学前儿童音乐教育全套教学教程整本书电子教案.ppt

单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,中央电大出版社,2012,年度新员工培训,“,十二五,”,职业教育国家规划教材,学前儿童音乐教育,第一章 学前儿童音乐发展特征,第一章 学前儿童音乐发展特征,学习目标,1.,理解加德纳有关儿童艺术发展的三系统和三阶段理论。,2.,理解学前儿童音乐知觉与制作发展的特征。,3.,了解舒特,.,戴森归纳的学前儿童音乐发展的一般年龄特征。,4.,熟悉学前儿童的音乐趣味，即音乐感受特点。,5.,运用儿童艺术发展三阶段的理论分析儿童艺术感退化的原因。,学前儿童音乐教育,学前儿童音乐教育,2,3,学前儿童音乐心理的发展特征,早期儿童音乐发展的系统与阶段,1,学前儿童音乐学习的意义与制约条件,第一章 内容目录,学前儿童音乐教育,第一章 学前儿童音乐发展特征,第一节 早期儿童音乐发展的系统与阶段,一、早期儿童音乐发展的三大系统,1.,制作系统,:,指有目的的行动。,2.,知觉系统,:,指对事物的辨别与确认。,3.,感受系统,:,指对事物的情感反应。,总结：儿童音乐能力的发展是三大系统整合、交互作用、产生动态合力,的结果。,学前儿童音乐教育,第一章 学前儿童音乐发展特征,二、早期儿童音乐发展三阶段,阶段一,:,（,0-1,岁）前符号阶段,这一阶段儿童的艺术感知特征是感官原动性，所有的艺术偏爱都是,“,本能性,”,的感觉特征决定的。,阶段二,:,（,2-7,岁）符号运用阶段,这阶段儿童脱离了对事物、对人物的,“,直接知识,”,，可以借助符号间接地来理解事物、人物。,学前儿童音乐教育,第一章 学前儿童音乐发展特征,阶段三,:,（,8,岁后）继续进步与可能的退步阶段,这阶段儿童出现了两极分化：一极是在阶段二获得音乐能力的儿童，他们在,8,岁后的音乐实践活动中变得自信，朝着更加老练、有深度的方向发展。另一极是在阶段二没有获得音乐能力的儿童，他们在,8,岁后的音乐实践活动中开始退缩，表现为对音乐实践活动没有兴趣、拒绝参与。,学前儿童音乐教育,第一章 学前儿童音乐发展特征,第一章第一节总结：,1.,早期儿童音乐能力的获得依赖三大系统的合力,单一系统的音乐活动,如只是让幼儿无目的地玩或只是让幼儿进行僵化的音乐认知都是无效的。,2.9,岁前是人的音乐发展最重要的时期,音乐最终发展水平在,8,岁左右已经基本确定。,学前儿童音乐教育,第一章 学前儿童音乐发展特征,第二节 学前儿童音乐心理发展特征,一、学前儿童音乐发展的一般年龄特征,0-1,岁：对声音作出各种反应。,1-2,岁：自发地、本能地,“,创作,”,并歌唱。,2-3,岁：开始能把听到的歌曲片断模仿地唱出。,3-4,岁：能感知旋律轮廓。,学前儿童音乐教育,第一章 学前儿童音乐发展特征,4-5,岁：能辨别音高、音区、能重复简单的节奏。,5-6,岁：能理解、分辨响亮之声与柔和之声。,6-7,岁：在歌唱的音高方面已较为准确。,学前儿童音乐教育,第一章 学前儿童音乐发展特征,第二节 学前儿童音乐心理发展特征,二、,学前儿童音乐知觉与制作能力发展特征,（一）旋律知觉与歌唱能力的发展,1.,旋律知觉,（,1,）,3-4,岁能辨别八度及八度以上距离的音；,4-5,岁能辨别五度及五度以上距离的音；,5-6,岁能辨别三度距离的音,已经能够从前奏、间奏中轻松地辨别熟悉的歌曲。,学前儿童音乐教育,第一章 学前儿童音乐发展特征,（,2,）,5,岁左右已经能够辨认级进的上行、下行旋律轮廓线，已经能够辨认跳进旋律轮廓线，但只是轮廓线而不能准确辨别音程，所以歌唱时音程跳度是不稳定的。,学前儿童音乐教育,第一章 学前儿童音乐发展特征,2.,儿童歌曲学习的一般过程,（,1,）掌握歌词阶段；,（,2,）掌握节奏阶段；,（,3,）掌握音高轮廓阶段；,（,4,）初具调性感阶段。,总结：多数,6,岁儿童的歌唱能力达到第三个阶段，难以达到第四阶段。,学前儿童音乐教育,第一章 学前儿童音乐发展特征,（二）节奏知觉与动作表演发展特点,1.,学前儿童节奏知觉发展特点,（,1,）,3-4,岁幼儿通过大量的身体动作表演与打击乐演奏表演能够获得稳 定的节拍感；,（,2,）,4-5,岁幼儿通过快与慢的配合理解节拍，通过歌谣朗诵理解节奏型,（,3,）,5-6,岁幼儿已经能够理解歌曲的节奏型，能独立完成快慢节拍的变换，能理解节奏的主题、动机。