明代工艺美术王静编省公共课一等奖全国赛课获奖课件.pptx

明代第1页时代背景时代背景明是我国历史上又一个强盛时代。明初，采取了一系列办法，奖励开垦，兴修水利，减免赋役，恢复经济，生产有较大发展。明代手工业工匠，比元代有较多自由，除服役期外，能够自由从事手工业生产，为手工业发展提供了有利条件。商品经济已经有较大发展，明代后期，资本主义生产关系已在江南地域酝酿萌芽。第2页n明代也加强了海外开拓，郑和七下西洋，扩大了中外 经济和文化交往。明代工艺美术得到了较全方面提升和发展，形成了许多工艺品中著名生产中心，如景德镇陶瓷，苏杭丝织，松江面部，芜湖印染等。出现了不少著名工艺家，如紫砂陶供春，时大彬，雕玉陆子冈，刻竹三朱，金漆杨埙，刺绣韩希孟，棉布丁娘子等；工艺理论家宋应星，写出了手工业专著天工开物，是一部明代手工业主要著作，被国外誉为“中国十七世纪工业百科全书”。第3页明代是我国工艺美术民族格调发展成熟期。明初有复古之风，师法唐宋，但又受元影响，其格调既不一样于宋纤巧工细，又不一样于元粗犷豪放，而有质朴敦厚特色，以家俱为经典代表，很值得借鉴。明代文人画兴盛为明代工艺美术题材丰富，技巧提升提升了帮助。士大夫参加工艺美术指导、设计、制作，总结了许多理论著作，一些方法、制作原理和经验总结对后世有极大指导意义。第4页第一节第一节陶瓷工艺陶瓷工艺明景德镇陶瓷一枝独秀，称为“瓷都”，景德镇瓷器按工艺分为一下四种：1釉下彩：明釉下彩主要有釉里红和釉下青花。青花：分早、中、晚三个阶段.早期以永乐、宣德为代表。中期以成化青花为代表。晚期以嘉靖、万历为代表。2釉上彩：釉上单彩，红绿彩，釉上三彩和五彩。素三彩为三彩中特殊品种，以黄、绿、紫三色彩釉为主，没有红色，呈色素雅，故称“素三彩”.第5页明洪武明洪武 景德镇窑青花缠枝牡丹纹玉壶春瓶景德镇窑青花缠枝牡丹纹玉壶春瓶明永乐明永乐 景德镇窑青花锦地蒜头口绶带扁壶景德镇窑青花锦地蒜头口绶带扁壶第6页五彩第7页3、斗彩：又称逗彩，指釉上彩和釉下彩拼逗成彩色画面。成化斗彩是釉下青花和釉上多彩相结合完美之作。4、颜色釉白瓷。以永乐甜白瓷为代表。甜白瓷除一部分素面外，还有画花和印花装饰。红釉。以永乐红釉烧制最正确。称“鲜红”，宣德还创造了豇豆红这个品种。蓝釉。又称霁青或祭蓝黄釉绿釉第8页代成化斗彩描金百鹿尊第9页紫砂壶紫砂壶(江苏宜兴)“饮茶之风”优点:泡茶不走味,盛暑不易馊,耐热性能好,可文火温茶,且各种多样造型,使人爱赏.著名紫砂工艺家:供春、时大彬等.第10页第11页第12页明瓷发展明瓷发展 1、进入以“彩瓷为主”历史阶段.2、彩绘多以图案为主,富于装饰味.3、非完全绘画式,更不是生硬移植,高于清瓷.4、明以来,瓷器上流行用年号作为款式,时代特色标志之一.第13页第二节第二节 玉器工艺玉器工艺明朝玉器中,礼器降低,生活玉器增多.原因:1皇室贵族喜欢用玉;2政治统一,经济与文化发展,玉料起源充分;3明朝重视传统文化复兴;4普通百姓一样认为玉器有着神奇力量,请求以此保佑自己安康,幸福.