插画-新娘-的颓废之美-文学学士毕业论文.doc

Abstract
Illustration art of development, has a long history. I seem trivial to you a simple illustration, but it is a great content. Decadent is concerned about the inevitable modern illustrators of the important elements. Decadent Thesis on the "May Fourth" period after introducing. "Decadent" for the modern home offers a lot of creative inspiration. However, our modern "decadent" style illustration showing a mature development of the situation. With the non-mainstream by the word widespread in modern society, causing many artists to the "decadent" misunderstanding. Creators of creative thinking in making and painting techniques, there are also many issues that we need to solve and research.

Key Words：Decadent, Content, Ideas, Painting techniques

目录
中文摘要 3
Abstract 4
1.颓废风格插画研究综述 6
1.1 颓废主义与颓废风格插画的定义阐述 6
1.2 颓废风格插画的艺术特征 6
2.颓废风格插画艺术表现技法 6

2.1 比亚兹莱颓废风格插画艺术表现技法的研究 6
2.2 现代唯美颓废风格插画表现技巧研究 7
2.3 小结 10
3.《新娘》创作实践 10
3.1创作构思 10
3.2创作过程 11
3.3 创作心得 13
3.4 小结 13
4.结论 13
参考文献 15
致 谢 16

引言
颓废风格插画早在19世纪末20世纪初就已经出现。当时的代表人物是插画家比亚兹莱。“恶与悲中的美”是颓废者追求的极致。他们宣称要“发掘恶中之美”，波德莱尔要从“悲哀中提炼金子”，而王尔德则把“悲哀当作唯一的真理”在现代和平的社会里，和谐的社会制度下，需要在生活中提炼出颓废素材，感受生活。在插画中体现出生活中的“甜酸苦辣”，体现自己的心情。
1.颓废风格插画研究综述
1.1 颓废主义与颓废风格插画的定义阐述
一、颓废主义
颓废主义或称颓废派，源自拉丁文Decadentia，本义是堕落、颓废。颓废主义是19世纪下半叶欧洲的资产阶级知识分子对社会表示不满而又无力反抗所产生的苦闷彷徨情绪在文艺领域中的反映。最早表现在法国诗人波德莱尔和象征主义者马拉梅等人的创作中，因而后人往往视象征主义与颓废主义为一体。
二、颓废风格插画
颓废风格插画是指在资产阶级知识分子通过插图绘图的形式，反映出他们对社会表示的不满而又无力反抗所产生的苦闷彷徨情绪。最早的颓废风格插画的代表人是英国著名插图画家奥博利.比亚兹莱，他的作品具有深刻的内涵，以及注入了自己复杂的情绪。现代颓废风格插画主要是通过插图的形式，反映自己在生活上的苦闷哀伤情绪。
1.2 颓废风格插画的艺术特征
通过对19世纪下半叶欧洲颓废风格插画家代表人物奥博利.比亚兹莱的研究发现，比亚兹莱的艺术是“世纪末”情绪的一种反映。19世纪末特有的、普遍的、潜意识的、不可名状的忧虑在他的绘画作品中体现出来。在一个缺乏信仰的感情危机时代里，艺术作品对于绘画本质及意义的思考使艺术家背离了传统艺术思维轨迹。比亚兹莱利用黑白画面，对比强烈，而且作品的创作主题以性文化为基础，构成了美的表达者与善的毁灭者于一身的形象，向自然挑战 穆薇.世纪末的颓废情调—论比亚兹莱装饰绘画的唯美主义
。颓废风格插画在主题以及表达手法上是反映插画家对社会表示不满而又无力反抗所产生的苦闷彷徨情绪，而在现代，更多的是体现插画家在生活上的苦闷哀伤情绪。所以，颓废风格插画是体现插画家深刻的内涵和复杂的情绪。
2.颓废风格插画艺术表现技法
2.1 比亚兹莱颓废风格插画艺术表现技法的研究
比亚兹莱将透视短缩法和投影几何法运用到形象的刻画和画面布局中，同时将日本的浮士绘和受东方艺术影响的极富纤弱风格的洛可可艺术融入其中，形成平面概括的形象与丰富完美的细节描写于一体的风格，以简洁有力的大块色彩的搭配以及点、线、面的组合手法，使形象更加鲜明概括，画面更加富于装饰感。如图2-1《莎乐美的葬礼》中，这幅画显得非常怪异。从题目看，莎乐美是死了，正在被放进棺材里准备安葬，可是画面却如此暧昧可疑。赤裸身子，长着山羊胡子和尖耳朵的是希腊神话中的森林之神──著名的色情狂萨特（Satyr），他的色迷迷的表情已经暴露出他的欲望。可是身穿黑衣、戴黑面具、头发蓬乱、有点秃顶、露出诡异笑容的男子是谁？注意他的头发，比亚兹莱很少使用这样散乱而轻浮的笔触──他的线条一般来说总是很坚定、有条有理。像胭脂盒似的棺材以及身穿黑色男子简单的黑白对比块面。比亚兹莱还在线面的结合和曲、直的运用上创造了新的表达语境。画面明晰的黑白灰关系，优美的曲线和线面的对比以及线条的个性，不仅准确地表达了作者的情绪，而且使画面进一步获得唯美的效果。在胭脂盒外形的棺材的旁边放着一个毛茸茸粉刷，是用线条以疏密关系刻画，增强了面与线之间的对比，使画面丰富起来，造成华丽的效果黄丽珉.比亚兹莱绘画解读 装饰艺术的研究
。图2-2比亚兹莱将抽象、概括的线条运用到绘画之中，与隐含于画面中的挺直有力的十字架形构图相对比，并利用线条与黑白色彩的疏密搭配，形成“疏可走马，密不透风”的视觉印象。尤其是在细节的表现上注意到线条的特征与心理之间的关系并在绘画中利用线条个性来表达自己的情绪。

