民族共同体意识。新时代，我们应该结合地方实际，不断挖掘彝族民歌的精髓，以文化为引领，推进各民族互嵌式发展，通过节庆日、旅游、文化下乡等多种形式展现，全面深入开展民族团结进步教育，铸牢中华民族共同体意识。参考文献1贵州省民间文学集成办公室.彝族回族白族歌谣选 M.西南交通大学出版社,1993.2李家委.阿西里西之声 M.贵州民族出版社,2017.3林俊卿.歌唱发音的科学基础 M.上海音乐出版社,1962.4中国艺术研究院所编.民族音乐概论 M.人民音乐出版社,1983.5田联韬.中国少数民族传统音乐 M.中央民族大学出版社,2001.6王保荣.假声在民族声乐演唱中与教学中的价值 D.湖南大学,2002.7 韩静.彝族民歌的艺术风格与演唱技巧研究D.陕西师范大学,2011.8 梁美玲.彝族民歌衬词衬字功能与运用初探J.红河学院学报,2020,18,(05).