第14页明玉器特征:1、清新、明快、雅致、疏朗、丝毫没有沉闷感;2、其雕琢工艺上，重视玉材质感，追求刀法流畅，不重视精雕细刻，只是点到为止，传神即可，所以，粗犷浑厚含蓄深刻.3、明代此种琢玉格调，被称为”粗大明”:不太注意细节，故曰，粗:强调整体完整性和浑厚感，故曰，大.4、玉与宝石，金银结合，形成造型复合体，突出玉器宝贵性，是这一时期又一艺术特征，这种复合体，更显示出玉器是地位与财富象征.第15页第三节第三节 金属工艺金属工艺宣德炉明宣德年间从南洋进贡风磨铜制成.以满足宫廷熏衣,祭奠之用.其制作工艺精美,典雅.小巧玲珑铜器.第16页第17页景泰蓝1、是珐琅工艺与金属工艺复合工艺，正式学名应为铜胎掐丝珐琅。人们认为初创时只有蓝色或认为景泰年间多用蓝釉作底色，故称“景泰蓝”。蓝非专指蓝色。2、制作过程包含制胎、掐丝、烧焊、点蓝、磨光、镀金。3、其中最主要工艺是掐丝和点蓝.在明代多为贵妇喜爱.珐琅彩从阿拉伯传入,在元代已出现比较成熟珐琅器.第18页第19页第20页第21页第22页 第四节第四节 漆漆 器器最著名为北京果园厂.以雕漆为主要产品.漆器工艺依据雕漆工艺不一样,可分为:剔黄剔绿剔黑剔彩黑红相间,称为剔犀.北京果园厂雕漆特点:1、刻工精雅、浑厚、刀法圆润.2,（色彩、图案）典雅，大气.第23页漆器分为雕漆和镶嵌漆器两种.镶嵌漆器分为两种:一是硬螺钿.一个是软螺钿.明代黄大成漆工艺专著髹饰录专门研究原材料和制作方法全书介绍了四个部分：一、材料性能；二、历代工艺与易产生弊病及修补方法；三、装饰工艺；四、胎骨种类及其工艺技法第24页第五节第五节园林建筑园林建筑皇家园林主体建筑皆位于中轴线上，非主体建筑宫殿在中轴线两侧这种对称性布局，充分显示出皇权中心主义超稳定性，加上主体建筑中高台式底座，更强化了皇权至高无上民间园林一、江南园林建筑悠远与闲适韵致；二、表现了中国经济语境中园林建筑艺术审美理想第25页计成园治他园林美学思想强调清净无为老庄禅艺术品位。中西方园林建筑比较：中国园林建筑曲线多，西方园林建筑多用几何形体直线，中国园林建筑强调人与天，地自然融合，而西方园林建筑多崇尚理性创造，人指挥自然，而不是相互包容。第26页第六节第六节 服服 饰饰公元1368年，明朝建国。为重新振兴中国社会，明朝政府采取了上承周汉，下取唐宋治国方针，对整理和恢复礼仪极其重视，并依据汉族传统重新要求了衣饰制度。在政治、经济、文化技术发展前提之下，明代衣饰面貌仪态端庄，气度宏美，成为中国近世纪衣饰艺术典范。第27页第28页戴凤冠明代贵妃（明人朱夫人像）第29页皇帝衣饰皇帝衣饰明代皇帝日常服装是龙袍，上面绣着龙纹、翟纹和十二章纹，普通以黄色纱罗制成，配金冠。皇帝礼服则仍保持上衣下裳古制，由玄衣、纁裳、白罗大带、黄蔽膝、素纱中单、赤舄等组成。玄衣肩部织日、月、龙纹，背部织星辰、山纹，袖部织火、华虫、宗彝纹，领、袖口、衣襟侧边、裾都是本色.第30页金冠（北京定陵出土实物）第31页戴乌纱折上巾、穿盘领、窄袖、绣龙袍皇帝（南薰殿旧藏历代帝王像）第32页皇后衣饰皇后衣饰皇后在受册、朝会时穿礼服。礼服由凤冠、霞帔、翟衣、背子和大袖衫组成。