,学前儿童音乐教育,第一章 学前儿童音乐发展特征,2.,学前儿童动作表演发展特点,（,1,）,3,岁幼儿做原地的合拍动作，合拍地在圆形队列中行走。,（,2,）,4,岁幼儿可以改变队列方向即进行一定的队形变换，可以走出像螺旋形那样更复杂的队形。,（,3,）,5,岁幼儿能够进行有情节的、多角色扮演的身体动作表演，可以走出两个圆圈的圆形队形、星状队形，可以进行较复杂的队形变换。,学前儿童音乐教育,第一章 学前儿童音乐发展特征,三、学前儿童的音乐感受特点,1.,学前儿童喜欢丰满、热烈、热闹的音响。,2.,学前儿童在感受音乐作品时喜欢在运动中感受。没有身体动作没有音乐感受,幼儿对节奏感兴趣是因为他能跟着节奏做肌肉动作，也正是通过肌肉动作幼儿感知到了节奏。,3.,学前儿童喜欢感受的音乐作品一定是有丰富内容细节的音乐作品。,学前儿童音乐教育,第一章 学前儿童音乐发展特征,第三节 学前儿童音乐学习的意义与制约条件,一、,学前儿童音乐学习的意义,9,岁前是音乐学习的关键期。,二、学前儿童音乐学习的制约条件,1.9,岁前需要获得广泛而基础的音乐经验,否则,8,岁后进入退化期。,2.,获得音乐经验的条件是操作、感知与感受三大系统的联合运作。,1.,简述加德纳儿童音乐发展的三大系统及其相互关系,。,2.,学前儿童的音乐趣味即感受特点是什么,?,3.,运用儿童艺术发展三大系统的理论来分析儿童艺术感退化的原因,。,思考题,第一章 学前儿童音乐发展特征,第二章 学前儿童与音乐实践,学习目标,1.,了解身体动作的类型与每一类型的多维度探究方式。,2.,了解学前儿童的音乐实践类型。,3.,熟悉学前儿童身体动作即兴、歌曲即兴的表达形式。,4.,熟悉幼儿打击乐演奏的主要方式。,学前儿童音乐教育,学前儿童音乐教育,2,学前儿童的音乐即兴,学前儿童的模仿性音乐表演,1,第二章 内容目录,学前儿童音乐教育,第二章 学前儿童与音乐实践,第一节 学前儿童的模仿性音乐表演,一、学前儿童的身体动作表演,（一）身体动作类型,1.,非移动身体动作,:,指在个人空间或固定位置上做动作。,2.,移动身体动作,:,指在公共空间做需要移步的身体动作。,3.,带器械身体动作,:,指手拿着物体做身体动作。,学前儿童音乐教育,第二章 学前儿童与音乐实践,（二）对三种身体动作类型的多维度探究,1.,对非移动身体动作的多维度探究,（,1,）意识到身体的部分与整体,（,2,）意识到空间,（,3,）意识到层次,（,4,）意识到重量,学前儿童音乐教育,第二章 学前儿童与音乐实践,2.,对移动身体动作的多维度探究,（,1,）意识到身体的部分与整体,（,2,）意识到时间 （,3,）意识到空间,（,4,）意识到层次 （,5,）意识到重量,（,6,）意识到移动 （,7,）意识到流动,（,8,）意识到其他人,学前儿童音乐教育,第二章 学前儿童与音乐实践,3.,与物体一起做身体移动,（,1,）与丝巾与彩带一起做身体移动,（,2,）与筷子与竹棒一起做身体移动,（,3,）与纸盘与地毯一起做身体移动,（,4,）与沙袋与豆袋一起做身体移动,（,5,）与呼拉圈一起做身体移动,学前儿童音乐教育,第二章 学前儿童与音乐实践,第一节 学前儿童的模仿性音乐表演,二、学前儿童的演唱,（一）学前儿童的嗓音机制,1.,声带两边肌肉用来唱低音，声带上围肌肉用来唱高低。上围肌肉中的增长肌对幼儿的歌唱非常重要，需要多多练习增长肌。,2.,主要用声带上围肌肉唱歌就是头声，幼儿天生具有头声能力，但需要教师很好地引导运用到歌唱中。,学前儿童音乐教育,第二章 学前儿童与音乐实践,（二）学前儿童的嗓音特点,1,34,岁幼儿一般能达到的音区为,d,1,-b,1,。,2,4-5,岁幼儿一般能达到的音区为,d,1,-c,2,。,3,5-6,岁幼儿一般能达到的音区为,d,1,-d,2,。,学前儿童音乐教育,第二章 学前儿童与音乐实践,（三）学前儿童最爱唱故事性歌曲,1,故事性歌曲是指那类歌词内容有故事情节的歌曲。,2,幼儿学唱故事性歌曲的方式：从身体动作表演到歌唱表演的转换,（,1,）幼儿独立演唱故事性歌曲之前，先让幼儿用身体动作表演故事。,（,2,）然后去掉动作，用嗓音歌唱。,学前儿童音乐教育,第二章 学前儿童与音乐实践第一节 学前儿童的模仿性音乐表演,三、学前儿童的演奏,（一）幼儿打击乐演奏的主要方式,1,音色探究中的打击乐演奏,（,1,）探究环境中的音色；（,2,）探究自然界的音色；,（,3,）音色综合探究,2,对歌曲与乐器中典型节奏型的演奏,3,多声部演奏,学前儿童音乐教育,第二章 学前儿童与音乐实践,（二）打击乐演奏的目的,无论是探索音色还是节奏型的演奏、合奏，从音乐性目标的角度而言，幼儿演奏乐器的目的是为了把头脑中的关于音响的表象（主要是节拍与节奏型表象）表达出来。