图2-1 图2-2
2.2 现代唯美颓废风格插画表现技巧研究
现代插画技巧与比亚兹莱时代相比下更为成熟。现代插画师绘画的载体不单只是画纸，还可以是布料、木板或者是电脑制作等等。图2-3和图2-4的作者运用电脑制作，结合中国传统白描技法来刻画人物，使用长短、曲直、粗细、刚柔、轻重、燥润、浓淡等不同线条变化去准确刻画出所描对象的轮廓和不同组成部分的质感。具有动感的线条表达了作者悲凉的情感，让欣赏者也感受其中。作者在画面上加上纹身文化，更能表达画中人物对情感的执着，使画面丰富。风雪涤荡的寒北，泪水反反复复铸成脸上的伤痕，狼的嗥叫问候黑夜，在风中接受月的洗礼张小白. 插画集《青衣》中国华侨出版社
。作者怀着阴晦的心情，完成了这张看似悲凉的画，以画寄情。
图2-3图2-4
色彩与人的心理感觉和情绪有一定的联系，没有意念的色彩，无异于一具空有漂亮外表的躯壳。只有把创作意念融入色彩中，整个画面才有灵魂，那些颜色才晓得向观众传情达意。所以在现代插画设计中，色彩的运用十分严谨。如图2-5和图2-6作品，日本插画师远田志帆是采用简单的色块，加上同类色的简单过度，再加上画面的颜色关系搭配，让画面有层次，有统一性。灰暗的颜色呈现出一种忧愁、郁闷的颓废美。

图2-5

图2-6
在现代颓废风格插画设计中，插画人物的表情与造型的刻画也十分关键。通过一个人的脸可以看出这个人的喜怒哀乐，人的面部表情极为丰富，这和人的内心世界极为丰富有着直接的联系。人的面部表情是在长期的社会生活中逐渐形成的，人类最初的表情，表现的就是人内心的真情实感。颓废插画人物造型的设计是涉及人的心理、 思想 、情感等灵性的特征，是人类在生活中表现出来的生活态度及具体的生活方式。图2-7画中女主人公，抬起头，仰望着天空，在忧郁的眼神衬托下，似乎心中有着无数的伤痕。图2-8中的人物，作者想表达的是一种寂寞无助的情感，表达画中主人公孤僻的性格。所以作者刻画出凌乱的发型，孤僻的眼神，感觉对生活的麻木。

