宋锦几何纹样设计因子提取及应用.pdf

鞋类工艺与设计SHOES TECHNOLOGY AND DESIGN2024 年 2 月第 4 卷 第 4 期Feb.2024Vol.4 No.4177宋锦几何纹样设计因子提取及应用穆炫呈（江南大学，江苏 无锡 214122）摘要：宋锦作为中国三大名锦之一，古朴典雅，结构细腻，图案精美，具有极高的历史价值和文化价值。本文采用分析比较、类比归纳等研究方法分析宋锦织物的几何纹样图案、色彩、结构特征，探讨从宋锦几何纹样中提取设计因子、并运用现代化的设计思维进行衍生设计的方法。通过研究发现，将宋锦文化融入现代设计之中，不仅有助于在现代设计中注入新的创意，同时还有助于实现宋锦文化的继承与创新发展。关键词：宋锦；几何纹样；设计因子；文创产品设计中图分类号J524文献标识码A DOI:10.3969/j.issn.2096-3793.2024-04-058Extraction and Application of Geometric Pattern Design Factors in Song BrocadeMU Xuancheng(Jiangnan University,Wuxi 214122,China)Abstract:As one of the three famous brocades in china,song brocade is simple and elegant,with a delicate structure and exquisite patterns,and has extremely high historical and cultural value.This article adopts research methods such as analysis and comparison,analogy and induction to analyze the geometric patterns,colors,and structural characteristics of song brocade fabrics,and explores the method of extracting design factors from song brocade geometric patterns and using modern design thinking for derivative design.Through research,it has been found that integrating song brocade culture into modern design not only helps to inject new creativity into modern design,but also helps to achieve the inheritance and innovative development of song brocade culture.Key words:song brocade;geometric patterns;design factors;cultural and creative product design引 言宋锦在唐代纬锦即蜀锦的基础上变化发展，鼎盛于明清，系指以经线和纬线同时显花的、具有宋代艺术风格的织锦。其风格古朴典雅，色彩低调柔和，结构细腻，图案精美，文化底蕴深厚，在古时多用于宫廷挂轴、各种铺垫陈设及书画装裱等。作为与蜀锦、云锦并列的中国三大名锦之一的宋锦，其本身拥有着不可估量的实用和艺术价值。值得注意的是，宋锦创造了纬向抛道换色的独特技艺，实现了经纬线的同时显花，在中国丝锦中占据着不可取代的重要地位。探索宋锦如何与现代设计融合，将宋锦文化融入运用到现代生活中，一方面有利于在现代设计元素中注入新的血液和创意，另一方面又有利于实现宋锦文化的继承与发展，在现代生活中迸发出新的生命力。宋锦纹样区别于其他织锦的最大特点之一就是其充满几何美感的构图和纹样。本文以宋锦文化中的抽象几何纹样为研究对象，通过对大量文献资料及实物的深入研究分析，归纳总结几何纹样元素特征，提取宋锦中的几何纹样设计因子并进行衍生设计，创新应用于现代平面设计产品中，实现传统文化在现代生活的再利用。