,学前儿童音乐教育,第二章 学前儿童与音乐实践,第二节 学前儿童的音乐即兴,一、学前儿童的身体动作即兴,（一）对歌词内容的身体动作表演1.,身体打击式表达。,2.,身体摇摆式表达。,3.,弱起拍表达。,4.,对应歌词内容的身体动作表达。,学前儿童音乐教育,第二章 学前儿童与音乐实践,（二）器乐曲音乐内容的动作表达,1,音乐欣赏中的动作创编。,2,韵律活动中的动作创编。,学前儿童音乐教育,第二章 学前儿童与音乐实践,二、学前儿童的歌曲即兴,（一）创编歌词,1,歌词创编活动可能存在的偏差,（,1,）使音乐活动变成语言活动,（,2,）在新学歌曲活动中就进入歌词创编,2,歌词创编活动的目的,歌词创编活动是利用幼儿语言发展能力先于音乐能力的优势，通过把歌唱的心理能量主要用于编歌词的方式促进嗓音控制能力的自动化。,学前儿童音乐教育,第二章 学前儿童与音乐实践,3,适合幼儿进行歌词创编活动的歌曲特征,（,1,）每段歌词一般只含一种形象，且词句有较多重复的歌曲。,（,2,）喊答式、问答式歌曲,学前儿童音乐教育,第二章 学前儿童与音乐实践,（二）自发咏唱,1,自发咏唱的前提条件,（,1,）小班入园后让小班幼儿理解说与唱区别。,（,2,）在小班第二学期让幼儿开始自发咏唱可能相对比较合适。,2,引导幼儿自发咏唱的活动方法,3,引导幼儿自发咏唱的策略,（,1,）在日常生活中教师经常与幼儿进行喧叙调式的对话。,（,2,）当引导幼儿创编完整曲子时，要求幼儿最起码说三件事。,学前儿童音乐教育,第二章 学前儿童与音乐实践,三、学前儿童的演奏即兴,（一）音色探究活动的展开,（二）进入音乐思维的迁移环节,1,歌曲的动作表演与歌唱活动完成后进入音乐思维的迁移环节,2,舞曲的动作表演完成后进入音乐思维的迁移环节,3,器乐曲的动作表演完成后进入音乐思维的迁移环,4,身体打击乐完成后进入音乐思维的迁移环节,学前儿童音乐教育,第二章 学前儿童与音乐实践,（三）音乐创作,1,幼儿音乐创作的含义,创作包括即兴表演与生产固定的音乐作品两方面。,对幼儿来说，音乐创作的全部内容就是即兴表演，所以创作是表演创作是即兴。,2,幼儿即兴表演的两个条件,（,1,）具有经验的铺垫。,（,2,）具有明确的任务意识。,阅教材第,23,页范例,2-6,声音探究,，请背熟故事，然后尝试做以下两个实践活动。,案例,实践活动：,1.,你自己用自制的打击乐器模仿出故事中所有的声音，并边讲故事边完成所有音效。,2.,尝试到某个幼儿园与大班幼儿一起现场实践一下,声音探究,的音乐实践活动。,学前儿童音乐教育,1.,举例说明适合幼儿进行歌词创编活动的歌曲特征。,2.,简述引导幼儿自发咏唱的策略。,3.,简述幼儿进行即兴创造所需的两个条件。,4.,结合,大灰熊,的例子，说明如何实现从身体动作表演到歌唱表演的转换。,5.,结合幼儿园歌词创编活动中出现的问题谈谈如何更好地组织幼儿进行歌词创编活动？,思考题,学前儿童音乐教育,第一章 学前儿童音乐发展特征,第三章 早期儿童音乐教育的三大支柱,学习目标,1.,了解达尔克罗兹音乐教学体系的基本理念。,2.,了解柯达伊音乐教学体系的基本理念。,3.,了解奥尔夫音乐教学体系的基本理念。,4.,理解三大音乐教学体系的共同点和不同的侧重点。,学前儿童音乐教育,学前儿童音乐教育,2,3,柯达伊音乐教学体系,达尔克罗兹音乐教学体系,1,奥尔夫音乐教学体系,第三章 内容目录,学前儿童音乐教育,第三章 早期儿童音乐教育的三大支柱,第一节 达尔克罗兹音乐教学体系,一、达尔克罗兹音乐教学体系的基本理念,关键词：身体动作；节奏,（一）身体运动是音乐学习的起点,音乐中最强有力的要素是与生命关系最密切的节奏运动。节奏完全依赖于运动。它的最原始的形态存在于肌肉系统中。