多元文化视域下中国民族舞蹈创编元素运用研究.pdf

164Total No.514JOURNALOFJILINPROVININSTITUTEOFEDUCATION（总第5 1 4 期）Vol.39第3 9 卷吉林省省教育学院学报No.10,20232023年第1 0 期多元文化视域下中国民族舞蹈创编元素运用研究关冠摘要：中国民族舞蹈扎根于中华民族几千年历史的深厚土壤，茁壮于由时代推动前进的优秀文化浪潮，是独一无二的舞蹈艺术形式。在近几年的摸索中，中国民族舞蹈创作形式不断丰富，表达不断多样，在融入现代化元素的基础上，进一步弘扬了民族特色的传统元素，在“走出去”的时代浪潮推动下，积极汲取西方艺术中利于自身发展的艺术文化，在舞蹈领域打造出云南映象飞天只此青绿等属于民族的中国品牌。中国民族舞蹈只有紧跟时代步伐，向深、向精挖掘自身养分，积极融会西方舞蹈艺术的优秀元素，民族化与现代化两驾马车齐头并进，才能在世界舞台上保持独特的绽放。关键词：中国民族舞蹈；民族特色；西方优秀艺术的借鉴doi:10.16083/ki.1671-1580.2023.10.029中图分类号：J702文献标识码：A文章编号：1 6 7 1 1 5 8 0(2 0 2 3)1 0 0 1 6 4 0 5近年来，社会文艺发展呈现出一定程度的潮流化、偶像化趋势，众多媒体平台更注重对偶像形象的打造与包装，年轻一代对于明星个人或团体的偶像崇拜愈发激烈。这一现象对舞蹈艺术的发展也产生了一定的影响。中国舞蹈近几年的发展更加符合年轻人的口味，从韩国、美国等吸取、借鉴的舞蹈元素使之更加多元化、现代化，但同时也缺少了民族独特的味道，浮于表面的媒体效应使中国民族舞蹈越来越依赖对其他民族舞蹈的模仿和借鉴，忽视了自身民族舞蹈的创新和发展。但除此之外，也有一大部分优秀的舞蹈艺术工作者一直在为民族舞蹈的融合发展进行着不懈探索，坚守初心、目光长远、步伐坚定，深入挖掘更多的民族文化特色。不仅仅局限在舞蹈本身，舞蹈设计者同时广泛融合音乐、服饰、建筑、习俗等多个领域，在舞台上呈现出更全面、更丰富、更纯粹的民族文化。除实体舞台演出外，舞蹈者也充分利用各个网络媒体平台，创作了大量优秀的民族舞蹈作品，融合大众喜闻乐见的文化元素，雅俗共赏，使作品得以广泛传播。这样的尝试与创新，极大地促进了民族舞蹈的发展，也将更新鲜、更鲜活的民族文化展收稿日期：2 0 2 3-0 1-2 3基金项目：2 0 2 3 年度吉林省研究生教育教学改革研究课题支持项目“学科视域下舞蹈育人体系建构研究”（吉教科 2 0 2 3 1 6 号）。作者简介：关冠（1 9 8 3 一），长春师范大学，教授，博士。165现在大众面前。一、民族舞蹈多元文化背景下创编题材与艺术形式的选择（一）传统与现代元素的对撞与融合我们所提到的围绕民族文化来发展舞蹈艺术，包括横向与纵向两个方面。横向的发展即中华五十六个民族在各自文化艺术空间内的演进，纵向的发展则是指自远古至今中华民族文化时间轴上的演进。而所谓的中华民族文化是指以中原文化为基础不断演化、发展而成的中国特有的文化。五千年的历史孕育的民族文化是博大精深的，这为民族艺术的发展提供了肥沃的土壤，使舞蹈艺术得以深深扎根于此，也为中国民族舞蹈做大做精提供了源源不断的思路与元素。追溯到远古的原始舞蹈，一直到近现代舞蹈的演进，舞蹈发展的主流方向始终未曾脱离民族元素，这一过程以民族文化为主线，也是一个越来越深入、越来越呈现民族特点的过程。中华五十六个民族大部分都有自己独特的代表性舞蹈，例如汉族舞蹈中的龙舞、秧歌舞，新疆舞蹈中的哈萨克舞蹈、哈密鸡舞，还有傣族舞蹈和藏族舞蹈等，例如杨丽萍近些年的雀之灵云南映象2 1 等系列作品便对孔雀舞进行了极致的改编，深人挖掘孔雀舞的传统养分，将传统民族感与现代感优质融合，将孔雀舞推向国内外不同层次的舞台，也让更多的人接触、了解到这一舞种，催生了一批新的孔雀舞爱好者，无疑这是对民族舞发展的一次良好的尝试，也为当下民族舞的发展提供了明确的方向。