电视电声教材制作.doc

《电视电声教材制作》复习知识点

1、 光圈、快门与光通量的关系；
（光圈 F数字越小孔径越大透光量越大，反之则小）
A. 在快门固定的情况下，光圈孔径越大景深越大，光通量越大；反之光圈孔径越小景深越小，光能量越小；
B. 在光圈固定的情况下，快门速度越快，光通量越小；反之快门速度越慢，光通量越大；
C. 景深只跟光圈变化而变化，与快门速度无关；
D. 光通量与光圈和快门变化都有关，但当光圈和快门参数设置适合，光通量可以保持不变
2、 景别的划分；
主要区分为：远景、全景、中景、近景、特写/大特写；
3、 构图方法和构图技巧；
1、方法：三分法、黄金分割法；
2、技巧：A、明确画幅（是选择横画面还是竖画面、选择画面比例）
B、注意框架与层次感。用光与取景的构图。
C、力求避免画面不良的重叠，构图应简洁，突出主体。
4、 色温与色调的关系；
含蓝光多则色温高，含红光多则色温低。
低色温照片在影调中称暖调。
高色温照片在影调中称冷调。
5、 摄像技术中的概念；
摄像技术是通过相应设备（摄像机）运用光学原理记录客观事物的影像及声音，再运用镜头组接原则进行编辑，以表达一定思想内容的过程。
6、 摄像中的“三点布光”中的光名称及作用；
1、 主光：照明和塑造形体的主要光线，具有明确的方向性。
2、 辅光：提高被摄体暗面的亮度，并控制暗面“光比”。均匀照明。
3、 背景光（照亮背景的灯光）
A、 中心背景光：突出主体、表现立体感。
B、 平行背景光：使背景产生比较明亮均匀的光线效果。
7、 摄影摄像技术中的光位及不同光位的效果；
1、 顺光位：正面照射感觉明亮，但缺乏明暗变化、立体感较差。
2、 前侧光光效:符合人的视觉习惯,构成明显的影调对比,立体感和空感都很强,适合表现浮雕、沙漠等
3、 正侧光光效: 光线黑白分界分明, 立体感强,轮廓线突出.
4、 逆侧光:这种光使物体正面大部分阴暗,有明亮的轮廓线,有较强的立体感。
5、 逆光位: 物体正面变暗，周围边缘明亮，轮廓明显，物体与背景分离。空间感与立体感效果明显。
8、 色彩的混合方法与基本色；颜料色彩，光线色彩。
光线色彩“三原色”：红、绿、蓝（加色法）
颜料色彩基本色：青、品、黄（减色法）
9、 不同焦距的镜头的拍摄效果；
摄影镜头大致分类：（按焦距长短分）
1、鱼眼镜头：视角范围大，利于近距离拍大范围，效果
强调近大远小的对比。
2、广角镜头：镜头视野宽阔，比人视野大得多，景深长，善于夸张前景和表现景物的远近感。有利增强画面的感染力。
3、标准镜头：与人视觉相似，能表现自然的亲和感，多用于普通风景，普通人像，抓拍等。
4、远摄镜头：镜头视角小，视野范围相对狭窄，能把远物位近，具有望远作用，把被摄物限制在一定范围，突出主体；体积大，分量重，手持拍摄不方便，多用支架拍摄等。
5、超远摄镜头：视角更小，视野范围更窄，能把远物拉得更近，更能突出主体与周边事物的对比，但有效口径和视角相当小，取景难，镜头体积庞大，分量 重携带和使用都不方便，价格昂贵，使用率很低。
10、 摄像中的运动镜头及不同运动镜头的拍摄效果；
运动摄像常见形式：推、拉、摇、移、跟、升降和综合运动摄像等
1、推镜头：摄像机向被摄物靠近，或焦距由短焦向长焦变化；推镜头可以突出拍摄主体，表现整体中的局部。
2 、拉镜头：是推镜头的反向运动镜头，即摄像机向被摄物远离，或焦距由长焦向短焦变化；拉镜头可以表现主体所处环境，表现局部在整体中的位置。
3、摇镜头：分两种形式，
n 一是摄像机位不变，拍摄方向改变。如人摇头，
n 二是被摄物位置不变，摄像机围绕被摄物改变机位。如人围绕物体转
4、移镜头：分三种运动情况；
前移：摄像机向前运动，景物不断变化。效果如人坐在车上向前看；
后移：摄像机向后运动，景物不断变化。效果如人坐在车上向后看；
横移：摄像机相对景物横向运动，景物不断变化。效果如人坐在车上向旁边看；
5、 跟镜头：摄像机跟着被摄物运动，两者位置相对不变。有前跟、后跟、横向跟拍等；
6、 升降镜头：一般借用升降机等装置进行拍摄，远离或靠近地面；一表现地面物体，有突出主体或表现主体所处位置的效果；
二表现空中物体，有升空或坠落等效果；
综合运动镜头：即在一个镜头中包括了推、位、摇、移等运动方式的镜头，这种方式是实际应用中使用最多的。

