动画绘画基础.doc

《动画绘画基础》课程教学大纲
课程性质：动画专业本科生必修课 适用2012级动画专业及方向
课程编码： 总学时：（其中理论 学时；课程实践 学时）
考核方式：考试 学分：16
隶属分院（部）：动漫学院 系（室）：美术基础
执笔人：李秋山 审核人：

一、本课程的性质和教学目的
本课程是通过美术基础造型训练之后，进入动画前期创作的必修课。以剧本创作、角色设计、场景设计、创意绘画等课程理论和知识的学习，结合实践训练为目的。是学生掌握规律，学习驾驭规律，通过实践提高创造性思维能力，增强创作意识、创作的基本素质能力、以及动画艺术的审美能力，对动画创作进行全面的认识和理解，为进入下步动画学习打下良好基础。

教学内容及重点

（一）理论
第一单元 剧本创作
第一章 动画片
第一节 关于动画片
第二节 动画短片的形式和特点
第三节 动画设计的前期工作
本章重点：了解动画短片的特性以及在前期设计中的重要性。
第二章 动画故事与剧本
第一节 判断一个故事
第二节 故事选择性的标准
第三节 适应视觉化的表达
第四节 动画剧本的类型
本章重点：怎样选择故事和从故事到剧本的视觉化表达方式。
第三章 动画剧本的编写
第一节 剧本的性质
第二节 剧本的思路
第三节 剧本的结构安排
第四节 动画角色的创造
第五节 片段组合式
第六节 剧本的规范
本章重点：掌握剧本编写的规律，完成规范的剧本编写。

第二单元 动画角色设计
第一章 动画造型设计师必备的素质
第一节 动画造型设计
第二节 动画造型绘画
本章的重点：动画造型设计的特点要求。
第二章 造型（角色）在镜头中的表现
第一节 角色的表演
第二节 角色在分镜头脚本中的表现
本章重点：认识设计造型除了外形要符合故事的要求的可看性，还要考虑体现造型（角色）在镜头中展示角色表演的适宜程度。
第三章 动画造型绘画
第一节 默写是基础的起步
第二节 主观圆形的人体构成
第三节 形象默写与主观形象构成
第四节 动画造型的基本构成
本章重点：掌握主观圆形的表现方法。高度的概括人体结构形象，把实际的人体结构提炼成较主观的圆形，提高人物动态的表现和塑造能力。
第四章 设计
第一节 掌握动画绘画形式的练习
第二节 造型设计的草稿
第三节 分类设计
第四节 设计的风格
本章重点：了解造型设计的基本知识和要求，掌握造型的设计方法、规律和设计内容。

第三单元 动画场景设计
第一章 场景设计的基本概念
第一节 场景的产生
第二节 什么是场景
第三节 场景设计的应用范围
第四节 场景构图
第五节 透视在场景中的应用
第六节 根据镜头确定场景的构图形式
本章重点：了解场景的特征及场景设计的应用范围。
第二章 场景元素的绘制与设计
第一节 地面与道路的画法
第二节 草本植物与灌木的画法
第三节 树的结构与画法
第四节 石头、岩石的画法
第五节 山峰的结构与画法
第六节 建筑物的画法
第七节 室内空间的画法
第八节 天空中云的画法
第九节 山洞的画法
本章重点：了解构成场景的不同元素，掌握各种元素的造型原理和表现手段。
第三章 场景设计的辅助练习
第一节 根据写生稿整理场景
第二节 场景的黑白小构图练习
本章重点：掌握写生方法和黑白小构图的作用及表现。
第四章 场景中特殊视觉效果设计
第一节 运动中的主观镜头
第二节 超大广角镜头效果
本章重点：理解并掌握场景中特殊视觉效果的作用及表现。
第五章 不同风格在场景中的运用
第一节 黑白色块风格
第二节 线与图案相结合
第三节 随意与涂鸦风格
第四节 中国画风格
本章重点：了解各种风格的特征及其形式表现的艺术特点。
第六章 场景色彩概念设计
第一节 色彩写生
第二节 色调归纳小构图
第三节 从场景到色彩概念图
本章重点：了解色彩的有关知识，运用色彩的规律，掌握色调的归纳方法，以及色彩概念图的作用和表现。
第七章 创作
本章重点：从写生整理稿完成色彩设计稿，使学得的知识体现在设计上。

第四单元 动态与叙事绘画
第一章 人物动态
第一节 动态的产生
第二节 动态的绘画表现
本章重点：了解人物动态产生，从根源上理解人物动态的本质。
第二章 叙事绘画的基础
第一节 人物默写
第二节 景观默写
第三节 自然现象默写
第四节 动、植物默写
本章重点：以人物默写为中心，了解叙事绘画中各元素的表现方法。
第三章 叙事绘画的表现
第一节 生活再现
第二节 梦幻世界的表现
第三节 神、鬼、魔、怪的想象设计
第四节 交通工具
第五节 完整情节的表现
本章重点：叙事绘画对完整情节的表现。
（二）课程实践（上机、课内写生、绘画训练、设计训练、创作、实验、外出实践等）

