大红灯笼高高挂影评.doc

媒体对影片点评：灯笼，本是驱散黑暗的明亮，却成了飞蛾扑火的诱饵；大红，本是大吉大利的祝愿，却成了阴森狰狞的血舌；家庭，本是和睦温馨的栖息之所，却成了勾心斗角的杀戮之地；雪地，本是纯洁祥和的平静，却成了上演死亡的布景；戏子，本是优雅唯美的象征，却成了世俗宗法的牺牲。所有的反差，度量了一个深渊，一如片中“老爷”的面目身影，难见其形。

剧情简介：
颂莲，被财迷的继母嫁给陈老爷做第四房太太。读了半年大学的颂莲梳着两条黑油油的长辫，一身学生装束的青年女子，嫁到这个由许多宅院相连的形同古堡式的大院——陈宅。
　　陈家的四位太太分别住在四个院落，每当大红灯笼高高挂在哪位太太的宅院，那么当晚主人陈老爷便住在那个院子。四位太太都想得到老爷的宠幸，于是，这陈宅里就发生了许多争风吃醋、是是非非的故事。
　　大太太肥胖臃肿，在颂莲眼里怕有一百岁了；二太太甜言蜜语菩萨脸，可背后却笑里藏刀蝎子心；三太太曾是戏班中的名旦，模样俊俏，性情刁钻。
　　颂莲新来乍到便被前几位太太挤兑的叫苦不迭。涉世不深的她想用假怀孕来博得老爷的宠幸，不想此事被幻想做陈家太太的丫环雁儿识破，告诉了二太太。当陈老爷得知颂莲并没怀孕时，下令封灯。三太太与陈府医生高先生偷情，被二太太告发，在楼台上的小屋里被害身亡。失去宠幸的颂莲终于明白了“在这个院里人算什么东西：像狗像猫像耗子，唯独就是不像个人”。颂莲疯了，她在陈家大大小小的算计下疯了。
　　第二年，陈府大院又娶进第五位太太。　
、　影片根据苏童中篇小说《妻妾成群》改编，秉承并发扬了原作的主旨和风格，反映了“一夫多妻制”的封建家庭内部互相倾轧的人生景象及相应的生存原则，女主人公颂莲是作品的核心人物，本受过教育的她，在陈府这样一个阴森恐怖、勾心斗角的生存环境当中，为了能有一席之地，个性逐渐扭曲和变形。演员巩俐对颂莲塑造非常成功，而饰演三姨太的何赛飞和二姨太的曹翠芬也在片中有出色表现。陈老爷的扮演者马精武在片中没有任何正面镜头，主要以声音来体现出他的存在，却将一个冷酷无情的封建家长式的人物表现得入木三分。

倪震：　
男，1938年7月生于上海，江苏吴县人。教授。硕士研究生导师，中国电影家协会会员，中国电影评论学会会员、理事。
　　1960年入北京电影学院学习绘画、电影理论、书籍插图。1966年北京电影学院美术系毕业。1980年起在北京电影学院任教。1986年任理论研究室主任。1994年任教授。
　　教学方面，主要开设的课程有：《电影造型》、《电影叙事》、《影片分析》、《大师研究》、《当代中国电影》等。指导电影叙事、电影叙事和造型、东方电影美学专业方向的硕士研究生。已培养14名硕士研究生。
　　进行教学工作的同时，亦进行科研写作和创作实践。出版的主要著作有《探索的银幕》、《改革与中国电影》、《北京电影学院物语——第五代电影前史》（日文版）及论文《陈凯歌电影论》载《华语电影十大导演集》；论文《中国古典绘画和电影影像表意》英文译文，收入《CINEMATIC LANDSCAPES》文集（德克萨斯大学出版社，1994年出版）；韩文译文收入《 -13 》（1997年，汉城）；论文《〈黄土地〉之后》英文译文收入《FILM IN CONTEMPORARY CHINA》文集（1993年版）。论文《城市电影的文化矛盾》收入台湾时报出版公司出版之《当代华语电影论述》1996；论文《90年代中国农村电影报告》提交1996年香港举行之第一届华语电影学术研讨会。
　　电影剧本创作有《大红灯笼高高挂》1991，此片获第48届威尼斯电影节银狮奖，第64届美国奥斯卡奖外语片提名；剧本创作还有《红粉》1994，获第45届柏林电影节视觉效果银熊奖；《鸦片战争》1997,与其他人合编，获金鸡奖最佳影片奖、华表奖、“五个一工程”奖。

