布鲁斯应用.doc

《布鲁斯应用（Blues You Can Use）》－ 第一课

作者：JOHN GANAPES
译者：Superwater
音阶
介绍小调五声音阶
音阶是构筑音乐的基石。在各种音阶中，主音用调来划分。和弦则是建立在音阶调式的基础上的。就象所有类型的音乐一样，布鲁斯风格主音吉他的旋律和来复段（RIFF）也是建立在音阶的基础上。
你将从日复一日的音阶练习中获得大部分的技术。对吉他指板的熟悉也是基于对音阶
的熟知。必须清楚，对所有音乐家来说，学习和钻研音阶是极端重要的事情，当然吉他也不例外。
在蓝调音乐里，我们主要学习五声音阶。一共有两种形式的五声音阶：他们是大调五声音阶和小调五声音阶。在课程中我们以小调五声音阶开始。
小调五声音阶构筑了几乎所有的布鲁斯音乐以及布鲁斯摇滚音乐的来复段（RIFF），小调五声音阶也创造出了“布鲁斯声响”这种效果。音阶体现在吉他指板上共有五种模式。教材中标记为Pattern 1,Pattern 2,Pattern 3,Pattern 4,Pattern 5.
当你学完这五种模式的音阶，你就可以在整个吉他指板上以任何主音演奏了。这也将大大丰富你旋律和来复段（RIFF）的“词汇量”。
学习和练习音阶的另一个好处就是他可以让你从一遍又一遍的重复弹老段子的尴尬境地中走出来。如果你曾经见过哪个吉他手能在整个吉他指板上“哭泣”的话，那他一定是将这五种模式的音阶指型烂熟于心了。
对付这些指型最佳的学习方式就是个个击破，然后注意他们是如何跟前一课的指型连接起来的。第一课我们先来学习Pattern 1 .
Pattern 1是从音阶的根音开始的。
根音就是和主音一样的音。举个例子：在A调的音阶里，根音就是A；同Bb调
的音阶里根音是Bb；依次类推。
清楚根音在音阶指型中的位置是非常重要的，教材中对根音都做的标记。教材第6页的图例是E小调五声音阶的指型，这个调的指型用到了所有的空弦音。

E小调五声音阶－指型1
练习要求：
* 这周内每天练习做5到10分钟这种指型的练习。
* 运用图例给出的指法。
* 在练习的时候一定要用非常慢的速度弹，确保在你弹下一个音之前的每一个音都听的非常清楚。 * 从最下面的音开始练习（6弦）
* 从最低位置的音弹到最高位置时不要停下来，接着返回去再弹。
一定要弹的非常干净和清晰，速度在这里并不重要。切记：在练习的时候你只能够弹的非常干净，如果你弹的又快又脏，那么你只会弹的很脏。
和弦&进行
基本的蓝调进行
大多数蓝调进行是很简单的。只有三个和弦。有时候他们被称为“三和弦进行”。
和弦进行就是在歌曲中简单连续的变换和弦
这三个和弦被称做1级，4级和5级和弦。更通俗的描述这个和弦进行就是：“1，4，5进行”。从古典，爵士，蓝调到摇滚音乐这是最基本的和弦进行了。
1级和弦的名称同你所弹主音的名称一样。例如G作为主音，那么1级和弦就叫G和弦；E作为主音，那么1级和弦就叫E和弦。依次类推/
同音阶一样，每一个和弦的根音都有着同和弦一样的名字。例如：任何种类的G和弦（G7，Gm,G9等等）都是以G作为根音的。
明白一条：1级和弦是E，那么1级和弦的根音是E，主音也是E！为了能在吉他指板上找到想要的和弦，你就必须知道根音的位置。
4级和弦与5级和弦同1级和弦有着一样的关系，都有着和主音相同的名字。例如：E调上，1级和弦是某种类型的E和弦，4级和弦就是A，5级和弦就是B。我们在以后的课程里将会有更详细的介绍。
在蓝调音乐里，纯粹的大调多小调和弦是不常见的。这种风格的音乐多用7和弦或9和弦。这样的运用会给和弦有更多的“色彩”。不论一个和弦是A7 还是E9，他都遵从1，4，5进行的规则。
教材第7页的图例是E调的I7、IV7和V7和弦。

这些是开放式和弦（他们用到了空弦音）。练习8的目标是能很轻松的按准和变换这些和弦。做和弦变换练习的时候要用不同的组合来练习。
* 1到4
* 1到5
* 4到1
* 4到5
* 5到1
* 5到4
这些和弦在本课的歌中要用到。
曲目学习
基本的 布鲁斯/摇滚 风格
“Texas Rock” 是E调的，用了指型1一半的音（E小调五声音阶）。
* 注意一下你学过的和弦在本课里是如何运用的
* 注意不同的乐句是如何重复的并且要注意到乐曲中大多数的单音都是相同的
每学一课要一句一句的弹，弹熟了一句后再练后边的，然后再把整首曲子串起来弹。刚开始的时候要用非常慢的速度，然后再一点一点的往上提速。要运用前边所给出的指型并且弹完整每一个音符。
此练习曲的Guitar Pro格式文件下载：TexasRock.gp4

