1、单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,*,*,色彩基础知识,二,.,色彩的三要素,色相、明度、纯度,2.,明度,:色彩的明暗程度。,例如淡黄、柠檬黄、中黄、土黄、深黄等颜色,。,3.,纯度,:色彩的鲜明、饱和程度,又称饱和度。,1.,色相,:色彩的相貌和名称。例如红、黄、蓝等颜色。,明度对比,纯度对比,第二课时:,色彩的分类与四要素,橙色,黑色,黄色,绿色,红色,紫色,蓝色,如图所示,:,原色与间色,第二课时:,色彩的分类与四要素,色彩的分类,原 色:,宇宙万物色彩千变万化,但大多数是派生出来的混合色。只有红、黄、蓝三种是无法通过调配产生,称三
2、原色。即大红、柠檬黄、普蓝。,间 色:,间色由两种原色混合而成,即红,+,黄,=,紫、黄,+,蓝,=,绿、红,+,蓝,=,橙,紫、绿、橙称为三间色。,复 色:,由两种间色混合而成的颜色称再间色或复色,凡是有各种色混合而成的颜色均称为复色。,第二课时:,色彩的分类与四要素,如图所示,:,复色,大红,柠檬黄,普蓝,色彩的三要素:,一、色相,二、明度,明度:,即是色彩的明暗深浅程度。有黑、白、灰之分,。,相同色相的明度关系对比,:,(从明度低的向明度高的依次排列),深红,大红,浅红,不同色相的明度关系对比:,(从明度低的向明度高的依次排列),普蓝,大红,柠檬黄,三、纯度(饱和度),纯度:,即色彩的纯
3、净程度。纯度越高色彩越鲜艳纯度越低色彩越灰暗。,高纯度,中纯度,低纯度,越多的颜色相混合,颜色的纯度越低。,色性,色彩的冷暖倾向被称为色性,出于人的生理感觉和感情联想,色彩具有冷色与暖色两类相对性的倾向,色彩感觉中最暖为桔红色,最冷为天蓝色,五环色轮,调子,在素描中是指明暗层次变化,色彩画中应指各种色的明暗层次变化。层次分得越多,调子越丰富。,配色的一般规律为:任何一个色相均可以成为主色(主色调),与其它色相组成互补色关系、对比色关系、邻近色系和同类色关系的色彩组织。,互补的关系,在24色色相色环中彼此相隔十二个数位或者相距180度的两个色相,均是互补色关系,正确的调色方法:,由亮到暗、由高纯
4、度到低纯度,色彩的相关知识,调色的注意事项,错误的调色方法,色彩的相关知识,调色的注意事项,摆:也叫,摆色块,。用画笔调好颜色,一笔一笔地往上放,用大小不一方向不同的笔触来塑造物体。,要点:,下笔要肯定,用笔要顺着形体走,尤其在面与面的转折处,用色块接好。,色彩写生的用笔方法,摆、,刷:也叫涂,,用大号笔把颜色加水稀释,饱蘸颜色来回涂到画面上。此方法宜画,大面积的背景投影及暗面不清晰部分。,此法要求运笔要快,颜色要薄,画的遍数要少,适合表现大关系、大色块。,色彩写生的用笔方法,刷、,擦:,也叫,飞白,,用干笔把少而厚的颜色擦在画面上。此方法适合表现蓬松效果以及物体高光、反光,也可作为面与面的过
5、渡河局部修改之笔法。,要点:笔要干,,一般用扁头笔,拿着笔的后端,运笔要快速从纸的后端扫过,效果是前实后虚。,色彩写生的用笔方法,擦、,勾线:,一般画物体的结构(如树枝、柳条)以上物象形体轮廓,作画起形等等。,注意,:勾线要有虚实粗细变化,笔可用,圆头笔,或,扁头笔,。,色彩写生的用笔方法,勾线、,点:,此方法多用于画花卉、树叶以及物体的细节。,要点:,点出的形要有大小、虚实变化。画花、叶子时注意要有前后重叠和疏密。,色彩写生的用笔方法,点、,色彩写生的技法,干画法与湿画法,一、干画法,用色较厚,可利用水粉颜料的可覆盖性,反复修改并塑造形体,这有点类似于油画的表现方法。一般用厚画法来表现质地干