影评范例：
大红灯笼高高挂（影评） 　
  　 小荷作文网
颂莲站在古篆字碑文前，意味她的命运，要被这些古篆字，堆砌出的监狱，囚禁终生。张艺谋的 ”大红灯笼高高挂” 把生命和现实中的历史，纠缠在一起。 　 小 荷 作文网

　　颂莲在满院都是红色的门前等候老爷的挑选，一个老汉像戏子，双手提著灯笼，迈著碎步走来。主子占有众多奴才的占有感和虚荣，奴才的得意和失意，写尽了人生的虚幻和荒唐，社会的险恶和虚伪，人生如戏，人生如梦。 　

　　颂莲大学生的身份，说明她的言行，有不协调的地方。影片表现了野蛮对文明的蚕食，环境对人生的畸化，厄运对健康灵魂的蚀化。在封闭的社会家庭环境中，多数人容易改变自己，适应环境，随波逐流。只有很少的人，久经磨难，才能度过劫数和考验，成为领先人才。 　

　　大红灯笼的 「挂」和「落」是象徵，是各妻妾的地位，和对其他各房，关系变化的标志。各妻妾的荣辱宠幸，失宠遭贬，皆集中表现在这点灯、灭灯、与封灯上。谁有了挂灯笼权，谁就有了主子以下的最高权力。因此，争夺挂灯笼权，压制打击竞争对手，媚悦主子，争相为他生儿子，以稳固自己的地位，成了二三四房生活的核心内容。颂莲在得宠时，对自己依附在老爷身上的权威，淋漓尽致的发挥，对脚被轻捶的瘾劲，显示了奴才的麻木。 　

　　老爷对妻妾的宠幸，是荣华富贵的象徵。在大红灯笼下，大小奴隶们，对支配他人的渴望，对主子宠恩加身时的得意；大主子对小主子的排斥和打击，小奴隶利益，大奴隶的力量，对二奴隶的打击。谁点灯，谁点菜，谁享受权力。木锤捶脚声中的岁月，原本是枯燥乏味的，但却因了有这些争斗，而有声有色。争斗使生活充满沉重压抑。在一个封闭型的社会环境中，内斗是不可避免的恐怖。 　

　　众打手抬著三姨太走向死屋的镜头，动作紧急，但过程长而慢，有难抵目的地之感。结尾有如「黑泽明」近期电影，对人类普遍悲剧的诘问。导演对时空感的淡化，使二十年代的中国故事，和当代中国，形断意联，具有深刻的讽谕性。 　

　　电影中的对白，凝聚了人类社会的悲哀和虚伪。演戏演得好，骗人，演戏演得不好骗自己。这是戏化的人生，待人以诚，反得其诈，待人以诈，反得其诚。人就是活著的鬼，鬼就是过去的人。戏化的人生，这就是中国文化的总悲剧，但又超越中国的特质，变成了人类普遍悲剧的缩影。 　

　　导演淡化时代，强化象徵艺术，揭示日常生活中的演戏现象，和社会生活中戏化的骗局。演戏是装假，是骗人，是戏化的现象，使人类失去真诚。人们为了达到目的，不择手段，骗人骗己。 　

　　导演擅长表现人生如戏，戏如人生。大量采用主观视觉镜头，近景和远景的突兀交替使用，夸张的对比手法，也被反覆使用。影片中的音响效果夸张，给观众一种逝者如斯、人生如梦的感觉。 　

　　这是一幕老人以金钱、以权势、以传统制度，蹂躏少女的悲剧，以钱劫色的封建妻妾制度，无耻和卑鄙。这种畸形化的追求欲，非人性的情爱之欲，而是牺牲人性的情爱之欲。以青春美色，以奴仆愚忠，以个人尊严，以人的权利，以这一切人生可宝贵的东西，被社会无情剥夺。或自我被迫，或自愿放弃，获得被捶脚的权利，牟取点灯、点菜的权力，做稳奴隶的权力，支配其他奴隶的权力。 　