《布鲁斯应用（Blues You Can Use）》－ 第二课

作者：JOHN GANAPES
译者：Superwater
音阶
可移动的音阶
上节课我们学习了E小调五声音阶的第一种指型，接着介绍这种指型在不同主音上的移动。
可移动的音阶在这里指：指型1可以在指板上下移动，而且不用任何空弦音。
以下是可移动的指型1（小调五声音阶）的图例：

小调五声音阶－指型1
要注意到这个指型和上节课给出的开放式（用了空弦音）E调音阶的不同。这个音阶中的每个音符都要用手指去按品格。这种在指板上可以移动音阶的按品方式有点象我们练习过的1，2，3，4那样的爬品练习，更具体的说就是每个音符都依赖于手指和品格的接触，而非弹空弦音那样直接用拨片弹拨。
我们把种种方式称为弹奏在“3品位置”。因为弹奏的最低品位也是你的第一根按弦手指的位置。不论你是从哪个品位开始的，总的指型还是不变的（都是指型1）。
切记，指型1的第一个音就是这个形式的小调五声音阶的根音。这将帮你在指板上找到任何主音。你可以很容易的在6弦上找到主音的位置并从这个位置开始弹奏。例如。用A当主音，那么根音也是A，位置就在6弦5品。
本课大家要做的练习是把可移动的指型1在指板上从上到下的练，从F开始（1品）到E（12品）。和以前要求一样，弹拨要做到慢速和平稳；弹到E时别停下来，返回去再弹到F。
提个醒：日复一日练习音阶得到的回报是高超的技术和对整个吉他指板的熟知！
和弦&进行
可移动的和弦
与可移动的音阶一样，和弦也是可以移动的。
上节课我们学习了E主音的Ⅰ7，Ⅳ7，Ⅴ7和弦进行，并且用的是开放式演奏方法（用到了空弦音）。本课的和弦按法有点象芭蕾里的“扶手”（译者：可参看柴科夫斯基的“天鹅湖”：）。就是用食指来代替0品，也是我们常说的大横按。
下图标出了Ⅰ7，Ⅳ7，Ⅴ7和弦的移动形式：

这些和弦可以在琴颈的任何位置演奏，但他们之间的关系还是一样的。注意一下图中箭头的位置总是指向相同位置的。
例如：A和弦箭头指向5品，根音就在6弦5品位置，Ⅳ7的图中，箭头仍指向5品，根音则在5弦5品上。Ⅴ7的指型和Ⅳ7是一样的。
同样，试着在整个指板上弹这些和弦并在6弦上找出各个音（这些音就是主音）。也就是Ⅰ级和弦的根音。例如：主音C的位置就在6弦8品上。即图上的箭头所指的位置。
从F（1品）到E（12品）来练习Ⅰ7，Ⅳ7，Ⅴ7这个和弦进行。同样也和第一课一样用不同的组合方式对这3个和弦进行练习。
基于这点，你已经学了大多数布鲁斯音乐的进行方式：12小节进行。看下图：

注意4/4拍这个时值特征，上面的4代表每小节有4拍。图中的拍子用/表示。
每个小节就是一首歌里拍子的一个单元。举个例子：每小节4拍可以这么打：
1-2-3-4|1-2-3-4|1-2-3-4|etc.
我们所说的12小节就是：12组4拍子的小节。
最后两小节称为“回转”。又回到了顶上。
在G（3品）和A（5品）上做这个进行的练习。开始时不必在意你用的节奏，随意的把他们弹出来就可以了，一拍扫一下和弦。
这么做可以让你集中精力来学习和弦的进行以及和弦本身。
曲目学习
更多的 布鲁斯/摇滚 风格
Blues Rock Tune同Texas Rock很象，也是6个单音加和弦的曲子。用了指型1这样的小调五声音阶（可移动）的上半部分并再次用和弦来“强调”最后一个音。
歌曲是A调的，从5品开始弹奏。
注意本课用了推弦这个技术。
* 按着要弹奏的音
* 然后把这根琴弦推上去
* 一定要推到需要的音高
举个例子：要把3弦7品上的D推到E，那么将手指按住3弦7品这个位置，然后推到音高和3弦9品一样的位置上就可以了。
歌曲用到的12小节布鲁斯进行在前面已有介绍。

