艺术设计史(绘画).ppt

单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,艺术设计史(绘画),古典主义,从17世纪至19世纪流行于欧洲各国的一种文化思潮和美术倾向。它发端于,17世纪的法国，先后有三种不同的艺术倾向。,一：,主要是对古希腊、罗马古典作品艺术风格的怀旧与模仿之风，以,普桑,代表的崇尚永恒和自然理性的古典主义。,尼古拉斯普桑,（Nicolas Poussin，15941665年)是17世纪,法国,巴洛克时,期重要画家，17世纪法国古典主义绘画的奠基人，他在法国17世纪画坛的,至高无上的地位无与伦比。,阿卡迪亚的牧人,为其重要代表作。,普桑的作品大多取材神话、历史和宗教故事。画幅通常不大，但是精雕细,琢，力求严格的素描和构图的完美，人物造型庄重典雅，富于雕塑感；作品,构思严肃而富于哲理性，具有稳定静穆和崇高的艺术特色，他的画冷峻中含,有深情，可以窥视到画家冷静的思考。如果说法兰西民族绘画形成于17世,纪，那么普桑可谓“法兰西绘画之父”。,作品,二,从狭义上讲，有把18世纪末至19世纪初，法国大革命时期兴起的这种怀旧,风格的回哈作为第二倾向，以,达维特,为代表的宣扬革命和斗争精神的古典,主义，或称为,新古典主义,。,油画名称,：马拉之死(The Death of Marat),创作时间,：1793年,作者,：雅克路易达维特（又译大卫）法国（1748年-1825年）,规格,：162cm125cm,材料：画布、油彩,现藏：布鲁塞尔 比利时皇家美术馆藏,19世纪法国画家达维特所画的马拉之死，是肖像画中的另一种典型代表。,作者简介,雅克路易斯,达维特,（Jacques Louis David,1748-1825）,法国大革命,时期的杰出画家，,新古典主义,的代表人物。,美术教育家，他在拿破仑时代曾教育出一批优秀的美术家，在他死后成为法国绘画的杰出人才，并使法国取代意大利成为欧洲美术运动的中心。,雅各宾党执政期间，达维特成为共和政府的文化与教育委员。他创作了,网球场宣誓,、马拉之死、列弗列蒂埃、少年巴拉等一系列讴歌法国大革命的优秀作品。,雅各宾党失败后，他一度消沉，直到拿破仑执政，他又成为,拿破仑,的首席画师，以古典主义的宏大形式创作了皇帝的加冕礼、皇后的加冕礼、拿破仑骑马像等歌颂拿破仑的作品。1816年，拿破仑失败后，达维特流亡比利时的布鲁塞尔，作有萨平的妇女们、疲倦的战神马尔斯等，流露出对于斗争的厌倦。,作品赏析,马拉之死,描绘的是法国革命家马拉被杀手刺杀在浴缸里的历史事件。,画家用写实的手法再现了当时的情形：马拉倒在浴缸里，鲜血正在从伤口中流出；带血的匕首滑落在地，而凶手已经逃离现场。画家将画中的主角设计在一个情节和场景之中，丰富了肖像画的表现内容，增强了它的感染力。,画家有意将画面的上半部处理的单纯、深暗以突出下半部的客观写实表现，同时，加强死者身体的下垂感和这一令人震惊愤慨的事件给人们带来的压抑、憋闷即莫大的悲痛之感。,马拉之死既是一幅历史画又是肖像画是不朽名作。马拉是一位物理学家、医药博士，法国大革命是成为职业革命家，他是雅各宾党的领导人之一，他在1793年7月13日在家中浴盆中被与反对雅各宾党的吉伦特党有勾结的女保皇分子夏洛特.科尔黛刺杀身亡马拉的死激起了法国人民的极大愤怒和抗议，也深深震惊了达维特，他真实的刻画了马拉之死的真相，画风极为写实，局部刻画也很详实。这是一副沉浸于深刻的悲剧情感中的、结构简洁而严谨的作品，达维特成功的把人物肖像描绘、历史的精确性和革命人物的悲剧性结合起来。,三,以,安格尔,为代表的追求完美形式的和典范风格的学院古典主义。