中国美术史-1第五章隋唐美术-中国美术史.ppt

单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,第五章 隋唐美术,第一节 概 述,第二节 绘画艺术,第三节 雕塑艺术,第一节 概 述,一、隋唐社会经济的发展,二、灿烂的盛唐文化,三、隋唐艺术发展概述,一、隋唐社会经济的发展,隋代统一全国，结束了,300,多年混乱的局面，在政治与经济进行改革，促进了社会的发展。,唐代是中国封建社会中最辉煌的时代。农业生产大大恢复而臻繁荣；驿站制度和南北运河运输的便利，唐代工商业也获得突飞猛进的发展；唐代国力强盛，军事和政治力量进入天山地区和中亚一带，使其影响力进一步扩大。,二、灿烂的盛唐文化,隋唐时期社会物质的繁荣为这时期的文化艺术的发展奠定了充足的基础，以儒学为主，儒、道、佛三教并立发展融合形成合流的趋势，成为指导艺术发展的思想体系。,国际海陆交通的发展，促进了文化的交流和传播，以“鉴真东渡”和“玄奘取经”为代表唐代文化交流远及印度、日本东方各国以至欧洲等地。,三、隋唐艺术发展概述,唐代各门类艺术均有较大的发展，其中以诗歌、音乐、书法成就最突出，成为时代的代表。,美术中绘画发展迅速，人物画、山水画、花鸟画呈现独立发展，名家辈出的局面；宗教绘画表现了新的形式和内容，曲折地反映社会现实；绘画理论完善，出现画论著作和第一部绘画通史。,第二节 绘画艺术,一、人物画的繁荣,二、山水画的发展,三、花鸟画的兴起,四、壁画的昌盛,五、绘画美学思想,一、人物画的繁荣,1.,唐代绘画风格的形成,2.,重要的人物画家,1.,唐代绘画风格的形成,隋代绘画在综合前代绘画的基础上有了极大的发展，国家统一，南北名家云集京洛，相互借鉴和交流，形成以北方严谨厚重、刚健端庄为主的绘画风格，直接影响初唐画风。,在隋代绘画基础上，唐代绘画受当时唐代物质文化生活的影响，逐渐形成了雍容华美、深沉抒情的艺术风格，成就了中国人物画的黄金时代。其发展分为三个阶段：初唐时期、盛唐时期、中晚唐时期。,2.,重要的人物画家,1.,初唐画家阎立本和尉迟乙僧,2.“,画圣”吴道子,3.,张萱和周肪的绮罗人物画,4.,孙位,高逸图,1.,初唐画家阎立本和尉迟乙僧,阎立本,（？,637,年）雍州万年（今陕西临潼）人，是工程学家兼工艺家，官居“右相”。他绘画师张僧繇、郑法士及其父阎毗，作品,历代帝王图,、,步辇图,尉迟乙憎,（生卒不详）西域贵族，作品表现的艺术形象和艺术技巧均有明显的西域特色，绘画有“凹凸画派”之称。,2.,“,画圣”吴道子,（约,685758,年），又名道玄，河南阳翟（今禹州市）人。作品各种题材兼工，但主要创作宗教绘画，以“佛道为第一”，作品数量巨大，画史记载仅西京（长安）东京（洛阳）创作壁画的寺院就二十多座。作品中艺术形象注重神韵传达，并以其独创的线型和“疏体”风格开创一代盛唐的画风。,3.,张萱和周昉的绮罗人物画,张萱,（生卒不详）京兆（长安）人，擅长人物画，尤工仕女、婴儿画，所绘妇女形象开创一代新风，作品包括：,虢国夫人游春图,、,捣练图,。,周昉,（生卒不详）长安人，人物画家，擅长绮罗人物，别创一体，有“周家样”之称，作品包括：,挥扇仕女图,、,簪花仕女图,。,4.,孙位,高逸图,（生卒不详），会稽（浙江绍兴）人。善画人物、鬼神、龙水、松石、墨竹，为人性情疏放不羁，颇有魏晋名士风度，画法豪放生动，被列入“逸格”。所传世作品,高逸图,在表现内容和形式教典型表现中晚唐人物绘画风格。,二、山水画的发展,（一）、青绿山水画的发展,（二）、水墨山水画的兴起,（一）、青绿山水画的发展,1.,展子虔的,游春图,2.,李思训父子的青绿山水画,1.,展子虔的,游春图,(,约,550 604,年,),渤海人,历经北齐、北周至隋代，是隋代最重要的画家。绘画技巧全面，擅长画车马，对山水画发展有很大的贡献，“远取之势尤工，故咫尺有千里之趣。”（,宣和画谱,）。,游春图,是现存最古的山水画卷轴画，作品中山、石、树、人间比例适当，富有纵深的空间感，以细线勾描，施以青绿，确立了山水绘画的新阶段。,2.,李思训父子的青绿山水画,李思训,（,年），唐朝宗室。师承展子虔又自居独创，画风精丽严整，以金碧青绿的浓重颜色作画，“勾勒成山”，成所谓“金碧辉映”之法。作品有：,江帆楼阁图,。,李昭道,李思训之子，继承家学，稍有发展，与其父并称“二李代表了青绿山水在唐代的艺术成就。作品有：,明皇幸蜀图,。,（二）、水墨山水画的兴起,1.,王维与山水绘画,2.,中晚唐水墨山水绘画,1.,王维与山水绘画,(701759,年,),，字摩诘，山西太原人，诗人、画家。