《布鲁斯应用（Blues You Can Use）》－ 第三课

作者：JOHN GANAPES
译者：Superwater
音阶
小调五声音阶的第二种指型
在本课开始之前，必须清楚自己是否对前边学习的指型1非常熟练了，也就是说弹奏指型1时要感觉非常舒服。如果心里还没底的话，那么在开始学习这节课之前请先继续以前的练习，直到熟练为止。
下面我们介绍小调五声音阶的第二种指型：

小调五声音阶－指型2
和指型1一样，指型2也是可移动的。再次强调，开始练习指型2的时候要慢速和干净的去弹奏。同样，从用到空弦音的位置一直弹到12品位置。
学习和练习这节课的同时也要继续进行指型1的练习，下节课我们将学习如何把这两种指型连起来弹奏。
和弦&进行
"快速变换"的和弦进行
第二课我们学过了基本的12小节布鲁斯进行，现在我们给出一个新的可移动Ⅴ7和弦。见下图：

注意一下这个和弦的根音位置和你手按品的位置是一样的（见图中的箭头），和弦其他音的构成则是不同的。这个和弦用于更加有“光泽”的“领奏音色”（既VOICE LEADING 译者：真不知道这里用什么来解释，抱歉。希望能看到这篇文章的朋友或者有经验的乐手一并给出最（更）恰当的注解，先谢了：）。
“领奏音色”是在一个和弦到下一个和弦的可移动的音符。
上节课讲的从Ⅳ7到Ⅴ7的可移动进行中，这两个和弦的指型是完全一样的。这次新学的Ⅴ7和以往的和弦完全不一样。
要注意到新和弦的指型和构成只是用到了中间的4根琴弦。弹奏时不要碰到1弦和6弦。
下面是一个新的12小结布鲁斯进行。这样的进行有时候被称做“快速变换”，因为你在第二小节要从Ⅰ变到Ⅳ，然后在第三小节又要回到Ⅰ。剩下的就基本和上节课学的一样了，这些都是最基本的12小节布鲁斯进行。

用新学的Ⅴ7和弦练习这个进行。
曲目学习
"布鲁斯音"
"True Blue"也是A调的，音阶用指型1的小调五声音阶（5品开始）。曲子里也用了本课学的12小节布鲁斯进行（快速变换）。要从5品位置开始，还有要用按弦弹奏的方式。
到现在你会发现在以下曲目里有一个音没有在我们所学的小调五声音阶里出现过。
* Texas Rock(第一课第8小节）
* Bluse Rock Tune(第二课第8小节）
* True Blue(本课第2小节和第5小节）

这个特别的音名是b5（#4）,我们称为“布鲁斯音”。在以后的课程里会有详细的解释。

《布鲁斯应用（Blues You Can Use）》－ 第四课

作者：JOHN GANAPES
译者：Superwater
音阶
连接指型1和指型2
在学过小调五声音阶的两种指型之后，我们继续学习如何将这两种指型连接起来弹奏。

你已经注意到了这两种指型在每琴根弦上只有两个音，所以我们把这两个音分别称为指型的“低把位音”和“高把位音”。同样注意一下指型1的高把位音和指型2的低把位音的分布：
指型1
指型2

两种指型的根音均建立在4弦上（指型1高把位，指型2低把位处），实际上就是同一个音。指型1和指型2共享了一部分音，看给出的图例：

在下面的课程你会陆续看到所有的指型将象上面的方式一样连接在一起。本课我们练习指型1和指型2的连接。从E开始弹（指型1用到空弦音），一直弹到Eb（指型1在11品），每次弹奏都换一个主音（移动一品）。
*从指型1开始，正如你先前练习的那样。
*然后用指型1和指型2的共享音过度到指型2弹奏，同样和上节课练习的一样。
*就这么弹完一个调然后接着下一个调继续练习。例如，E开始，接着是F,然后#F，G，如此进行。最后到Eb。
下图说明如何从E开始：
指型1（用到空弦音）
然后过度到指型2，仍然是E调

从1弦到6弦反复练习
从1弦到6弦反复练习

然后从F调（1品）开始。不要急着从指型1过度到指型2，要给自己时间以便找出指型2的位置。
和弦&进行
根音的移动和更多的可移动和弦
这节课我们将学一套新的在布鲁斯进行中用到的Ⅰ7，Ⅳ7，Ⅴ7和弦进行。新和弦进行的不同之处就在于根音在指板上的移动。

“根音移动”就是和弦的根音从一个调到另一个调的移动方法。
在这种情况下，Ⅰ7的根音在5弦上而不是6弦。同样Ⅳ7和弦和Ⅴ7和弦的根音在6弦而不是在5弦上。和弦的指型我们已经学过，他们只不过顺序不同罢了。