,让奥古斯特多米尼克安格尔,法国古典主义画派最后的代表,比大卫更纯正的浪漫主义者,拜倒在女人面前创造的真正艺术品,艺术界公认的肖像画大师,让奥古斯特多米尼克安格尔,安格尔，法国画家。自小父亲就培养他对艺术的兴趣，1791年安格尔被父亲送到图卢兹美术学院学习，1797年17岁时到巴黎，投入到,雅克路易大卫,的门下。,经过达维特和意大利古典传统的教育，安格尔对古典法则的理解更为深刻，当达维特流亡比利时之后，他便成为法国,新古典主义,的旗手，与,浪漫主义,相抗衡。,作为19世纪新古典主义的代表，他代表着保守的,学院派,。安格尔善于把握古典艺术的造型美，把古典美融化在自然之中。得到一种简炼而单纯的风格，始终以温克尔曼的“静穆的伟大，崇高的单纯”作为自己的原则。他的绘画吸收了15世纪意大利绘画、古希腊陶器装饰绘画等遗风，画法工致，重视线条造型，尤其擅长肖像画。在具体技巧上，“务求线条干净和造型平整”，因而差不多每一幅画都力求做到构图严谨、色彩单纯、形象典雅。,追求直率而纯洁的原始风格，把宗教画当作心爱的体裁，对中世纪文艺复兴时代感兴趣，他认为使艺术健全的道路在于通过希腊人和拉斐尔桑西去研究自然，注重细节的刻画，而主要是务求线条乾净和造型平整，他强调纯洁而淡漠的美，这是与达维特的艺术观点相对立的。在对待古希腊的态度上，安格尔无疑投入了更多的感情和热情。,泉,布面,油画,法国画家,让奥古斯特多米尼克安格尔,（Jean-Auguste Dominique Ingres）,作于1856年。16380cm（一说为16482厘米），,卢浮宫,博物馆藏，,为西欧美术史上描写女性人体的优秀作品之一。,作品介绍：,泉大概从1830年安格尔在意大利佛罗伦萨逗留期间就开始酝酿，但一直没有完稿。当他已是76岁高龄时才画完此画。,泉，（1956年）是安格尔最著名的画作之一。,它通过一个抱罐倒水的裸体少女形象，表现了画家终身追求的古典美。这幅作品的动人之处，还在于它匠心独具地表现了少女的纯洁，在画面上创造出了一种恬静、思雅和抒情诗般的意境。,内容为年轻的裸女拿着壶罐让水倒出来，其中展示了可以得到人类普遍赞美的美的恬静、抒情和纯洁性。泉把,古典,美和女性人体的美巧妙地结合在一起，少女的肌肉因安格尔美丽柔缓的,曲线,而更具,魅力,，,色彩,运用非常柔和而富于变化。有一位评论家参观了泉后说：“这位少女是画家衰年艺术的产儿，她的美姿已超出了所有女性，她集中了她们各自的美于一身，形象更富生气也更理想了。,古典主义作为一种艺术思潮，它的美学原则是用古代的艺术理想与规范来表,现现实的道德观念，以典型的历史事件表现当代的思想主题，也就是借古喻,今。,古典主义绘画以此精神为内涵，提倡典雅崇高的题材，庄重单纯的形式，强,调理性而轻视情感，强调素描与严谨的外表、贬低色彩与笔触的表现，追求,构图的均衡与完整，努力使作品产生一种古代的静穆而严峻的美。,在技巧上，古典主义绘画强调精确的素描技术和柔妙的明暗色调，并注重使,形象造型呈现出雕塑般的简练和概括，追求一种宏大的构图方式和庄重的的,风格、气魄。,现代主义,现代主义美术,20世纪以来具有前卫特色、与传统文艺分道扬镳的各种美术流派和思潮，又称现代派。,发展状况,现代主义的源流可以追溯到法国的印象主义。19世纪80年代，法国的后,印象主义、新印象主义和象征主义画家们提出的“艺术语言自身的独立价值”、,“绘画不作自然的仆从”、“绘画摆脱对文学、历史的依赖”、“为艺术而艺术”等,观念，是现代主义美术体系的理论基础,所以,法国后印象主义画家P.塞尚这位,在作品中追求绘画语言的几何结构和形体美感的画家，被人们称作“现代绘画,之父”。