　　整个影片从人性的劫杀，到野性的爱欲描绘，从践踏人性的揭露，到践踏自我的荒唐，皆带来警世醒人的启迪。以现实主义的手法，淡朴归真，体现人物性格的复杂性，及现实面。每个人心灵中，都是一片黑暗，在现代社会的愚、欲、钱、权的包围下，被虚荣的红灯笼所诱惑，我们有时不也如疯子、傻子？ 　

　　影片中充满大院子的可怖，和小院子的凄凉荒僻，散发著难以躲避的死气。整个大院子，没有嬉闹小孩的出现，活著就脱不了陈旧的历史。层峦迭峰的房脊，象徵沉重的古中国，对於活人的中国，难以逾越。颂莲成为疯子后，在院子里徘徊的景象，意味著封闭的灵魂，窒息在凝固的空间里。颂莲疯后，老爷又娶进五太太，一片大红大喜中，新娘子的稚嫩气和薄命相，预兆著新苦难的循环。

　哀怨
                                                           ——电影〈〈大红灯笼高高挂〉〉赏析
                                                   作者: 王馨      

提要：从影片所使用的镜头、色彩、构图开始分析影片的艺术特色和其艺术性，再具体分析影片中的人物性格、特色及导演所要表达的思想情感。
关键词：镜头，色彩，构图，女性人物
一，沉稳的镜头运用
影片一开始，就以一个特写镜头定格在女主人公颂莲的面部，而与她对话的“娘”始终隐藏在镜头之外。2分16秒，当颂莲说完“女人不就是这么回事儿嘛”开始，到2分43秒，镜头始终定格在人物的面部，人物表情冷漠，泪水渐渐滑落，而背景音乐（娶亲声）却渐渐响起，预示了人物的悲剧命运。
当陈府的管家带新来的四太太颂莲去拜见府中众人是，导演使用了跟镜头，通过管家带颂莲参观的顺序，让片中的各个主要人物陆续登场，也将陈府的各个“规矩”展现了出来。影片使用了大量的长镜头，保持了时空的完整性，如颂莲去拜见府中众人这一节，就是典型的长镜头，它调度纵深的场面，以跟镜头为主，移镜头为辅，紧随人物之后。镜头随着人物缓慢行进，将陈府的幽深、安静表露无疑，并通过镜头展现的这一系列画面表现了一种沉重、无奈的气息。
在影片的结尾处，三太太梅珊被秘密处死时，使用了主观镜头，即通过颂莲的“眼睛”让观众来“目击”角楼上的凶案，并且与颂莲的面部特写镜头快速切换，显得很有感染力，将女主人公不安、恐惧、怀疑的心情充分传递出来，让观众身临其境，感同身受。当女主人公发出“杀人啦”的惨叫时，令观众的心灵深处不禁一颤。结束时，镜头逐渐拉出从近景至中远景，颂莲在点着灯笼的庭院中来回走动，大面积的蓝色背景和灯笼紧紧地框住她的活动，压抑与封闭发挥到了极致，颂莲的悲剧命运早已注定，导演对黑暗的封建势力显示出无可奈何的恐惧。影片末，颂莲迷茫的眼神、幽深封闭的灰色大宅院、鲜艳夺目的大红灯笼，这些镜头让人挥之不去，留下深刻的、难以磨灭的印象。
影片整体都是平稳的推拉摇镜头，有大量的定格，特写，并且有意地把人物或画面注意的中心置于众深空间，又以左右的两面墙或景物来造成逼仄、压抑的感觉，符合影片深沉、苦闷、压抑、悲凉的基调。
二，对比突出的色彩
影片以青灰色为主要基调，导演在剧情的关键处以大面积的红色或以青灰色的画面点缀上醒目的红色，给观众以视觉冲击，从而留下深刻的印象，感觉到红色贯穿了整部影片。红色作为色素不仅在环境色，而且在服装，道具中反复出现，有意识削弱服装的色彩，突出作为主要道具的灯笼。而有些段落则相反,红作为补充色素的呼应，也就是说在服装，道具，布景中的红色起到调和色彩的作用，比如管家手中的红伞，大少爷的红马甲，三太太的戏服，四太太的头巾，门饰等。影片中出现黑色的时刻，封灯时颂莲一身红旗袍在一片狼籍的黑色中冷冷的站着，那无疑是对封建家长制的讽刺。雁儿跪在雪地中红灯笼燃烧释放的火焰前，任凭炽热与冰冷在眼前交织，“太太梦”的幻想随着红灯笼的灰烬飘逝在冰天，埋葬于冻地，于是她的生命成为她的累赘，死了才是解脱。