,学前儿童音乐教育,第三章 早期儿童音乐教育的三大支柱,（二）节奏感培养是音乐学习的首要目标,1,儿童节奏感的发展特点,（,1,）儿童节奏感发展呈现出不同层次,（,2,）儿童节奏感发展的呈现出易难趋势,(3),儿童节奏发展障碍可能具有的生理心理原因,2,儿童节奏感的培养策略,（,1,）运动即节奏,（,2,）完美的运动是能量、空间、时间的有机结合,学前儿童音乐教育,第三章 早期儿童音乐教育的三大支柱,二、达尔克罗兹体态律动学的音乐词汇,1,音值与音值组合语汇,（,1,）单音；（,2,）休止；（,3,）音型；,（,4,）乐句；（,5,）乐段；（,6,）填充、对位与复合节奏,2,节拍与节拍变化语汇,（,1,）拍；（,2,）单拍子与复拍子,3,情感表现语汇,（,1,）速度与速度微差；（,2,）力度与力度微差,学前儿童音乐教育,第三章 早期儿童音乐教育的三大支柱,三、体态律动的实践活动范围,1,意识身体各个部位的活动,2,意识空间和时间的活动,3,意识肌肉紧张与放松的活动,4,意识大脑与身体协调反应的活动,5,意识节奏长短的活动,学前儿童音乐教育,第三章 早期儿童音乐教育的三大支柱,第二节 柯达伊音乐教学体系,一、柯达伊音乐教学体系的基本理念,1,音乐为全民所共有，人人都应该有接受音乐教育的权利和义务,2,民歌是音乐教育的基础教材,3,音乐教育要及早开始,4,歌唱是音乐教育的基础,5,唯有好的音乐才可以作为音乐的教材,学前儿童音乐教育,第三章 早期儿童音乐教育的三大支柱,二、柯达伊音乐教学体系的教学手段,（一）首调唱名唱法,首调唱名唱法俗称移动,Do,唱法，即每个大调的主音都唱,Do,。,（二）节奏读音体系,节奏读音体系是指采用象声词的形式，使音乐中各种时值的节奏都有一个相对应的音响，从而形成节奏的读音体系。,学前儿童音乐教育,第三章 早期儿童音乐教育的三大支柱,（三）字母谱,1,字母谱的作用,（,1,）作为五线谱学习的铺垫,（,2,）作为建立音级关系、调式概念的重要手段,（,3,）作为替代简谱的一种简易音乐谱,2,字母谱范例,（,1,）每句节奏型相同的字母谱,（2,）每句节奏型不同的字母谱,（,3,）二声部音程视唱字母谱,学前儿童音乐教育,第三章 早期儿童音乐教育的三大支柱,（四）手势,1,手势图解,2,手势的作用,（,1,）为音级的听觉高低概念提供视觉空间的类比,（,2,）是音程练习的手段,（,3,）是二声部练习的手段,（,4,）是同主音转调练习的手段,学前儿童音乐教育,第三章 早期儿童音乐教育的三大支柱,三、柯达伊音乐教学体系中有关幼儿歌唱教学的要点,（一）按照准确音调歌唱的条件,1.,选择适合幼儿智力和身体发展程度的音域合适的短小歌曲进行教学。,2.,选择在合适的音高上歌唱。小班选择,d,1,-b,1,音域，中班选择,d,1,-c,2,，大 班选择,d,1,-d,2,音域。,3.,教师要为幼儿提供具有准确音调、正确发音吐字和带有愉快情绪的范唱,（二）克服幼儿的不良音调,（三）幼儿歌唱能力发展的步骤,阅读教材第,60,页范例,3-16,休止符的感受与歌唱,，请先熟练歌唱这首歌,会做身体动作表演,然后做以下的实践活动。,案例,实践活动：,1.,边歌唱边做范例中提到的身体动作表演。,2.,尝试到某个幼儿园与大班幼儿一起现场实践一下,休止符的感受与歌唱,的音乐实践活动。,学前儿童音乐教育,学前儿童音乐教育,第三章 早期儿童音乐教育的三大支柱,第三节 奥尔夫音乐教学体系,一、奥尔夫音乐教学体系的基本理念,（一）音乐是原本性音乐,原本性音乐指音乐决不只是单纯的音乐，而是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的一种音乐，是人们必须自己参与其中的一种音乐。,学前儿童音乐教育,第三章 早期儿童音乐教育的三大支柱,（二）音乐教育是原本性音乐教育,1,原本性音乐教育是融音乐、舞蹈、语言为一体的综合艺术教育,2,原本性音乐教育是强调即兴的创造性音乐教育,3,原本性音乐教育是实践活动,4,原本性音乐教育是本土化的音乐教育,5,原本性音乐教育是面向全体学生的音乐教育,学前儿童音乐教育,第三章 早期儿童音乐教育的三大支柱,二、奥尔夫音乐教学体系的教学手段,（一）语言,1,从姓名开始的节奏朗诵,2,儿歌、童谣朗诵,3,语气词表现,4,嗓音的声响、语调表,学前儿童音乐教育,第三章 早期儿童音乐教育的三大支柱,（二）动作,1,律动,律动指人类的日常随意动作与所有模仿性动作，随意动作如行走等动作，模仿动作如模仿动物、模仿劳动等动作。,2,集体舞,（,1,）舞蹈是指比律动更具美感与技能的身体动作。,（,2,）幼儿园 集体舞特点：第一，集体舞使用的动作几乎就是律动层面的，简单而又生活化；第二，集体舞有队形有舞伴，与舞伴发生的眼神、肢体交结是人类最需要的情感交流，儿童迷恋这种交流。,学前儿童音乐教育,第三章 早期儿童音乐教育的三大支柱,3,声势,（,1,）身体打击声势,身体打击声势是指以人体为天然乐器，以捻指、拍掌、拍腿、拍膝、跺脚等方式发出不同的声效的声响。