,印象派绘画,印象派,绘画(Impressionism)是西方绘画史上划时代的,艺术流派,，19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期，其影响遍及,欧洲,，并逐渐传播到世界各地，但它在,法国,取得了最为辉煌的艺术成就。19世纪后半叶到20世纪初，法国涌现出一大批印象派艺术大师，他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨作。其代表作品中，,马奈,的,草地上的午餐,、,莫奈,的,日出印象,、梵,高,的,向日葵,等更是鼎鼎大名。,印象主义Impressionnism（1874-1886）：不依据可靠的知识，以瞬间的印象做画。画家们是抓住一个具有特点的侧面去做画，所以他们必须疾飞画笔把颜色直接涂在画布上，他们只能多考虑画的总体效果，较少的顾及枝节细部。印象主义的以粗放的笔法做画，作品缺乏修饰，是一种外表草率的画法。印象主义采取在户外阳光下直接描绘景物，追求光色变化中表现对象的整体感和气氛的创作方法，主张根据太阳光谱所呈现的赤橙黄绿青蓝紫七种颜色去反映自然界的瞬间印象，印象主义的作品选择的题材面比较广泛，无论是在城市或是在乡村，画家都试图捕捉到瞬息多变的大自然。,保罗塞尚,保罗塞尚（Paul Czanne）,后期印象画派的代表人物，是,印象派,到立体主义派之间的重要画家。,塞尚认为“线是不存在的，明暗也不存在只存在色彩之间的对比。物象的体积是从色调准确的相互关系中表现出来”。,他的作品大都是他自己艺术思想的体现，表现出结实的几何体感，忽略物体的质感及造型的准确性，强调厚重、沉稳的体积感，物体之间的整体关系。有时候甚至为了寻求各种关系的和谐而放弃个体的独立和真实性。,塞尚认为：“画画并不意味着盲目地去复制现实，它意味着寻求各种关系的和谐。”从塞尚开始，西方画家从追求真实地描画自然，开始转向表现自我，并开始出现形形色色的形式主义流派，形成现代绘画的潮流。,他被称为“现代艺术之父”。毕生追求表现形式，对运用色彩、造型有新的创造，被称为“现代绘画之父”。,在可以被当成二十世纪探索绘画先知的十九世纪画家中从成就和影响来说，最有意义的乃是塞尚。他是一个很少为人理解的孤独者。他终生奋斗不息，为用颜料来表现他的艺术本质的观念而斗争。这些观念扎根于西方绘画的伟大传统之中，在包容性方面，甚至属于艺术中最革命的观念之列。,海湾的蓝色，甚至比前景的褐色和红色更强烈地表现自己，结果空间变得模棱两可又相类似。我们必须把它当做深度中的全景画来理解，同时又把它当做在画表面上搞色形排列组合来理解。,中景部分是海湾，这是一片强烈浓重的色块，从画布的这端延展到另一端，建立起经过细致融合的笔触。,海湾的后面，是一排小山，山的上空是淡淡的的蓝天，里面只加了一些极淡的玫瑰红笔触。,在画的边缘切断了空间，这种切断空间的手法具有否定在深度中消退幻觉的效果。,埃斯泰克的海湾,静物苹果篮子,较为明显的现代主义绘画风格首先是在法国野兽主义画家们的作品中出,现的。,以H.马蒂斯为代表的一群年轻画家，在1905年的巴黎秋季沙龙中，展出,了一批风格狂野的作品，被人们称作“野兽群”。,1908年,另一群年轻画家以P.毕加索、G.布拉克为代表，在法国推出立体主义绘,画。立体主义的原则最初出现在毕加索的油画亚威农少女中。这幅画被认为是传统艺术与现代艺术的分水岭。,立体主义用块面的结构关系来分析物体，表现体面的重叠、交错的美感，是立体主义追求的目标。,野兽主义和立体主义都从非洲雕塑中吸收了养料，它们的艺术语言与传统法则相去甚远，标志着现代主义已进入自我确立的阶段。与此同时，德国的桥社、青骑士社等表现主义社团崛起。它们的美学目标和追求与法国的野兽主义相似。