隋唐五代美术省公共课一等奖全国赛课获奖课件.pptx

第五章 隋唐五代美术 关键词：关键词：唐代人物画、动物鞍马画 唐三彩和金银器 五代时期水墨山水画第1页 在魏晋南北朝中外文化交流主题下，经历隋代，到唐代到达一个辉煌境地。从初唐盛唐一百多年间，形成了所谓“大唐气象”，唐朝成为世界最繁荣文化中心。隋代出现了最早独立意义山水画；唐代出现了以颜真卿、张旭、吴道子、王维为代表书画名家，同时这一时期宫廷艺术也取得了很高成就。唐代绘画按照题材分科已开始详细化，分为人物、楼阁屋宇、山水、鞍马、鬼神、花鸟，专题分科在古代绘画发展上是题材扩大和技术进步征象。之后，五代时期水墨山水画有了重大发展和突破。第2页贞观年间唐代美术,如画家阎立本作品,敦煌以220窟为代表壁画,昭陵六骏雕刻等显著地代表了一个新阶段开始；高宗、武后到玄宗盛唐时期(公元六五一七五五年)是唐代美术最光芒灿烂时期,出现了佛教美术中最成熟中国学派主要代表者吴道子和杨惠之盛唐时期美术,不但以格调独创,而且以宏伟气魄、丰富内容和兼容并包精神,成为中国古代美术发展中有广泛和久远影响巨流安史之乱平定以后,唐朝政治和社会经历着新改变,在古代美术中长久占了主要地位宗教美术规模缩小了,中原地域造像石窟活动已经基本上终止了,宗教美术世俗化倾向得到主要发展,表现贵族美术也取得较主要发展中唐时期(公元七六八五九年)周昉是有代表性画家，他和同流派画家作品推进仕女画发展五代时期西蜀和南唐提供了绘画艺术繁荣社会条件五代美术和宋代美术有着不可分割联络第3页 游春图卷 隋 展子虔 它是我国现在最古一幅山水卷轴画（第一张独立意义山水画），它改变了魏晋南北朝时期山水作为陪衬而出现“人大于山，水不容泛”形态，使山水画有了咫尺千里之感。在山水画发展史上含有奠基意义。第4页江帆楼阁图轴 唐 李思训 李思训，字建，官至左武卫大将军，善画青绿山水，时人称“大李将军”。其子李昭道，时人以“小李将军”称之。父子两人被尊为“金碧山水“开派人物。金碧山水墨线勾勒后，敷以重彩，再以泥金色重勾山石轮廓山水画法。第5页明皇幸蜀图 唐 李昭道第6页历代帝王图 唐 阎立本 此画描绘了汉昭帝刘弗陵至隋炀帝杨广共十三个皇帝，经过不一样时期、不一样作为帝王外貌描绘，表现了不一样人物气质和个性。人物百分比上，帝王显著大于侍从，是封建时代严格等级观念在绘画上反应。第7页 阎立本以画政治性题材历史画和肖像画最著名。这幅作品刻画了晋武帝司马炎，表现了他威严仪态。（局部）第8页步辇图 唐 阎立本第9页 作品描绘了唐太宗李世民接见吐蕃使臣禄东赞情景，画家对人物肖像神情气质含有高超塑造能力。这是一幅含有主要历史价值和艺术价值作品。（局部）第10页 宫廷仕女画代表人物：张萱 周肪 画面线条细润劲健，用笔流畅。在造型上，人物体态丰满、肥硕。设色浓丽，整体效果丰富又统一。这是唐代工笔仕女画总体特征。史称周肪画仕女“衣裳简劲，色彩柔丽”，体态浓艳丰肥，“颇报风姿”，善捕捉人物“情性言笑之姿”，人称其画风“周家样”。第11页捣练图（局部）唐 张萱第12页 虢国夫人游春图 唐 张萱 人物布置错落有致、疏密相宜，重视刻画人物动态神情，形 象地反应了盛唐时期贵妇奢华生活。第13页（局部）第14页第15页第16页 挥扇仕女图 唐 周肪第17页 生动表现了宫廷妇女不一样情态，人物体态丰满，衣 着华丽，但流露出寂寞、惆怅精神状态。第18页 簪花仕女图 唐 周肪线描细劲有力，设色浓丽，大色块与图案纹样对比，厚重石质颜色与透明植物色对比，使画面含有装饰味道和衣衫薄纱真实感。第19页（局部）第20页 吴道子又名道玄，今河南人，唐朝名画录记载他“凡画人物、佛像、鬼神、禽兽、山水、台殿、草木皆冠绝于世”，有“画圣”之称。他佛画成就巨大，代表作送子天王图。他线描格调不似顾恺之中锋直下，而是转动笔锋，取自张旭狂草，充满立体感。这种笔法被称为“莼菜条”。第21页送子天王图 唐 吴道子第22页六尊者像页 唐 卢楞伽第23页真言五祖像 唐 李真第24页高逸图卷 唐 孙位第25页（局部）第26页五牛图卷 唐 韩晃第27页 唐代，被称为“鞍马人物”动物画有了巨大发展，此画勾勒用笔，造型准确，神态生动，设色轻丽又显从容，出色表现牛筋骨和皮毛质感。第28页 照夜白图 唐 韩干 韩干，陕西人，尤以画马著名。