钢笔字入门教程及笔画训练.doc

精品教育钢笔字入门教程及笔画训练本篇文章，主要是借鉴中国先贤毛笔字中的书法精华，根据朋友多年练习书法、尤其是其练习钢笔字的实际经验，以及跟各位业界同仁的切磋所得出的书法心得。当然，也吸取了相关网友的部分见解。见解相同之处，未及通知，还望见谅本文主要介绍了钢笔字的概况、书写姿势、重要笔画的练习要领书，以及所需要注意的相关事项。文笔不尽善之处，还望见谅。第一大部分 钢笔字的简要介绍一、钢笔字和钢笔书法的特点 钢笔楷书的特点是：用笔有提顿、藏露、方圆、快慢等讲究；笔画起收有序、笔笔分明、坚实有力、停而不断、直而不僵、流畅自然；结构上强调笔画和部首均衡分布、重心平稳、比例适当、字型端正、合乎规范。 钢笔行书则是介于楷书和草书之间的一种书体。也就是大家平常所写和所说的连笔字。它可以牵丝连带、大小参差、省减笔画、改变笔顺，可以极尽变化之能事，容易写得气势连贯、疏密有致、跌宕起伏，容易表现出艺术效果。当然，也就容易写快，从而具有极强的实用性。二、怎样练好钢笔字 第一，要有正确的坐势和握笔的姿势；第二，打好楷书基础，也可直接学习行书第三，选择优秀的范本，借鉴毛笔书法的用笔、结构、章法和气韵。第四， 坚持不懈，持之以恒，勤于思考是练习书法的基本途径。第五，变革旧习惯、形成新笔势 三、写字的姿势和执笔（1）正确的写字姿势要求:头正,身直,臂开,足平. 坐要正，肩要平，背要直，身子和头部不能歪，更不要低；两眼距桌面约一尺，前胸距桌沿约三寸。（2）执笔要正，笔尖应直向前，切忌内斜，（只要掌心放平些，笔尖就自然向前）；食指指尖距笔尖约一寸。拿笔不正或笔尖向内斜，就写不好捺，写不好横，写不好钩，很难顺手，甚至每写一笔，就得挪动一下右手。同时，写出的线条一无骨气，二无韵律，字形也就谈不到舒展大方。（3）笔杆的斜度，写大字拿笔往上些，笔杆斜度要稍大，写小字往下些，笔杆斜度稍小。一般的斜度应倾斜在食指关节处，超过这个部位，写出的笔画，不是拘泥，就是呆板。笔杆斜度不适当，笔速要受到局限的，并且不可能写出飘然、神韵的字形来，因此不应倾斜“虎口”处。（4）握笔要轻松，运笔才自如；握笔太紧，写出的字，不能开阔大方。钢笔的执笔方法是：两个指头捏笔，小、无、中指垫起。 要领： 1）虎口 ：椭圆如凤眼。 2）笔斜 ：笔竿45度角。 3）笔尖 ：向着左前方。 4）心空 ：手心应虚空。 5）指实 ：拇食紧捏笔。四、钢笔字的运笔方法运笔也称用笔，就是笔尖从落纸起书写各种点画起止运行的规律。运指与运腕相结合 ，运笔写字要讲究提按、顿挫和转折， 讲究速度的快慢，快中有慢，以求稳实，慢中有快，以求灵动， 每一点画都有虚实变化，才能生动有艺术性。钢笔字运笔一般规律1. 用笔精到，起落分明；2. 笔画遒劲，刚柔相济；3. 笔意连贯，顾盼呼应；4. 快慢疾徐，节奏鲜明五、钢笔楷书的特点讲究用笔 笔画有提顿、藏露、方圆、快慢等方法。笔画分明 起收有序、笔笔分明、直而不僵、弯而不弱、流畅自然。结构方整 均衡分布、重心平稳、比例适当、字形端正、合乎规范。钢笔楷书的练习练习楷书，应注意笔画和结构两方面：笔画练习：主要解决用笔方法问题，目的是生产合格的“零件”；结构练习：主要是解决笔画和部首之间的组合方式问题，目的是学会结构方法，掌握结构规律，从而达到将字写端正、整齐、美观的要求。六、楷书基本笔画：点、横、竖、撇、捺、提、钩、折八种。书写基本笔画要点：“点” 如坠石，形断而意连；“横” 要稍斜，有俯仰之势；“竖” 粗而壮，写直不要歪；“撇” 行笔快捷，发笔劲利；“捺” 徐而有劲 、“一波三折” “钩” 趁势顿笔再向左上偏 ；“折” 其发笔缓，提按使转； “提” 蓄势劲发，策马扬鞭 。初练稍慢，循序渐进。要知道，书体成就的取得，都必需先把楷书的基本笔画练好，它是写好一切书体的立足点。七、钢笔楷书的结构（一）单体结构 掌握重心,把握字体外形或主干笔画n 长形结构 体本瘦者，其形勿短。如“目、耳、身”n 短形结构 身本矮者，用笔宜肥。如“四、白、土”n 多画结构 结构紧凑，疏密匀称。