静物素描学习要点.docx

几何体及静物素描学习要点
一、构图与起形（3B或4B铅笔）
（一）重要性：
1、一幅画的骨架和结构
2、这一步客观性较强，解决的是“形”的问题，关系了整幅画面的形式和节奏
3、没有好的构图，作品相当于失败了一半
（二）口诀：整体先行、眼观六路、肯定切形、宁方勿圆
（三）要点：
1、强调形体的比例、透视、结构
2、讲求主次分明、有远近、疏密、大小、色彩、质感的变化
3、注重画面的平衡与统一
4、注意天薄地厚，突出中心
（四）流程：
1、观察、分析光源和静物，确定画面主题，选择横构图或者竖构图，主体物可适当放大，使画面饱满，视觉中心应该在画纸的中线偏上的位置。
2、八开的纸主体物顶部留半指左右，注意画面的延伸感。
3、用大直线找出各个形体间的关系，根据形体的比例、透视、疏密、遮挡关系确定整体构图。
4、确定物体的具体位置，根据具体特征、用短直线切出形体的长和宽。
5、第一遍的线条可以大胆一些、粗犷一些，走形体的外形，留下作画痕迹。
6、“二分定位”打辅助线，进一步的确定形体，用笔肯定准确但不要扣死，不要来回用线磨形体的边缘。辅助线的作用有：（1）水平线定高低（2）垂直线定宽窄（3）关联线定形体相互之间的联系。
7、不要被小的细节和形体所干扰，一边作画一边确定形体，不断调整形体。
8、找形体主要的转折线和结构线，根据结构确定每一个形体的明暗交界线，投影的形状及位置，带一下调子。
9、注意布纹的穿插关系，多找些布纹的变化，把布纹的明暗交界线、投影交代清楚。
10、起形完后再认真检查每一个形体，如主体物是否对称、形体的透视是否有问题、是否抓住了形体的特征等。近观远观，正观侧观。
（五）误区
1、构图误区
（1）主体物过大、过小 （2）视觉中心过偏或过低
（3）两个相邻物体的底部或者边线不要出现在同一条直线上。
（4）三个物体的中轴线不要相叠
2、起形误区
（1）形体重心不平衡 （2）形体比例或透视错误
（3）局部起形 （4）死扣边线

二、确定画面层次及大关系（画笔由软至硬）
（一）重要性：
1、这一步主观性较强，解决的是“体”的问题
2、大胆放开了去画，该阶段是提速的黄金时期。
（二）口诀：整体着手、大刀阔斧、胆大心细、亮暗区分、拉开色调
（三）要点：
1、注意画面黑白灰的大关系
2、画面的虚实关系，空间关系和整体的氛围感
3、调子一定要强调结构，不要做无用功
（四）铺大色调流程：
1、顺着形体的转折、明暗交界线压暗面，把投影和整个暗部看做是一个整体统一排线，出现完整的明暗效果。
2、强化明暗交界线和投影，投影重一些，可侧锋铺色，把握画面整体的虚实关系。
3、明暗交界线注意转折和体积的变化，画的厚重一些、变化丰富一些。
4、找到画面中最重和最亮的位置，从视觉中心来确定画面层次。
5、进一步确定形体，铺大色块，明确画面主体物、背景、桌面、衬布的颜色面貌。
6、铺色时顺着顺着形体铺，画准色块，保持每一个物体的亮暗面关系。
7、注意关键位置的卡点，不要画灰，也不要每个面都涂的死黑、不透气。
8、随时注意眯着眼睛看画面的整体，除非特殊材质，暗面反光任何时候都要比灰面和亮面暗。
9、物体的各种衔接，如罐口、酒瓶转折等，都非常重要，各种小细节都有厚度，都有黑白灰的小关系，注意交代清楚。
（五）揉擦流程：
1、用擦笔或纸巾从画面最重的地方开始擦，细节处用擦笔擦，衬布等大面积用纸巾或者海绵球擦，还可以用手灵活揉擦。
2、擦拭的过程也是进一步塑造形体的过程，用最初的黑白灰大关系去控制画面。
3、顺着形体结构和虚实关系去揉擦，边擦边把形体暗面、灰面、亮面的体块分出来。
4、想要颜色重用擦笔的尖头用力强调，想要颜色变浅用干净的纸巾大面积的带过。
5、擦过之后画面一定会变灰，继续回到明暗交界线强调形体，再次注意关键位置的卡点。
（六）误区：
1、糊、浮、灰、脏、花、板
2、各个击破，费时费力，画面容易失去整体感