箭头还是总指向和主音位置相同的品位，而且你得分辨出这些和弦的指型。
要找准这个进行的位置，尤其是在5弦上找到Ⅰ7的根音。（记着，根音和你弹奏的主音有着相同的名字）。同样要练习新给出的Ⅰ7和弦。
在6弦上找准Ⅳ级和弦的位置，也就是相对与Ⅰ级和弦低2品的把位。

Ⅴ级和弦根音的位置比Ⅳ级和弦高两品。以下是这节课和弦进行中各级和弦根音的位置：

同样，这些和弦都可以在任何主音上演奏。

这里要注意别把本课学习的进行和第二课学的混了（我们暂且把第二课的进行叫做“进行1”，本课的称为“进行2”）。这两种进行在相同主音上的把位是不同的。

“进行2”Ⅰ级和弦根音的位置相对于“进行1”Ⅰ级和弦根音的位置要高七品或者低五品。下图是A调的例子：

用“快速变换”的12小节布鲁斯来练习“进行2”的Ⅰ7，Ⅳ7，Ⅴ7。并且把给出的两种形式的Ⅰ7和弦都练一下，从中选出自己喜欢的一种来。这两种（Ⅰ7和弦的不同形式）都是正确的，只不过选一个更适合自己口味的进行来练。

从现在起，我们将在任何时候提到12小节布鲁斯时都用到“快速变换”这种进行，除非另外提及。
曲目学习
基本的 SHUFFLE “摇摆（swing)”
本课练习的曲子是“Swingin' the Blues". 这里我们又一次用到了“指型1”，A调。到现在你该对五品位置很熟悉了（A调），如果还没掌握那么还得复习以前的练习，直到自己对各种调的把位都达到熟知。
曲子是12小节布鲁斯的形式。 “Shuffle"有点“三连音”的感觉。“Swings”有点爵士味。所以，当你打拍子的时候，应该用下面这个节奏：
1-and-a,2-and-a,3-and-a,4-and-a
或者
1-2-3，2-2-3，3-2-3，4-2-3
当你练习有三连音感觉的八分音符（1-and,2-and,3-and,4-and)的时候，第一个音要比第二个音持续的时间长。我们用下面给出的方法打拍子：

仔细听磁带，努力找到三连音的感觉。
切记，刚开始练习的时候一定要慢。

现在我们在音阶中加入一个新的音符。这个音是C#（3弦6品），同样也不属于小调五声音阶。这个音来自于Ⅰ7和弦。（在5品上弹奏一个A7和弦，他的根音在6弦上，你可以看到C#是和弦的一部分）。
你所在的和弦内的音符可以随意使用，而不用去管某个音符是否是属于音阶的。这么干听上去总不会错的。
本课介绍一个新技术--左手的击弦：具体来说就是用拨片弹奏一个音（比如食指按住的某个），按弦的手指不动，然后用别的手指在琴颈上击打出第二个音来。
注意回转的最后两句，这是最常用的句子。记住他是非常有用的。你还可以在这本教材中学到别的东西。

《布鲁斯应用（Blues You Can Use）》－ 第四课

作者：JOHN GANAPES
译者：Superwater
音阶
连接指型1和指型2
在学过小调五声音阶的两种指型之后，我们继续学习如何将这两种指型连接起来弹奏。

你已经注意到了这两种指型在每琴根弦上只有两个音，所以我们把这两个音分别称为指型的“低把位音”和“高把位音”。同样注意一下指型1的高把位音和指型2的低把位音的分布：
指型1
指型2

两种指型的根音均建立在4弦上（指型1高把位，指型2低把位处），实际上就是同一个音。指型1和指型2共享了一部分音，看给出的图例：

在下面的课程你会陆续看到所有的指型将象上面的方式一样连接在一起。本课我们练习指型1和指型2的连接。从E开始弹（指型1用到空弦音），一直弹到Eb（指型1在11品），每次弹奏都换一个主音（移动一品）。
*从指型1开始，正如你先前练习的那样。
*然后用指型1和指型2的共享音过度到指型2弹奏，同样和上节课练习的一样。
*就这么弹完一个调然后接着下一个调继续练习。例如，E开始，接着是F,然后#F，G，如此进行。最后到Eb。
下图说明如何从E开始：
指型1（用到空弦音）
然后过度到指型2，仍然是E调

从1弦到6弦反复练习
从1弦到6弦反复练习

然后从F调（1品）开始。不要急着从指型1过度到指型2，要给自己时间以便找出指型2的位置。
和弦&进行
根音的移动和更多的可移动和弦
这节课我们将学一套新的在布鲁斯进行中用到的Ⅰ7，Ⅳ7，Ⅴ7和弦进行。新和弦进行的不同之处就在于根音在指板上的移动。