如果说表现主义受工业科技的影响，表现物体静态的美，那么在意大利兴起的未来主义则在现代工业科技的刺激下，用分解物体的方法来表现运动的场面和动的感觉。他们还热衷于用线和色彩描绘一系列重叠的形和连续的层次交错与组合，并且试图用线来描绘光和声音。,巴勃罗鲁伊斯毕加索,姓名：,巴勃罗毕加索（Pablo Picasso),生卒：,1881年10月25日1973年4月8日,描述：,画家 剧作家 诗人,籍贯：,西班牙,西班牙画家、雕塑家。法国共产党党员。是现代艺术(,抽象派,)的创始人，西方现代派绘画的主要代表。他是西班牙人，自幼有非凡的艺术才能，他的父亲是个美术教师，又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练，具有坚实的造型能力。,全名：,巴勃罗迭戈何塞弗朗西斯科德保罗让尼波穆切诺圣蒂西马特林尼达德路易斯毕加索。,【艺术活动年表】,18811900年 童年时期,1900年至1903年蓝色时期,1904年至1906年粉红时期,1906年至1910年非洲时期(黑人时期),1910年至1914年分析立体主义,1914年综合立体主义,1917年至20年代新古典时期,19251932年 超现实主义时期,19321945年 蜕变时期,19461973年 田园时期,毕加索的影响,毕加索毕生致力于绘画革新，利用西方现代哲学、心理学、自然科学,的成果，并吸收民族民间艺术的营养，创造出了很有表现感的艺术语言；,他的极端变形和夸张的艺术手法，在表现畸形的资本主义社会和扭曲了的,人与人之间的关系方面，有独特的力量。他的私人收藏，包括他自己及朋,友的作品，都已捐赠给了法国政府。巴黎建有毕加索博物馆。,亚威农少女,传统艺术与现代艺术的分水岭,现代主义美术思潮在20世纪初的俄国也相当活跃。除了受立体主义和未来主,义影响产生的一些社团外，俄国的,构成主义,对现代艺术也有独特的贡献。,抽象主义的美术作品最早于1910年前后产生。首先从事抽象主义艺术创造,的是俄国画家,W.康定斯基,。,他用点、线、面的组合、构成，参照音乐的表现语言，用绘画来传达观念和,情绪。,他的著作论艺术中的精神(1912)、点、线、面(1923)等奠定了抽,象主义的理论基础。他主要从事抒情抽象绘画的创造，但同时也在几何抽象方面,有所探索。,构成主义（Constructivism）：,又名结构主义；发展于191320年代。构成主义是指由一块块金属、,玻璃、木块、纸板或塑料组构结合成的雕塑。强调的是空间中的势,(movement)，而不是传统雕塑着重的体积量感。构成主义接受了立体派,的拼裱和浮雕技法，由传统雕塑的加和减，变成组构和结合；同时也吸收,了绝对主义的几何抽象理念，甚至运用到悬挂物和浮雕构成物，对现代雕,塑有决定性影响。,康定斯基简介,瓦西里康定斯基（18661944）Kandinsky，Wassily 俄裔法国画家，艺术理论家。1866年12月4日生于莫斯科，1944年12月13日卒于法国塞纳河畔的讷伊。早年在莫斯科学法律和政治经济学，1896年移居慕尼黑开始拜师学习绘画，作品参加过19061907年的巴黎秋季沙龙展览。1909年发起建立新美术家协会并任该会主席，2年后又组织青骑士编辑部，而导致新美术家协会的分裂。1917年回到俄国，十月革命后任莫斯科人民教育委员。但因其艺术主张与苏维埃政策相抵触，1921年以接受德国魏玛包豪斯学院邀请为理由离开苏联。1933年定居法国讷伊。作品多采用印象主义技法，又受野兽主义影响，被认为是抽象主义的鼻祖，主要作品均采用音乐名称，诸如乐曲、即兴曲、构图2号等。