6、枯、厚重、粗糙的形体。在作画时要注意,水粉毕竟是粉质原料,,颜色太厚,修改遍数太多,底色就容易泛上来,,会出现“脏”和“腻”的问题。干画的用笔一定要一笔一笔地往画面上放,不可反复擦、蹭。干画法容易掌握,是适初学同学使用的表现方法。,色彩写生的技法,干画法与湿画法,二、湿画法,是一种接近于水彩的画法,使用颜料少,用笔水分较多,利用水的渗化,使颜色之间自然融合,塑造出的形体有滋润柔和的衔接效果。这种画法更适合表现水分较大质地光滑或流动的物体,如水果、流水、白云等等。,色彩写生的技法,干画法与湿画法,三、干湿结合法,不同质地的物体组合在一起,需要用多种方法去表现。,1.,一幅画面中不同质地物体用不同
7、干湿方法去塑造。,2.,为表现物体的前后空间,后面物体画的遍数要少,颜色水分大,前面的物体可多遍修整,颜色较厚。,3.,物体暗面颜色要薄,亮面颜色可适当厚一些。,勾线:,一般画物体的结构(如树枝、柳条)以上物象形体轮廓,作画起形等等。,注意,:勾线要有虚实粗细变化,笔可用,圆头笔,或,扁头笔,。,色彩写生的用笔方法,勾线、,点:,此方法多用于画花卉、树叶以及物体的细节。,要点:,点出的形要有大小、虚实变化。画花、叶子时注意要有前后重叠和疏密。,色彩写生的用笔方法,点、,色彩写生的技法,干画法与湿画法,一、干画法,用色较厚,可利用水粉颜料的可覆盖性,反复修改并塑造形体,这有点类似于油画的表现方法
8、一般用厚画法来表现质地干枯、厚重、粗糙的形体。在作画时要注意,水粉毕竟是粉质原料,,颜色太厚,修改遍数太多,底色就容易泛上来,,会出现“脏”和“腻”的问题。干画的用笔一定要一笔一笔地往画面上放,不可反复擦、蹭。干画法容易掌握,是适初学同学使用的表现方法。,色彩写生的技法,干画法与湿画法,二、湿画法,是一种接近于水彩的画法,使用颜料少,用笔水分较多,利用水的渗化,使颜色之间自然融合,塑造出的形体有滋润柔和的衔接效果。这种画法更适合表现水分较大质地光滑或流动的物体,如水果、流水、白云等等。,色彩写生的技法,干画法与湿画法,三、干湿结合法,不同质地的物体组合在一起,需要用多种方法去表现。,1.,一
9、幅画面中不同质地物体用不同干湿方法去塑造。,2.,为表现物体的前后空间,后面物体画的遍数要少,颜色水分大,前面的物体可多遍修整,颜色较厚。,3.,物体暗面颜色要薄,亮面颜色可适当厚一些。,本页图片来源于网络,一、,构图(起稿、打形),。,这一步要注意构图合理(包括物体的空间布局)。同时,准确把握好物体的造型结构和透视关系。,要凭着对物体的第一感觉把颜色用大色块铺出来,注意素描关系和色彩的冷暖关系的变化。,三、,铺大体色,这一步要把画面的整体关系充分的体现出来,把物体的质感、量感等表现出来。,四、,深入刻画,这一步主要是多看、多想、少动笔,把画面冷暖关系、虚实、强弱等关系调整好。,五、,调整统一,学生作画要求:,1,、掌握正确的作画方法,2,、构图恰当,透视合理,结构准确。,3,、画面协调统一,色彩关系明确,4,、画面主次分明,有一定层次的深入。,