“根音移动”就是和弦的根音从一个调到另一个调的移动方法。
在这种情况下，Ⅰ7的根音在5弦上而不是6弦。同样Ⅳ7和弦和Ⅴ7和弦的根音在6弦而不是在5弦上。和弦的指型我们已经学过，他们只不过顺序不同罢了。

箭头还是总指向和主音位置相同的品位，而且你得分辨出这些和弦的指型。
要找准这个进行的位置，尤其是在5弦上找到Ⅰ7的根音。（记着，根音和你弹奏的主音有着相同的名字）。同样要练习新给出的Ⅰ7和弦。
在6弦上找准Ⅳ级和弦的位置，也就是相对与Ⅰ级和弦低2品的把位。

Ⅴ级和弦根音的位置比Ⅳ级和弦高两品。以下是这节课和弦进行中各级和弦根音的位置：

同样，这些和弦都可以在任何主音上演奏。

这里要注意别把本课学习的进行和第二课学的混了（我们暂且把第二课的进行叫做“进行1”，本课的称为“进行2”）。这两种进行在相同主音上的把位是不同的。

“进行2”Ⅰ级和弦根音的位置相对于“进行1”Ⅰ级和弦根音的位置要高七品或者低五品。下图是A调的例子：

用“快速变换”的12小节布鲁斯来练习“进行2”的Ⅰ7，Ⅳ7，Ⅴ7。并且把给出的两种形式的Ⅰ7和弦都练一下，从中选出自己喜欢的一种来。这两种（Ⅰ7和弦的不同形式）都是正确的，只不过选一个更适合自己口味的进行来练。

从现在起，我们将在任何时候提到12小节布鲁斯时都用到“快速变换”这种进行，除非另外提及。
曲目学习
基本的 SHUFFLE “摇摆（swing)”
本课练习的曲子是“Swingin' the Blues". 这里我们又一次用到了“指型1”，A调。到现在你该对五品位置很熟悉了（A调），如果还没掌握那么还得复习以前的练习，直到自己对各种调的把位都达到熟知。
曲子是12小节布鲁斯的形式。 “Shuffle"有点“三连音”的感觉。“Swings”有点爵士味。所以，当你打拍子的时候，应该用下面这个节奏：
1-and-a,2-and-a,3-and-a,4-and-a
或者
1-2-3，2-2-3，3-2-3，4-2-3
当你练习有三连音感觉的八分音符（1-and,2-and,3-and,4-and)的时候，第一个音要比第二个音持续的时间长。我们用下面给出的方法打拍子：

仔细听磁带，努力找到三连音的感觉。
切记，刚开始练习的时候一定要慢。

现在我们在音阶中加入一个新的音符。这个音是C#（3弦6品），同样也不属于小调五声音阶。这个音来自于Ⅰ7和弦。（在5品上弹奏一个A7和弦，他的根音在6弦上，你可以看到C#是和弦的一部分）。
你所在的和弦内的音符可以随意使用，而不用去管某个音符是否是属于音阶的。这么干听上去总不会错的。
本课介绍一个新技术--左手的击弦：具体来说就是用拨片弹奏一个音（比如食指按住的某个），按弦的手指不动，然后用别的手指在琴颈上击打出第二个音来。
注意回转的最后两句，这是最常用的句子。记住他是非常有用的。你还可以在这本教材中学到别的东西。

《布鲁斯应用（Blues You Can Use）》－ 第五课

作者：JOHN GANAPES
译者：Superwater
音阶
新指型：指型3
这次我们介绍小调五声音阶的第三种指型。指型3的上半段有些音弹起来比较绕手，所以请大家注意我们给出的图例并准确的按图上的指法弹奏。

小调五声音阶－指型3
注意图中箭头所指的音符要用食指来弹，同样在三弦上的那个音也用食指来弹。

演奏这个音阶时要找的把位就是箭头所指的位置。当你弹到三弦低把位那个音的时候要伸展开食指，以便弹准这个绕手的音符。其他音符还是象我们练1-2-3-4爬品那样每个手指按每个品格的去练习。举个例子：如果你弹E调，那么箭头就应该指向5品的位置，也就是说你从5品开始演奏。
现在注意这个音阶最底下的那个根音（五弦高把位）。这个音将有助于你找到指型3在任何调的位置。

指型3和指型2的连接方式同指型2和指型1的连接方式一样。指型2的高把位部分同指型3的低把位部分享。（参看第四课）。下节课将详细讲解。目前你的任务是练熟指型3，正如你以前对指型1和指型2的练习那样。
同样你必须继续以前的练习，做到温故知新。
和弦&进行
“伸展型”节奏
我们来介绍一种弹奏12小节布鲁斯节奏的新方式。这个新办法通常被称做“伸展型”节奏。而且这样的节奏型只用到了和弦里的两个音。你可以使用先前学过的两种形式进行中的任意一种。
这种节奏有三连音的感觉，第四课已经有过介绍。
这里给出A和D两种调的进行；
“伸展型”节奏1，运用了根音可移动的Ⅰ，Ⅳ，Ⅴ进行形式1（Set 1) （A调）