代表作组画秋、冬均用抽象的线、色、形的动感、力感、韵律感和节奏感来表述季节的情绪和精神。1921年以后因受至上主义和构成主义的影响，创作又由自由的、想象的抽象，转向几何的抽象，代表作如白色的线等。在以后的年代，他曾试图把抒情的抽象和几何的抽象有机结合起来，在几何形的结构与造型中，配以光和色，既充满幻想、幽默，也具有神秘色彩。著有点、线、面、论艺术的精神、关于形式主义、论具体艺术等，阐述抽象艺术的理论。,康定斯基的艺术风格,康定斯基于1911年脱离慕尼黑新艺术家协会，而成立青骑士社。,康定斯基的绘画，在1910年转为彻底抽象之前，主要趋于野兽主义的风格。,他来到慕尼黑之后，便全身心投入前卫艺术运动中去。他曾在巴黎渡过数月，在那里接触到印象主义、象征主义、野兽派及立体派的绘画。这对于他日后抽象绘画的形成与演化提供了必要的启示。,他认识到色彩在绘画构成要素中占有首要地位。他发现高更和凡高的画尤其将色彩的表现放在首位；在这两位画家那里，把草地画成红色，要比将房子或人体变形容易得多。他还领悟到，色彩与线条具有象征性的意义。,康定斯基在他早期的绘画中，特别强调色彩的表现力。他以浓重而明亮的色彩来表现自然风光，表现俄罗斯的民间故事，抒发其浪漫、诗意的情怀。,构图4号,康定斯基在 1913 年创作的,构成第七号,可以称为是一支音乐狂想曲。,这是他作品中画幅最大的一幅，也是超越他以往其他作品的杰出成就的作品,之一，因此用“狂想”来形容也不为过。初看这幅画时，给人的感觉是异常,迷乱，同时也可以感受到康定斯基构图的技巧，因为画面中有着无数的重叠,和变化的布置。并且每一个形体都有着自己的法则，每一个法则又在这个整,体中发挥着强大的冲击力，使画面本身充满着律动感，又如同一部伟大的交,响乐。在画面中较为突出的是，画面中央出现的黑色的点和线，像旋风一样,牵动着整个画面的色彩，具有强烈的倾向性。,构成第七号,真正奠定几何抽象主义理论基础和在艺术实践上有突,出贡献的是荷兰画家P.蒙德里安创建的风格派（或称新造,型主义）。,蒙德里安,彼埃蒙德里安,（Piet Cornelies Mondrian；,1872年,3月7日,-,1944年,2月1日,），,荷兰,画家，,风格派,运动幕後艺术家和非具象绘画的创始者之一，对後代的,建筑,、,设计,等影响很大。以,几何图形,为绘画的基本元素。,荷兰画家。早期大量作品风格介于印象主义和后印象主义之间。20年代初开始从事纯几何形的抽象创作，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排原色红、蓝、黄及灰色。他认为艺术是一种净化，只有用抽象的形式，才能获得人类共同的精神表现。蒙德里安是立体派的代表人物，最典型的作品是油画百老汇爵士乐。,蒙德里安是一个理想主义者，一个敢于用艺术建构未来生活的人。他打破了我们认为理所应当的现象：绘画总在平面上进行。蒙德里安对每一个长度都通过绘画中习惯性的透视效果，去摆脱我们眼睛已习惯的深度的影响。每一条倾斜的线对他来说都涉及了透视原理。在蒙德里安那里，空间在平面中是自我独立的。,后现代主义,后现代主义,后现代主义（Postmodernism）是一个从理论上难以精准下定论的一,种概念，因为后现代主要理论家，均反对以各种约定成俗的形式，来界,定或者规范其主义。后现代主义是上世纪七十年代后被神学家和社会学,家开始经常使用的一个词。起初出现于二、三十年代，用于表达要有必,要意识到思想和行动需超越启蒙时代范畴。而现在成了：一切都是凌乱,的，没有中心。一些人认为后现代主义是基督教世界的终结。