浅谈对奥尔夫音乐教育的认识.doc

(完整版)浅谈对奥尔夫音乐教育的认识奥尔夫音乐是由德国音乐家、音乐教育家卡尔.奥尔夫创立,它使孩子们有了一种崭新的音乐体验。是当今世界最具影响力的音乐教育体系之一，深受儿童和教师的喜爱。奥尔夫强调原本性的音乐教育理念，原本性的音乐是接近自然,源于生活,能为每个人学会和体验，非常适合于儿童的音乐教育体系。那么,奥尔夫原本性音乐教育的(认识）原理主要有那几点呢? 下面让我们一起来了解一下吧1、综合性。奥尔夫音乐教育是一个综合性的教育整体。原本性的音乐不单是音乐本身,它是以节奏为纽带,把动作、舞蹈、语言紧密联系在一起的，是一种由人们自己参与创造的音乐，也就是说人们不是作为听众，而是作为合奏者参与到音乐中去。在奥尔夫的音乐课堂中,孩子们有机会进入丰富的艺术世界，音乐不再仅仅是旋律和节奏,而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系.充分体现了儿童的音乐教育中,动作、语言、舞蹈、音乐“是一个不可分割的行为领域”的原则.以综合性的艺术教育形式实现对儿童的素质教育，是奥尔夫体系的突出特点。2、即兴创造性。即兴创造是每个人具有的本性，是散发心灵的本能反映。即兴性是奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分。在奥尔夫的课堂里，每个人都不是静坐着的,孩子们的思维和肢体都在积极地运转着。在即兴创作过程中，即兴活动逐渐使儿童的聪明才智和创造性能力获得极大发展，儿童接受挑战，会获得成就感、满足感，焕发出潜在的创造能力.3、参与性人类认知是感性到理性,奥尔夫音乐教育就是通过感觉去协调、发动各个方面的能力。在奥尔夫的课堂里，没有旁观者，人人都在教师的带动下通过说、唱、动、奏等来体验音乐，而不是老师的说教、传授和示范.奥尔夫说过：尝试和做，在这里意味着一切，因为所有语言文字的解释，只有经过自己的体验，才能真正理解.奥尔夫音乐教室里不需要技能技巧的反复训练，需要的只是一颗全身心投入音乐的心.4、从本土文化出发奥尔夫音乐教育不是一种固定的、封闭性的“条条框框，它的教育思想是充满开放性的、充满活力的。它的整体内容和方法都鼓励和启发人们去创造和安排，奥尔夫的教学活动多是采用他家乡的语言、童谣、谚语、民歌和舞蹈作为基本教材,民族文化和音乐是一笔积累丰厚的文化遗产，一些表面上形式简单、短小的民族音乐作品，却往往是经过口头传唱、老幼皆知、雅俗共赏的“经典”性作品。它手法简洁、旋律优美,内容通俗易懂却不乏丰富的知识。这些都是幼儿易于理解并容易进入的天地。5、面向所有的人奥尔夫认为,音乐是人生来就具有的自发欲念，人人都具有潜在的音乐天性和本能，因此音乐教育应该面向所有的人。音乐教育的目的首先在于培养人而绝非完全是音乐技术的事情。音乐教育应该首先为将来不是音乐家的孩子们着想，使他们具备音乐的基本素质,在以后的生活中能够享受音乐所赐予的人生乐趣。音乐教育还应该充分发挥音乐在培养人的平衡感、结构感、空间感、独立个性、合作协调能力、想象力、创造力等多方面的独特功能。他还认为，音乐既然是先于智力、潜于人体的,施行音乐教育就不宜过多地诉诸理性，而通过人体的活动，感受、表现音乐才是最佳途径。“让孩子去做应该成为音乐教育的极其重要的一项原则。让孩子在亲身参与的动作、语言、表演、舞蹈、奏乐、创造音乐等大量活动中，直接感受音乐，可以充分发掘孩子的艺术潜能，并逐渐引导他们向更高程度的发展.奥尔夫音乐教育理念博大精深，需要我们在以后的学习和探索过程中，不要生搬硬套，只注意到浅表的一招一式，而应该通过它的教学方法和经验理解其教育理念，结合我国音乐文化的传统和教学实践，创造性地吸收其中一切优秀、有益的成分，以促进我国音乐教育改革的深入发展。 愿大家对奥尔夫音乐教育有一个新的认识。