王克芬、隆荫培主编的中国近现代当代舞蹈发展史全方位地剖析了民族舞蹈的批判发展与时代定位，为现当代舞蹈艺术的发展提供了良好的范例。3（二）舞蹈创编元素的互动与创新时代是发展的，民族是发展的，审美是发展的，依托于民族文化的舞蹈艺术也应该是发展的。仅仅以传统元素为载体是远远不够的，在时代的要求下，必须推出更新的民族文化代表，打造新时代新的民族印象。创新对于舞蹈艺术的发展是至关重要的。相比于粗制滥造的低俗文化，具有民族特色、富有强烈号召力和引领力的优秀文化在新时代将备受青睐，精品文化、匠心文化也更能承受得起时间与大众审美的考验。众所周知,文化的发展与政治、经济的发展相互影响、相互作用、相互推动，新时代中国特色社会主义的政治、经济发展显著，文化作为国家发展的主力元素更应随之焕然一新，这是时代发展的要求，同样也是文化自身的要求。舞蹈作为文化领域独立的艺术，也应明确发展方向，向更深处挖掘民族特色。艺术的发展灵感来源于生活，来源于千千万万的人民，艺术的发展成果同样是为生活服务，为千千万万的人民服务，这是舞蹈艺术发展的本质。中国具有十几亿的人口和五十六个民族，不同地域不同民族的文化生活各具风采，正是各种不同的民族特色的组合，才构成了异彩纷呈的中华艺术特色。在世界舞台上，中国民族舞蹈展现了中华民族独具特色的、具有代表性的主流文化艺术风采，追本溯源，是中国独特民族文化特色的融合汇集，才使中国民族舞蹈熠熠生辉，因此，我们应该向更深处摸索前进，大力挖掘优秀的民族文化养分，以更优质的舞蹈成果反馈给大众，为弘扬中国文化交一份满意的答卷。166二、中国民族舞蹈创新发展的生态因素分析（一）多元视角下的动态融合与文化坚守中国民族舞蹈艺术的发展不是孤立的，而是在世界舞蹈艺术的熔炉里摸索前进。这个发展过程不是封闭的，而是一个积极交流借鉴的过程。中国民族舞蹈也只有把世界潮流的元素融人自已的民族元素中，才能真正呈现优质的特色文化。世界舞台上也有很多优秀的舞蹈文化值得学习借鉴，例如极具现代感、张弛度强、富有节奏感和视觉冲击感的欧美舞蹈，着力表现人体曲线的韩国现代舞蹈以及具有古老根源的韩国宫廷舞蹈，融合各国历史元素、激情活泼的拉丁舞等等。学习借鉴的原则是：以我为主，为我所用。在尝试借鉴的过程中，也必然紧扣民族文化,以自身的民族特色为基础。近些年来，学习西方舞种的舞蹈者数量大幅增加，越来越多的人尝试接触不同风格的舞种。文化与社会是息息相关的，在此潮流的推动下，人民群众对于世界舞蹈也有了更加广泛的认知。但需要注意的是，文化是服务于生活的,其他国家优秀的舞蹈艺术在深层次传递的是本民族的风格特色和精神信仰，也在潜移默化地影响大众的审美喜好，一定程度上改变着大众对舞蹈艺术的认知，因此，学习借鉴其他优秀民族舞蹈的同时，也要更加坚守本民族文化特色（二）东西方文化背景与艺术形式的差异学习和借鉴其他民族的艺术文化的前提是应该明确本民族与其他民族艺术特色的异同，只有明晰两者的相似处，包容两者的不同之处，才能更好地兼容并包。首先，在东方舞蹈中群舞占多数，西方舞蹈中独舞占多数。中国民族舞蹈可以将两者融合起来，充分利用独舞强烈的展现力更好地诠释群舞的表达。西方舞蹈独具的肢体特色和创作理念是值得我们深人研究并运用到自身实践中的。西方舞蹈是以表达人体的优美为核心理念的，舞蹈动作极力彰显人体艺术的美，通过身体各个部位的巧妙运用与相互搭配，充满线条感与流动性，将舞者自身融人舞蹈艺术的表现中去。相较于群舞，独舞这样的表达更加吸引观众的视线，也使观众有了更集中更直接的观舞感受，因此，中国民族舞蹈可以将群舞的动作细节化，集中刻画某一人物或某一动作，在舞蹈设计中放大东方美的元素。