关于“中国声乐”概念的学理性探讨.pdf

黄钟大吕40一、绪论1.研究背景中国声乐艺术在国内外受到越来越多的关注和认可。在中国声乐的学理性探讨方面，尚未形成统一的概念体系。近年来，有些学者尝试从不同角度对中国声乐进行研究，但尚未形成具有普适性和权威性的声乐学理论体系。本研究旨在对中国声乐的概念进行学理性探讨，以期能够系统地总结和梳理中国声乐的历史、理论、技术和表演特征，进而形成具有普适性和权威性的声乐学理论体系。本研究也将探讨中国声乐的艺术实践现状和存在的问题，以期为中国声乐的发展提供有益的借鉴和启示。2.研究内容中国声乐是中国音乐文化的重要组成部分，经历了漫长的发展和演进。本文的研究旨在通过对中国声乐的历史、音乐特征、教育和未来发展的探讨，系统地归纳总结中国声乐的学理性，为更好地推广和传承中国声乐文化提供具有参考性和指导性的论证。中国声乐的发展历程可以追溯到古代音乐文化时期。在此期间，声乐演唱成为重要的文艺表现形式。随着时代的发展，中国音乐文化也在演变，中国声乐得到更多的创新和发展。从古典音乐到流行音乐再到现代音乐，中国声乐文化不断发展壮大。中国声乐具有独特的音乐特征，主要表现为“咏叹性”，即唱出的歌曲有一种叙述性的效果；“古雅性”，不论是古代还是现代的唱腔，都要求具有古雅和优美的表现形式；“音律性”，具有强调音乐节奏和音律的特点。中国声乐目前面临着许多困难和挑战，需加强推广和传承。随着时代的发展，中国声乐应与时俱进，融入现代音乐的元素和技术，使之更适应现代人的审美和需求。中国声乐的发展须更注重国际化与多元化的发展方向，加强与世界范围内的声乐文化交流，这对中国声乐文化的传承和推广具有重要意义。关于“中国声乐”概念的学理性探讨赵建磊 韩国大真大学摘 要中国声乐作为中国音乐文化的重要组成部分，具有深厚的历史和文化积淀。在当代社会中，随着社会变革和文化多元化，中国声乐的地位和作用面临着新的挑战。本研究旨在以学理的角度探讨“中国声乐”概念的内涵及其特征，为中国声乐的发展提供理论支持和指导。也希望能够促进中国声乐与世界声乐文化的交流和融合，推动中国声乐在全球音乐文化领域的发展。本文采用文献分析法，通过文献综述对中国声乐发展历程、音乐特征、未来发展进行深入的探讨和研究。关键词中国声乐；概念；学理性探讨黄钟大吕41二、中国声乐的发展历程1.古代中国声乐的起源与发展古代中国声乐起源可以追溯到远古时期的音乐、祭祀等活动中。据历史记载，商周时期已经存在对声韵学的研究，这标志着古代中国声乐开始进入一个系统化的发展阶段。在古代中国，声乐的发展与诗词紧密相连，这在诗经中得到了充分的体现。诗经是我国古代文学的重要组成部分，它不仅是我国第一部诗歌总集，而且是对古代音乐的最好记录。诗经中大量的乐府诗，通过描写音乐舞蹈的场景和情感，反映了古代中国音乐艺术的丰富和繁荣。随着古代社会的发展，儒家思想逐渐兴起，音乐也逐渐被赋予一种更高尚的文化意义。在古代中国，音乐有“教化天下、和乐万邦”的美誉，成为修身养性的一种重要途径，而声乐自然也与此相伴而生。古代中国声乐创作讲究的是意境、寓意与表达，这种创作特点在唐代更是发扬光大，被誉为“诗歌之乐、乐中之极品”。古代中国声乐的发展与变革是一个极为漫长而曲折的历程，其在文学、哲学、音乐等方面都得到充分的体现与发展，成为中国音乐文化的一个独特组成部分。2.近代中国声乐的发展与变革在中国近现代史上，中国声乐也经历了诸多的变革与发展。近代的鸦片战争、太平天国运动、甲午战争等一系列的战争和动荡，不仅给中国社会带来了巨大的灾难，还对中国传统文化和艺术的发展带来了很大的冲击。这个时期，中国音乐艺术也逐步从传统发展到现代，呈现为两种发展的趋势。一是神韵思维运动大量涌现，影响了音乐，尤其在徽州、庐州等地，这相当于中国艺术的一股清流，生动传达了当时中国人的社会心理，反映了中国特有的面貌。另外一种趋势则是受到西方音乐文化的影响，从而形成了中国现代音乐。