凤冠上饰有龙凤和珠宝流苏，配玉革带，青色加金饰袜、舄。皇后常服是穿金绣龙纹红色大袖衫、霞帔、红色长裙、红背子，配凤冠。第33页第34页穿耳、带耳环明代皇后（南薰殿旧藏历代帝后）第35页凤凤 冠冠明代凤冠以金、银、铜等金属丝网为胎，衬以罗纱，并挂有珠宝流苏，它有两种基本形式：一个是后妃所戴礼冠，上缀点翠凤凰、龙等装饰，龙凤嘴中常衔着珠花，下垂至肩；另一个是普通命妇所戴彩冠，上面不缀龙凤，仅缀珠翟、花钗等，但习惯上也称它为凤冠。第36页龙凤珠翠冠（北京定陵出土实物）凤冠（湖北蕲春蕲州明刘娘井墓出土第37页霞帔霞帔霞帔是一个帔子，因为被人们比喻成漂亮彩霞，所以有了“霞帔”之称。它形状象两条彩练，绕过头颈，披挂在胸前，下垂一颗金玉坠子。霞帔纹样随品级差异而有不一样装饰：一品、二品命妇霞帔，用蹙金绣云霞翟鸟纹。三品、四品霞帔，绣云霞孔雀纹。五品霞帔，绣云霞鸳鸯纹等。第38页戴凤冠、穿霞帔明朝皇后（南薰殿旧藏历代帝后像）第39页明中东宫冠服所绘大衫凤纹霞帔正面/后面第40页乌纱帽乌纱帽乌纱帽是用乌纱制成圆顶官帽。它式样和晚唐五代幞头基本相同，以漆纱做成，两边展角，角长40厘米左右。皇帝日常所戴乌纱折上巾，其样式与乌纱帽基本相同，只是将左右二角向上折，竖于纱帽之后而已。第41页乌纱帽（上海肇家浜路潘允徵墓出土实物）第42页 文武官服文武官服明代文武官员一律穿盘领右衽、袖宽三尺袍衫，在主要礼仪场所，不论职位高低，都戴梁冠，穿赤罗衣裳，以冠上梁数及所佩绶带分别等差。在日常服装中，都带乌纱帽或幞头，并在前胸和后背缀以一方补子，文官用禽、武官用兽作装饰。官服颜色、质地、式样、花纹图案以及尺寸因级别而异，都有明确要求。第43页戴乌纱幞头、穿织金蟒袍官吏（明人李贞写真像）第44页戴貂蝉笼巾、佩方心曲领、穿朝服官吏（明人范仲淹写真像）第45页戴展角幞头、穿织金蟒袍、系白玉腰带官吏（明人王鏊写真像）第46页补补 子子明代官服上最有特色装饰就是补子。所谓补子，就是在官服胸前和后背补上一块表示职别和官阶标志性图案。补子普通长34厘米，宽36.5厘米，上面织有禽兽两种图案：文官文官一品用仙鹤，二品用锦鸡，三品用孔雀，四品用云雁，五品用白鹇，六品用鹭鸶，七品用鸂鶒，八品用黄鹂，九品用鹌鹑，杂职用练鹊；武官武官一品二品用狮子，三品四品用虎豹，五品用熊罴，六品七品用彪，八品用犀牛，九品用海马。第47页明万历灯笼景刺绣圆补第48页穿斗牛服明邢玠夫妇像第49页明早期六品文官鹭鸶纹缂丝方补第50页明中期织锦斗牛纹补第51页明初编绣龙纹方补第52页盘领衣盘领衣盘领衣是继承唐宋以来圆领袍衫发展而来。明代官员服装大多为高圆领、缺胯样式，官服衣袖多宽袖或大袖，有在衣裙两侧有插摆；平民衣服无插摆，袖为窄袖，但60岁以上老者能够穿大袖，袖长也可适当加长至出手挽回至离肘10厘米处。第53页穿公服官吏（明人江舜夫像）第54页戴乌纱帽、穿盘领补服明朝官吏（明人沈度写真像）第55页士人服装士人服装明代读书人普通都穿蓝色或黑色袍子，四面镶有宽边，也有穿浅色衫子，衣长普通到脚面，袖子比较宽肥，袖长也一律过手。