艺术设计史论文.doc

论文题目

计算机科学与软件学院

动画系

动画1005班

指导老师：

摘要：
包豪斯是 1919 年在德国成立一所设计学院，因为其尖锐探索和大胆创新，对当代主义设计形成产生了关键性影响。包豪斯是世界上第一所完全为发展设计教育而建立学院，它奠定了当代设计教育体系基础。学院经过十多年努力成为欧洲当代主义设计中心，并把欧洲当代主义设计运动推到了一个空前高度。
包豪斯出现，是当代工业与艺术走相结合必定结果。包豪斯
是当代设计史、当代建筑史、当代艺术史上最主要里程碑。包豪斯开创了当代设计教育先河，其知识与技术并重，理论与实践同时教育体系至今也影响着世界设计教育。包豪斯成功为我们提供了许多在教育模式上值得学习和借鉴经验，其中最主要一条就是：紧随社
会进步，不停更新观念，主动创新新思维。包豪斯影响不但在于它实际成就，还在于它精神。包豪斯思想在很长一段时间内被奉为当代主义经典，但包豪斯不足也逐步被人们意识到。包豪斯主动提倡为普通大众设计，但因为包豪斯设计美学抽象而深奥，曲高和寡，所以只能为少数知识分子和富有阶层所观赏。
这篇论文主要来探讨一下包豪斯产生、发展及意义。包豪斯成立于19，实值一战结束后很快，德国战败，经济沦陷，而当初又有大批失业工人，退伍军人，迫切需要住宅。因为局势动荡，社会上流行着各种各样思潮，德国先锋人士吸收了这些思潮，形成一个兼容并包艺术气氛。
沃特尔·格罗皮乌斯，即格罗佩斯早在19就已经在德国设计界颇具盛名，这种著名地位对于他建立包豪斯是非常有帮助。即使建立和发展包豪斯过程困难重重，不过格罗佩斯利用自己在设计界影响力和高超社交能力生存下来。格罗佩斯经过《包豪斯宣言》，表明了他建校宗旨，使一个全新艺术观、教育观在包豪斯建立之初便确立了下来。
格罗佩斯是20世纪最主要当代设计家、设计理论家和设计教育奠基人。他经过60年努力，从德国包豪斯到美国哈佛大学，把设计教育，尤其是建筑设计教育当代主义、国际主义牢靠奠立起来，影响了全世界。
格罗佩斯提出了“结构是一个美”，19在法克斯工厂完成了他第一个作品，1914 年成立了德国工业同盟总部。当代主义设计强调功效、技术（结构）、形式，格罗佩斯将结构与形式结合，提出了
“结构就是一个形式”。19“一战暴发”格罗佩斯应征入伍，期间受伤住院，为其一生转折点，思想发生重大改变。193月20 日，魏玛政府将魏玛撒克逊造型美术学院和工艺美术学校两所学校合并，成立国立设计学院，即包豪斯。36 岁格罗佩斯出任校长，担任这一职务是其一生中最为关键一步。1928 年迫于种种压力，尤其是右派势力对包豪斯进步思潮无故攻击，格罗佩斯离任包豪斯校长。1938年他接收了美国哈佛大学聘请，担任哈佛研究院教授，同时加入美国国籍是其一生第二大转折点。但在格罗佩斯任教期间，他孜孜不倦维护学校和学生利益，使得包豪斯度过重重难关。
经过格罗佩斯努力，基本上把包豪斯学校从一个子虚乌有空洞观念变成一个坚实设计教育基地，使其成为欧洲当代设计思想交汇中心及当代建筑设计发源地。包豪斯是当代主义设计一个重
要缩影。它经历过三任校长，因而形成了三个非常不一样发展阶段：
格罗佩斯理想主义、汉斯·迈耶共产主义、密斯·凡·德·罗实用主义。把三个阶段贯通起来，包豪斯因而兼有知识分子理想主义浪漫和乌托邦精神、共产主义政治目标、建筑设计实用主义方向和严谨工作方法特征，也造成了包豪斯精神内容多样。这是现在世界上任何一个设计学院都没有、也不可能具备高度文化特征。
包豪斯自19创办至1933年被德国法西斯强行关闭，共经历
时间，在这总共三次迁校，经历了三个不一样发展时期，
即创办初魏玛时期、德昭时期和柏林时期。即使仅存时间，但它对德国乃至世界当代设计及其教育影响不可估量。
魏玛时期（1919—1925 年），校长是格罗佩斯，提出“艺术与技术新统一”高尚理想，担负起训练20世纪设计家和建筑师神圣使命。他广招贤能，聘请艺术家与手工匠师讲课，形成艺术教育与手工制作相结合新型教育制度。
德绍时期(1925—1932 年)，校长是汉斯·迈耶。包豪斯在德国德绍重建，并进行课程改革，实施了设计与制作教学一体化教学方法，取得了优异结果。这位共产党人出身建筑师，将包豪斯艺术激进扩大到政治激进，从而使包豪斯面临着越来越大政治压力。 柏林时期(1932—1933年)。米斯·凡·德·罗将学校迁至柏林一座废弃办公楼中，试图重整旗鼓，因为包豪斯精神为德国纳粹所不容，面对刚才上台纳粹政府，米斯终于回天无力，于该年8月宣告包豪斯永久关闭。1933 年 11 月包豪斯被封闭，不得不结束其 14 年发展历程。但他在任期间也为包豪斯做出几大改变，他将家俱、金属制品、壁画归为室内设计；将建筑设计分为室内设计和室外设计使得教学平台变窄；将原有九个学期变为七个学期；将实践步骤变为非教学步骤；将基础课由必修变为选修课。
