音乐专辑的包装设计策略.pdf

25总第240期/2023/7/视觉新语音乐专辑的包装设计策略宋钰琪（信阳农林学院，河南 信阳 464000）摘要：现阶段，音乐专辑包装已经发展成为独立于专辑音乐内容之外非常重要的组成部分。如何提升音乐专辑包装的社会适应性，使音乐专辑包装赋能音乐专辑的经济、文化以及艺术功能成为音乐专辑包装设计需要深度思考的重点内容。该文阐释了音乐专辑包装设计的现实价值，分析了音乐专辑包装设计的常用风格，最后提出了音乐专辑包装设计的实践进路。关键词：音乐；专辑；包装；设计；策略专辑包装是对音乐产品进行推广与传播的一种媒介，音乐产品的商业销量除了受音乐本身品质影响外，包装设计也发挥举足轻重的作用1。在数字经济背景下，随着音乐专辑形态、视觉审美以及文化市场的变化，音乐专辑的分类以及风格也发生了改变。其中创新的音乐专辑包装设计，包括新型结构、新型材料、新型画面、新型价值等元素，有助于音乐专辑曲目变得可视化，传递音乐专辑本身的内涵，促进音乐专辑的销量增长。因此，应当重视音乐专辑的包装设计。一、音乐专辑包装设计的现实价值（一）文化价值先进的数字技术与视觉设计手法，不仅能推动音乐专辑包装视觉系统向体验式、场景式方向发展，还能深化音乐专辑曲目的文化内涵，借助视觉传达设计艺术对音乐专辑曲目所体现的经典文化、现代文化进行具象化表达与传播，为优质的音乐文化内容展示提供新的载体，满足受众的文化消费需求2。（二）经济价值包装作为产品的承载物及保护物，能给消费者带来最直观的视觉体验与感受。随着物联网、一物一码等技术的兴起，产品的外包装成为音乐专辑营销拓展的一个入口。当前，新媒体对音乐领域的影响日益深刻，催生的粉丝经济、视觉经济更是音乐专辑营销新的增长极3。音乐专辑包装设计能够丰富音乐专辑歌手与受众的交流互动手段，促进音乐专辑产品服务体验升级，为受众提供更为良好、舒适的感官体验，让音乐专辑更容易被接受和传播，继而推动音乐专辑创造更大效益。（三）艺术价值音乐艺术离不开视觉艺术设计。音乐专辑包装设计是音乐专辑宣传的外延内容，其能够挖掘和展现音乐专辑曲目的美和价值，通过色彩的绝妙搭配、细节的精妙刻画、新颖的材料，增进受众对音乐专辑的理解和认识，增加音乐专辑产品的艺术内涵。二、音乐专辑包装设计的常见表现形式（一）以人物摄影为主体的写实主义粉丝经济是音乐专辑包装设计需要特殊考虑的现实因素，粉丝数量是音乐专辑提升竞争力的关键。一般而言，具有一定口碑、个人形象良好或者粉丝数量庞大的音乐歌手往往具备强大的号召力4。可采用这种以人物摄影为主体的包装设计方法，来形成音乐专辑的个人 IP，增强音乐专家的标识度。在音乐专辑包装设计中，以人物摄影为主体的设计方式，包括特写人像、半身人像、七分身人像和全身人像等视觉表现，一般通过影棚人像摄影或者室外人像摄影，配合一定的视觉美化手法，来勾勒歌手的面部表情、肢体动作，使人物构图有更多的变化。值得注意的是，以人物摄影为主体的音乐专辑包装设计，对拍摄角度的选择、光线的运用、神态的掌握、质感的表现等要求往往比较苛刻，尤其是需要选择适当的角度和构图，突出人物和背景的协调性。在音乐专辑包装上采用这种方式，可以让受众在音乐专辑上清晰领略歌手的人物表情、脸部特色、背景环境等独特风采。一方面，这种表现形式既有着歌手外表的形象表现，也有着与音乐专辑曲目内容息息相关的精神和文化表达，是商业宣传与表演内容的再生产。通过刻画歌手的造型、角色、表情、神态及艺术气质，能够使受众更加深刻地感知音乐专辑主题概念，同时给受众的视觉印象也会格外强烈。另一方面，音乐专辑属于社会互动性质较强的娱乐性消费，其受众往往具有娱乐消费的需求。这种音乐专辑包装设计经过对歌手形象的二次加工，有着独特的个性和风格，可以理解为虚拟世界中的自我人格，因此常常被音乐受众视为美好形象的象征。