,（,2,）身体打击声势的构成,拍手、跺脚、拍腿与捻指四种动作构成声势的四声部，因而也发挥着身体打击合奏中四声部的功能。,学前儿童音乐教育,第三章 早期儿童音乐教育的三大支柱,（三）演奏,1,奥尔夫乐器的分类,奥尔夫乐器由打击乐器与音条乐器两大类构成,（,1,）打击乐器分四类,皮革类，即鼓类；木质类；金属类；散响类,（,2,）音条乐器分三类,钟琴；金属琴；木琴,学前儿童音乐教育,第三章 早期儿童音乐教育的三大支柱,2,奥尔夫打击乐器的特点,（,1,）皮革类乐器的特点为共鸣较好，音量相对较大、低沉、浑厚，适合担任低音声部，尤其是低声部的强拍。,（,2,）木质类乐器的特点为声音清脆、明亮、短促颗粒性强，适合担任旋律声部，敲打节奏复杂、速度快的节奏型。,（,3,）金属类乐器的特点为声音延绵、明亮有穿透力。,（,4,）散响类乐器的特点为声音细碎不干静。,学前儿童音乐教育,第三章 早期儿童音乐教育的三大支柱,3,奥尔夫打击乐演奏教育活动中使用的教学手段,语言朗诵、十六宫格、图谱、声势等。,（,1,）十六宫格,十六宫格是指由横竖各四个空格构成的一张表格型挂图。在每一空格内可以填进图片或音符，如填进图片，十六宫格就变成图谱。,（,2,）图谱,图谱是指用形象的图形表达乐谱的一种手法。,学前儿童音乐教育,第三章 早期儿童音乐教育的三大支柱,（四）演唱,1.,奥尔夫音乐教学体系中歌唱手段的使用比较多地吸收了柯达伊音乐教学法中的精华。,2.,奥尔夫教学法对儿童参与歌唱活动提出了要求。,3.,奥尔夫教学法对歌唱教学方法提出了要求。,1.,简述三种音乐教学体系的基本理念。,2.,实践练习柯达伊音乐教学体系中的柯尔文手势。,3.,选择一首歌曲，练习制作成十六宫格，最后成为一张图谱,4.,讨论奥尔夫打击乐器的种类与每一类乐器的特点。,5.,选择一首简短的乐曲，尝试为其配上身体打击身势。,思考题,学前儿童音乐教育,第一章 学前儿童音乐发展特征,第四章 学前儿童音乐教育的目标,学习目标,1.,了解幼儿园音乐教育目标纵向结构的四个层次。,2.,了解幼儿园音乐教育目标横向结构中的三种分类方式。,3.,识记幼儿园音乐教育目标中音乐八元素指标。,4.,理解幼儿园音乐教育活动目标从感受与表现两个维度展开。,学前儿童音乐教育,学前儿童音乐教育,2,学前儿童音乐教育目标的内容,学前儿童音乐教育目标的结构,1,第四章 内容目录,学前儿童音乐教育,第四章 学前儿童音乐教育目标,第一节 学前儿童音乐教育目标的结构,一、学前儿童音乐教育目标的纵向结构,纵向结构的四层次：,1.,学前儿童音乐教育总目标,2.,学前儿童音乐教育年龄阶段目标,3.,学前儿童音乐教育单元目标,4.,学前儿童音乐教育活动目标,学前儿童音乐教育,第四章 学前儿童音乐教育目标,二、学前儿童音乐教育目标的横向结构,横向结构是指从不同角度对学前儿童音乐教育目标的分类,具体如下,:,1.,我国义务教育中教育目标三维度划分,(1),情感、态度与价值观；,(2),过程与方法；,(3),知识与技能。,2.,幼儿园音乐教育活动类型的五类型划分,(1),歌唱,;(2),欣赏,;(3),打击乐,;(4),集体舞,;(5),音乐游戏,3.,艺术心理过程的二环节划分,(1),感受,;(2),表现,学前儿童音乐教育,第四章 学前儿童音乐教育目标,第二节 学前儿童音乐教育目标的内容,一、学前儿童音乐教育总目标,(,一,),幼儿园教育大纲中的总目标内容,1,能初步感受并喜爱环境、生活和音乐中的美；,2,喜欢参加音乐活动，并能大胆地表现自己的情感和体验；,3,能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。,学前儿童音乐教育,第四章 学前儿童音乐教育目标,(,二,),学前儿童音乐教育感知与表现总目标的八项指标,1,节奏,2,旋律,3,音色,4.,速度,5.,织体,6.,力度,7.,结构,8.,风格,学前儿童音乐教育,第四章 学前儿童音乐教育目标,第二节 学前儿童音乐教育目标的内容,二、幼儿园音乐教育年龄阶段目标,1.,年龄阶段只分为,34,岁与,46,岁两个年龄段,2.,把学前儿童音乐教育目标中的八大指标具体化并分为两个年龄段,三、幼儿园音乐教育的单元目标,单元目标从时间维度来看，主要指学期目标、月目标与周目标。,四、幼儿园音乐教育活动目标,具体的一个音乐教育活动目标的制定从感受与表现两个维度展开。