7、空镜头：是指画面内容无主体，一般是风景等内容的镜头，多采用全景或远景来表现，多用于镜头之间的转换，有暗示、象征等效果；

11、 摄像对于画面要领的标准；平、稳、准、匀。
12、 摄像的拍摄角度；
1、 垂直方向拍摄：平摄、俯摄、仰摄；（平拍、俯拍、仰拍）
2、 水平方向拍摄：正面方向、侧面方向、背面方向；
13、 表现蒙太奇主要的四种主要表现形式和抒情“蒙太奇”；
1抒情蒙太奇：《功夫》中送鸡蛋感谢一幕；
2心理蒙太奇：《功夫》中回忆救哑女前抢劫的一幕；
3隐喻蒙太奇：《功夫》中救“火云邪神”途中的蛤蟆，蝴蝶破茧而出；
4对比蒙太奇：如贫与富、苦与乐、生与死等对比；

14、 镜头组接的方法及原则；
方法：1 .直接组接：用直接连接方法把相同或不同主体的镜头接在一起，如果两镜头主体相同则要改变景别或拍摄方向，否则会产生视觉跳动。
2.不同景别组接：运用不同景别将两镜头直接在一起，这要求情节要连贯。
3.动作组接：利用人或物的动作指向连接前后两镜头；
4.声音指向组接：由台词意思引出下一镜头内容；
5.特写/虚化镜头组接：把前一镜头最后部分内容放大至虚化，然后接下一镜头，实现场面调度；
6.黑白格的组接：即在两镜头之间插入黑屏或白屏内容实现场面转换；
7.空镜头（景物）组接：即在两镜头间插入一个景物或无主体的镜头；
原则：
1. 景别变化原则：表现相同内容的镜头组接要改变景别或拍摄方向，否则产生视觉跳动。
2. 场景匹配原则：包括场景事物匹配、事物的位置和动作指向要匹配，影调色彩等要匹配，所以一般每个场景要用相机记录好。
3. 轴线规律：摄像机相对主体运动的方向要始终保持在同一侧，否则会“跳轴”，如需改变如运动摇镜头等拍摄方法实现。
4. 动静组接规律：动接动，静接静。如要动接静则前一动镜头的动作要有指向静止的趋势内容。
5、影调色彩要统一；
6、时间、空间、情节要统一；

15、 电视电影制作组中的工作人员名称；
编剧、导演、摄像师、剪辑、出品人、布景师、灯光师、造型师、化妆师、特技师、演员、顾问、作曲、场务（剧务）
16、 导演在电影制作过程的前、中、后期的工作内容。
前期：将剧本写成分镜头剧本，将剧组人员分工，统筹安排拍摄计划
中期现场制作：
① 现场导演：主要是在拍摄制作过程，在此过程中导演为现场指导拍摄，协调各种工作人员开展工作。
② 监看拍摄效果、演员的表演效果等，监督是否有按预期计划进行，达到预想效果。
后期处理制作：
① 协助工作：要时刻与监制、编辑、特技处理等人员沟通好，共同将拍摄素材向预期的效果进行编辑；
② 监督处理效果：如配音、特效等添加的效果。

17、 摄像技术的电视表现手法；
1、变小为大；（放大细菌）
2、变大为小；（缩小银河）
3、化快为慢；（变慢子弹）
4、化慢为快；（植物生长）
5、变远为近；（拉近月球）
6、变内为外；（医疗透视）
7、化繁为简；（工序说明）
8、化难为易；（人天上飞）
9、化虚为实；（磁场形态）
10、化实为虚。（万有引力）

18、 摄像特技中的镜前操作特技和镜前加工特技：如光圈操作、聚焦操作、停机再拍、定时拍摄、模型拍摄等有什么效果。
镜前操作特技：
1、 光圈操作：淡入淡出效果；
2、 聚焦操作：虚入虚出效果；
3、 停机再拍：突然出现也消失；
4、 定时拍摄：压缩时间；
镜前加工特技：
1、遮挡拍摄：特殊形状效果；
2、模型拍摄：以假乱真效果；
3、银幕拍摄：直接拍摄放映资料；
4、单机划变：利用玻璃划变；
5、接景合成：
19、 分镜头剧本格式及使用其进行创作分镜头剧本。
分镜头剧本：一般以表格形式来表达，内容包括镜头号、拍摄技巧、镜头时间、画面内容、解说词、音响音乐等。
镜号
机号
景别
技巧
时间
画面
解说
音响
音乐
备注
1
1
全景
跟
2秒
小孩
小孩边跳边跑
脚步声
欢快音乐

2
1
近景
推
2
上半身
低头
步声止
音乐止