这种音乐的形成，不仅是因为中国社会的现代化和西方音乐的文化传播，还因为中国民族主义的崛起，得到了各民族有识之士的极大关注和推崇。在这一背景下，中国的声乐艺术也逐渐地融合了西方的歌唱技巧、音乐形式、曲调结构等，发展出了独具特色的表演风格。3.当代中国声乐的发展现状在中国声乐艺术领域中，各种新兴、前卫的演唱方式和风格层出不穷，不断推动着中国声乐的发展。以流行歌曲为例，当前一些新生代歌手以其独特的演唱方式和风格，成功地吸引了大批年轻歌迷。同时一些新型音乐媒介的兴起，不仅为中国声乐艺术家提供了更为广泛的展示空间，而且也为广大观众群体提供了更为方便的欣赏途径。当代中国声乐发展的现状看起来令人振奋，不过也须看到一些问题和不足。与国外同行相比，中国声乐的演唱技巧和创作水平还有一定差距，一些外来乐器和乐曲仍未很好地融入其中，同时也面临内部机制不够完善、市场不够成熟等问题，暂时无法与发达音乐产业国家与地区的声乐艺术实现平起平坐。在未来的发展中，中国声乐艺术家必须加强对声乐理论的研究和探索，创新演唱方式，更加了解自己和社会的发展需求，从而不断提高其艺术实践水平。同时也应该注重产业的发展及内部机制的完善，以市场需求为导向，推动中国声乐文化艺术的全面发展。三、中国声乐的音乐特征1.艺术表现手法的多样性在中国声乐领域中，艺术表现手法的多样性无疑是一种非常普遍的现象。正如知名声乐教育家汪洋所言：“发声有数种方法，每一种都有它的适用范围和特点，没有任何一种方法可以将黄钟大吕42所有的声乐问题都解决。”在中国声乐演唱过程中，歌唱者需要根据不同的唱功特点、音乐风格以及歌曲表达情感的不同，综合各种唱法进行选择和使用。对于传统的独唱声乐，艺术表现手法的多样性更为明显。歌唱者须根据不同的音调、音色或者配器等，选择最为合适的唱法。例如：对于高亢的激昂唱段，歌唱者需要使用高位或者半高位发声，以期尽可能地激发听众的情感反应。而对于柔和的婉转慢调，则需要使用低位或者中低位发声，增强歌曲的柔美效果。在流行音乐中，艺术表现手法的多样性也是一种十分重要的要素。歌手们需要根据不同曲风的特点，灵活运用各种发声技巧，使演唱更富有魅力和感染力。例如，在摇滚音乐中，歌唱者需要使用高位或者中高位唱法，以流畅而有力的声音传达出曲风的独特气息。而在流行歌曲的演唱中，则需要突出歌曲的歌词和旋律，采用柔和甚至轻柔的发声方式，以期将歌曲的感情意境更好地表现出来。艺术表现手法的多样性是中国声乐最为基础和重要的要素之一。在演唱过程中，演唱者需要不断摸索和使用不同的唱法方式，以期将歌曲的特点和情感意蕴更好地呈现在听众面前。2.音乐风格的多元化中国声乐音乐特征是中国音乐文化的重要组成部分。作为中国声乐的重要表现方式之一，音乐风格的多元化是其最为显著的特征之一。从历史角度看，中国声乐的音乐风格贯穿了几千年的历史，其中各种流派代代相传，不同地域的艺术家们也形成了各具特色的声乐风格。中国声乐的音乐风格包罗万象，丰富多彩。中国声乐的音乐风格包括了宫廷音乐、民间音乐、少数民族音乐等多种风格。其中宫廷音乐是一个综合性极强的流派，它不仅汲取了中国传统文化的精髓，而且还融合了许多外来因素。许多宫廷音乐作品都以高雅、庄重、雍容华贵，以及独特的调式和乐器演奏方式为其特色。与宫廷音乐不同的是，民间音乐的欣赏范围更为广泛，且更加贴近人们的生活。民间音乐以其节奏感强、旋律婉转、表现力丰富等特点深受广大人民群众的喜爱。少数民族音乐也是中国声乐的重要组成部分，其音乐风格质朴而激情，反映了少数民族特有的生活习俗、文化信仰。中国声乐音乐风格的多元化反映了中国历史文化的丰富性和多样性，同时也为声乐艺术发展提供了广阔的空间。3.中国传统文化与声乐的融合中国传统文化和音乐是中国声乐的重要组成部分，两者的融合为中国声乐的发展提供了重要的支撑和灵感。中国传统文化源远流长，其与声乐的结合使得声乐在表现形式上更加多样化，也更具有文化内涵。中国传统文化在很大程度上影响了中国声乐的形态和风格，使得中国声乐之所以独具特色，一方面是因为它所体现的音乐特质独具特色，另一方面则是因为它深受中国传统文化的影响。