1 宋锦的历史发展及现状1.1 宋锦的历史发展宋锦，源于东吴，形成于两宋，鼎盛于明清。由于宋锦的主要产地位于苏州，故宋锦又称为“苏州宋锦”。两宋时期，随着经济重心的南迁以及江南地区桑蚕产业的繁荣，苏州地区的纺织业大幅度发展。宋锦由于其特征适用于宫廷服饰以及书裱装画，执政者为满足这些需求而大力推崇推广宋锦。织造局在继承唐代织锦的风格特作者简介：穆炫呈（2002-），男，本科在读，研究方向：工业设计，.第 4 卷设计论坛鞋 类 工 艺 与 设 计178色的基础上，生产出了加以变化和创新的宋锦织物。宋锦在明清时期达到了繁盛阶段。在明代，民办纺织业在供不应求的市场环境下应运发展，当地纺织业出现了官办织造和民办作坊产销两旺的现象。来到清朝，尤其是康熙、乾隆年间，苏州进入了宋锦历史上的全盛时期。据苏州府志记载，当时的织物纹样是依照宋明流传下来的纹样仿制生产出来的，所以又有了“仿古宋锦”的名号。宋锦在对传统的继承中发展创新，成品之精美，可谓“青出于蓝而胜于蓝”。1.2 宋锦的现状近代，由于社会动荡和西方工业的冲击，传统宋锦的发展跌入谷底，其技艺濒临失传。而现在生活水平的提升和相关技术人才的涌现，使得苏州宋锦在如今又有了很大的发展空间。苏州丝绸博物馆创始人钱小萍同志对宋锦的研究颇深，且曾凭一己之力还原复刻了宋锦西方极乐世界图轴。2006 年，宋锦被列入国家级非物质文化遗产名录，并于 2009 年被评为世界非物质文化遗产。实现宋锦文化和现代生活的相融是宋锦工作者的一个重要内容。2 宋锦几何纹样艺术特征纵观中国丝织品图案，可以发现其一直都是以富丽庄重与色彩鲜艳作为主格调，然而宋锦的图案却有着独特的特点。宋锦的骨架主要是规则几何型，在骨架的基础之上配合主花，形成变化多样的图案1。宋锦纹样题材范围丰富多样，有花卉（牡丹、莲花等）、动物（龙、凤等）、器物（百结、灯笼等）、气象（云纹、水纹等）、人物（婴戏图、百子图等）等，在宋锦中应用最多的还属几何纹样。2.1 宋锦的几何纹样图案特征宋锦的几何纹样中最具鲜明特色的便是使用常用骨架（方形、万字形、菱形以及各种多边形等）支撑起整体构图。其中特色最为鲜明的便是各种晕纹，有四达晕、六达晕、八达晕等，皆由几何骨架构成。这类纹样大都是以米字格作为整体框架，在垂直方向和对角线交叉的中心点套以圆形和方形，再在圆形和方形或六边形和八边形范围内填绘各类题材的花纹和小几何纹2。骨架线向上下左右及斜角八个方向相连的称为八达晕。以此类推便是六达晕、四达晕。这类几何纹一般都是用作满地排列的地纹花，重复的铺排给人一种深受宋朝文化影响的充满秩序和规律感的风格，体现出其在风格上的统一、简约和谐，同时以此为衬作为载体承载着主题花纹的美丽典雅。另外，在宋锦中也经常出现的还有“万（卍）”字纹，大多取吉祥寓意。这种纹样也一般作为地纹与其他纹样搭配排列。这样的图案纹样搭配设计满足了宋锦应用于服饰和装裱的需求，因此在宋锦文化中颇为流行。然而，宋锦图案的素材来源、布局方式、色彩构成也决定了传统宋锦图案在现代生活中展现使用的场合较为狭窄，其在一定程度上满足不了现代人的审美取向和应用需求。可这并不代表着宋锦纹样不存在发展为人们所满足的潜力。宋锦几何纹样本身所富有的规律美和结构美、其简洁大方、规整严谨的造型特征，在一定程度上与现代人所流行的追求简约的审美思想相契合。因此，将现代的设计思想融入宋锦几何纹样中并提取出相应的设计因子，是使宋锦迸发现代活力的关键点。2.2 宋锦几何纹样色彩特征2.2.1 宋锦的种类及其配色特点宋锦纹样精美复杂，根据其结构变化、工艺精细、用料优劣、织物厚薄以及使用性能等方面的不同，分为大锦、匣锦和小锦 3 大类。宋锦的配色因其种类不同而不同。大锦多用于皇家、宫廷贵族的服饰，色彩浓重多变、层次丰富，常以黄色调为主3；同时，多采用弱对比低纯度的方法，并以渐变方式加以退晕，使其风格又低调华丽、古朴柔和。细锦与大锦相类似，不同之处在于纬线不使用金线。它色彩丰富、繁而不乱、华而不俗。常采用的配色方法有使用同类色相配，采用不同明度，通过退晕的方式进行渲染，使整体和谐美观。匣锦，其纬线一般不加扁金线或捻金线，多采用长抛和短抛相结合的方式呈现多层次丰富色彩，通常有较强的对比。小锦分为彩色锦和双色锦。前者采用染色蚕丝为经线、生丝为纬线，七彩色条即橙、绿、黄、蓝、红、青、紫。后者一般用两种不同色相且明度不同的色相进行织造，颜色更加朴素。