二十世纪前字体设计演变发展.doc

二十世纪前国外字体设计演变发展
字体设计就是按视觉设计规律，遵循一定的字体塑造规格和设计原则对文字加以整体的精心安排，创造性地塑造具有清晰、完美的视觉形象的文字，使之既能传情达意，又能表现出使人赏心悦目的美感。字体设计的意义：字体的造型既可以使文字更概括、生动、突出地表达它的精神含义，同时又能使文字本身更具有视觉传达上的美感。
世界上最早的文字（楔形文字）,大约出现在,距今5000～6000年前而中国最早的是商代的甲骨文距今已有3000年古腾堡时期
古腾堡（1400-1468）发明了西方历史上第一台活字印刷机。
标志着通过严密的程序进行字体设计的开端。之后出现了专门进行字体设计的字体设计师。
拉丁字母起源于图画，它的祖先是复杂的埃及象形字。大约6000年前在古埃及的西奈半岛产生了每个单词有一个图画的象形文字。经过了腓尼基亚的子音字母到希腊的表音字母，这时的文字是从右向左写的，左右倒转的字母也很多。最后罗马字母继承了希腊字母的一个变种，并把它拉近到今天的拉丁字母，从这里开始了拉丁字母历史有现实意义的第一页。
　　当时的腓尼基亚人对祖先的30个符号加以归纳整理，合并为22个简略的形体。后来，腓尼基亚人的22个字母传到了爱琴海岸，被希腊人所利用。公元前1世纪，罗马实行共和时，改变了直线形的希腊字体，采用了拉丁人的风格明快、带夸张圆形的23个字母。最后，古罗马帝国为了控制欧洲强化语言文字沟通形式趋一，也为了适应欧洲各民族的语言需要，由I派生出J，由V派生出U和W，遂完成了26个拉丁字母，形成了完整的拉丁文字系统。
　　罗马字母时代最重要的是公元1到2世纪与古罗马建筑同时产生的在凯旋门、胜利柱和出土石碑上的严正典雅、匀称美观和完全成熟了的罗马大写体。文艺复兴时期的艺术家们称赞它是理想的古典形式，并把它作为学习古典大写字母的范体。它的特征是字脚的形状与纪念柱的柱头相似，与柱身十分和谐，字母的宽窄比例适当美观，构成了罗马大写体完美的整体。
　　在早期的拉丁字母体系中并没有小写字母，公元4世纪--7世纪的安塞尔字体和小安塞尔字体是小写字母形成的过渡字体。公元8世纪，法国卡罗琳王朝时期，为了适应流畅快速的书写需要,产生了卡罗琳小写字体，传说它是查理一世委托英国学者凡·约克在法国进行文字改革整理出来的。它比过去的文字写得快，又便于阅读，在当时的欧洲广为流传使用。它作为当时最美观实用的字体，对欧洲的文字发展起了决定性的影响，形成了自己的黄金时代。
　　15世纪是欧洲文化发展极为重要的时期，在这一时期德国人古腾堡发明铅活字印刷术，对拉丁字母形体的发展起了极为重要的影响。原来一些连写的字母被印刷活字解开了，开创了拉丁字母的新风格。同时这一时期正是欧洲文艺复兴时期，技术与文化的发展、繁荣迅速推动了拉丁字母体系的发展与完善，流传下来的罗马大写字体和卡罗琳小写字体通过意大利等国家的修改设计，完美地融合在一起。卡罗琳小写字体经过不断的改进，这时得到了宽和圆的形体，它活泼的线条与罗马大写字体娴静的形体之间的矛盾得到了完满的统一。这一时期是字体风格创造最为繁盛的时期。
　　18世纪法国大革命和启蒙运动以后，新兴资产阶级提倡希腊古典艺术和文艺复兴艺术，产生了古典主义的艺术风格。工整笔直的线条代替了圆弧形的字脚，法国的这种审美观点影响了整个欧洲。法国最著名的字体是迪多(Firmin Didot)的同名字体，更加强调粗细线条的强烈对比、朴素、冷严但又不失机灵可亲。迪多的这种艺术风格符合了法国大革命的精神，是有现实意义的。在意大利，享有“印刷者之王”和“王之印刷者”称号的波多尼 (Giambattista Bodoni)的同名字体和迪多同样有强烈的粗细线条对比，但在易读性与和谐上达到了更高的造诣，因此今天仍被各国重视和广泛的应用着。它和加拉蒙、卡思龙都是属于拉丁字母中最著名的字体。