,1.,简述学前儿童音乐教育目标的纵向层次。,2.,简述学前儿童音乐教育目标横向结构的三种划分类型。,3.,简述学前儿童音乐教育感知与表现总目标的八项指标。,思考题,学前儿童音乐教育,第一章 学前儿童音乐发展特征,第五章 学前儿童音乐教育活动的,策略系统与基本环节,学习目标,1.,了解幼儿园音乐教学内容幼儿化转换的各种策略。,2.,了解幼儿园音乐教育课堂教学过程的各种策略。,3.,理解幼儿园音乐教育活动的基本环节及每一环节的内容。,4.,理解音乐教学内容幼儿化转换与课堂教学策略对幼儿园音乐教育的重要性。,学前儿童音乐教育,学前儿童音乐教育,2,学前儿童音乐教育活动的基本环节,学前儿童音乐教育活动的策略系统,1,第五章 内容目录,学前儿童音乐教育,第五章 学前儿童音乐教育活动的,策略系统与基本环节,第一节 学前儿童音乐教育活动的策略系统,一、音乐作品幼儿化转换的策略,（一）音乐作品学前儿童化转换的思路,1,为抽象的音乐符号寻找具象的参照物,音乐作品的参照物即事件,2,音乐参照物的特性即事件性,事件性参照物必备两大构成元素：,（,1,）具有人物角色或情节发展的故事。,（,2,）具有时间性展开的身体动作表演。,学前儿童音乐教育,第五章 学前儿童音乐教育活动的,策略系统与基本环节,（二）音乐作品幼儿化转换的具体方式,1,参照物为身体动作的转换方式1,）律动转换,范例：天鹅,（,2,）声势转换,范例：胡桃夹子,学前儿童音乐教育,第五章 学前儿童音乐教育活动的,策略系统与基本环节,（二）音乐作品幼儿化转换的具体方式,2,参照物为图谱,+,身体动作的转换方式,范例：单簧管波尔卡,3.,参照物为故事,+,身体动作的转换方式,(1),简单故事情节,+,身体动作的转换方式,范例：小象与蚊子,(2),复杂故事情节,+,身体动作的转换方式,范例,:,吃苦头的狐狸,学前儿童音乐教育,第五章 学前儿童音乐教育活动的,策略系统与基本环节,（三）音乐作品幼儿化转换的原则,1,故事性转换不能独立存在。,故事、角色形象等内容的创设是为身体动作的表演服务的。2.,动作性转换即音乐标准。,动作性即音乐标准是指为音乐作品设计的所有动作与音乐作品的节拍、节奏型、句子、段落、速度、力度、风格等因素相一致。,3.,音乐作品幼儿化转换层次越丰富幼儿越喜欢。,4.,音乐作品幼儿化转换的最后一层一定是动作。,学前儿童音乐教育,第五章 学前儿童音乐教育活动的,策略系统与基本环节,第一节 学前儿童音乐教育活动的策略系统,二、幼儿园音乐教育活动课堂呈现的策略,（一）任务意识策略,1,任务意识策略中的双意识,（,1,）教师对每一教学环节的教学任务有意识,（,2,）在每一教学环节教师对幼儿的任务意识有意识,学前儿童音乐教育,第五章 学前儿童音乐教育活动的,策略系统与基本环节,2,实现任务意识的下位策略,（,1,）提问策略,有效提问四特征,:,时效性、目的性、语言简单明了、层次性。,（,2,）示范策略,有效示范三特征：时效性、目的性、准确性。,（,3,）预令策略,有效预令二特征：准确性、撤离性。,学前儿童音乐教育,第五章 学前儿童音乐教育活动的,策略系统与基本环节,（二）动作难易意识策略,1,对不同状态的动作难易有意识,（,1,）对动作类型的难易有意识,（,2,）对动作频率的难易有意识,（,3,）对动作速度的难易 有意识,2.,有效使用动作难易策略的结果,(1),幼儿具有愉悦度,(2),幼儿具有专注度,学前儿童音乐教育,第五章 学前儿童音乐教育活动的,策略系统与基本环节,（三）课堂管理意识策略,1,学习机会公平意识,在课堂中教师努力做到,:,（,1,）让全班高、中、低三种能力层次的幼儿都有回答问题或表达想法的机会。,（,2,）教师通过提问、要求、示范等方式抛出的音乐学习任务落入大多数幼儿的能力范围。,（,3,）较多地采用集体回答、模仿、练习等方式。,学前儿童音乐教育,第五章 学前儿童音乐教育活动的,策略系统与基本环节,2,常规管理意识,(1),常规定义,常规是具有重复性特征的规范、秩序、行事的方式。,(2),幼儿园音乐课堂教学中,需要幼儿有常规的地方,打击乐教学中乐器拿放的常规。,欣赏教学中下位学习身体动作的站位常规。,集体舞教学中基本队形的站位常规。,(3),幼儿园常规有效的特征,幼儿的行为表现自然而配合。,促使教学流畅、简洁。,学前儿童音乐教育,第五章 学前儿童音乐教育活动的,策略系统与基本环节,（,3,）幼儿课堂问题行为的管理策略,回避策略,暗示策略,明示策略,批评策略,总结：在幼儿园课堂情境中，主要使用前二种策略。