群舞对舞蹈人数是有一定要求的，而且要求群体分工明确，相得益彰，这就需要组织者进行精心分工与搭配，固定的人数、舞蹈动作与舞台设计使舞者无法进行更多的选择。而独舞就恰恰解决了这个问题，舞蹈者有更大的自我发挥的空间，同时也可以充分利用自己业余的时间进行舞蹈练习，因此，独舞越来越受到大众的喜好。中国民族舞蹈可以借鉴西方舞蹈的长处，设计更多的独舞元素，并将独舞与群舞进行融合，更全面、更细致地展现中国民族舞蹈的魅力与可塑性。其次，除了传统的西方舞蹈，节奏感强烈的现代西方舞蹈也有许多可以借鉴之处。东方舞蹈讲究“刚柔并济”，更多的是表现女子的柔美与男子的刚烈，这是两种极致的美。而西方现代舞蹈则打造出一系列柔韧度适中，同时打破男女各自的刻板印象，重点表现“人这个主体，女性可以柔中带刚，男性也可以刚中见柔。这一点是西方现代舞蹈的优势，我们可以加以借鉴，探索不同人群不同风格的新式舞蹈。最后，西方舞蹈也更符合现当代群众自我个性越来越鲜明的特点。舞蹈与舞者之间进行双167向选择，不同的舞者可以根据自己的喜好、身体条件、舞蹈水平、舞蹈风格和舞蹈喜好，自由地选择更适合自己的舞种，这样的舞蹈也更贴合时代、个性发展的要求，也可以更好地推向大众，不再拘泥于舞台之上。西方舞蹈做出的努力让舞蹈这门高雅的艺术更加平民化、大众化、生活化，中国民族舞蹈也应适当转变自己的发展理念，努力把更优质的舞蹈推向艺术的源泉一人民群众，打造更符合群众审美的舞蹈艺术，让舞蹈这颗璀璨的艺术之星，闪耀在更多的大大小小的舞台。三、中国民族舞蹈创新性发展的路径研究中国民族舞蹈的发展任重而道远，这是一个漫长且艰辛的过程，需要的是每一个舞蹈者和舞蹈组织者不懈地探索与创新。谈到发展，就必须明确发展方向，而中国民族舞蹈的发展方向就是兼容传统与创新、“引进来”与“走出去”,应坚持对自身的批判与创新，只有这样，中国民族舞蹈才能创造一个更加辉煌的未来中国民族舞蹈对于传统自应批判借鉴，取其精华、弃其糟粕，自我肯定与自我否定相结合，不应局限于舞蹈领域，而是要广泛地从音乐、习俗、建筑等其他领域综合设计舞蹈，不孤立地表现某一元素，重点突出艺术的融合感与整体感，凸显中华民族文化博大精深与和而不同的美感。创新是在不抛弃传统的基础上，在原来的设计中加人大量现代感更强烈的艺术元素，改变舞蹈表演的可视层面，是良性的演进。良品源自匠心，只有充满新意与深刻思想的作品才能深人观舞者的内心，得到含金量更高的反馈舞蹈的创作需要坚持从生活中获得灵感，坚持从人民群众中获得灵感，坚持从社会发展的最深处获得灵感。当然，民族文化的创新不仅需要舞蹈工作者的努力，更需要政府政策的支持、文化工作者的探究以及人民群众的积极响应。但舞蹈创新也要保持一定的尺度，“变形不变心”，我们要加大对珍贵的优秀民族文化的保护力度，一步一个脚印，扎扎实实地走好中国民族舞蹈的创新之路。对于“引进来”,我们必须始终坚持“以我为主，为我所用”。坚守中国民族文化的同时，积极借鉴、学习有利于自身更好发展的元素，不断汲取养分。对于“走出去”,近些年中国民族舞蹈已经进行了大量的探索。优秀的文化艺术没有国界，艺术的交流是相互的，只有将中国民族舞蹈融人世界舞蹈发展的潮流之中，才能永远与世界发展同频，不被时代淘汰。中国正逐渐走向世界舞台中央，舞蹈同样可以借着“走出去”政策的东风，充分抓住每一个在国际平台上沟通交流的机会，将优秀的民族舞蹈作品展现给世界各地的人民群众。同时经过近些年的不断探索，创作出了一大批可以代表中国文化的舞蹈作品，中国民族舞蹈的发展也越来越广受赞誉。据统计，最近几年中国民族舞蹈活跃在日本、美国、爱尔兰、英国、俄罗斯、法国、西班牙、古巴、土耳其、突尼斯、埃及、叙利亚、荷兰、比利时、韩国、越南、加拿大 4 1 等国家的舞台，一大批代表中国特色的作品受到了海内外观众的喜爱，也受到了世界各地的瞩目，越来越多的中国民族舞蹈正源源不断地向世界输出,用舞蹈讲好中国故事的理念早已深深地刻在每个中国舞者的心里。