如“直、册”n 少画结构 横画长者，竖画则短。如“二、工、木”n 穿插结构 穿宽虚插，长短合度。如“井、册、丈”n 居中结构 竖必居中，务求自然。如“不、主、平”n 平肩结构 上两肩开，下两脚合。如“两、丙、而”n 参差结构 斜中求正，不失重心。如“我、及、史”n 斜形结构 斜者居斜，斜中求正。如“乃、母、也”（二）合体结构 掌握重心疏密得当1）上下结构 天覆（上大下小）如“宇、宝、定” 地载（上小下大）如“上、盖、至” 上占（上繁下简）如“雷、番、普” 下载（上简下繁）如“吴、置、岩” 重叠（上下相均）如“尖、圭、多” 相等（上下相等）如“需、蛮、焚”（2）上中下结构 “其量疏密，以布匀停”。如“意、蔷、曼”（3）左右结构n 让右结构 右宽而左窄。如“护、清、峰”n 让左结构 左伸而右缩。如“荆、教、乳”n 相向结构 相对并立，手足避让。如 “好、幼、既”n 相背结构 顾盼呼应，笔意相连。如“外、施、礼”(4)左中右结构 安排紧密，左右呼应，中间务正 。 如“做、街、微”(5半包围结构 左半包围 如 “原、建” 右半包围 如 “司、句” 伸钩包围 如 “旭、抛”(6)三面包围 左包 如 “巨、医、匣” 上包 如 “周、风、网” 下包 如 “函、幽、凶” (7)全包结构 如 “困、国、阔” (8)其他结构 如 “森、品，器、嚣，攀、囊” 八、钢笔行书的特点：钢笔行书是介于楷书和草书之间的一种书体。也就是大家平常所写和所说的连笔字。牵丝连带、大小参差、省减笔画、改变笔顺，极尽变化，容易写得气势连贯、疏密有致、跌宕起伏，容易表现出艺术效果。容易写快，具有极强的实用性。钢笔行书的笔画特征: (1)减省点画(2)笔势流动 a.增加勾挑与牵丝 b.改变书写笔顺(3)用笔灵活(4)体态多变九、钢笔行书偏旁的写法 单人旁 三点水 左耳旁 右耳旁 竖心旁 提手旁 宝盖头 提土旁 直刀旁 双人旁反犬旁 王字旁 广字十、钢笔行书的章法 意在笔先，虚实分明。气脉贯通，形断意连。错落有致，随势应变。纵横连贯，横书为主第二大部分 钢笔字的主要训练方法一、钢笔楷书的特点楷书是汉字的主要书体。楷，是楷模，就是标准字体。钢笔楷书具有以下几个特点：一、讲究用笔钢笔楷书的笔画有提顿、藏露、方圆、快慢等用笔方法。不同的用笔方法产生不同的形态、质感的线条，不同的线条需要不同的用笔方法去体现。钢笔楷书字形较小，线条粗细变化不大，如果书写时用笔稍不注意，笔画就达不到要求，笔画就会出现软弱无力、僵硬死板等毛病。因此，必须经过严格训练才能掌握用笔方法。二、笔画分明钢笔楷书的每一个笔画的起笔和收笔都要交待清楚，工整规范，干净利落，不能潦草、粘连。但是笔画与笔画之间又要有内在的呼应关系，使笔画达到：既起收有序、笔笔分明、坚实有力，又停而不断、直而不僵、弯而不弱、流畅自然。三、结构方整钢笔楷书在结构上强调笔画和部首均衡分布、重心平稳、比例适当、字形端正、合乎规范。字与字排列在一起时要大小匀称、行款整齐。虽然也有形态上的参差变化，但从总体上看仍是整齐工整的。正是由于以上原因，历代许多书家都主张把楷书作为学习书法的第一步。现行的九年义务教育小学语文教学大纲要求，学生在小学阶段主要是学好写钢笔楷书，打好基础，为上中学写行楷书创造条件。实践证明，只有经过系统的楷书练习，才能了解汉字笔画和结构的特点和要求，才能掌握汉字的组合规律，为学写行楷书奠定书写基础，从而练就一手合乎法度、流畅自然的行书和草书。练习楷书，应从笔画和结构两方面下功夫。练习笔画，主要解决用笔方法问题，目的是生产合格的“零件”；练习结构，主要是解决笔画和部首之间的组合方式问题，目的是学会结构方法，掌握结构规律，从而达到将字写端正、整齐、美观的要求。二、钢笔楷书笔画书写要领（一）汉字的特点是由笔画组成的，笔画是构成汉字的最小结构单位。钢笔楷书的笔画是以单线条为其表现形式。由于汉字结构的干变万化，不同的笔画表现的线条形态不同，同一种笔画在不同字的结构中又表现为不同形态的线条。概括起来，主要有以下特点：直与弧。一般横、竖为直；撇、捺、钩为弧。