影片中的红色并没有给人一种热烈喜庆或温馨的感觉，相反逐渐演变成了阴森恐惧的冷色调。他在影片中对红色的渲染，显然不是实验的，而是体验的。红色所致力的是意象与情绪的宣泄，它与青灰色之间构成了一种情绪张力，从而让影片陷入一种“神话”的氛围，强调影片中人物生命的强烈、生存环境的严酷和生存斗争的艰辛。
三，不均衡的构图
在电影构图中，有一种情况是，“原本不均衡的构图并不由新的布局对象进入画面来获得均衡，而是通过建立画内和画外的某种关系，使观众意识到画外空间的存在，随后把想象画面叠加在表象画面之上去获得新的平衡。最典型的莫如〈〈大红灯笼高高挂〉〉，影片始终没有让观众看到颂莲所嫁的老爷的面目。导演在许多场面都是让颂莲处于画面的一侧，而让另一侧空着，老爷则在画外，通过对话、视线等建立画内和画外的联系。这样画外的老爷便出现在观众的想象画面之中，并叠加于表象画面而获得新的均衡。”(1)  影片处处在回避或隐藏男主人公陈老爷这个人物，而人物镜头调度上过于隐藏的处理让人产生生硬之感，但这样的处理也微妙地揭示了封建势力高高在上，犹如处于云端，让人不可见，却总是当某人触犯“规矩”时显示它的威慑力。这样的处理手法使陈老爷成为一个封建家族家长的代表和缩影。导演仅需将镜头聚焦于陈家，却使一家一族的规则运作具有了一种普遍性，成为对中国旧时千万个封建家族的概括，从家族延伸到当时的社会。由此，规训过程在影片中又有了横向存在的反映。这使得影片本身具有了一种张力，使影片所反映的繁复的个体性“规矩”上升为一种文化的表达。
影片虚化了时代背景，以典型的“窝里斗”现象对中国传统文化的反思与批判。封闭的封建大宅院是整个封建文化的缩影，影片以小见大，表达对传统生活氛围的恐惧与逃脱。影片具有很强的象征和寓意，在那个时代表现了人们的某种心情。对于过去的封建势力磨灭人性和生命的行为，都被放到了黑森森笼罩着的封闭的院落。在无处可逃的空间里，巧妙的展示着深层的寓意。而大红灯笼这个中国传统的象征物体，不是代表着希望，而是暗喻了被控制着的人性和权力人物的存在。影片透露着一种绝对的精神困境，那种人与人之间互相隔绝的令人窒息的心慌与沉郁。无力抗争的主题影片多处定格特写采用对称构图，沉稳的基调。在摄影里，框起到突出主体，封闭空间的作用。片中经常出现大面积的庭院和处于远景的人物的对比。旧宅院中那极度规矩的构图与故宫的建筑有完全相同的意味，都显现出一种异常稳定、简单延续的秩序和这种秩序的强大力量。影片中女性抗争的失败与悲剧命运，正好强化了压在她们头上的秩序。
四，悲哀的女人们
退学的女大学生颂莲嫁到了豪门大院，仿佛无所畏惧，一步步观察着这个财物丰腴的家族。她果断、理性，没有与生俱来投机取巧的机敏，本无心于勾心斗角的后院之争，她只想关上门安心地做一房不需要冒险的姨太太。她说：“整天你算计我，我算计你，斗来斗去有什么意思？”可是那些大红灯笼扰乱了她的世界，让她无法放下她那颗高傲要强的心，于是她进入了陈氏家族法构筑的竞技场，为了自己的生存而陷入妻妾争斗，然而她在被“规矩”束缚的同时却在一步步远离“规矩”。当她走近死人屋，当她不遵从祖上规矩而改变就餐地点，当她遇上大少爷，当她谎称自己有了身孕以博得老爷的宠幸，受到的待遇也从偶尔的点灯、捶脚升级为点“长明灯”，甚至二姨太也得拿出伺候陈老爷的本事为其捶背时，命运已经注定。