中国传统文化在高中美术教学的应用.docx

中国传统文化在高中美术教学的应用

　　高中美术教学中如何将中国传统文化展示出来？下面小编就为大家带来了中国传统文化在高中美术教学的应用，感兴趣的朋友可以看一看哦！
　　摘要：中国传统文化源远流长，劳动人民智慧的结晶许多都以美术形式呈现。美术作品不仅能丰富人们的精神生活，而且能够反映当时的社会思想、文化观念。随着科技的发展，人们的审美需求不断变化，传统艺术受关注的程度有所下降，提倡传承中国传统文化成为今天教育工作的口号。随着我国新课程改革，美术教育成为备受关注的焦点之一。在高中美术课堂融入传统文化与时代精神是关键。从保护传统民间美术入手，重新搭建传统美术生存、传承和发展的平台，让传统美术进入学校、进入课堂，把传统民间美术资源融入学校美术教育，无疑是一个重要的落脚点。
　　中国传统文化多以美术形态呈现，美术与人们的生产生活有着紧密的联系，是人类长期发展的精神产物。美术作品能把当时社会的生产力状况、自然环境、宗教、道德、伦理等物质和精神因素形象地展现给人们。
　　一、充分利用美术教材，充分继承中国传统文化精神
　　教师要善于充分挖掘教材中的传统文化，并且要充分利用当地的文化资源，与教材相结合。高中美术教材包括9本选修教材，分别为《美术鉴赏》《工艺》《书法》《雕塑》《绘画》《篆刻》《摄影摄像》《设计》《电脑绘画电脑设计》。《美术鉴赏》中对中国古代工艺品进行了详细的介绍，包括青铜器、陶器等。《工艺》中所讲的“工艺”主要是指人工制品的手工技艺活动，主要是在设计的基础上完成的。学生通过这个模块的学习，能够认识材料的独特魅力，接触不同的材料，学习不同材质的不同特性，在“构思—设计—实践”的过程中培养周密思考和善于动手的能力，开发自身的潜力。这个模块也能让学生动手制作中国传统工艺品，深入感受中国传统文化的博大精深。《雕塑》中介绍了雕塑是一种空间的造型形态，雕塑者通过雕刻和塑造等手段，将各种不同性质的物质材料创作成占有空间的立体造型。中国的雕塑历史悠久，凝聚着中国劳动人民的聪明智慧和创造精神，能够展示中国传统文化，展现出人类社会的经济、文化、政治等各个方面。这一模块的内容传承着人类文明与文化的发展，同时展示出雕塑艺术经久不衰的独特魅力。随着社会经济的高速发展，中国传统雕塑逐渐被一些人淡忘，但是这些传统雕塑艺术是祖先留给我们的宝贵财富，如著名的敦煌莫高窟、宏伟的龙门石窟等。通过《雕塑》一书的学习，学生能感受到浮雕、圆雕、透雕的独特魅力，走进雕塑的世界，激发对于雕塑的兴趣，进而弘扬我国优秀的传统文化。《篆刻》介绍了篆刻这一中国传统文化中独特的艺术形式，体现了中华民族的聪明与才智。通过对这个模块的学习，学生能了解篆刻的不同艺术形态和风格特点，学习名家名作的风格特点和基本形态，了解篆刻基本的创作原理，具备对篆刻作品初步的鉴赏能力，从而加强传统文化方面的艺术修养，更加全面地了解中国传统文化。《书法》中介绍了中国特有的艺术形式，学生能够了解书法艺术的基本概念、基本技法和原则，我国书法字体的变化，书法家的著名作品，能通过鉴赏不同的书法作品，了解其基本的创作原理。教师可以着重介绍不同书体的代表人物及其生活背景和社会关系，这样可以在一定程度上拓宽学生的知识面，丰富学生的日常生活，提高学生的审美能力，激发学生的学习兴趣。《绘画》中介绍了绘画是人类最早创造的艺术形态之一，这也是人们在日常生活中最广泛接触的艺术种类。从小时候的涂鸦到小学、中学的美术课堂，在当前这个盛行读书的时代，种类繁多、五彩斑斓的图像更随时现在人们身边。绘画的学习和实践是人类精神文化生活中不可缺少的审美创造活动，也是传承和弘扬国家、民族优秀文化的必要保障。学生通过学习优秀的绘画作品，能够在紧张学习之余得到放松，同时，优秀的绘画作品也能陶冶、培养学生的道德情操、情感意志，能够激发学生的创造精神和实践能力。《绘画》中介绍了中国古代山水画、人物画等，中国画是中华民族数千年来精神文明创造的结晶之一，学生通过学习中国画，能够了解文房四宝的独特魅力，掌握中国古代传统文人画中梅、兰、竹、菊的独特内涵。因此，教师要合理利用美术教材中涉及的中国传统文化素材，充分挖掘中国传统文化的魅力，让学生对中国传统文化产生浓厚的兴趣。