,从形式上讲,后现代主义是一股源自现代主义但又反叛现代主义的思潮，它与现,代主义之间是一种既继承又反叛的关系；,从内容上看,后现代主义是一种源于,工业文明,、对工业文明的负面效应的思考与回答，是对现代化过程中出现的剥夺人的主体性、感觉丰富性的死板僵化、机械划一的整体性、中心、同一性等的批判与解构，也是对西方传统哲学的,本质主义,、基础主义、“形而上学的立场”、“逻各斯中心主义”等的批判与解构,从实质上说,后现代主义是对西方传统哲学和西方现代社会的纠正与反叛，,是一种在批判与反叛中又未免会走向另一极端怀疑主义和虚无主义的“过正”的矫枉”。,后现代主义产生与发展,后现代主义产生于,20世纪60年代，80年代达到鼎盛，,是西方学术界的热点和主流。它是对西方,现代社会,的批判与反思，也是对西方近现代哲学的批判和继承，是在批判和反省西方社会、哲学、科技和理性中形成的一股文化思潮。,后现代主义产生的理论来源,一 现代西方哲学中的反形而上学倾向,二,维特根斯坦,的后期语言哲学,三 尼采的,非理性主义,和非道德主义观点,四 海德格尔对西方哲学的激烈批判及其关于“存在”、“语言”的学说,五,解释学,的发展对传统哲学的冲击,六,法兰克福学派,、,存在主义,以及文本主义的影响,后现代主义的理论特征,1,反逻各斯中心主义、反语言中心主义,后现代主义坚决否认本来意义上的形而上学，否认本体论，否认有世界的最终本原、本质存在，否认“基础”、“原则”等问题。认为“形而上”的东西只是一种假设；后现代主义认为，这是一种“元叙述”、一种“宏大的叙事方式”，是必须打破的。,2 反基础主义、反本质还原主义,后现代主义认为“始基”、“终极本质”就是一种形而上学的“在场”，就是“逻各斯”的一种表现形式，应该摧毁和解构这种思想和信念。,3 否认整体性、同一性,后现代主义否认世界是一个相互联系的整体，否认同类事物之间具有某种同一性，代之以碎片、相对性。认为事物的意义是相对的，事物之间的联系也是偶然的。,4 反对中心，寻找差异性和不确定性,后现代主义强调非中心、差异性和不确定性，以随意播撒所获得的零乱性和不确定性来对抗中心和本原。,5反对理性，消解现代性,现代性、科学理性破除了奴役、压抑的根源，却又设置了又一新的奴役和压抑，设置了新的“权威”、“本质”、“中心”。所以，应拒斥一切现代性的理论，解构和摧毁现代性的观念、理论以及理性。,6反对真理符合论，强调实用主义的真理观和知识的商品化,事物的本质不是客观的只是人解释的结果，事物不存在一个先天的本质、基础，等待人们去客观地、如实地反映和把握，事物的本质、意义只存在于人们对事物的阅读和解释行为中。,后现代主义的主要人物及其基本主张,罗蒂的“,后哲学文化,”,理查德罗蒂，是当今英语哲学界中最具影响力的哲学家之一。,自哲学与自然之镜和偶然、反讽与团结等一系列极具思想冲击力的著作的问世，确立了罗蒂作为新实用主义领军人物的地位；另一方面，由于对反本质主义和反基础主义的本体论、相对主义真理观、最低纲领自由主义政治观、实用主义的女权主义和后哲学文化及政治理论的积极倡导，也使他同时成为了西方学界一位颇受争议的人物。,重要著作包括：哲学与自然之境（1979）、实用主义的后果（1982）、偶然、反讽与团结（1989）、客观性、相对主义与真理：哲学论文第一集（1991）、论海德格尔及其他哲学家：哲学论文第二集（1991）、真理与进步：哲学论文第三集（1998）、立国论（1998）和哲学与社会希望（2001等。,理查德罗蒂对传统哲学的批判基本上是循着：,在本体论上反对实在论。,在认识论上反对基础论。,在心理学上反对自我论等三个维度展开的。,罗蒂不同于其他的后现代主义者，而是要在批判与解构中进行重建。这种重建就表现为罗蒂以哲学与文化的关系为基本点，提出了“后哲学文化”。