书写时，做到直如线，弧如弓，直而不僵、弧而不弱。弯与折。一般带有弯的笔画，如竖弯、竖弯钩的弯处为弯；折画的折处为折。书写时，弯处要圆转，用提笔；折处要折中带圆，用顿笔。做到弯而不软，折而无死角。长与短。这是笔画之间相比较而言的，是由于字的结构需要决定的。如长横相对短横为长，短横相对长横为短；长竖相对短竖为长，短竖相对长竖为短；长撇与短撇也是同理。等等。粗与纫。这也是笔画之间相比较而言的，是因笔尖用力大小不同而形成的。如横、竖下笔和收笔较重，线条粗；行笔较轻，线条较细，带有尖状的笔画，如撇、钩、捺、提画的下笔和行笔较重，线条较租；收笔时(捺画的下笔处)用提笔，线条细、出尖。斜与正。这是指汉字笔画形态的可变性。同一种笔画在不同结构类型的字中形态会发生一些变化，以求得结构的平稳。比如撇画，在“人”字中写成斜撇，而在“月”字中就要写成竖撇；横画在“上”字中要平，而在“七”字中就要写成左低右高的斜横。这样“七”字的笔画才均匀，重心才平稳。上述笔画的这些特点，反映了钢笔楷书线条的丰富性、可变性，从不同的角度体现了汉字笔画线条的动态美和力度美，为钢笔书法的艺术创作奠定了基础。钢笔楷书笔画书写要领（二）学习楷书，首先要从练习笔画开始，笔画书写好与坏，直接影响到字的结构效果。笔画好比零件，结构好比装配，笔画写得笔笔过硬，装配成字，就容易做到个个合格。钢笔楷书的笔画书写的要求，主要可概括为三个字，这就是“写、挺、准”。写，就是书写每一个笔画都要有下笔(或重或轻)、行笔(轻一些，线条或直或弧或弯)、收笔(或顿笔或轻提出尖)三个步骤，不能乎拖或平划。在汉字的基本笔画中，横画比较能代表各种笔画的运笔过程。其道理在于：千万条笔画，生于一点，以点成画，积画成字。比如一点延伸到右方就是横，横垂直向下就是竖，横向左下就是撇，向右下就是撩，等等。只要掌握了写横的基本要领，即：重下笔轻行笔重收笔，其它笔画也离不开这条运笔路线，只是用力部位和形态不同而已。横画运笔路线，见上图：书写笔画时，是写，还是平拖平划，笔画表现出的效果是不同的。见下图挺，就是要将笔画写得挺拔、刚劲、有力。体现笔画“挺”有两个主要因素：一是带有横或竖的笔画要乎、要直，笔画不能上下或左右颤抖，做到直如线。二是带有“弧”或“弯”的笔画不能出现折弯，应圆转自如，做到弯如弓。见下图准，就是每写一个笔画之前要看准下笔的位置，这主要指在临摹字帖过程中，一要看准字帖上字的笔画在格子中间的位置；二要看准笔画的形态，同一种笔画在不同字的结构当中或在同一个字的不同部位有长、短、横势、竖势、斜势等不同的表现形态，应看准、写准；三要看准笔画的粗细，是重下笔还是轻下笔，收笔是顿笔还是出尖，要看准、写准。做到位置准确、长短适宜、租细恰当。见下图三、钢笔楷书笔画的特点与写法（一）横 竖 撇 捺下面具体介绍各种笔画的写法(一)横 横画要写平稳，因为横在一个字中起平衡作用，横不平，则字不稳。横有长、短之长横的写法，下笔稍重、行笔向右较轻，收笔略向右按一下，整个笔画呈左低右高、向下俯势的形态。由于人的视觉的错觉，横画不能写成水平，而应写成左低右高，收笔时稍按一下笔，使笔画变重些，这样，看起来才显得平稳。所以，人们常说的“横平竖直”，不是指横水平书写，而是要求看卜去平稳的意思。如同：短横的写法是，轻下笔，由轻到重向右行笔大约写到长横的一半时停笔即收。笔画稍向右上仰。如图：(二)竖 竖画要写垂直，因为竖画在一个字中往往起着关键的支撑作用，竖不垂直，则字不正。竖有垂露、悬针和短竖之分。垂露竖的写法，下笔稍重，行笔垂直向下较轻，收笔稍重。如图：悬针竖的写法同垂露，只是收笔时由重到轻，出锋收笔，笔画出尖。见下图短竖，写法同垂露竖，只是笔画较短，短竖要写得短粗有力。见下图(三)撇 撇画在一个字中很有装饰性，如能写得自然舒展，会增加字的美感，有时还与按画相对称起着平衡和稳定重心的作用。撇有斜撇、竖撇、短撇之分。斜撇的写法是，下笔稍重，由重到轻向左下行笔，收笔时出尖。