,学前儿童音乐教育,第五章 学前儿童音乐教育活动的,策略系统与基本环节,第二节 学前儿童音乐教育活动的基本环节,一、艺术心理过程：由感受到表现,（一）感受与表现的界定,1.,感受,(1),感受是指接受与生成艺术形象的心理活动。,(2),在艺术活动过程中，感受是接收外部艺术形象特征，是一个由外到里的环节。,(3),感受包括感知与情绪两种心理现象,它与感知的区别在于情绪的加入。,学前儿童音乐教育,第五章 学前儿童音乐教育活动的,策略系统与基本环节,第二节 学前儿童音乐教育活动的基本环节,2.,表现,（,1,）表示、呈现、传达载着情感或思想的艺术形象的心理活动。,（,2,）在艺术活动过程中，表现是向外释放艺术形象特征，是一个由里向外的环节。,（,3,）艺术表现的核心特征是目的性，是在艺术形式制约下情感传达。,学前儿童音乐教育,第五章 学前儿童音乐教育活动的,策略系统与基本环节,第二节 学前儿童音乐教育活动的基本环节,（二）艺术能力发展过程是感受与表现的统一过程,1.,感受与表现的统一即加德纳感知、感受与操作艺术三大系统的整合,2.,统一感受与表现的两个条件,(1),感受环节的基石性。,(2),表现环节的充分性。,学前儿童音乐教育,第五章 学前儿童音乐教育活动的,策略系统与基本环节,第二节 学前儿童音乐教育活动的基本环节,二、学前儿童音乐教育活动的环节,（一）学前儿童音乐教育活动的基本环节,音乐内容感受,感受,音乐形式感受,模仿性表现,表现,即兴表现（创造性表现）,学前儿童音乐教育,第五章 学前儿童音乐教育活动的,策略系统与基本环节,（二）对每一环节的解释,1.,音乐内容感受,（,1,）这一环节是幼儿年龄阶段特有的，因为幼儿喜欢音乐的理由是这一音乐具有好玩的内容。音乐内容吸引幼儿是幼儿园音乐教育活动的起点，也是根本点。,（,2,）无论歌曲还是器乐曲，音乐教育活动都得从讲故事或玩内容开始。,学前儿童音乐教育,第五章 学前儿童音乐教育活动的,策略系统与基本环节,（二）对每一环节的解释,2.,音乐形式感受,（,1,）音乐八大形式元素,节奏、旋律、音色、速度、织体、力度、结构、风格,（,2,）每种形式元素都有其音乐表现的特征,对教师来说，拿到这些音乐元素表现特征的标志就是表演：准确地唱一首歌，用身体动作准确地表演一个器乐曲。,范例：吃苦头的狐狸,（当你用身体动作完整、准确地表演这个音乐故事时，除旋律外的七种音乐元素表现特征都已经通过你的表演呈现出来。）,学前儿童音乐教育,第五章 学前儿童音乐教育活动的,策略系统与基本环节,（二）对每一环节的解释,2.,音乐形式感受,（,3,）幼儿在音乐形式感受环节的行为表现是跟着教师学习身体动作的表演。这时的表演完全是模仿，是不连贯、断断续续的模仿性表演。但是，这就是幼儿感受音乐最重要的方式，学习用身体动作拿到音乐的节奏、结构等元素特征。,学前儿童音乐教育,第五章 学前儿童音乐教育活动的,策略系统与基本环节,（二）对每一环节的解释,3.,模仿性表现环节,（,1,）对幼儿来说，音乐形式感受环节也是一种模仿性表现，两者的区别在哪？在于完整与不完整。,（,2,）表现是一种有目的指向的表演，这种具有目的指向的思维状态是表现的特征。当幼儿通过分句、完整等形式向教师学习身体动作表演后，当他能够把音乐的句段结构与稳定的拍感放到自己的头脑中并指挥自己的表演时，我们称这时的表演已经达到表现层面。,学前儿童音乐教育,第五章 学前儿童音乐教育活动的,策略系统与基本环节,（二）对每一环节的解释,4.,即兴表现环节,（,1,）即兴表现的三种方式,已经经历模仿性表现，然后改变表演方式重新表现。一般是指同一个音乐作品由身体动作表演变成打击乐演奏。,学前儿童音乐教育,第五章 学前儿童音乐教育活动的,策略系统与基本环节,已经经历身体动作的模仿性表现，然后，重给一个音乐作品的内容情境，根据新的内容情境创编新的身体表演动作。一般是指同一个音乐作品换一个故事情节重新创编身体动作，完成新版本的身体动作表演。,直接给幼儿一个音乐作品，教师对音乐作品的音乐元素特征只是使用言语或图片媒介进行提醒，请幼儿完成符合音乐元素特征的表演。,学前儿童音乐教育,第五章 学前儿童音乐教育活动的,策略系统与基本环节,4.,即兴表现环节,（,2,）即兴表现环节往往是在第二课时进行,一般而言，一个音乐作品由二课时构成，第一课时到第三个环节，第二课时复习第三个环节进入第四环节。所以第四个环节往往是在第二课时进行。