包豪斯由魏玛艺术学校和工艺学校合并而成，其目标是培养新型设计人才。即使包豪斯名为建筑学校，但直到1927年之前并无建筑专业，只有纺织、陶瓷、金工、玻璃、雕塑、印刷等科目，所以，包
豪斯主要是一所设计学校。在设计理论上，包豪斯提出了三个基本观
点：①艺术与技术新统一：②设计目标是人而不是产品：③设计必须遵照自然与客观法则来进行。这些观点对于工业设计发展起到了主动作用，使当代设计逐步由理想主义走向现实主义，即用理性、科学思想来代替艺术上自我表现和浪漫主义。
在这短短期间任教老师有伊顿，纳吉，阿尔伯斯。其中伊顿是担任包豪斯基础课教学首位教师。他做出了四大贡献，首先建立三
个教学体系：基础课、理论课、设计课。其次他教程中对于材料和质地研究确有新奇之处，然后色彩学方面做出了很大贡献。第四，首创了预科班。1923年离开包豪斯。离开原因有四点：一是有神论与无神论之争，二是设计教学独立性与设计教学实践性（工学结合）斗争，三是主张理性反对个人主义美学与伊顿有所分歧，四是课程教授上分歧。纳吉是匈牙利组成主义艺术家，他安排了三组课程：工艺类课，艺术类课，科学类课程，他在格罗佩斯“艺术和技术”新统一指导下，又提出了“科学”。1926—1928 年，纳吉与格罗佩斯一起办
了《包豪斯》杂志。阿尔贝尔斯则加入了新课程：造型、色构和线条、自
然科学讲座、画法几何心理学、材料学。
包豪斯完善和成熟教学体系形成，是在1923年迁到德昭，有纳吉接替伊顿掌管教学后。纳吉建立了较有弹性教学方法，允许教授发挥个人天才和能力。同时因为包豪斯自己培养技术与艺术素质兼优学生加入教学阵营，原来“双轨制”教学再无必要，这种制度宣告结束，成熟教学体系逐步形成。其课程设置以下。
1） 基础课程
康定斯基开设课程有：自然分析与研究；分析绘图。
克利开设课程有：自然现象分析；造型、空间、运动和透视研究。
伊顿开设课程有：自然物体练习；不一样材料质感练习。
纳吉开设课程有：悬体练习；空间体积练习；不一样材料结合平衡练
习；结构练习；质感练习；铁丝木材结合组成及绘画。
2） 其余基础课程
包含色彩基础、绘画、雕塑、图案、摄影等。
3） 工艺基础课程
家俱、陶瓷、着色玻璃、编织、造纸、印刷等。
4） 理论课程
艺术史、哲学、设计理论
5） 建筑研修班尤其选修课程及专题研究
这些课程基本涵盖了当代设计教育所包含造型基础、设计基础、技能基础等三方面知识。完全从当代设计出发，奠定了当代设计教育基础，初步形成了当代设计教育科学体系。
包豪斯在格罗佩斯号召下吸引了大量优异艺术大师和设计师前来任教，伊顿一开始还负责几个作坊，其中包含雕刻作坊、金工作
坊、彩色玻璃作坊、壁画作坊。而主要性仅次于伊顿是哥哈特·马克斯他负责是陶瓷作坊。在第二批雇员中最主要是克利和康定斯基，他
们分别负责书本装订工艺和壁画工艺。格罗佩斯则亲自负责建筑和细木工艺。
包豪斯几十位教室和学生共同努力把当代设计推向了高潮。
包豪斯对当代计教育有重大贡献，正如格罗佩斯所说：“设计师第一责任是他业主。”有如纳吉所说:“设计目标是人，而不是它产品。”所以，它在设计教育很多方面做出了难以磨灭贡献。
1） 打破了将“纯粹艺术”与“实用艺术”截然分割陈腐落后教育观念，进而提出“集体创作”新教育理念。
2） 完成了在“艺术”与“工业”鸿沟之间架桥工作，使艺术
与技术取得新统一。
3） 接收了机械作为艺术家和设计师创造工具，并研究出大量生产方法。
4） 认清了“技术知识”能够传授，而“创作能力”只能启发事实，为当代设计教育建立了良好规范。
5） 发展了当代设计格调，为当代设计指明方向。
6） 果断反对把格调边城僵死教条，只认可设计必须跟上时代改变步伐。
另外，包豪斯对于设计课程贡献在于基础课程方面。由伊顿提倡“从干中学”，即在理论研究基础上，经过实际工作探讨形式、色彩、材料和质感，并把上述要素结合起来。另外，还有日后由纳吉提出重视点、线、面关系理性分析组成主义思想等。这些都为日后设计课程基础课设置奠定了基础。