如图：竖撇，下笔稍重，由重到轻向下行笔，行至撇的长度三分之二处，向左下撇出，收笔时出尖竖撇，下笔稍重，由重到轻向下行笔，行至撇的长度三分之二处，向左下撇出，收笔时出尖尖。如图：短撇，写法同斜撇，只是笔画较短。短撇在字头出现时，笔画形态较平，如“干、反、禾、后丢”等字；短撇在字的左上部位出现时，笔画形态较斜，如“生、禾、失、朱”等字。如图：(四)捺 捺画粗细分明，书写难度较大。捺有斜捺和平捺之分。斜捺，下笔较轻(轻落笔)，向右下由轻到重行笔，行至捺脚处重按笔，然后向右水平方向由重到轻提笔拖出，收笔要出尖。如图：平捺，写法同斜捺，但下笔时先要写一小短横，然后再向有下(略平一些)方向行笔。如图：三、钢笔楷书笔画的特点与写法（二）点 提 竖钩 弧弯钩 (五点 点画在个字中就如同人的眼睛一样重要，是一个字的精神体现。点画有右点、左点、竖点和长点之分。右点，轻下笔，由轻到重向右下行笔，稍按后即收笔，不能重描，一次成画。写点关键要有行笔过程，万不可笔尖一着纸就收笔。如图：左点写法基本同有点，但行笔方向往下略向左偏一些，收笔时要领笔。如图竖点，实际上是有点的变形，当点在字头居中出现时，人们习惯将点的收笔处与下面笔画连接起来，因此，这种点形态比较直。如图：长点，是在右点的基础上变长，行笔应慢一些。如图(六)提 提画写法是，下笔较重，由重到轻向右上行笔，收笔要出尖。提画在不同的字中角度和长短略有不同。书写时应该注意区别。如图：(七)竖钩 下笔写竖到起钩处，稍停向左上钩出，出尖收笔，钩的尖角约为45度，出钩的部分要短一些。如图：(八)弧弯钩 下笔稍轻，由轻到重向右下弧弯行笔，到起钩处略顿笔向左上钩出，收笔要出尖。书写时下笔处和起钩处上下应在一条垂直线上。如图：三、钢笔楷书笔画的特点与写法(三)戈钩 卧钩 竖弯 竖弯钩(九)戈钩 下笔梢重，向右下弧直行笔，到起钩处向上钩出，收笔要出尖。写戈钩关键是要呆持一定的弧度，大直、太弯都会影响整个字的美感。如图：(十)卧钩 下笔稍轻，先向有下(笔画由轻到重)，再圆转向右水平方向行笔，到起钩处向左上钩出，钩要出尖，但不宜过大。如图：(十一)竖弯 下笔写短竖，再圆转向右水平方向写短横，收笔稍重。如图(十二)竖弯钩 在竖弯的基础上，收笔时向上方钩出，笔画比竖弯要长一些。如图三、钢笔楷书笔画的特点与写法(四)竖提 横钩 横折 横析钩 (十三)竖提 下笔写竖，到适当处略顿笔向石上写斜提，一笔写成，提的收笔处出尖。如图(十四)横钩 下笔向右写横，行笔至起钩处顿笔向左下轻快钩出。注意钩不宜太大，要把力量送到笔尖。如同：(十五)横折 下笔从左到右写横，到折处稍顿笔再折笔向下写竖。注意横要平，竖要直，折要一笔写成，中间不可间断。折处不能写成“尖角”，也不能顿笔过大，形成“两个角”。如图：(十六)横析钩 下笔写短横，略顿笔后折向下，有时稍稍向左倾斜一点，到起钩处略顿笔后向左上方钩出，一笔写成。如图：三、钢笔楷书笔画的特点与写法(五)横撇 撇折 撇点 横折弯钩(十七)横撇 下笔写短横，略顿笔后向左下写撇。注意横要稍向有上斜一点，撇要出尖，笔写成。如图：(十八)撇折 下笔写短撇，个出尖顿笔后折向右上写提，注意折处要顿笔，收笔要出尖。如图：(十九)撇点 下笔写撇，不出尖顿笔后折向有下写长点，收笔较重。注意上部撇和下部长点的角度要恰当。如图：(二十)横折弯钩 下笔写横，顿笔折向下写竖，尔后圆转向右写横，到起钩处略顿笔向上钩出。注意弯处要圆转，下面的横要平，钩要小，要出尖。如图：三、钢笔楷书笔画的特点与写法(六)竖折 竖折折钩 横折提 横折折撇 (二十一)竖折 下笔写竖(有长、短之分)，顿笔后向右写横，收笔较重。注意竖要直，横要平，一笔写成。如图：(二十二)竖折折钩 下笔写短竖，顿笔折向右写横，再顿笔折向左下写竖钩。注意竖钩既不能太直，也不能太斜，钩要小，要出尖。如图：(二十三)横折提 下笔写短横，顿笔折向下写竖，再顿笔向右上写斜提。注意提要短一些斜一些，要出尖。如图：(二十四)横折折撇 下笔写短横，略顿笔折向左下写短撇，不出尖，不要太长，再折向右写小短横，最后折向下撇出，要出尖。