山水、花鸟、人物、佛教题材皆能，山水尤精。会青绿山水，更长于水墨山水，通于墨法，以水渗透墨彩的泼墨的新技巧，为山水传神。作品善于将诗情融会于画意之中，被后世尊为“南宗”之祖。,2.,中晚唐水墨山水绘画,张璪,（生卒不详），吴郡（江苏苏州）人，精于山水、松石，善用水墨作品属于风格豪放一路在,画镜,一书中终结自己体会：“外师造化，中得心源”。,王墨,（约,734805,年），长于山水、松石、杂树，作品以“泼墨取胜”，酣畅淋漓。,这时期善于水墨的画家还有：郑虔、韦偃、卢鸿、祁岳、朱审、刘单、张志和等。,三、花鸟画的兴起,1.,花鸟画兴起的原因,2.,重要的花鸟画家,1.,花鸟画兴起的原因,1.,同传统将自然物象之美与审美主体的品行道德联系的“比德”学说相关。,2.,与时代审美内涵变迁相联系。,3.,与社会物质生产的发展，对艺术需求增长有关。,2.,重要的花鸟画家,唐代以花鸟闻名的画家包括：薛稷、边鸾、刁光胤等。唐代花鸟绘画中最富成就的鞍马绘画，曹霸、,韩干,是其杰出的代表，另外，,韩晃,是画牛的大家。,四、壁画的昌盛,（一）,.,佛教壁画,（二）,.,墓室壁画,（一）,.,佛教壁画,1.,壁画的题材内容,2.,壁画的表现特点,1.,壁画的题材内容,唐代壁画的显著表现是出现场面巨大、结构严谨、配置均匀、变化多彩的经变画，这是前所未有的。经变就是佛教经典的“变现”（或称“变相”）。在众多经变画中，以,西方净土变,画的最多。唐代信仰净土宗，佛教徒所谓“西方净土”即所谓“极乐世界”。画工们根据这种佛教的内容，把想象与现实结合起来，巧妙地画出构图宏伟的,西方净土变,。,2.,壁画的表现特点,构图和画面的处理上，唐代壁画已能表现出大场面的纵深透视。,线描变化，运用自如，效果生动；色彩已完全不象北朝时代的粗犷与单调，表现富丽堂皇，用色明净、和谐。,唐代壁画达到内容和形式的一致。技法上，无论用线与用色，用色与体质，都能精巧地结合。因而作品富丽、明净又大方，既有磅礴的气势，又有细巧的意趣。,（二）,.,墓室壁画,唐代墓室壁画以陕西帝王墓葬为主，绘画水平较高，其中以永泰公主李贤惠墓为代表；另外，山西太原、新疆吐鲁番也有一些贵族墓葬。,壁画内容包括人物、飞禽、山水、建筑及生活用具等。,壁画一般以墨线勾勒，然后填彩，适当地用红、黄、蓝、绿、赭、紫诸色，也有贴金。艺术技巧有高有低，作品的作者有一般画工，也有宫廷画家。,五、绘画美学思想,1.,绘画理论的繁荣,2.,张彦远的,历代名画记,3.,张璪的“外师造化，中得心源”,1.,绘画理论的繁荣,唐代绘画理论的著作，根据文献记载及流传的，共有,20,多部。其中有：张彦远的,历代名画记,、朱景玄的,唐朝名画录,、裴孝源的,贞观公私画史,、彦宗的,后画录,、张怀瓘的,画断,、李嗣真的,后画品,等，包括评论、画史、技法、鉴藏。以,历代名画记,最具价值。,2.,张彦远的,历代名画记,是我国第一部系统的完整的关于绘画艺术的通史。全书共十卷，分为三部分。第一部分为绘画历史发展的评述，概括了其对古代绘画传统的形成与演变的正确的 理解；第二部分是画家传记及有关的资料，包括远古时代至唐后期，共计,327,人，以魏晋以后更为重要；第三部分是历代作品收藏鉴赏及其他。,3.,张璪的“外师造化，中得心源”,总结了绘画艺术必须把反映客观的真实性和表现思想感情的主观能动性有机地结合在一起，将模仿自然与画家内心所思、所寄相互协调，才能产生优秀的作品。,第三节 雕塑艺术,一、唐代佛教造像艺术,二、唐代陵墓雕刻艺术,一、唐代佛教造像艺术,隋唐时期的佛教造像将传统民族造像风格与西域风格完美结合在一起，形成新的风格式样，一方面保留重内在气韵的传统，另一方面又更强调表现对象的外形，为民族传统增添了新的内涵。这时期最重要的佛教造像是龙门石窟。其中,卢舍那像,是这一时期的风格的典型代表。中唐以后，佛教艺术走向世俗化，作品神性气质削弱及服饰的琐细化，这正是佛教艺术衰落的开端。,二、唐代陵墓雕刻艺术,1.,隋唐纪念仪卫性石刻,2.,隋唐幕俑,1.,隋唐纪念仪卫性石刻,隋唐陵墓前纪念仪卫性石刻以乾陵为代表，作品体积巨大，气势雄伟，给人以肃穆庄重之感，比汉魏更趋写实，又无明清作品的装饰味道，氛围营造十分成功。“昭陵六骏”代表当时最高艺术水平。,2.,隋唐幕俑,由于经济的繁荣及厚葬的盛行，隋唐时期随葬的陶俑的 数量很大，隋代陶俑釉色较少，唐代陶俑制作手法更加精致，施釉以绿、白、黄为主，即“唐三彩”。唐代陶俑题材多以仕女、舞乐、游骑等，风格写实而生动，人物形象富于性格特征，在写实的同时更重视作品的整体效果。,