在后哲学文化中，罗蒂提出“后哲学文化观”罗蒂还反对真理符合论。,德里达,的解构主义,雅克德里达，20世纪下半期最重要的法国思想家之一，解构主义的代表。德里达的理论动摇了整个传统人文科学的基础，也是整个后现代思潮最重要的理论源泉之一。主要代表作有文字语言学声音与现象写作与差异(1967)、散播(1972)、哲学的边缘、立场(1972)、人的目的(1980)、马克思的幽灵等。,德里达解构的对象主要是传统哲学。认为一切都是不确定的，他从语言入手，拆解“逻各斯中心主义”与“在场”，否认本体、本质的存在。事物不存在一个固定的、先在的根本性特征或本质，一切都是变动的、不确定的，意义只存在于解释者的解释行为中，“阅读就是一种误读”。“逻各斯中心主义”和“形而上学的在场”也是必须解构的。,反对二元论，主张自由嬉戏，德里达从反“逻各斯中心主义”出发，消解中心与本原，颠覆二元结构和等级结构，使事物之间、等级结构的两极之间变得“自由嬉戏”。如果坚持以“逻各斯中心主义”或“在场的形而上学”的观点观察事物、认识事物，则必然会导致形而上学的“二元论”。即认为世界有精神和物质、中心与非中心等的二元结构。认为要把一切都放在同一平面上，让各要素之间、等级结构的两极之间进入一个自由嬉戏的范围。反对语言中心主义，并由此更进一步地解构形而上学大厦本身，语言中心主义就是认为语言和写作是对立的，言说优于写作。他认为言说和文字是一种平等和互补的关系，二者不可偏废。循着对语言中心主义的颠覆、拆解，德里达一鼓作气，直抵形而上学大厦本身，拆解中心本身的在场与不在场。,德里达不顾一切地解构，使其解构主义走向了另一极端，即虚无主义和怀疑主义。,利奥塔,的知识合法化危机与元话语、中心的被放逐,法国当代著名哲学家、后现代思潮理论家让弗郎索瓦利奥塔(19241998)利奥塔的主要理论著作有利比多经济学（1974），后现代状况：关于知识的报告（1979），公正（1984）和多元共生的词语（1986）等，后现代状况一书。,利奥塔是以“后现代主义理论家”为人所熟知的，何谓后现代主义?利奥塔称：“我将后现代一词定义为对元叙事的怀疑。”那么，何谓元叙事?利奥塔说：“元叙事或大叙事，确切地是指具有合法化功能的叙事。”,利奥塔说：“如果哲学家们帮助了这样一种观点：在不存在权威的地方存在权威，并予这种权威以合法性，那么他们就不再是在真正的思考。”利奥塔还认为，在普遍适用的宏大叙事失去效用后，具有有限性的“小叙事”将会繁荣，赋予人类新的意义价值。,利奥塔不像德里达直接以本体论为批判对象，也不像罗蒂以哲学和文化的关系为基本点，来建构一个后现代理论，而是把对本体论的批判转化为对知识的合法性和知识分子的地位的考察，以此来实现他“去中心”、消解同一性和整体性、放逐元话语的目的。他宣告：元话语已经过时，元叙述的社会语境如英雄圣贤、拯救解放、伟大胜利等已散入了后现代知识的杂乱的星空中，人们不再相信伟大“推动者”、伟大“主题”，人们只运用“小型叙事”，只相信后现代世界是一个“凡人”的世界,哈贝马斯的现代性救助,哈贝马斯认为资本主义的科技和理性出现偏差的原因并不在于科技，而在于日益官僚化的行政机构以及由此而来的文化意识形态防御系统。需要冲破资本主义的意识形态系统，摆脱思想压制，进行自由交流，重建新型人类关系和新理性。主张后现代性是不可能的，强调交往和共识，建立“新理性”，“自己能证实一个种类为了生存必须依靠语言交往和合作的结构，理性的活动必然要依靠理性”。,哈贝马斯将人与人之间的交流、沟通、理解和获得共识作为自己研究的重点。他的“新理性”就是一个人们通过交往、交流并对阻碍交往、交流的社会因素进行批判而达到一种具体的共识的过程。,美国电话电报大楼,