如图：三、钢笔楷书笔画的特点与写法(七)横撇弯钩 横折折折钩 横折弯 竖折撇(二十五)横撇弯钩 下笔写短横，转折处略顿笔后写短撇，接着笔尖不离纸写小弯钩，钩的方向往左上。如图：(二十六)横折折折钩 下笔写短横，右边稍高些，略顿笔折向左下写短撇，不出尖，不要太长，再折向右写短横，再折向左下写弯钓。注意最后的弯钩要稍有弧度 如图：(二十七)横折弯 下笔写短横，略顿笔折向下写短竖，再圆转向右写短横，收笔较重。如图：(二十八)竖折撇 下笔写斜竖，略俦收巯蛴行炊毯幔俣俦氏蜃笙缕渤觯黾狻缤迹?/P从上面介绍的28种基本笔画的书写方法可以看出，汉字笔画书写的运笔规律，一般是，横、竖、撇的起笔较重，点、撩的起笔较轻；转折处要略顿笔，稍重、稍慢；提和钩，开始要略顿笔、稍重，尔后逐渐转为轻快，收笔出尖；撇、撩雌出尖。所有笔画都是一笔写成，不能重描。这些笔画在组成汉字时，有的形状会略有变化，因此，在书写时，要注意多观察，把笔画形状写准确。 第三大部分 练好钢笔字需要注意的事项自从1809年美国人沃特曼发明了钢笔以来,钢笔字就在全世界流行了，由于它书写快捷、携带方便，已成为现代生活必不可少的书写工具。鲁迅先生早年的英明预言“最终毛笔将是敌不过钢笔的”，在今天得到了充分验证。 “言为心声，字为心画。”“视其笔迹，可见其人。”写一手漂亮潇洒的钢笔字不但能给人的外在形象增添许多光彩，还会对人的内在气质修养起到潜移默化的作用。一手好字所能带来的优势被大多数人认同，在某种程度上，已被人们看成是第二形象和文化涵养的反映。 然而，中国汉字难写也是举世公认的，因此，采用何种方法尽快把字练好就显得尤为重要。下面，分四个方面来跟大家做一简单的交流： 一、钢笔字和钢笔书法的特点 钢笔字的艺术效果虽然不像毛笔字那样丰富，但远远胜过铅笔、圆珠笔等其它硬笔。因其笔尖富有弹性，写出的笔画同样有粗细、轻重之分，同样能给人以美感。 钢笔字的美，主要表现在点画线条、字形结构和章法格式上：用笔讲究轻重缓急的节奏，点画线条就美；造型注意比例、匀称、平稳、均衡、变化和呼应，字形结构就美；布局整齐而有变化、多样而又和谐，章法格式就美。（这些也是欣赏钢笔书法的原则和标准。） 钢笔楷书的特点是：用笔有提顿、藏露、方圆、快慢等讲究；笔画起收有序、笔笔分明、坚实有力、停而不断、直而不僵、流畅自然；结构上强调笔画和部首均衡分布、重心平稳、比例适当、字型端正、合乎规范。 钢笔行书则是介于楷书和草书之间的一种书体。也就是大家平常所写和所说的连笔字。它可以牵丝连带、大小参差、省减笔画、改变笔顺，可以极尽变化之能事，容易写得气势连贯、疏密有致、跌宕起伏，容易表现出艺术效果。当然，也就容易写快，从而具有极强的使用性（我们今天所要重点交流的正是行书）。 二、当代大学生的学书现状 首先，不良的书写习惯难以纠正。 长期以来，钢笔字被认为没有太多的规矩可言，似乎可以随意发挥、不加管束。于是，不少同学多年来的不良书写习惯已经定型，到大学期间再纠正实在勉为其难。比如，好多学生，尤其是一些女生写惯了拘谨的小家子气，往往很难使其开张。由此形成的心理定势让那些书法大家和教授也感到难以挽救。 其次，钢笔字在选择字帖上有一定的局限性。 钢笔书法不像毛笔书法，有权威性的基础字帖。这些年来，钢笔字帖如雨后春笋，令人应接不暇，但鱼龙混杂，好坏差别大。即使是优秀的范本，也可能因为人们在心理上还不习惯，不善于去评定哪几种可以供初学者使用。我跟上百位同学接触过，发现绝大多数人用的是司马东和司马彦的字帖，其实他们的字并不符合实用性标准，也不符合钢笔字的基础理论。（王正良、沈鸿根、顾仲安的不错。） 第三，加强鉴赏能力，培养正确的审美观刻不容缓。 在以“龙飞凤舞”为美的认识前提下，笔画写的杂乱而无序、造作而不自然，当然审美意识也就极为肤浅。相当大一部分同学的楷书基础极差，起码的线条笔画分辨不清。他们认为楷书不美，太慢、太板，而草书才是美的。写的快，线条无拘无束。他们只盯一个无拘无束，却忽略了“草书出了格，神仙认不得”的道理。这样没有规律的写草书，其效果恰恰是适得其反，反而练不好字了。 当然，钢笔字应偏向流利畅快。