画家以敏锐观察力捕捉马生性特点，把这匹良骏矫健体态、桀骜不驯神情表现得淋漓尽致。第29页 牧马图 唐 韩斡 画面上二马一黑一白，牧马人骑于白马之上，线条处理疏密有致，结构生动准确。第30页 唐代佛学发展达 到鼎盛，所以也出现较多佛画，尤其是在敦煌藏经洞和新疆地区发觉一系列绘画作品，对于了解西域文化、艺术提供了形象素材。菩萨像第31页引路菩萨第32页供养人像第33页回鹘贵人像第34页乐舞屏风第35页牧马图 （局部）第36页奕棋仕女图第37页马球图 李贤墓壁画 我国最早马球形象统计第38页三菩萨立像 隋末唐初 敦煌244窟隋唐两代是敦煌莫高窟艺术鼎盛时期，占现存洞窟半数以上。第39页第40页帝王图(局部)初唐 敦煌220窟第41页观无量寿经变乐舞（局部）中唐 敦煌112窟第42页第43页唐三彩作为一件器物上同时使用白、绿、黄三种釉色，这在唐代原来就是首创。同时匠人们又巧妙地利用施釉方法，让色彩交错、间错地使用，经过高温烧制以后，又形成独特流窜工艺。出窑以后，三彩就变成了很多色彩，它有原色、有复色、有兼色，人们能够看到就是斑驳淋漓各种彩色，这是唐三彩釉色特点。唐三彩器物形体圆润、饱满，与唐代艺术丰满、健美、阔硕特征是一致。唐三彩造型丰富，普通能够分为动物、生活用具和人物三大类，而其中尤以动物居多。第44页三彩人物和动物百分比适度，形态自然，线条流畅，生动活泼。动物以马和骆驼为多。第45页舞马衔杯银壶第46页匡庐图轴五代 荆浩 荆浩字浩然，善画山水，创北方水墨山水画派，著山水画论笔法记。唐人山水，开始形成青绿和水墨两种风貌，而荆浩在水墨上重大突破，扭转了画坛上主流倾向。描绘庐山及附近一带景色，结构严密，气势宏大，构图以“高远”和“平远”二法结合，画法皴染兼备，层次井然。第47页“六要”气、韵、思、景、笔、墨 中国山水画总认识构架 荆浩在笔法记中提出“六要”，发展了谢赫“六法论”，尤其是“笔”（用笔）和“墨”（用墨）两个内容，成为其主要成就。他总结前代，分析了唐人成就和局限，提出自己艺术看法。匡庐图中描绘山石树木，已不再单纯用线条勾勒，而是有笔有墨“皴法”。这是重要技术进步。皴法在勾线同时，利用笔不一样姿态和墨色改变表示物象质感、肌理、阴阳向背等，用于山水树石造型。如披麻皴、斧劈皴、米点皴等。第48页关山行旅图 五代 关辁 师从荆浩，作品更为简括脱略，被喻为“笔愈简而气愈壮，景愈少而意愈长。”第49页 潇湘图卷 五代 董源 董源，多画江南山水景色，江南山水格调代表人物。宋代米芾曾评论“平淡天真，唐无此品”。作品表现出中国山水画重大发展改变。第50页（局部）第51页夏山图卷 五代 董源第52页万壑松风图轴 五代 巨然 本画兼工带写，描写万壑松林、涧水奔流景象。画家师承董源，善用长披麻皴表现山体。第53页江行初雪图卷 五代 赵干第54页 高士图轴 五代 卫贤 此画描写汉代隐士梁鸿和其妻孟光“相敬如宾，举案齐眉”故事。构图严谨，笔法坚实，树石苍厚，多用干笔皴染。卫贤，善画楼台、殿宇，是一位以“界画”著称画家。第55页（局部）第56页勘书图卷 五代 王齐翰第57页 琉璃堂人物图卷 五代 周文矩第58页重屏会棋图卷 五代 周文矩第59页 韩熙载夜宴图 五代 顾闳中 画面描写是南唐大臣韩熙载夜间在家中饮宴听乐观舞场面。全卷分为五个场景，细致刻画了宴会上主客调笑纵情情态。人物个性鲜明，情节生动，主人公韩熙载超脱不羁而又沉郁寡欢复杂内心，刻画得尤为深入。以屏障作间隔连续构图，工整精细线条，绚丽清雅敷色，显示出高超艺术水平。第60页（局部一）第61页 （局部二）这是“清吹”场景中描绘歌女吹奏笛萧部分，人物姿态生动，勾线细劲，设色富丽，是刻画中国古代女性优美形象出色画面之一。第62页（局部三）第63页 从韩熙载擂鼓局部特写中，我们能够看到画家刻画人物内心世界深厚功力，主人公纵情声色而又沉郁寡欢精神状态跃然纸上。（局部四）第64页神骏图卷 五代第65页（局部）第66页 写生珍禽图卷 五代 黄荃黄荃字要叔，成都人，尤为花鸟画最为著名，是西蜀、北宋宫廷画家。画法精工富丽，对形象把握准确生动，对北宋以后花鸟画有重大影响。第67页（局部）第68页丹枫呦鹿图轴 五代第69页天王像 五代 此画用“莼菜条”笔法，人物神态威武，衣带飘举，形神具备，有唐代风格。在施彩方法上承吴道子画风，重彩轻施，用渲染笔法，重而不滞，保存了“吴装”遗风。第70页