她说：“点灯、灭灯、封灯，我真的无所谓了，我就是不明白，在这个院里人算个什么东西？像狗，像猫，像耗子，什么都像，就是不像人，我站在这儿总在想，还不如吊死在那个死人屋里。”颂莲的反叛和好胜性格，终使她败在深谋远虑，笑里藏刀的二姨太手里。 当她意识到作为人她已经没有生存下去的理由时，她选择了逃避。然而不经意间出卖了梅珊后，她开始意识到恐惧，于是她只有以疯狂来逃避现实的残酷。
梅珊 “高兴就唱，不高兴就哭”，一个直率得尖锐的人，总是树敌，爱憎分明，也真诚得让人感动。在颂莲被封灯的那一刻，只有她在遗憾和同情。她是所有女子中最具有自我意识和独立意识的一个。她曾是京城名旦，嫁给陈老爷后，她以一种无奈却悠然的姿态接受了命运，并不迷失在这富豪之家的点灯、捶脚的争斗中，她试图活得更自我，努力营造一个自己的世界，例如在屋中挂满戏服和京剧脸谱。她反抗强加在自己身上的控制，选择了偷情。这无异于逆转了宗族法规的操控机制，直接冒犯了家长的尊严。在宗族法规制之下的竞争也必然包含着监督机制，梅珊偷情被发现是迟早的事情。她所招致的后果是被秘密地处死在陈家阁楼屋顶一间长年用大铁锁封住的黑屋里。在冬日里微曦的凌晨，一群黑衣人将她封堵口鼻，五花大绑，迅速地扛至楼顶的黑屋内吊死，然后这群黑衣人又迅速地消失。一切是短暂的，隐秘的，没有任何残迹可供人探寻。只有关于黑屋的神秘传说在支支吾吾的闲言碎语中若隐若现。梅珊是电影中最具有人性的角色，也是最值得同情的人，她真诚的让人仿佛看到了严寒中的春光。在30分12秒时，梅珊身穿红色戏服，在陈府灰黑的屋顶唱戏，与颂莲白色的衣服和陈府的青砖白瓦形成鲜明的对比，这不正是她悲剧一生的真实写照？
二太太卓云是个笑里藏刀的家伙，她一方面与颂莲称姐道妹，故做关心，一方面又指使丫鬟雁儿对颂莲“扎小人儿”，并且在背后说梅珊的坏话，挑拨离间，勾心斗角。她自觉的迎合了封建家长制度，自觉的成为了害人的帮凶，活的卑贱而又愚蠢。她以为除去梅珊和颂莲就可以专宠，却没想到老爷又娶了年轻漂亮的五太太来代替梅珊和颂莲的位置，始终都没有她插脚的份儿。她虽然活着。以二太太的身份活着，但是，没有儿子的她的地位在陈府始终是不高的，陈老爷会娶一个又一个的姨太太，而她将永远活在寂寞中。
丫鬟雁儿梦想当姨太太，她恨颂莲，认为是颂莲抢了她“四姨太”的地位，于是，她对颂莲下诅咒，“扎小人儿”；她朝颂莲的衣服上吐口水；她嘲讽颂莲没本事让老爷来过夜；她向二太太告发颂莲假怀孕的事，使得颂莲被打入“冷宫”；她在屋内私自点灯笼，做“太太梦”。一切的一切都是因为嫉妒，因为她想当太太，说穿了，她也是迎合了黑暗的封建制度，并且甘心为其丧命。她活的也很悲哀，所以当她死后，颂莲不无羡慕的说了一句“死的好”，这句既是说雁儿，也是在说她自己。
大太太是影片中着力最少的角色，基本上只是在跟进跟出。她对于生活采取容忍的态度，变得麻木冷漠，整日安心念佛，因为她已经无力争宠。而且，她大太太的身份和为老爷生下大儿子的事实，已经令她在陈府拥有无人可以替代的至高无上的地位了，她已经知足。她平时虽然不问世事，安心念佛，但是当雁儿被颂莲揭发私自点灯笼时，她就开始发挥作用了，因为在家中，老爷不在，她就是最高统治者，拥有决定他人生死的权力。有她，陈府“后院”的“规矩”才得以延承。
以上就是影片中的几位主要女性，影片也正是围绕这她们而展开。影片是从夏开始，经过秋，经过冬，转眼又是第二年夏，没有春天的日子，造就了一曲红色的哀歌！