如果过多的追求顿挫、回转就失去钢笔字本身的特色了。现在许多钢笔字帖过于追求毛笔韵味，甚至用毛笔技法写钢笔字。它写出的不再是钢笔字的线条，而是一个面（面积的面），特别是横画、捺画，要达到这种效果，需要有跟写毛笔字相近的速度才能达到。技巧纯熟的老师、书法家达到这一效果尚不轻松，更何况一个初学书法的学生呢。而且从实用性看，刻意这样做还有矫揉造作的弊端。 三、怎样练好钢笔字 第一，激发动机，培养兴趣。 动机和需要是紧密相连的。中小学生练字是提高书写水平、掌握文化知识的需要；成人练字是传递信息、提高工作效率的需要；从艺术角度讲，练字则是对美的追求的需要。 我们对练字的需要不是天生的，是靠自己的认识逐步形成的，并由此产生情感，形成浓厚的兴趣从而激发练字的动机。否则，刻意练字勉强对付，写出来的字肯定是笔力浮滑、结构松散、进步不快，这样反过来又会影响写字的兴趣。 俗话说“字无百日功”。练字跟意志、品质也有关系，做不到“忙里抽闲，持之以恒”，练字也就变成一句空话了。 第二，变革旧习惯、形成新笔势 写字是一种习惯，练字则是改变习惯的过程。是对新的笔画结构和处理方式从了解到掌握，从生疏到熟练的过程。大家可以在有意识的练习当中，在自觉的改变某些动作的基础上潜移默化的形成这种技能。 第三，将写字与书法分离，先练字后论及书法。 写字以写为主，带有一种机械的、被动的劳动因素，要求通俗、简洁、快速、容易辨认，讲求实用性。 书法则以创作为主，它可以借助于文字的书写过程来表达作者的文化素养，思想情感，审美意识等，以突出作者个性为主要目的。当然，没有写好字的基本功做前提，书法创作就成了无源之水，无米之炊。 因此，为了缩短练字时间，有必要把写字和书法区别开来。先练字后论及书法，这样会少走弯路。 第四，打破“楷书神话”，直接学习行书。 “楷书是行书和草书的基础，要学习行书草书，必先学习楷书；有了楷书基础，行书草书就容易掌握了”这似乎已经成了一个常识。但我认为这是一个神话，经不起检验，即使不能完全推倒，也应该进行修改。就跟电影神话里演的一样，我们应该学习成龙的朋友，把那只怪兽的眼睛摘掉，然后让那个国王老头摔下来，打破神话。 另外，历史上，行书和楷书都是从隶书演变而来的。具有各自独特的本质特征，在笔画结构方面有各自的规律。 楷书写的很不错的人行书却很一般；而行书写的很好的楷书也很一般，这些现象不但表现在我们学生中间，也经常在一些著名书法家（毛笔）身上或者全国性书法大赛获奖的成功者身上表现出来。 当然先写好楷书对行书会有帮助，但是，由于楷书用笔严禁，法度森严（刚才说钢笔字的特点时已经说过了），学好需要花费大量的时间。我们就只能“两耳不闻窗外事，一心只练钢笔字”了。再说平常记笔记，做作业，由于时间的要求，大家照旧是用自己不规范的行书，刚刚学到的一点楷书笔画和范字又被冲散了。如此以来，楷书没学好反而挫伤了自信心，落了半途而废。 因此，我们应以行书的眼光看行书，以行书的方法练行书。打破神话及定式，找到有效的、省时省力的训练方法，写好写快钢笔字。 第五，关于临摹 临摹是学习（书法）最基本的方法，也是攀登顶峰的必由之路。 “临”是对着写，“摹”是蒙着描。临摹不是整篇誊写，是通过手的描画，加深脑的印象；通过手、眼、脑的运动，把优美的形象刻在自己心里。临摹是一种思索，一种比较，一种记忆。从形式上，它是用自己得手写别人的字；从本质上看，这实在是训练形象感受能力的极好手段，也是每个书家必备的基本素质。（相对与毛笔字而言，钢笔字重结构不重笔画，因此，临摹时不必在用笔上花太多的力气。） 读帖是临摹的前提。读帖好比读书，“书读百遍，其义自现。”只有读懂了、看细了，才会写得像、记得牢。对字帖上的字，其笔画、结构，章法都要仔细琢磨。从中找出规律，才能写得有兴趣，写得形似、神似。从而做到“胸有成竹”，“意在笔先”。 需要指出的是，大多数人懒于摹写（就是描着写），认为只有小学生才这样做。殊不知摹写是学书关键的一步，是避免“抄帖”学无收益的有效方法。只“临”不“摹”，很难发现自己书写的弊病。