,参照教材第,111,页音乐教育活动案例,大班歌唱活动,Bim Bam,，同时参照此案例的,音乐材料设计,链接材料与,mp3,链接，唱熟这首歌并会做身体动作表演。,案例,实践活动：,1.,根据,音乐材料设计,中,提供的图片，制作此教案的教具。,2.,尝试到某个幼儿园与大班幼儿一起现场实践一下此案例。,学前儿童音乐教育,1.,用身体动作表演,天鹅,。,2.,用身体动作表演,胡桃夹子,。,3.,用身体动作表演,小象与蚊子,。,4.,根据图谱徒手表演,单簧管波尔卡,。,5.,用身体动作表演,吃苦头的狐狸,。,6.,歌唱歌曲,Bim Bam,。,实践题,学前儿童音乐教育,第一章 学前儿童音乐发展特征,第六章 学前儿童歌唱教育活动,学习目标,1.,了解托、小班歌曲情境设置的三种类型。,2.,了解中、大班歌曲幼儿化转换的三种类型。,3.,理解在为歌曲进行身体动作设计中，动作难易策略使用的一般原则。,4.,熟悉歌唱教学第一课时与第二课时的一般步骤。,学前儿童音乐教育,学前儿童音乐教育,2,3,学前儿童歌唱教育活动的呈现策略,歌唱作品的学前儿童化转换方式,1,学前儿童歌唱教育活动的课时安排与步骤,第六章 内容目录,学前儿童音乐教育,第六章 学前儿童歌唱教育活动,第一节 歌唱作品的学前儿童化转换方式,一、托、小班歌唱作品的转换方式,（一）环节单一教学，旨在合拍的身体动作转换方式,1,这种教学的核心任务：培养幼儿稳定的拍感,2,合拍的主要内容,（,1,）用上肢动作合上正拍歌曲的拍子。,范例,1,，部位歌,范例,2,，合拢放开,学前儿童音乐教育,第六章 学前儿童歌唱教育活动,第一节 歌唱作品的学前儿童化转换方式,（,2,）用上肢动作合上弱起拍歌曲的拍子。,范例,1,，头与肩膀,范例,2,，公共汽车,3.,幼儿稳定拍感的获得基于教师具有合拍、弱起拍歌曲、稳定拍感等意识与准确的示范。,学前儿童音乐教育,第六章 学前儿童歌唱教育活动,第一节 歌唱作品的学前儿童化转换方式,一、托、小班歌唱作品的转换方式,（二）多环节教学的歌唱作品转换方式,1,游戏情境,+,身体动作转换方式,范例,1,，两只小鸟,范例,2,，小老鼠上灯台,学前儿童音乐教育,第六章 学前儿童歌唱教育活动,第一节 歌唱作品的学前儿童化转换方式,2,生活情境,+,身体动作转换方式,范例,1,，小花猫咪咪咪,范例,2,，布娃娃3,故事情境,+,身体动作转换方式,范例：挠痒痒,学前儿童音乐教育,第六章 学前儿童歌唱教育活动,第一节 歌唱作品的学前儿童化转换方式,二、中班歌唱教学作品的转换方式,（一）角色扮演,+,身体动作转换方式,范例,1,，理发师,范例,2,，大灰熊,（二）合拍,+,频率变化的身体动作转换方式,范例,1,，三只猴子,范例,2,，我爱你,学前儿童音乐教育,第六章 学前儿童歌唱教育活动,第一节 歌唱作品的学前儿童化转换方式,三、大班歌唱教学作品的转换方式,（一）合拍,+,频率变化的身体动作转换方式,范例,1,，五只小青蛙,范例,2,，,Bim Bam,（二）歌词韵律转换方式,范例,1,，都睡着了,范例2,，京剧脸谱,学前儿童音乐教育,第六章 学前儿童歌唱教育活动,第二节 学前儿童歌唱教学活动的呈现策略,一、任务意识策略,（一）提问策略的六个步骤,问题内容指向；问题水平指向；问题的言语表达；,提问后停留；选择幼儿；提供反馈,学前儿童音乐教育,第六章 学前儿童歌唱教育活动,第二节 学前儿童歌唱教学活动的呈现策略,（二）教师范唱策略,1.,范唱类型,:,教师亲身范唱与媒介范唱两种类型,2.,教师亲身范唱的优势,（,1,）教师即兴、现场的演唱是活生生的、富有灵气的，是充分体现音乐艺术是表演艺术的本质的；,（,2,）教师即兴、现场的演唱方式，能形成表演者和欣赏者现场的互动与交流，这种现场互动交流是最感染幼儿的情感、最能激发幼儿的模仿欲望的。,学前儿童音乐教育,第六章 学前儿童歌唱教育活动,第二节 学前儿童歌唱教学活动的呈现策略,二、动作难易意识策略,（一）在为歌曲设计动作时,使用动作难易策略的原则,1,创编有句型的身体动作。,2,尽可能使用上肢动作。,3,有下肢动作时，可以配一套相应的去掉下肢动作的上肢动作先进入教学,4,碰到三拍子、抒情的二或四拍子歌曲时，创编有句型的合拍动作变得相当困难，这时创编情境中的动作即可。,学前儿童音乐教育,第六章 学前儿童歌唱教育活动,第二节 学前儿童歌唱教学活动的呈现策略,(,二,),有句型的身体动作的含义,（,1,）以乐句为单位，一乐句最好一个动作，至