听听“True Blue”的节奏轨，就是这样的例子。
Shuffle节奏2， 运用了根音可移动的Ⅰ，Ⅳ，Ⅴ进行形式2（Set 2) （D调

双音（Double Stops）

“Double Stops Stomp”介绍指型2与指型1的连接用法。同上节课的那首曲子一样，他也有三连音的感觉，并且还是12小节布鲁斯的套子。
这节课除了学习音阶指型的连用外，注意一下以下的音符：
* 在第六小节，2，3弦的双音弹奏会绕手。
一个双音就是两个音符或者两根琴弦同时弹奏。
注意下边给出的谱子中的三连音都在同一位置，直到最后两个音才变换。从指型2移动到了指型1。

《布鲁斯应用（Blues You Can Use）》－ 第六课

作者：JOHN GANAPES
译者：Superwater
音阶
连接指型1，2，3&介绍第4种指型
如果你始终坚持日复一日练习的话，那么基于这点，现在你应该能把学过的三种小调五声音阶干净流畅的弹奏出来了。还有两种指型需要大家学习，这节课的任务---指型4！

首先我们来学习怎样把指型3同指型1和2连接在一起。指型2同指型3分享了一些音符---指型3的低把位音和指型2的高把为音是一样的。下边的图例展示了这样的关系：

三种指型合练的方式同指型1和指型2合练（连起来练习）的方式一样。分别用E，F，G，A，B这五种调练习。你应该能找到这些调的把位，如果还困难就复习前边的课程。
现在介绍指型4。指型4的形式比较简单，看下图：

小调五声音阶指型4

练习这个新的指型，方法和以前学过的还是一样：
* 在指板各个位置进行练习
* 以空弦音开始
现在你应该能自己把指型4同其他指型连起来玩了，这个我们下节课会讲。
和弦&进行
五度循环
我们介绍一种在任何调上找到Ⅰ，Ⅳ，Ⅴ和弦的方法---五度循环。看下边的图：

五度循环圈
这个图用起来很简单，看看他是如何工作的：
步骤
例子
·
用任何调当主音，同时这个调也是
·
如果你弹了个C，那么Ⅰ级和弦就是C调的
·
在循环圈里找到这个音符
·
循环圈顶部的C
·
在这个圈里延顺时针的方向找到的下一个音符就是Ⅴ级和弦的名字
·
和C相临的是G，C调的Ⅴ级和弦的名字就是G
·
现在回到最初的那个音上，然后沿着逆时针的方向找到的临近一个字母就是Ⅳ级和弦
·
C沿着逆时针方向是F，C调的Ⅳ级和弦就是F
五度循环在任何调上就是以这种方式工作的，你不要在意音符在圈上出现的位置，只是遵循这个工作原理就行了。
你应该注意到五度循环图上有些音符是被一条斜线隔开的（例如F#/Gb)。这就是“等音”。
“等音”就是一个音符或者一个和弦（在这里指的是主音）同另外一个音符
或和弦有相同的音高，但名字不同的音。等音为的是区分调的升高或降低而
出现的。

当使用这些音符的时候，要用升降号来保持音符的一致（“等音”）。
升降号就是象# b这样的符号。
如果你弹了一个降调，那么在可以选择的情况下Ⅳ，Ⅴ和弦就都跟着用等音的降。举个例子：Ab调，你要用Eb当Ⅴ和弦而不是D#；而Ⅳ和弦就是Db而不是C#。
等音的两个和弦音高和弹奏的位置都是一样的，他们其实是同一个和弦，只是名字不一样罢了。了解这个是很重要的，尤其是对于你要去学习更深的音乐理论来说更是如此。
最后注意一下循环圈里F上边那个E#，还有B下边的Cb。别用E#或Cb做调名，而是用F或B来代替。E#和Cb只是用做A#的Ⅴ级和弦和GbⅣ级和弦。
用下面的表来检测一下自己。在主音那栏后面找出相应的Ⅰ，Ⅳ，Ⅴ和弦来。
调
I
IV
V
A
C#
Bb
F#
G
Gb
A
C#
Bb
F#
G
Gb
D
F#
Eb
B
C
Cb
E
G#
F
C#
D
Db
曲目学习
基础的DELTA风格