只有先“摹”后“临”，临摹结合，做到所描之字与字帖上的字笔画完全重合，才能有较快的进步。 第六，对于不太美观的字体已经定型的同学的一些建议。 有些同学因为以前没有注意字的好坏，一些难看甚至错误的写法已经根深蒂固，很难改正。现在想练字，但往往只在现有的字体上修修补补，在选择和自己相似的字体上打主意，这样常常是“好的没学到，坏的没丢掉”，以致越练越难看。 那么，这些同学应该怎样练字呢？我的经验是：首先，忘掉以前的字体，从零开始，从最基本的笔画练起，然后练结构。为什么要练笔画？因为，虽说钢笔字最重要的是结构问题，但毕竟结构也是由笔画组成的，连横平竖直一点都保证不了，肯定影响字的美观。 练的时候，一定要认真细心；必要时把字帖上的字分解成单个笔画和部首来练；要注意横平竖直；要注意中锋行笔、力至笔端；要注意结构的平行、参差原则，向字心聚力；要去掉那些多余的牵丝和圆圈。 现在有一个不好解决的问题，就是很难把以前的字体忘掉，在临帖过程中常常把旧习惯带入新字体。要改变这种状况，最好的办法是先练上一两星期或者更长时间的正楷，来正形。当形正了之后，再选择自己认为美观的行书字帖临摹。（这个方法主要针对那些写字基础非常差的“同志”，而不是适用于在座的每一位同学。） 关于如何选字帖，我在这儿也举几个例子：如以前的字体拘谨，就选择奔放的字帖；如以前的字体散漫，就选择严谨的字帖；如以前的字体呆板，就选择潇洒的字帖；如字体臃肿则选择清秀的字帖这样，认真练上两到三个月，就可以学会新的字体。也可以选用毛笔字帖来练钢笔字。 “热情和自信是成功的双翼。”因此，大家一定要树立长远的信心！王羲之就是先从卫铄学书，之后又发现先代名家钟要等的名著，才改变初学，继往开来，把古朴的书体变成娇美流畅的书体，对楷、行、草书做出了创造性贡献。 四、今后在写字上应注意的问题 1、要清晰准确； 2、要按国家规定的简化字去写； 3、由于慢笔写出的字没有神韵，所以提倡用连写的笔势写字，也就是写快写的连笔字； 4、注意行书笔画和结构，追求美观。中国书法艺术源远流长，具有悠久历史，是中华民族传统艺术的瑰宝，在全世界享有崇高的声誉！ 第一讲什么是书法 朋友们： 我们在没有讲书法之前我先说说怎么讲。因为这种形式的教学我还没有见过，我也在摸索。讲的符合你意，你就接着听。不符合你意，你就提出来，咱们改正。你看如何？我想咱们这样好不好，书上有的咱们不去讲，比如书法史之类的，你有兴趣买一本书法史看看就很清楚了。我想把复杂的问题尽量用通俗的、易懂的方法讲出来，使你能听懂，并能漫漫地喜欢它。 什么是书法哪？书法就是写字，不过是用艺术的手法书写而已。书法就是利用汉字的结构特征用艺术的手法去表现。表达作者的思想感情和艺术追求。一件好的作品，可使欣赏者得到美的享受。从此可以看出书法是一门艺术，既然是艺术那就应该有艺术语言。所以它又不是简单写字。写字人人都会，但不是人人都会书法。这就是人人都会唱歌，但不是人人都会歌唱一样。从中看出书法并不易，那是因为它艺无之境。其实书法也不是那么难的。只要通过正确的学习方法是很容易学会的。唱歌要学发声，书法 要学用笔。记住：要用艺术去表现汉字。这就是书法。 书法是门艺术，而艺术是什么呢？艺术就是自然，艺术就是变化。它来源与自然，它来源与生活。我们去名山大川旅游就是去欣赏艺术，它那一高一低，一起一伏。一静一动。静的巍峨挺拔，雄伟壮丽。动的飞流直下，云海翻滚，青山碧水，好一派无限风光。赏玩之后，心情舒畅，美不胜收。美哉！美哉！这就是艺术，这就是艺术享受。在生活中我们更离不开艺术啦，就吃而言，一日三餐，离不开艺术。干的和湿搭配，香的和甜的搭配，咸的和谈的搭配。而且三餐还得有变化，不能一个样，如早上稀饭、中午稀饭、晚上还是稀饭。没有那回事，谁也不会那么做。再者说穿，它同样也离不开艺术。里边穿浅，外边穿深。上边穿浅，下边穿深。从大小说，上边穿小，下边穿大。上边穿紧，下边穿松。这就是艺术，它每时每刻在我们生活当中，从这而言我们每个人都是艺术家，艺术实际就是一个公式1+1=2、2+2=4。只是换换数字而已。