中国民族舞蹈的发展需要每一位工作者身体力行，扎扎实实，在继承的基础上不断创新，深人挖掘、充分利用优秀传统文化，通过弘扬有底蕴、有深度、有营养的文化，提升国民的文化168责任编辑：张丽丽自觉、文化自信。同时积极借鉴其他民族优秀的文化，以我为主、兼收并蓄，真正体现中华民族和而不同、美美与共的民族气魄，以更年轻、崭新的姿态大步迈向世界舞台，创作出更多具有中华民族特色的精品舞蹈。参考文献1范文昊.山东民间舞蹈研究 D.济南：山东师范大学,2 0 2 2.2姚明君.从杨丽萍现象看中国民族民间舞的前进道路 J.艺苑，2 0 1 4(0 2.3王克芬，隆荫培.中国近现代当代舞蹈发展史 M.北京：人民音乐出版社，1 9 9 9.4潘力维.中国当代少数民族舞剧的历史发展及创作实践研究 D.南京：南京艺术学院，2 0 2 1.Research on the Application of Creative Elements of Chinese Folk Dance from thePerspective of MulticultureGUAN GuanAbstract:Chinese folk dance is rooted in the deep soil of thousands of years history of the Chinese nation,and thrives on the outstanding cultural wave pushed forward by times,which is a unique dance art form.In recentyears,Chinese folk dance has been enriched in creative forms and diversified in expressions.On the basis of inte-grating modern elements,it has further carried forward the traditional elements of national characteristics.Drivenby the tide of going out,it has actively absorbed the artistic culture that is beneficial to its own development inwestern art,and created China brands belonging to the nation in the dance field,such as Yunnan Image,Fly-ing up and The Journey of a Legendary Landscape Painting.Only by keeping up with the pace of times,exca-vating its own nutrients in depth and precision,actively integrating the excellent elements of western dance art,and keeping the two carriages of nationalization and modernization hand in hand,can Chinese folk dance main-tain its unique bloom on the world stage.Key words:Chinese folk dance;national characteristic;the reference of western excellent art