DELTA MOOD和你以前弹过的曲子是完全不同的风格。Muddy Waters,John Lee Hooker都是这样的风格，听起来也比以前学过的曲子要重一些。
和弦的进行还是12小节布鲁斯，在第二小结没有速换到Ⅳ级和弦。最后一小结用的也是Ⅰ和弦而不是换成Ⅴ。
注意，在I和弦上重复着相同的主音旋律音型，或叫Riff，到IV级和V级和弦上时有了些变化。在这首曲子中，IV级和V级我们用的都是属七和弦。在第5、6小节和第9小节只要分别按住IV级属七和V级属七和弦的指型就可以了，不必每个音单独去按。

多听这首曲子并从中找感觉，同样你的听Muddy Waters,John Lee Hooker的专集，并听听他们的哪些歌曲和本课的练习曲有一样的味道。他们的大多数专集中至少有一到两首是这样的风格。现在对于你来说去听大量的布鲁斯专集是非常重要的，而且教材也会不时的给你介绍一些有特点的音乐家

《布鲁斯应用（Blues You Can Use）》－ 第七课

作者：JOHN GANAPES
译者：Superwater
音阶
最后一种指型--指型5
上节课我们介绍了指型4，下面就把这些指型连起来练习。指型4的连接同前3种指型的连接方式是一样的（用共享音符）。参看下面的图例：

刚开始练习这4种指型（连起来练）的时候请从E（空弦位置）弹到A（5品位置），然后返回来从新开始。以指型1开始并且可以在任意调上演奏。

现在介绍小调五声音阶的最后一种指型-----指型5。参看下图：

小调五声音阶指型5

练习的方法还和以前一样，从最低（把位）位置开始，3弦4弦的低把位音在这个位置上是两个空弦音。注意在弹这个指型的空弦位置时候食指要按一品，其余手指的规则则还是每个手指按相应品的方式。
和弦&进行
介绍九和弦
学个新的和弦形式---九和弦。九和弦同七和弦的功能一样，七和弦能用的地方九和弦都能用。不论你在什么调上用个Ⅰ7和弦，就能用Ⅰ9。同样，你弹了Ⅳ7，也可以用Ⅳ9。依次类推。
你会发现九和弦同七和弦有着完全不同的音色。九和弦听起来更有光泽，更带JAZZ味，或者说更“时髦”。九和弦并不能象七和弦那样有更直接的FUNKY音色。
九和弦在大多数布鲁斯摇滚风格的音乐中用的并不多，但这种和弦在布鲁斯SHUFFLE里听起来真的是很棒。象我们学过的Swinging the Blues,或者在一首慢速Blues曲子中。
我们将学习九和弦的两套进行，就象以前学习七和弦进行那样。这两套新的进行用到的可移动根音和以前学过的七和弦进行的根音一样。这次我们学九和弦的第一套进行：

九和弦 第一套
注意一下，在九和弦的进行1中没有用低音弦上的根音（弹奏时最低的那根琴弦）。我们把这个音符忽略掉了，但是仍然在图上做了标记，这样你就能更容易的找到和弦的位置。
当然根音也可以在1弦上弹出来（随意），但是对于演奏来说将变的困难。在刚开始练习的时候用中间4根弦就行了（5弦到2弦）。
Ⅳ9和弦和Ⅴ9和弦用了低音弦上的根音。这两个和弦按起来可能会比较难，因为高把位有三个音需要你用一个手指完全按住。这样的话，你三指的第一个关节必须完全横躺在琴颈上。从开始到熟练会花一些时间。
坚持练习，但是如果手有不适的感觉那么一定要停下来歇歇。开始的时候还是要漫漫来。任何新东西在刚开始练习的时候感觉困难和不舒服是很正常的事情。总之别在不适的感觉中继续你的练习。
曲目学习
大量的推弦

正如课题说的那样，Bending the Blues, 学习的目的就是推弦。
推弦在BLUES风格的吉他演奏中是一种非常重要的技巧。推弦能为你的演奏带来“人声”的效果，而且能为音乐的表现带来戏剧性的变化。这种技巧的运用会让人听起来感觉吉他在歌唱甚至是哭泣。
你可能会发现在低把位推弦是一件很难的事情。这是因为你还不能很好的控制琴弦。当你推弦的时候应该保证别让琴弦从手指下滑跑。如果你在低把位推弦并且遇到麻烦时，你可能会想让自己的幅度再大一些。
更多的建议，你可以别只用一根手指来推。举个例子：如果你用无名指按品，可以用中指来帮助推弦。同样，中指按品可以用食指来帮助完成一个推弦音。不过你最好找到用一根手指推弦的合适力度。在开始时候也是要漫漫来，避免手指受到损伤。
当你推中间的琴弦时（3或者4弦），一个普遍的规则就是将它们推离你要弹的下一根弦。看一下Bending the Blues里的“引子”（pick-up）。
一个引子可以是一个旋律音型或者是段RIFF，将乐曲引领到真正开始的第一小节。也可以是鼓RIFF，人声，或者任何乐器都能作为歌曲在开始时的引子。
你先把3弦离2弦的位置，2弦也就是你接着要弹奏的琴弦。如果你要弹奏的下一根琴弦的位置比你准备推起琴弦的位置低的话，那么要推的弦一定要避开你要弹的下根琴弦。（翻译：总之一般2，3，4弦推拉都可以。1弦只能推，5 ，6 弦只能向下拉）。
相对于推弦，放弦时候的制音（消除放弦时候的杂音）也是很重要的技巧。可通过稍稍放松按弦手指的力量而达到制音的效果，手指力量不能松得过大，只需消除弦的声音就好，否则容易让琴弦从手指下滑走。掌握这个技巧不太容易，需要一段时间的练习，但这个技巧会使你对自己的推弦有很好的控制。
看一下歌曲第一小节里的这个引子。你把3弦7品推一个全音，也就是和2弦5品一样音高的位置（这是个E）。你肯定不想听到这个音又回到原来的位置。所以你必须在推弦和弹下一个音这个空挡把放弦时候的音消掉。
这课的曲子给出了小调五声音阶里大多数典型的推弦范例。
曲子是A调的12小节布鲁斯。