一套完整的字母体系中，数字和标点符号也是重要的组成部分，阿拉伯数字是11世纪从印度经由阿拉伯传到欧洲的。在早期的希腊、罗马文件中是没有标点符号的，文章中的句子用小点分开，直到15世纪，随着印刷业的发展，标点符号才成为专业书写符号。
工艺美术时期字体设计师高蒂（1865-1947）是现代字体设计理论的奠基人之一。结合正宗罗马字体、法国文艺复兴字体特点，创造出“高蒂旧体”Goudy Old Styel设计风格：简单、明确、严肃、整洁
新艺术运动时期字体设计师奥托·艾克曼（1865-1902）德国。“艾克曼体”:用新艺术风格和日本风格对陈旧的德国、罗马字体体系改革，给当时的德国带来了强烈的冲击。

世界现代字体设计的发展
文字发展的历史也是文字设计的历史，在文字结构定型以后，文字设计开始以基本字体为依据，采用多样的视觉表现手法来创新文字的形式，以体现不同时期的文化、经济特征。印刷技术的发明和欧洲文艺复兴，极大地推动了文字设计在技术与观念上的改进，人们开始讲究艺术效果与科学技术的结合，出现了一种符合人们视觉规律的数比法则与强调色彩、形态、调子及质感的设计字体。工业革命时期，文字设计在商品销售、文化教育和传播科学技术方面发挥了空前的作用。印刷技术的发展加速了文字设计的多样化，由英国人发明的黑体字在字体的形、比例、量感和装饰上作了新的探索。各种符合时代特征的流行字体大量产生。
现代字体设计理论的确立，则得益于19世纪30年代在英国产生的工艺美术运动和20世纪初具有国际性的新美术运动，它们在艺术和设计领域的革命意义深远。现代建筑、工业设计、图形设计、超现实主义及抽象主义艺术都受到其基本观点和理论的影响。“装饰、结构和功能的整体性”是其强调的设计基本原理。19世纪末20世纪初，源自欧洲的工业革命在各国引发了此起彼伏的的设计运动，推动着平面设计的发展，同时也促使字体设计在很短的二、三十年间发生了许多重大的发展和变化。工艺美术运动和新艺术运动都是当时非常有影响力的艺术运动。它们在设计风格上都十分强调装饰性，而这一时期字体设计的主要形式特点也体现在这个方面。
最早采用无线饰体的国家是英国。现代无线饰体的基本特征—— 清晰、明确。
包豪斯的拜耶，是现代字体设计的重要奠基人之一。重视简单、理性的几何形式。
20世纪20年代，保罗·伦纳尔（1878-1956）设计了“未来体”。一共由15种不同的字体组成，其中包括4种斜体，2种展示用的特殊体和9种完整的宽窄不同的基本无线体。至今仍然全世界广泛运用。
斯坦利·莫里森（1889-1967）主持设计英国20世纪报刊杂志的通用字体项目。1932年，完成时报新罗马体。Times New Roman棱角分明，每个字都具有非常尖锐的转角，装饰线很短，点到为止，纵向和转弯的笔画粗一些。字体本身比较典雅和优美，总体设计考虑也更清晰、准确。
下面，我来介绍几款非常经典并且使用率相当高的字体。
Helvetica是世界上最著名和流行字样之一。它干净、清晰的字形领导了一股清楚、易懂而快速的阅读潮流。Helvetica被广泛用于全世界使用拉丁文国家。
DIN是德国标准协会，Deutsches Institut für Normung的首字母缩写。1975年起，德国政府把DIN作为国家标准体系，它制定并控制着德国各行业的标准。
Univers有着比Helvetica更优雅更精致的字形、以及对细节的表现力，而Helvetica则比Univers在结构上更加稳定有力，
形象更为中庸，似乎更加“普通”和“通用”。
对各种历史上曾经流行过的字体设计风格的改造。倾向从一些古典字体中吸取优美的部分加以夸张或变化，在符合实用的基础上，使所设计的新字体表现独特的形式美。