通常会与儒巾和四方平定巾相配，格调清静儒雅。第56页戴儒巾、穿大袖衫士人（明人肖像画）第57页四方平定巾四方平定巾四方平定巾是以黑色纱罗制成便帽，因其造型四角都呈方形，所以也叫“四角方巾”，明代以此来寓意“政治安定”。这种巾帽多为官员和读书人所戴，平民百姓戴比较少，服装普通是配染色蓝领衣。第58页戴儒巾或四方平定巾、穿衫子士人（娄东十老图局部）戴儒巾、穿衫子士人第59页比甲比甲比甲前身是隋唐时期半臂，到了明代它演变成一个无领无袖对襟式半长上衣，并成为青年女子日常穿着外衣。以后到了清代又缩短衣身，称为坎肩、背心、马甲。第60页穿比甲妇女（燕寝怡情图册第61页背子背子明代背子多为合领或直领对襟，衣长与裙齐，左右腋下开禊，衣襟敞开，两边不用钮扣，有时以绳带系连，是女子日常服装。普通情况下，贵族女子穿合领对襟大袖款式，而平民女子则穿直领对襟小袖款式。第62页穿宽袖背子贵妇第63页穿窄袖背子贵妇及侍女（唐寅簪花仕女图）第64页水田衣水田衣中国诗句中有“裁衣学水田”描述，女子水田衣浪漫和新奇从中可见一斑。水田衣是用许许多多零星织锦缎料拼合而成。这些缎料色彩不一样，图案不一样，大小不一样，形状也各异，所以拼制起来服装色彩斑斓，形如水田，含有一个极其特殊装饰效果，受到明代女子普遍喜爱。第65页第66页裙子裙子明代女子穿裙子比较普遍。裙子颜色，开始流行浅淡色彩，以素白居多，即使上面有纹饰，但并不显著，即使施绣，也只是在裙摆处绣以花边，作为压脚。裙幅开始采取六幅，这也是遵照古训“裙拖六幅湘江水”。以后裙幅采取八幅，腰间细褶数十，行动辄如水纹。裙上纹样，也更考究。听说有种浅色画裙，名叫“月华裙”，裙幅共有十幅，腰间每褶各用一色，轻描淡绘，色彩非常淡雅，风动色如月华，所以得名。另外，还有裙子用绸缎裁剪成大小规则条子，每条绣以花鸟图纹，另在两畔镶以金线，称“凤尾裙”。更有以整缎折以细缱，做成“百褶裙”。第67页穿襦裙及腰裙侍女第68页穿襦裙乐女（传世绘画汉宫秋局部）第69页凤尾裙（传世实物）第70页弓鞋弓鞋明代女子不但沿袭了前代缠足风俗，而且使之大胜。缠足后所穿鞋叫做“弓鞋”，这是一个以香樟木制成高底鞋。木底露在外边叫“外高底”，有“杏叶”、“莲子”、“荷花”等名称；木底藏在里边普通叫“里高底”，又称“道士冠”。老年妇女大多穿平底鞋，称为“底而香”。第71页高底弓鞋翘头小脚银鞋第72页衣饰纹样衣饰纹样人们常将几个不一样形状图案配合在一起，或取其寓意，或取其谐音，以此寄托美好愿望，或抒发自己感情。这些富有浓厚民族色彩传统图案被称为“吉祥图案”，在明代织物上表达得非常充分：如“福从天来”“金玉满堂”“连年有余”“八吉祥”等等。尽管这些图案形状各不相同，结构也比较复杂，但在一幅画面上，被组织得相当友好，常在主体纹样中穿插一些云纹、枝叶或飘带，给人以轻松活泼感觉第73页明缂丝葫芦纹藏袍（童服）。葫芦纹是明朝年节所穿衣饰纹样，取福禄吉庆之意，俗称“大吉葫芦”，第74页染织工艺染织工艺最突出是丝织业.(缎)丝织产区:江南、山西、四川、闽广等.织锦工艺取得新成就.锦产区:苏州、南京、城都等.