图2-7 图2-8
2.3 小结
现代颓废风格插画的表现技法有很多。上述所说的表现技法只是通过对比亚兹莱的表现技巧的研究发现与现代颓废风格插画的一些表现技法的相同处。线条语言、颜色语言、行为语言是一张颓废风格插画设计的必要考虑因素，这样才能使作品有内涵，有视觉冲击力。
3.《新娘》创作实践
3.1创作构思
作品选用电脑制作的形式来进行创作。在数码科技迅速发展的当代，优秀的插画设计师开始寻求现代与古典的统一，在新的艺术形式中寻找出路，两种艺术形式的结合，完美地把民族的、传统的文化艺术融合到现代设计中，同时体现出数字艺术的创作与传统绘画艺术的完美统一，这是我们探讨传统与数码艺术的新追求。和传统艺术作品的唯一性相比，数码作品批量生产的因素直接影响到人们对数码作品价值的认可度降低，但是我们应该正确认识到数码作品不仅是体现科学技术，更是体现新兴的艺术现象，它有着自我魅力的视觉语言和传达方式，所以数码插画艺术价值不可以用传统插画的价值衡量。
作品选择“新娘”这一题材，是想通过颓废风格描画“新娘”们渴望婚姻生活，或对爱人的偶然离去的思念之情，来表达“新娘”们寂寞无助，和对一份爱情的执着的情感。首先在人物神态表情以及造型上进行刻画，以优美的线条语言来进行第一层刻画，描线的过程中，注意粗细变化，虚实分明，做到只看线稿就已经能感受到作品主人公的情感。其次，通过色彩语言来进行刻画，在色彩的铺垫下更能体现出“新娘”的颓废美。再次，对画面的色调进行最后的调整，用灰暗的颜色加到背景上，这样可以突出主题，不会出现喧宾夺主的情况。
3.2创作过程
制作步骤
首先是对“新娘”的造型动态进行设计。如图3-1的“新娘”轻微仰着头，忧郁的眼神一直看着前方，手中拿着一束枯萎的玫瑰花，右手臂上绕着几圈荆棘，代表着她无视身上的一切伤害，无论等多久，都一直穿着婚纱，拿着一束枯萎的玫瑰花在等待爱人的出现。设计五官时主要以东方之美来刻画，特别是眼睛，塑造成极富魅力的丹凤眼。

图3-1
接着是在画面上加上第一层颜色，如图3-2中，因为紫色代表着忧郁哀伤，寂寞孤单，所以整体色调偏紫色。由于“新娘”手中拿着的是枯萎玫瑰花，所以玫瑰花和荆棘的色调是棕色。嘴唇是深红色调。这样可以感觉到寂寞颓废的气氛。

图3-2
然后，在原来的色调上把明暗关系画出来。如图3-3中，给眼睛画出眼影，刻画出现代烟熏妆的感觉，在围绕着荆棘的手臂上添加点血的颜色，更显颓废美感。最后加上美景颜色，突出主体。

图3-3
图3-4是“新娘”系列的第二张设计线稿，上色的原理和第一张都是基本相似的，所以，这张我只介绍动态的设计想法。从图3-4中可以看出新娘身穿婚纱，一个人翩翩起舞。其实，图中新娘是在幻想着和离去的爱人在结婚现场跳着舞，仰着头，陶醉的眼神一直看着前方，就像爱人真的与自己跳起一直婚礼中的舞，眉眼传情，两心相悦，从画中涌出唯美颓废之美。表达了新娘对感情的执着，希望与爱人走上婚礼的舞台的情感。

图3-4
3.3 创作心得
在创作过程中，发现对中国传统白描的掌握还不够，不能做到有虚有实，有疏有密，不能做到线面结合和曲、直的灵活运用，使线稿缺少了表达感情的语言。抓形不够严谨，颓废寂寞的表情虽然刻画出来了，但还是存在形不准的问题。颓废风格插画的创作，不仅让我了解了传统白描技法，黑白色块的运用，线条语言的表达，更重要的是让我体会到了是怎样通过插画来表达生活情感的。
3.4 小结
颓废风格插画创作过程十分严谨，如何把握人物的思想感情的表达是创作过程中最重要也是最艰难的一个环节。其技法特征是：从线到面，都要突出主题的感情色彩，使画面充满神秘感，充满内涵，使画面笼罩着颓废的感情气氛。
4.结论
通过对比亚兹莱的颓废风格插画艺术研究，与中国现代颓废风格插画研究做对比，发现两者之间存在相同点。对于比亚兹莱艺术评论家瓦尔克曾说过：“比亚兹莱的艺术不仅在他那个时代是新的，就是在现在也是新的，而且我们觉得更为亲切。”虽然鲁迅先生也曾将比亚兹莱的作品引入中国并大加推荐，但是由于东西文化的差异性和颓废唯美主义美学观的非主流等原因，时至今日相关的艺术研究评论却是屈指可数。此文对比亚兹莱的技法研究与现代插画技法的研究，是有较深的使用价值的。我们对颓废风格插画艺术的研究是远远不足的，要在插画艺术界中推广这样的颓废美插画，让颓废美插画在艺术领域中有新的突破。

参考文献
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