如此一来，借助美好的视觉形象以及歌手一定的粉丝数量积累，能够让受众对音乐专辑产生深深的认同感，刺激受众消费的欲望，有助于提升专辑销量和歌手人气。（二）以比喻象征为主的写意主义在如今信息爆炸的时代，创意经济已然来临，注意力成为稀缺资源。具有视觉创意的音乐专辑包装设计，是展示音乐专辑价值的灵魂和条件，更容易引发讨论、获得传播，其点击、收藏、销售的次数也呈现走高趋势。音乐专辑包装设计中的比喻象征，与我国山水画中的写意手法相似度较高，与音乐专辑受众的生活环境、生活方式关系更为密切，其不同于世俗意义26/总第240期/2023/7视觉新语上客观世界的真实描述，也不同于主观世界的刻意展现，更像一种自由、随意但又符合常理的表现手法。在具体设计中，设计师基于音乐专辑受众对自由、散漫、静心、简单、天然、健康、幸福等美好愿望的深层次理解与期盼，联系音乐专辑内容的情感表达，将一些思想与见解通过其挑选的特定事物或符号排列组合，强调图形和造型设计的创意，通过增加一定的想象力，用视觉画面来表达特定情绪。通常情况下，比喻象征概念下的音乐专辑包装视觉元素，其本体在符号意义上往往联系性不大，且特殊意义不那么深刻。但是在比喻象征手法的作用下，这些视觉元素能组成一幅新的视觉画面，产生一定的情感联系。这种音乐专辑包装设计往往富有超现实主义色彩，善于将图形与音乐专辑属性紧密结合，通过画面的方式和大胆的想象，以新颖、有趣的内容，从因果关系中建立印象，便于将音乐专辑中概念性内容或者情感较为委婉地展现出来，满足音乐受众的视、知觉需求5。（三）以图形符号为构成的极简主义区别于夸张对比、象征、人物摄影三种表现形式，以图形文字符号构成的音乐专辑包装设计，可以视为音乐专辑包装设计中的“极简主义”，是一种原始且朴素的视觉艺术设计方式。在音乐专辑包装中，以图形文字符号为构成的表现形式，其视觉元素通常由图形、文字以及特别符号构成，底层逻辑是打破装饰主义的束缚，利用点、线、面等传统视觉要素，构成一个简洁但不失意味的视觉空间。这种表现形式理性实用、简约整洁，主张实现设计形式和功能的平衡，青睐于利用系列化手法进行创作，去除一些不必要的加工，强化视觉画面的整体性与统一性6；同时，强调音乐专辑包装画面的合理设计与留白，崇尚简单直接、贴近自然，主张运用自然纯朴的文字、明了简单的图形、和谐有序的色彩构成画面，将音乐专辑必要信息提炼成视觉焦点并表现出来即可。因此，这种表现形式的色彩搭配稳定有序，视觉效果冷静、有序；在此基础上，追求精神上的当下觉醒，通过形塑音乐专辑包装的优雅感和纯粹感，突出主体对象的个性特征，让受众更容易融入音乐专辑作品中。整体而言，这种表现形式刻画了对象更本来的面貌，方便受众使用与欣赏，使信息传达更清晰准确，在一定程度上迎合了新时代受众的精神需求。（四）以夸张对比为特征的视觉主义夸张是一种美学观念和态度，也是一种对事物的形象、特征、作用、程度等予以夸大、渲染的艺术创作手法，主要由扩大夸张、缩小夸张、超前夸张构成，包括包装外形轮廓的夸张、画面局部的夸张两方面。适当地运用夸张手法，有利于促使音乐专辑包装设计充满新奇和趣味，在视觉上产生强化与对比的效果，给受众以充分的视觉张力，进一步引起受众的想象和兴趣。音乐专辑包装设计中的夸张对比冲击视觉形式，不受常规思维的束缚，一般采用重叠、组合、变换、移动、分解等手法，或者对画面人物、植物、动物的表情、肢体动作、外观、造型进行更高层次的艺术创造，或者改变画面中字体、排版、文字的空间位置、数量、常规表现形式，对其进行超出正常界限的夸大描绘，从而实现元素对比、主题强调，确保音乐专辑包装体现出极限夸张的感觉。其选题几乎无所不包，表现手法也是多种多样，涵盖构图的选择、色彩的运用、外形轮廓的刻画以及各种材料的运用等技巧，往往在考察不同时期音乐专辑受众的审美情趣和欣赏习惯的基础上，从一般中求新奇、求变化，通过巧妙构思和突发灵感，采用夸大或缩小的修辞方式，对构成音乐专辑包装的众多视觉要素本身的合理性和美观度进行变化重组，使音乐专辑画面上的人物、故事和设定技术一改常态，继而提升音乐专辑包装的戏剧性效果，使音乐专辑包装具有符合当前时代潮流的样式造型，符合设计主题的定位。