三、深入刻画与调整阶段（2B及以下）
（一）重要性：
1、这一步主客观相结合，主要解决“神”的问题
2、还原物体的本质、赋予物体生命，强调质感和艺术效果
3、细心认真、多看少画，紧抓视觉中心。
（二）口诀：精雕细琢、体现质感、丰富传神、效果强烈
（三）要点：
1、生动而富有变化、着重质感及视觉效果的深入刻画。
2、注意边缘线的处理、不要死扣
3、紧扣视觉中心做文章 4、注意整体与局部的关系
（四）步骤：
1、从主体物着手，加大力度深入刻画，让视觉中心最有看点最出彩。
2、注意高光和反光的精细刻画，注重不同物体质感的表达
3、亮面的刻画要把握好物体固有色的深浅，始终围绕形体结构展开。
4、进一步拉开画面空间，保持画面整体的基础上调整画面的大关系。
5、把笔削尖，擦过的地方补一些密实的漂亮调子，不然画面容易腻，切忌不断的磨不停的擦。
6、不同物体的质感塑造需要经验的积累观观察。

四、素描画面常见问题及解决方案
（一）、结构问题之一“糊”
原因：对明暗色调的表现含含糊糊、虚实不分。主要原因是对形体结构缺乏深入地分析理解，不能将明暗色调同形体，结构联系起来，因而在描绘明暗色调时摸棱两可，该肯定的地方不敢肯定，该含蓄的地方又不甚明确。
（二）、结构问题之二“浮”
原因：只注意表现效果而无实质内容。缺乏对形体的认真分析研究，也有态度即“画风”问题，华而不实，耍小“聪明”。
“糊”和“浮”的解决方案：解决方案：牢固树立结构观念，养成观察分析的习惯，从形体结构上去表现明暗变化，弄清“为什么”在动笔，老老实实，脚踏实地的着眼形体的塑造。
（三）、色调问题之一“灰”
原因：画面沉闷，不明亮。该暗的暗不下去，该亮的亮不起来，主要原因是明暗两大部分色调比例把握不当，或中间色调层次繁杂重要，或对物象固有色缺乏比较，削弱了形体的明暗对比关系和画面整体的黑、白、灰的大关系
解决方案：掌握整体观察，比较观察、本质观察的方法，要善于归纳和概括中间色，必要时可以采取加强或减弱的办法，把握好黑、白、灰的大关系。
（四）、色调问题之二“脏”
原因：不该有颜色的地方涂上了颜色或出现了不应该出现的颜色，形成一块毫无联系的孤立的颜色。作画方法不当，缺乏控制笔迹线条的基本技巧，也是造成“脏”的原因。
解决方案：克服“脏”的办法，要从形体结构出发，运用明暗变化的规律去分析明暗色调变化，把握明暗层次比例关系，处理好物体的固有色关系。要养成良好的作画习惯，防止橡皮和手上的污迹弄脏画面，同时注意加强技能技巧的训练。
（五）、整体问题之一“花”
原因：即画面缺乏整体感，或“反光”过跳，或高光过多，不分主次地“深入”面面俱到“刻画”，局部似“精细入微”、整体却“支离破碎”。主要原因是缺乏整体观念，注重于局部而忘记了整体。
解决方案：树立整理观念，掌握整体观察的科学方法和“整体—局部—整体”的作画程序。将明暗色调和“细节”的刻画都统一在体面的大关系中，对“细节”刻画要概括取舍，抓住主体，注重整体。
（六）、整体问题之二“板”
原因：即画法僵硬、死板、缺乏画面的生动感，画面无主次之分、完全如实描摹对象，机械复制，缺乏画面艺术处理和变化。造型语言匮乏，缺乏造型技能技巧，刻画不充分。
解决方案：提高对素描造型的认识，培养艺术的感受能力，丰富造型语言，提高驾驭造型语言的能力。