也就是说艺术都是相通的，只是表现形式不一样。学吧，真的挺容易的。通过这样的讲解你是否对书法艺术有个初步的认识？如有不明白的地方，请告诉我，咱们共同商量、商量。 第二讲：怎样学书法 中国书法上下五千余年,如浩瀚的大海，无边无际。对一个初学者来说，真是大海捞针-无从下手。就书体而言，有殷商时期的甲骨文，春秋战国的大篆，秦汉时期的小篆和隶书，以及到汉魏的章草和楷书、行书。字体多样，流派纷呈。在学书的过程中，有的说先学楷书，有的说先学隶书，有的说你喜欢什就写什么。使初学者更加迷茫。笔者认为首先你得喜欢，对书法产生兴趣。是先学楷书好，还是先学隶书好？还是你喜欢什么就写什么？就这些问题笔者谈谈一孔之见。 一说：楷书。楷书也叫真书，正楷。它是中国书法字体当中形成较晚的一种的字体，在唐代达到了顶峰，是以欧阳询、柳公权、颜真卿为代表的。其风格是：欧阳询结体险峻；柳公权结体放射；颜真卿结体包围。其法度严谨乃是唐代揩书的一大特点。其实原本的楷书不是那样的，如锺繇楷书、魏碑楷书、写经楷书等等，是很自然的，没有过多的装饰。 楷书字体在大众的心里有着很重要的地位。它以庄严、整齐、大方、美观，一直受到人们的青睐。能写一笔好楷书，也是人生一美事也。 二说：隶书。隶书它晚于篆书，而早于草书和楷书，它以古朴为美。学习隶书对书法会有更深的认识，它可以承前启后，起着桥梁的作用，上追可以写篆，下行可以写草和揩，是搞书法的必走之路。隶书博大精深，千碑千面，是中国哲学的体现，就此一项就可使你玩味终生。 三说：你喜欢什么就写什么。这对初学者来说是一个感性认识。初学者不懂书法艺术，看见什么都是好的，什么都想写，结果什么都写不好。这就如看一个冲浪者穿梭在大浪之间，潇洒、浪漫，只有艺术享受、只有眼馋罢了。再如王羲之的字，很美，不是你看着很美，笔者也看着很美。要知道王羲之的字是美女中的美女，谁要是见了不看，看了说不美，那肯定有病。王羲之的字本来就很漂亮，再加上婀娜多姿、柔中带刚使得字美上加美，使人赞叹不已。正是由于她的完美，使很多人醉倒在她的脚下。笔者认为学王羲之，不要只看她外表的美丽，这是谁都能看到的，关键是要看到她内在的美丽，既要看到婀娜多姿的一面，又要看到柔中带刚的一面，坚强的一面。只学婀娜多姿的一面，而把他的灵魂，柔中带刚的内在的美扔在了一边，那是永远也学不会的。如同红楼梦中的林黛玉，美永远是一个表面的、病态的、不健康的、。从以上看出，书法真是博大精深。是的，从古到今没有一个人能学完的。 即然是这样，我们要学书法必须找最简、最易的方法去学，先入门再说。笔者认为书法入门有两种途径：一是从古到今法，二是从今到古法，不管用什么方法，记住一定要用最简、最易的方法，千万不要用繁。这个简有选字帖的简，字帖一旦选定，就不要见异思迁了，一会儿写这，一会儿写那，这山望着那山高。既然选定，一定要把他学会，以它为根基，再漫漫的向上发展。这是一个积累的过程，时间越长积累越多，字也就越写越有味道了。但还有其他的简在这就不一一说了.人是爱美的，这是人的天性。美是艺术的，它能给人欢乐 第三讲 怎样执笔 只要书写汉字，就要执笔，也就是说从学写字开始就要执笔了，表面上看执笔人人都会，其实不然，执笔对初学者来说是非常重要的，它是书法里的基础的基础，字写的好坏与执笔有很大的关系。就如两条腿走路一样，长短不一，很难走好。最容易的其实最难。但也有人说：执笔无定法，是的，这看对谁来说了，对书家来说是这样的。古代也好，现代也好，书家为了达到某种效果，特别讲究执笔。如清代大书法家何绍基先生用的是回腕法，写出独特的何体字。现代的名家就更不用说了，你不难发现她们的执笔各有千秋。笔者由于对书法情有独钟，也有便利的条件，曾经常观察学生的考试，发现真是“执笔无定法”，各式各样，写出来的还真是字，而一点无书法可言。这就使我想起了自行车的故事。在中国自行车可以称得上是世界王国了，而在世界自行车比赛则名落孙山。这是为什么呢？因为自行车在中国只是一个代步工具，而不是一个竟技运动。所以我对初学者说，用毛笔或用钢笔来写书法，一定要学会执笔，这使你少走弯路，为学好书法打