当前，夸张对比冲击视觉设计形式，已然成为音乐专辑包装现代艺术化的个性展示7。三、音乐专辑包装设计的实践路径（一）把握音乐文化元素，推进音乐专辑包装的文化设计作为直观的视觉元素与感官形式，音乐专辑包装视觉系统与音乐专辑内容存在紧密关联，音乐专辑内容所包含的地域风情、历史文化、时代文化、城市特色等要素，不但是极具生命力的视觉资源，而且是音乐专辑包装设计提升综合表现力、激发作品活力的关键要素。然而，一些音乐专辑包装设计过度强调新潮先锋，一味追求视觉表现，整体视觉呈现虽然赏心悦目，但是很大程度上只是外表升级，在精神层面难以引起共鸣。作为文化产业的重要构成要素，音乐专辑是文化的外延，是与人打交道的桥梁，扮演着丰富精神文化生活、打造现代音乐文化符号等角色。在新时代背景下，音乐受众对音乐专辑包装设计的文化需求日益提高，不但要求其具有物质景观的淳美，具备产品展示的性能，而且要承载文化精神、展现音乐作品形象、表达音乐故事、具有人文景观的风雅。因而，音乐专辑包装设计要想实现可持续发展，提高经济和社会效益，必须兼顾好市场与文化的关系，调整那些偏于浮华、不切实际的视觉设计体系，拥有人文之心、艺术之眼，确保其符合音乐场域的文化理念，兼具思想性与观赏性。具体而言，音乐专辑包装设计应当以一种全新的思维方式，即文化赋能、文化焕新、内容转述，平衡音乐文化内涵与包装视觉系统的商业导向，深度思考音乐专辑内容与音乐专辑文化 IP、视觉表现之间的作用关系，理性看待图像在音乐专辑文化传播与艺术想象中的作用，促使音乐专辑包装生成细腻丰富的视觉体验，成为一种有故事内容的艺术品。坚持以文化焕新为宗旨，以增强音乐专辑包装设计的历史性、传承性、艺术性、背景性、故事性为导向，不断探索音乐曲目背后的价值取向、生活方式、历史文化、图形、色彩、材料、审美思想等人文底蕴元素；并运用多元化的编码形式，借助各种视觉表现手法，将具有地域色彩的音乐文化元素进行整合与重组，在保证其文化元素不变味的基础上进行衍生与再创作，有机融入音乐专辑包装的视觉艺术创作中，进一步实现内容体系升级，添加其独特的文化风韵。比如，就音乐专辑文化 IP 而言，可对音乐专辑文化 IP 资源进行整合，梳理与音乐专辑文化 IP 相关的图形、色彩、动物、人物等故事要素，解读音乐专辑曲目以及文化 IP 背后深刻的文化价值，并将其与视觉传达艺术、新时代音乐受众审美偏好相结合，赋予其特定的文化属性，推进实现音乐专辑包装文化精神和内容体系的创新。（二）注重激发受众情感，推进音乐专辑包装的情感设计现阶段，在音乐专辑包装设计理念中，音乐专辑包装不仅仅是音乐曲目的营销手段，还是彰显情感的创意生产过程，已然成为一种经过市场验证的情感载体8。在数字消费升级的背景下，音乐专辑包装视觉系统也逐渐成为音乐专辑受众释放情27总第240期/2023/7/视觉新语感的一种新方式。因此，只有关注人类本身，才有机会创作令人满意的音乐专辑包装作品。音乐专辑包装设计不但要考虑音乐专辑包装设计是否美观，是否具有文化底蕴，而且要突出音乐专辑包装设计是否能够打动人心，是否能够与音乐受众情感同频共振。这就要求关注和理解音乐专辑包装设计的情感价值，考虑音乐专辑包装受众接触音乐专辑包装过程中的视觉感知、功能体验、心理体验，对与音乐专辑曲目相关的图像、文字资料进行收集，注重采集音乐专辑曲目有关心情、情感、情绪、精神等多维度的信息，掌握音乐专辑曲目所要表达的情绪感受。突出注重受众的心理需求，形成艺术与人文的双重视角，融入生活的感觉状态、受众的情感，把音乐曲目的情感表达出来，强调对音乐专辑曲目情感主题的微观呈现和多元感知，增添诸多与音乐专辑曲目情感相呼应的空间氛围和情感叙事，依据音乐专辑曲目情感特征，充分体现开放、时尚、简单、甜蜜、自然等多元情感特点，最终形成满足受众情感需求的音乐专辑包装设计。