《布鲁斯应用（Blues You Can Use）》－ 第八课

作者：JOHN GANAPES
译者：Superwater
音阶
连接所有指型
到目前你已经学习了所有小调五声音阶的指型，现在演奏这些指型对你来说应是驾轻就熟了。如果依然存在问题，那么先返回去把这些问题解决掉再开始新的课程。现在我们就将这5种指型连起来练习。下面的图例为你做了连接的展示：

这次练习的开始和以往稍稍有些不同。正如前面学过的根音，记住每种指型的根音是非常重要的！我们在这里还是要强调一下。
*以指型1在E调的位置开始弹（空弦位置）。先只弹音阶中的根音。指型1的三个 根音已经标记到了图上。
E调6弦上的根音用的是空弦音，下一个根音的位置则在4弦2品上，1弦的根音也是个空弦音。
*弹完这3个根音后，把指型1整个弹一遍，就象你以前做练习时那么去弹。
*然后移动到指型2上，并且用相同的调，还是仅仅只弹这些根音（4弦2品和2弦5品，都是E）。
*接着弹整个指型2
*指型3也这么来（根音位置：5弦7品和2弦5品）
*指型4（根音位置：5弦7品和3弦9品）
*最后弹指型5（根音位置：6弦12品，3弦9品，1弦12品）
这么下来E调的音阶你就练习完了，别停，按上面的模式做F调的练习，接着是#F（Gb)和G。
要注意这5种指型连接部分的根音！
和弦&进行
#9和弦
本课你要学习的是一个变动了的9和弦---升9和弦（#9）。通常#9不记为或说成是7#9和弦。升9和弦可以用在Ⅰ9 Ⅰ7，Ⅴ9或者Ⅴ7这样的地方。
#9和弦的音色给人一种刺耳不和谐的感觉,就象你被什么"咬"了一口一样.所以#9的使用通常是一种刻意的追求.
Ⅰ#9和Ⅳ7,Ⅴ7搭配使用效果不错,我们就用Ⅰ#9来代替进行Ⅰ7,Ⅳ7,Ⅴ7中的Ⅰ7和弦.看下面的图例:

你也可以用Ⅴ7#9来代替你在第7课学过的Ⅰ9,Ⅳ9,Ⅴ9进行中的Ⅴ9和弦.看下图:

#9和弦用在布鲁斯摇滚或者其他以布鲁斯为基调的摇滚音乐中是非常棒的.#9不象直白的9和弦.Jimi Hendrix和Stevie Ray Vaughan对#9乐此不疲.
先来举一些Ⅰ7#9的例子:建议听Jimi Hendrix的"Come On(Part 1)"(专集Electric Ladyland),还有SRV的"Testify"(专集Texas Flood).
接着是Ⅴ7#9和弦的例子:听SRV的"Scuttle Buttin"(专集Couldn"t Stand the Weather),还有"Texas Flood"这个专集的同名歌.
曲目学习
把位转换

这节课的曲目是对你的主音吉他演奏在指型1和指型2上的扩展练习.同样运用了大量的推弦技巧,你必须确信自己对琴弦已经有了很好的控制力.
曲子是B调的12小节布鲁斯进行.用到了前面介绍过的Ⅴ7#9和弦,在曲子的第一小结和结尾部分你可以找到他.
本课是初级课程的最后一节.接下来的课程水平是中级以上,所以在进行下去之前必须确信自己对以前学过的知识和技巧已经掌握的非常牢靠了.如果还有什么问题,那就继续以前的练习,直到这些知识和技巧对于你来说已经是非常自然的事情了.要舍得花时间在这些练习上.