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浅谈基层器乐教学.doc

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资源描述
浅谈基层器乐教学 在目前应试教育向素质教育转变的背景下,艺术教育的重要性已越来越被人们所认识。近些年来学习艺术的学生也越来越多,基层文化馆的培训工作也越来越受到社会的重视。每年地区和县市都会举办各个年龄段群众性的才艺比赛来丰富人们的业余文化生活,并在比赛中发现优秀的艺术人才加以培养。基层器乐教学和高校器乐教学相比,其教学质量有着较大的区别。对于一些面临考试或考级的学生来讲,因为时间和地域的原因,不可能全部集中在文化高度文明的地方去学习,大部分学生将在与基层的器乐教师进行训练。我们在教学的过程中要不断的自我学习尽量缩小教学质量的差距,才能使自己的学生有一个正确的器乐学习方式,就我们在教学中存在的一些问题谈几点看法以便与大家讨论。 一、技术是器乐专业最基本的功底,我们在学习器乐的时候,首先做的就是把自己手里的乐器摆弄熟练。手指的技巧或是管乐的气息等问题,在做这些工作的时候对学生要有一个正确的指导理论。比如手指怎么放在某种乐器上,或是口型应该是怎样才是正确的,所有的前期工作都要做到标准,在县级城市里由于文化氛围不够浓厚,学习器乐的学生家长大都希望自己的孩子能尽快的拿出成绩,做为衡量教师水平的标准,致使有些器乐老师为了去迎合家长的心态减少必要的基础练习,而使学生过早的接触曲目,以至于在循序渐进的练习中因为某些不对的基本功而导致练习的停滞不前。所以我们在前期的基础练习中一定要严格规范并坚持基本功练习,尽量做好家长工作,从而创造一个良好的艺术氛围。                   二、器乐在演奏的过程中应当有一定的程式化,这种程式化是曲子表现的标准,我们在演奏一些大师级的作品时,首先做到是曲子的完整的体现。在基层器乐教学中,有些的教师会忽略某些细节的东西。比如在管乐中忽略换气记号,或在弦乐的运弓上等等。有很多从基层走出来的器乐学生在走进高校去接受再培训的时候从前的练习被一一否定,而很多高校或文化高度文明的地域所进行的器乐教学却极其重视细节的处理。特别是在全国器乐考级的时候,这些问题尤其突出,同样一个级别的考级曲目。演奏的内容和乐谱中所标记的表情符号相差甚远,考生只是完成了音符流动过程而已,以至与监考教师对基层的学生的专业产生质疑,从而使专业显的业余。这是我们应当从自身作起,一丝不苟的去看乐谱中所有的标记,从而传达给学生正确的信息,使乐曲听起来更细致更精准。 三、感性的表现,我在百度百科上看到怎样去解释感性文字的“感性的文字“则是那种感性写作,文字里充溢着某种感情的语言,有如涓涓细流微微道来,有如激情澎湃滚滚袭来。记的上小学的时候语文老师一直在让我们要有感情的朗读课文,有的时候我们会为一些课文里的主人公或场景所感动。朗诵的课文也变的抑扬顿挫。其实那种抑扬顿挫就是一种感性的体现。我们可以把这种解释用在学习器乐的过程中,完成了乐谱的演奏,型已经大体的出来,而感情的处理是后期更大的工作。音乐本身是在传达一种信息,怎样把这种信息传达的更为准确更为赋予感性。这也是基层器乐教学需要注意的地方。我们的教师在基层工作中一般都是一专多能,不可能全心全意的投入到专业教学中来,也就很少时间停下来思考和体验音乐带给自己的一种感受而更多的是作为一种职业来看待,从而在教学上更着重的是技术。音乐教育实为音乐情感教育,要培养音乐情感,就像我们朗诵课文的情感迸发是一样的,我们应该把学生带到音乐的想象空间里培养学生的音乐审美,从教学的过程中来看,学生的技术达到一定水平,教师在教学上更多的是做为一种陪练的形式在上课。不必每节课都要讲指法说音符。而是要听学生的演奏,在这时应该对学生提高自身的欣赏水平更多的把教师对理解乐曲的情绪传达给学生,而与学生的交流要比师范曲目要有效的多。让学生像体会感性文字那样去感受音符。 四、演奏,从字面的意思讲里面有表演的成分,是基层的器乐教学中最欠缺的课程,每年的才艺比赛中都能看到一些只听声音很棒但是在舞台上却不会表演的学生们,他们在舞台上只摆弄自己的乐器而忽略了在演奏乐器中在舞台上所需要表演。这些只有奏而没有演的教学方式在很大程度上影响了学生对音乐的兴趣,随着时代的变迁,音乐不仅是一种听觉的感受,听摇滚的CD绝对不如看现场过瘾。而作为同样是舞台艺术的话剧、舞蹈等艺术形式都会有专门的表演课程,而器乐教学中却很少把演奏做为一门课程来看待。 鉴于对上述基层器乐教学中出现的种种问题,我们基层文化工作者应做好对基础练习加大力度,最基础的东西才是根本所在,要让家长或学生本身明白在初期学习器乐切勿以曲目为衡量学生进步的标准。有了正确的学习基础才能在今后增加难度的曲目中技术得以体现,严格按照曲目中的记谱记号去指导学生在看谱的过程中所漏掉的东西。并在平常的课程当中要给音乐美感的体会,也可以在给学生做一些欣赏分析,让他们用文字的方式来写出对曲目的感觉。在技术和美感方面用录音的方式来让他们比较演奏的和欣赏中区别,以及时的改正自己的问题。对与基层器乐演奏者来说上舞台的机会偏少,很难积累舞台经验,可以让他们多看一下视频材料,先从模仿开始,再从中找到最适合自己的表演。从技术到曲目情感处理,再到乐器的演奏是循序渐进的过程,而从练习的初期就应当让学生对学习器乐有一个全面综合的认识,让他们明白器乐不仅要闷下头来刻苦练习,还要用内心感受和外在表演去带动自我学习的兴趣,从而提高了基层器乐水平。
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