在中国传统文化中，音乐一直有着非常重要的地位。自古以来中国音乐就以其卓越的艺术表现手法及它所蕴含的深奥文化内涵为人们所推崇。在中国声乐中，这种特点体现得尤为突出。在唱法和演唱技巧方面，中国声乐采用的技巧多样，不仅包括了许多西方音乐中所采用的唱法手段，也保留了一些中国传统声乐的演唱技巧。这些特点使得中国声乐表现能力更为强大，更具有感染力。另一方面中国传统文化中的哲学思想也对中国声乐的发展产生了深刻的影响。中国声乐不仅注重声音、歌曲的曲调和旋律，还融入哲学思想和文化内涵，以表达情感，传达思想，当然也体现了对中华传统文化的重视。黄钟大吕43中国传统文化与声乐的融合是中国声乐独具特色的主要原因之一。中国传统文化对声乐的影响体现在音乐特质、唱法技巧、哲学思想等方面，增强了声乐的文化内涵和内在意义，大大提高了艺术价值和感染力。四、总结与展望1.中国声乐的历史与现状总结在过去几十年的时间里，中国声乐得到了极大的发展，从以前的民族唱腔到如今的多元化发展，中国声乐的历史可以说是一部不断发展的历史。在这个充满变迁的时代，中国声乐也在不断变化着，形成了独特的风格。中国声乐发展的过程中也融合了许多不同的文化，并将其发扬光大，最终形成了中国声乐独特的文化特色。中国声乐的发展也面临着许多挑战，如唱法的保护、演唱人才的培养等等，这些都需要我们继续深入探索和研究。在现代化的背景下，中国声乐应该保持自身的文化特色，在创新的基础上继续深耕，同时也要培养更多的演唱人才，才能使中国声乐迎来新的发展机遇。2.中国声乐未来发展的展望在未来的发展中，中国声乐必须面对新的挑战和机遇。我们需要进一步加强对中国传统民族声乐的研究和发掘。这一方面体现了中国声乐的本土特色，也是中国音乐文化的独特之处，对于加强国家文化软实力具有重要意义。我们必须与国际接轨，加强与国际声乐界的交流和合作，借鉴先进的声乐技术和理念。我们也要在保持本土特色的前提下，不断拓展声乐艺术的边界，使中国声乐在国际上取得更大的影响力。随着社会的发展和科技的进步，电子声乐、流行音乐等新的音乐形式也不断涌现，这为中国声乐的创新和发展带来了新的机遇。我们应该坚持创新的态度，不断拓宽创作的思路和方式，使中国声乐在新的领域得到更加广泛的推广和使用。中国声乐的未来发展需要我们以开放、创新的态度面对新的挑战和机遇，紧密结合时代背景和社会需求，才能推动中国声乐不断发展，为中华文化在世界上的传播做出更加积极的贡献。(责任编辑：杨建)参考文献：1孟凡玉.关于“中国声乐”概念的学理性探讨J.中国音乐,2023(02).2郭克俭.学科概念驱动下的自觉意识(下)1997至2007年我国(大陆)声乐学术叙事考索J.音乐研究,2008(06).3 TaoLiu.StudyontheConceptofPluralisticMusicalCultureinChineseVocalMusicZ.2018InternationalConferenceonArts,Linguistics,LiteratureandHumanities(ICALLH2018),2018-03-17.4白宁.试论唱论关于声乐技法的阐释及其对中国民族声乐发展的影响(上)J.乐府新声:沈阳音乐学院学报,2006(03).5梁振中.谈谈民族声乐学习中的理性异化J.音乐天地,2008(01).6 J.Wu.SystematicDiscussionandRationalThinkingofVocalMusicEducationundertheCurrentSocialBackgroundofChinaZ.Proceedingsofthe2ndInternationalSeminaronEducationResearchandSocialScience(ISERSS2019),2019-05-25.7王志昕.提高中国声乐唱法的艺术表现力之方法谈J.新课程研究(中旬刊),2014(06).