（三）推动视觉元素融合，推进音乐专辑包装的创意设计元气满满的 IP 形象、数字化的视觉体验、精美的结构设计、现代文化的创新展现为音乐专辑包装设计指明了新的发展方向。从系统的角度来理解音乐专辑包装的内涵，可以发现，音乐专辑包装是一种依托文化创意与设计服务，以实体化物质为呈现方式、具有文化内涵和精神消费特性的音乐文化附加产品。随着移动短视频的发展，加上外部文艺市场环境的挤压，音乐专辑面临着各方面的挑战。相应地，也对音乐专辑包装视觉系统设计提出了更高要求，别具匠心的设计和创意已成为音乐专辑包装设计的未来趋势。首先，要引入多种类型的视觉传达艺术。充分了解受众的需要，融入极简设计主义、人本设计主义、结构设计主义等设计理念，利用抽象简化、元素解构、夸张变形、借代手法、场景再现等艺术处理手法，通过寓意、幽默、抒情、取形、延意、传神等视觉表现手法，用开放性思维探索新的经验，促使音乐专辑包装以新的形式、新的内容、新的语义呈现，不断丰富音乐专辑包装的视觉表达。其次，要积极开展跨界合作。熟悉文化学、美学、文学、历史学、传播学、艺术学、市场学等相关理论，考量音乐专辑包装推动音乐文化艺术消费的现实元素，即传统文化符号、现代艺术符号、日常生活审美符号，拓展音乐专辑包装设计的学习、实践和思维视域，精准把握新时代音乐专辑包装设计的市场规律。同时，积极与现代设计巧妙结合。将新中式美学、国风插画等引入音乐专辑包装领域，转化为富有装饰感的音乐专辑包装视觉界面。最后，善于应用数字视觉科技，推进数字技术视觉赋能。数字包装促进了音乐专辑与受众的物理、心理和创意体验，并将它们带入与产品更有活力的关系中。所以，可以把计算机图形学（CG）技术、AE（后期特效）技术、PS（照片处理）技术等数字视觉技术引入音乐专辑包装设计场景，实现错位切割、重复线条、图片叠加、插图填充、动静结合、虚构立体等视觉画面创作功能，不断增强音乐专辑包装设计的视觉冲击力。四、结语音乐专辑包装设计具有文化、经济以及艺术三方面的价值，能够为优质音乐文化内容展示提供新的载体，推动音乐专辑创造更大效益，增加音乐专辑产品艺术内涵。当前，以人物摄影为主体的写实主义，以比喻象征为主的写意主义，以图形符号为构成的极简主义，以夸张对比为特征的视觉主义，构成了音乐专辑包装设计的常见表现形式。为了提升音乐专辑包装设计的适应性，应当把握音乐文化元素，推进音乐专辑包装的文化设计；注重激发受众情感，推进音乐专辑包装的情感设计；推动视觉元素融合，推进音乐专辑包装的创意设计。参考文献：1 霍燚，罗旭.插图艺术在音乐专辑包装设计中的互动性研究 J.艺术市场，2021（9）：112-113.2 黄丹丹，朱华.浅谈音乐专辑包装设计的创新设计形式 J.中国包装，2012，32（5）：24-26.3 周峰，梅哲霖.浅谈契合形态包装在音乐专辑包装中的运用 J.大众文艺，2020（7）：113-114.4 任丽凤.数字化时代音乐包装设计的新思路数字化时代新技术媒体对音乐承载物及其包装的影响和音乐包装承载物设计的发展研究方向 J.设计，2017（20）：142-145.5 朱阁凤.现代音乐 CD 包装设计之灵魂篇通过书籍形态提升音乐 CD 包装的生命力 J.中国包装工业，2015（Z2）：29.6 赵蓓.数字媒体技术与食品包装设计的融合创新探索评 食品包装设计 J.食品安全质量检测学报，2023，14（1）：327.7 杨清新.数字媒体时代摄影艺术与纸包装设计的创新融合研究 J.中国造纸，2022，41（8）：135.8 王旭.数字技术对商品包装设计的视觉效果影响研究 J.轻纺工业与技术，2020，49（11）：100-101.作者简介：宋钰琪，女，河南信阳人，硕士研究生，助教；研究方向：音乐与舞蹈学。