第一单元 剧本创作
第三章 动画剧本的编写
1、剧本的情节
2、剧本的思路
3、剧本的结构安排
课程的地位与作用：创作感人的作品，必须依据故事中所表现出来的思想和情感来体现。情节是剧本所要表现的信息。同时要建立起有条理的工作态度，思路要清晰，不能没有条理的瞎编，要把握故事的三分式来结构故事。在实践中加深理解和运用。
4、角色的创造
课程的地位与作用：动画创作中核心的问题就是角色的创造。必须下力气创作出具有鲜明个性的角色来。
5、片段组合式
课程的地位与作用：在结构故事中，要突破我们的惯性思维，寻求创意的突破点，结合创作实践掌握和运用。
6、剧本的规范
课程的地位与作用：运用视觉化语言，编写出规范的剧本，是本课程教学的最终目的，要用规范作标准，学会编剧的范式。

第二单元 动画角色设计
第一章 动画造型设计师必备的素质
1、动画造型设计师必备的素质
课程的地位与作用：认识体验动画造型的特点，明确与绘画的共性和差异性：画幅小、画小人、以线造型，强化特殊性，简练概括等特点增强对动画艺术的整体认知和动画造型的审美感知。这些都需要较强的绘画造型素质。
2、动画造型设计
课程的地位与作用：体会动画设计师所应具有的造型素质和能力，必须具备塑造出按要求完成艺术形象的能力。
第二章 造型（角色）在镜头中的表现
1、角色的表演
课程的地位与作用：认识造型（角色）的目的：除了外形要符合故事的要求、可看性，还要考虑对于表演动作的适宜程度，需要设计出造型的分面图和动作图。
2、角色在分镜头中的表现
课程的地位与作用：通过对分镜头脚本的展示，理解角色设计在体现故事内容时所需要的表演行动，理解角色设计的分面图和动作的目的和意义。
第三章 动画造型绘画
1、默写是基础的起步
课程的地位与作用：认识默写能力对主观造型、对动态表现的能力，这种能力是不需要模特作参照的主观造型能力，也是动画创作必须具备的能力。
2、主观图形的人体构成
课程的地位与作用：掌握对人体结构各部分形象的认识方法，展示出人的基本外形及动作结构规律的图形，在理解人体基础上，主动对人体进行高度的概括和提炼。以培养绘画能力和设计能力。
3、形象默写与主观形象构成
课程的地位与作用：用几何图形进行构成是设计造型时的基本方法。也是造型形式表现的主要方法。它体现了形象的整体概括性，主观夸张性和形象造型的鲜明性。同时也是从客观现实形象向艺术形象的转化过程。它是形象设计的最有效方法。
第四章 设计
1、掌握动画的绘画形式
课程的地位与作用：动画绘画形式就是动画造型的形式。简洁、概括、图形意识明确、更强调结构的设计和外形的完美，以及运用时的可操空性和表演性。
2、造型设计的草稿
课程的地位与作用：把构思和想法画出来，是一个物化过程。是使模糊不清的意象向艺术形象显现的创作过程。它要反复推敲，在草稿中勾画、探究、寻找以能最恰当的体现故事要求的角色形象明确的呈现出来。这是创作的初始过程，是体现形象思维能力和主观造型能力的过程。创作中随处都体现这种能力。
3、分类设计
课程的地位与作用：对故事中不同类型的人物进行性格化的设计，强化人物的不同结构特点，不同的思维，性格、年龄、特征，这些都要通过绘画表现出来，具有鲜明个性的活生生形象。
4、设计的风格
课程的地位与作用：风格是根据剧情的故事内容和不同的观众面以及创作者的个性而决定的。不同的风格会运用不同的造型绘画的表现形式和手法。同一形象运用不同风格表现会得不同的视觉效果和审美情趣。