　　二、注重提高学生的实践能力，感受中国传统文化魅力
　　教师要在课堂中注重培养学生的实践能力，多为学生创造美术实践的机会，让学生了解中国传统文化，培养学生的美术素养。教师可在课余时间带领学生去周边的博物馆或著名文化景点参观，让他们身临其境，切身感受中国传统文化的魅力，使学生在忙碌学习之余，通过丰富的美术实践活动了解中国传统文中国传统文化在高中美术教学中的应用与研究□何晓菁摘要：中国传统文化源远流长，劳动人民智慧的结晶许多都以美术形式呈现。美术作品不仅能丰富人们的精神生活，而且能够反映当时的社会思想、文化观念。随着科技的发展，人们的审美需求不断变化，传统艺术受关注的程度有所下降，提倡传承中国传统文化成为今天教育工作的口号。随着我国新课程改革，美术教育成为备受关注的焦点之一。在高中美术课堂融入传统文化与时代精神是关键。从保护传统民间美术入手，重新搭建传统美术生存、传承和发展的平台，让传统美术进入学校、进入课堂，把传统民间美术资源融入学校美术教育，无疑是一个重要的落脚点。关键词：中国传统文化高中美术教学应用研究116化，提高审美能力和美术素养。教师可以邀请民间艺人来校传授美术知识，这样，学生不仅可以学到传统手工艺的历史和工艺技法，并且能够感受到中国传统文化的精神，能激发传承中国传统文化的决心。教师可以在美术课堂中教学生制作一些传统手工艺品，如剪纸、扎染、泥塑等。学生在制作时，通过美术教师的讲解，能够感受到民间手工艺的独特魅力。学生在实践中不仅开发了思维，也能养成凡事定计划做事讲方法的好习惯。
　　三、创新美术教学模式，渗透中国传统文化知识
　　美术教学以激发学生的学习兴趣为主要目的，同时也能调动学生的积极性，以学生为主体，使学生能主动地融入美术课堂，探索美术世界。以往的教学模式较为单一，难以激发学生的学习兴趣，甚至会让学生对美术课产生反感情绪。所以，教师要注重课堂模式的创新，努力为学生营造一种生动有趣的课堂氛围，让学生主动探寻美术知识，培养学生的自主学习能力。教师要善于创造出丰富的美术教学环境，这样能激发学生的学习兴趣，提高课堂学习效率。如，在上美术鉴赏课时，教师可以收集一些关于中国传统文化的资料，并且通过教学设备向学生展示这些丰富多彩的艺术素材。在鉴赏课上，教师要教学生多角度鉴赏的方法，可以从直观感知到形式分析，使学生掌握正确的鉴赏方法，感受到中国传统文化的魅力。
　　四、有效利用传统文化，提高学生的美术素养
　　美术是中国传统文化的表达方式之一，因此，教师要注重传统文化的教学，这样有利于使学生对美术产生发自内心的兴趣。美术教师要在教学中渗透传统文化，充分将传统文化与现代生活相结合，在赏析传统工艺品时与现代大众审美相结合，引导学生自觉、主动地探索美术世界。如剪纸教学，教师不仅传授制作工艺，还可以让学生在课下探索剪纸的由来，了解中国传统文化，在欣赏的过程中意识到工艺品的艺术价值，从而对美术学习产生浓厚的兴趣。此外，教师还可以挖掘中国传统文化节日中的传统文化工艺品，让学生明白“艺术源于生活并且高于生活”的哲理。高中美术教师在日常教学中要注重中国传统文化的渗透，并且在美术教学中正确利用传统文化，从而提高学生的美术素养，弘扬中国传统文化。中国传统文化的继承需要从学生抓起。在高中阶段，美术学科相比于其他科目受重视程度不高。然而，学生作为社会主义事业的建设者和接班人，继承和弘扬中国传统文化显得尤为重要。因此，教师应该高度重视美术在高中课程中的重要性。如何更好地把中国传统文化融入高中美术教学，是值得广大美术教育者探索的问题。