1、 第十五课 舞台布景 课 型 新 授 备课时间 授课时间 教 学 目 标 1、欣赏各种舞台上的布景，感受舞台布景对于剧情的重要性。 2、分工合作，制作一个舞台布景，充分发扬团队精神，体验合作的快乐。 3、充分发扬团队精神，体验合作的快乐。 教学重点 如何制作舞台布景。 教学难点 如何制作舞台布景。 教学准备 布景所需物品 主 体 设 计 备注 一、组织教学： 二、讲授新课： 1、引导阶段 欣赏舞台上的布景，说说这些布景给人怎样的视觉效果，在剧情中起到怎样的作用。 牡丹亭沈皋 王聿豹 该剧舞美设计采用中性布景与传统守旧相结合的手法，以装饰性、概括性的特定舞美形象贯穿全剧，使人产生联想。整个设计超
2、脱了对具体场景地点的描绘，其浪漫风格与戏曲表演虚拟手法相结合，体现出汤显祖原作的精神，也解决了戏曲表演中舞台美术的时空跨越问题。全剧以2块大幕，6块高低不同的硬片作为基本造型元素。大幕中的一块作为全剧固定的背景，上面绘有亭子、假山、垂柳以及大片云纹形象；色彩以灰绿色为基调，但在天幕灯光下可以自由变化。 程 主 体 设 计 备注 元代戏曲壁画散乐是宋代以后广泛流传的一种正规雅乐之外的“俳优歌舞杂奏”，演出形式丰富多样，有戏曲、歌舞、杂技等，一般有乐队伴奏。当时的许多贵族官吏家族都有散乐艺人。本图为幞头、穿戏装的艺人（山西洪洞广胜寺明应王殿壁画）。殿内壁画即为著名的元代戏曲壁画。这幅壁画共绘出演员
3、和场面人员十一人。演员的服饰，基本是元代时期的圆领或交领、宽袖或窄袖袍服。幞头也有硬脚幞头及软脚幞头。 2、小组讨论准备演出什么内容，议一议我们的舞台背景可以借鉴刚才欣赏到的哪些形式。 3、发展阶段 （1）小组为单位，画出舞台布景的草图。 （2）根据收集到的材料，商讨哪些可以用于制作舞台布景。 （3）小组制作 三、学生制作，教师辅导 四、完成布景之后请同学们演一演，乐一乐。 五、收拾整理 六、课后拓展：用绘画的形式记录舞台布景及演出场面。 作 业 设 计 （1）小组为单位，画出舞台布景的草图。 （2）根据收集到的材料制作舞台布景。 板 书 设 计 舞台布景教 学 后 记 本课学习内容新颖，学生
4、充满好奇和表现欲望，他们能够大胆设计舞台布景。课堂上不管学生设计的效果如何，我都极力表扬“灯光设计师”、“舞台设计师”等，课堂效果很好。 教 案 课 题 第十六课 珍爱国宝-古代的青铜艺术 课 型 新 授 备课时间 授课时间 教 学 目 标 1、引导学生欣赏古代青铜艺术，了解青铜艺术的发展史及其特色。 2、指导学生学习欣赏的基本方法，提高审美能力。 3、学习欣赏的基本方法，提高审美能力。 教学重点 了解青铜器的发展，欣赏青铜器艺术的方法。 教学难点 了解青铜器的发展，欣赏青铜器艺术的方法。 教学准备 课本、图片 主 体 设 计 备注 一、组织教学 二、讲授新课： （一）引导阶段： 1、播放幻灯
5、片，初步让学生浏览，导入本节课要学习的课题：珍爱国宝-古代的青铜艺术。 2、让学生来说自己所了解的青铜器及其发展过程。（课前布置学生收集相关内容） 3、师：我国古代青铜器的铸造，远在四五千年前的夏代就已经开始出现。商带和西周是青铜器铸造的鼎盛时期。 （二）发展阶段： 1、欣赏教材中的青铜器图例：先让学生看书中的图例以及下面的文字说明。 2、探讨怎样来欣赏，请学生来说说。 3、归纳欣赏的基本方法： 主 体 设 计 备注 （1）从造型上来欣赏，根据不同用途，青铜器有各种不同的造型。 （2）从纹样上来欣赏，青铜器上常有动物纹、几何纹以及人事活动等图案，反映当时人们的社会生活和思想观念。 （3）从文字
6、上来欣赏。 （三）根据上面几点欣赏的基本方法引导学生欣赏青铜器艺术 （课件）： 夏：乳钉纹爵 商朝的青铜器：1、兽面纹方鼎。 2、四羊方尊 3、青铜纵目面具 西汉时期：长信宫灯 战国时期：1、虎噬鹿青铜器座 2、宴乐攻战壶 东汉时期：铜奔马 （四）师出示现代的青铜器，引导学生欣赏，看看与古代的青铜器又有什么不同。 （五）知识窗： 青铜是红铜和锡的合金，也有的是红铜和铅的合金。红铜加了锡、铅以后，使铜的熔点降低，硬度加强，因为呈青灰色，所以叫青铜。 三、让学生讨论要怎样来热爱祖国的传统文化艺术。补充：时间充足的话，引导学生画画自己喜欢的青铜器造型。 作 业 设 计 1、探讨怎样来欣赏，请学生来说说。 2、让学生讨论要怎样来热爱祖国的传统文化艺术。 板 书 设 计 珍爱国宝-古代的青铜艺术教 学 后 记 本课我充分利用教学课件同时也欣赏书上图片，在欣赏中进行讲解古代青铜艺术，引导学生学会从造型、纹样、文字等方面来欣赏我国古代的青铜艺术，了解青铜艺术的发展史及其特色；课堂上我还安排学生来临摹画画自己所喜欢的青铜器，教学效果较好。20 20
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