宋锦品种有40各种，分为重锦、细锦、匣锦和小锦4类.重锦则是最珍贵宋锦品种，特点是在纬线上大量使用捻金线或片金线，并采取多股丝线合股长抛梭、短抛梭和局部特抛梭织造工艺技术，图案更为丰富，惯用图案有植物花卉纹、龟背纹、盘绦纹、八宝纹等，产品主要是宫廷、殿堂里各类陈设品及巨幅挂轴等。第75页细锦在原料选取、纬线重数等方面要比重锦简单一些，近代开始采取蚕丝与人造丝交织以降低成本，因为织物厚薄适中，易于生产，故广泛用于衣饰、高档书画及珍贵礼品装饰装帧等。细锦图案普通以几何纹为骨架，内填以花卉、八宝（方胜、古钱、书、画、琴、棋等）、八仙（扇子、宝剑、葫芦、柏枝、笛子、绿枝、荷花等），八吉祥（宝壶、花伞、法轮、百结、莲花、双鱼、海螺等）、瑞草等纹样，经典品种有“花卉盘绦锦”、“龟背龙纹锦”等。第76页第77页北京故宫博物院收藏清代重锦“极乐世界”织成图轴，就是宋锦极品第78页第79页刺绣刺绣明代刺绣工艺形成南绣和北绣两支，以实用绣为主，南绣以“顾绣”为代表以“画绣”最有名。明进士顾名世一家内眷几代精于刺绣。最有名是儿媳韩希孟，她刺绣北称作“韩媛绣”。故宫博物院收藏宋元名迹方册就是她修作。顾绣特点是选择绣稿以模仿古人名迹，丝理与画理结合，继承了宋以来画绣技法优良传统，对清代江南地域画绣发展影响很大。第80页第81页第82页洗马图韩媛绣第83页第84页第七节第七节明式家俱明式家俱1、明代是中国古典家俱发展黄金时代。2、以黄花梨、紫檀木最为常见，硬木材质。第85页3、结构方面采取小构建拼接，使用榫卯，造型上重视功效合理性与多样性，既符合人体生理特点，又富有典雅之美，使艺术和实用相结合，4、明家俱极少髹漆，也没有过多装饰，突出木色纹理，表达材质美，形成清新雅致、明快简练格调。5、其蕴藏了一个浓厚民族精神，极具东方神韵第86页第87页第88页第89页第90页明式家俱艺术特点明式家俱艺术特点:明代是中国古典家俱发展黄金时代。明代家俱源于民间家俱:它做工精巧,采取硬木，以黄花梨、紫檀木最为常见，结构方面采取小构建拼接，使用榫卯，造型上重视功效合理性与多样性，既符合人体生理特点，又富有典雅之美，使艺术和实用相结合，明家俱极少髹漆，也没有过多装饰，突出木色纹理，表达材质美，形成清新雅致、明快简练格调。含有这种特色家俱称为“明式家俱”。家俱种类很多,可分为椅凳,几案,箱柜,床塌,台架,屏座等6大类;明式家俱在于它独特艺术格调,可用简(造型简练);厚(敦厚有分量,庄重大方);精(做工精巧);雅(典雅)四字概括;在制作上,表现了:1.意匠美.2.材料美.3.结构美.4.工巧美;明式家俱是我国古代家俱典范,是环境艺术中园林和室内陈设精华.第91页总结明代工艺美术特点艺术格调到达了十分精练程度,含有端庄,敦厚特点.能够用”健”约”来形容.造型及纹样装饰性很强,使人感到美样式化,程式化,图案化.绘画已较为普遍应用在装饰上.注意结合器物形体,使人感到自然合体.明代工艺美术领域,显著形成了宫廷工艺和民间工艺两大致系.明代工艺美术,是我国工艺美术民族格调发展成熟时期,基本上具备了近代特点主要特征.第92页