2.2.2 宋锦配色的共同特征在色彩的选择上，常取同类色相配，地纬色必须与经色相似，使地纹清纯；调和色相配，注意各色纯度和明度的统一和谐，达到灰而不闷、艳而不俗，常以明黄、泥金、米黄、香色、蓝灰为主色调；对比色相配。在和谐中略有跳动。在色彩的布局上，“长抛色”“短抛色”“间隔色”的灵活运用服务于宋锦的艺术特征，使其既灵动跳跃，又不失和谐优美之特色。2.3 宋锦几何纹样结构特征第 4 期设计论坛穆炫呈 宋锦几何纹样设计因子提取及应用179宋锦的几何纹样在表现形式上的统一和秩序感也延续到了纹样的编排上。几何纹样之间排列的结构特征也与宋锦所独有的规律、典雅风格相契合。并且不同的织物中纹样的布局也不失其独特差异和灵活之处。如琐地瓣窠八吉祥锦和龟背“万（卍）”字锦，两者都是以几何纹样进行重叠排列作为其整体框架，宋锦织物实现了在结构特点上的统一性。然而这两种织物相互区别于其内部装饰纹样的不同以及几何纹样自身所存在的差异性。将变化与统一的关系进行合理地处理，让细节的微妙变化能够为整体画面的表现提供服务，由此使织物图案展现出独有的形式美，这是宋锦的纹样结构的一大特征。同时，宋锦几何纹样的排布还呈现出一种对称美和平衡感。相对称的图案在视觉感受上给人一种结构充实严谨的美感，并且通过几何图案有次序的重复、排列、叠加，带给整体一种可视化的平衡的效果，照应并体现了宋锦图案的典雅、秩序感的气质。例如苗族传统织锦中的大花锦，以菱形等对称形状作为框架，饰以太阳、蝴蝶等元素，几何造型的运用产生一种强烈的节奏感4。现今的部分织物服饰，在其图案的铺排上也与宋锦纹样的结构特征有着异曲同工之妙。通过再设计宋锦纹样，将其在一定程度上顺应于当今流行的“满印”风、对称风、几何图案风格等，不亚于是一种设计层面的创新方法。3 宋锦设计因子的提取3.1 宋锦色彩因子的提取作为大量丝织品的总称，用处不同的宋锦也存在着不同的色彩类别。根据前期对宋锦纹样的整体特征分析和研究，筛选典型样本，提取其主要色彩因子。3.2 宋锦几何纹样的元素提取 宋锦的纹样大多以满地规矩几何纹为特色，其造型反复多变，纹样形式和题材随着功能侧重各有不同。抛去一些具象的花、鸟、兽形态，宋锦的几何图形多以对称、重复、连续的形式铺满整面，而其中最明显的为四达晕、六达晕、八达晕等。4 宋锦抽象几何纹样衍生图案的设计及应用4.1 基于形状文法的宋锦抽象几何纹样设计形状文法是一种根据人为设计思想及要求进行形状演化以获得衍生形态的设计方法。最早由 George Stiny 和James Gips 于 1971 年提出，大量运用于建筑设计、工业设计、平面设计等领域。利用 2D 形状文法系统，可自动生成新的类宋锦纹样。宋锦纹样存在典型几何形状，如工字纹、锁子纹等；也存在典型排列方式，如四达晕、八达晕等。提取特征，利用形状文法，使基本几何形态通过移动、旋转、镜像、细分等方式产生变化。图形可通过单一类型变化形成纹样，也可通过多次变化后生成新的纹样。4.2 宋锦抽象几何纹样衍生图案的设计基于以上色彩提取、衍生几何纹样设计的结果，融合现代设计理念，完成设计抽象几何纹样衍生图案的创意设计。4.3 设计应用基于以上衍生图案设计的结果，运用现代设计的方法，完成手机后壳设计。其设计特色在于衍生图案与结构的融合，使其不仅具有审美价值，同时具有一定功能性。5 结 语宋锦，作为中国三大名锦之一，具有鲜明的风格特征和极大的文化价值。本研究以宋锦几何纹样作为研究对象，通过把握图案、色彩等特征，利用因子提取法提取几何纹样中的设计元素，并运用现代的设计思维对几何纹样进行衍生设计，实践运用于现代产品外观设计。优秀的传统宋锦文化以现代化的艺术形式再现，在不失其原有文化内涵的基础上实现了自身的创新发展。参考文献：1 杨 文 丹,张 岚.宋 锦 在 现 代 包 装 设 计 中 的 应 用 研 究 J.丝绸,2015,52(08):36-40.2 杨安琪.苏州宋锦纹样几何美研究 D.江南大学,2017.3 陈莹.论宋锦的配色艺术特点与在现代服饰中的创新应用 C/中国流行色协会.2013 中国流行色协会学术年会论文集.中国科学技术出版社（China Science and Technology Press）,2013:6.4 叶睿.广西苗族织锦纹样在鞋服设计中的继承与发展 J.中国皮革,2022,51(10):141-145+149.