第三单元 动画场景设计
第一章 场景设计的基本概念
1、场景的产生
2、什么是场景
3、场景设计的应用范围
课程的地位与作用：理解场景设计的意义、基本概念及应用范围，对场景形成一个整体认识，便于课程内各细节的学习领会。
4、 场景构图
课程的地位与作用：场景构图虽然也是绘画的一种表现形式，认识它和纯绘画构图还有许多不同的规律和特殊性，它更体现的是动画艺术的特点。
5、透视在场景中的应用
6、 根据镜头确定场景的构图形式
课程的地位与作用：透视在场景中运用是非常重要的，为了增强镜头中环境空间和深度的真实性，必须掌握按照透视规律进行场景的设计。
第二章 场景元素的绘制与设计
1、地面与道路的画法
2、草本植物与灌木的画法
3、树的结构与画法
4、石头、岩石的画法
5、山峰的结构与画法
6、建筑物的画法
7、室内空间的画法
8、天空中云的画法
9、山洞的画法
课程的地位与作用：场景是表现环境空间的，环境空间是由各种元素形象构成的。掌握对各种环境空间元素形象的塑造能力和方法，直接影响动画创作整体的艺术风格和质量。
第三章 场景设计的辅助练习
1、根据写生稿整理场景
课程的地位与作用：写生是为创作搜集的素材，是原始的、客观的。场景是按照剧本的故事要求和艺术风格的要求进行的艺术创作。掌握对素材形象按照规定的风格特色和设计要求进行转化和创造。
2、 场景的黑白小构图练习
课程的地位与作用：培养对场景的整体概括能力、运用简练的视觉要素进行主观组织画面。
第四章 场景中特殊视觉效果设计
1、运动中的主观镜头
2、 超大广角镜头效果
课程的地位与作用：提高想象力和画面组织构成能力。培养主观创作意识。
第五章 不同风格在场景中的运用
1、黑白色块风格
2、线与图案相结合
3、随意与涂鸦风格
4、中国画风格
课程的地位与作用：了解各种风格的表现特征和不同的审美艺术特质。
第六章 场景色彩概念设计
1、色彩写生
2、色调归纳小构图
3、从场景到色彩概念图
课程的地位与作用：认识色彩的多样性的表现功能，掌握从写生色彩到主观色彩的归纳运用。
第七章 创作
课程的地位与作用：结合系统知识的学习，通过实践进行消化、理解、掌握和运用。

第三单元 动态与叙事绘画
第一章 人物动态
1、动态的产生
2、动态的绘画表现
课程的地位与作用：人物是叙事绘画中最常见的主角，动态是人物的常态，通过学习认识人物动态，同样是叙事绘画的基础。
第二章 叙事绘画的基础
1、人物默写
2、景观默写
3、自然现象默写
4、动、植物默写
课程的地位与作用：叙事绘画的表现，必须建立在对人物、景观、自然现象、动物、植物等要素充分表现的基础上，各要素表现能力直接反映为叙事绘画作品的完成质量。
第三章 叙事绘画的表现
1、生活再现
2、梦幻世界的表现
3、神、鬼、魔、怪的想象设计
4、交通工具
课程的地位与作用： 叙事绘画的完整情节的表现，需要已能够完成一定风格的完整画面为基础，在这一部分的学习当中，就应当树立作品意识，使得画面整体、完善，并有一定的风格倾向。
5、完整情节的表现
课程的地位与作用：叙事绘画的本质是表达事物的发展，表达完整的情节。完整情节的表现注重的不仅仅是画面的掌控，而包含了对情节的叙事表达。
总学时分配表
教学基本内容
学时分配
理论
实践
作业
课外
第一单元 动画剧本创作
第一章 动画片
1、 关于动画片
2、 动画短片的形式和特点
3、 动画设计的前期工作

4

思考练习：
1、动画短片的特点
2、怎样进行短篇故事的结构？
3、试分析一部动画短片的结构特点。
4、镜头的含义与作用？
5、领会和掌握不同景别的含义和运用。
6、运用镜头的作用以及包括的内容。
搜集素材
第二章 动画故事与剧本
1、初步判断一个故事
2、剧本故事选择性的标准
8

1、如何判断是否能被创作成动画短篇的故事？
2、怎样理解主题价值的认知？
3、剧本故事选择性的标准是什么？
故事草稿
3、从文字故事到动画剧本
2

1、 怎样从文字故事转化为动画剧本？
2、编写文字稿
编写字稿
4、动画剧本的类型
2

1、 动画剧本的类型怎样划分？
2、编写文字稿
编写字稿

第三章 动画剧本的编写
1、剧本的情节
2、剧本的思路
3、剧本的结构安排
4、剧本中动画角色的创造
5、片段组合式
6、剧本的规范
7、剧本创作实践
8
6

1、剧本的情节与思路？
2、结构的安排
3、角色的创造？
4、编写出规范的剧本。
5、完成剧本创作

完成剧本创作

第二单元 动画角色设计

第一章 动画造型设计师必备的素质
1、动画造型设计
2、动画造型绘画

2
2

临摹不同风格的造型设计10-15幅
临摹造型设计

第二章 造型角色在镜头中的表现
1、角色的表演

4
2

临摹动态范画10-20幅
临摹范画
2、角色在分镜头脚本中的表现
2
2

临摹分镜头范画一至二套
临摹范画
第三章 动画造型绘画
1、默写是基础的起步
2、主观图形的人体构成
2
2
默写20-30个动态
画出主观人体构成30-50个
完成作业
3、形象默写与主观形象构成
2
2

画出主观头像构成图30-50个
完成作业
4、动画造型的基本构成
1
1

设计不同人物的形态构成20幅
完成作业
第四章 设计
1、掌握动画绘画形式的练习
1
1

临摹角色造型、及转面图。
写实风格、夸张风格各二套
完成作业
2、造型设计的草稿
2
2

画出一组人物（男、女、老、幼）造型草稿 （A4纸）
完成作业
3、分类设计
4、设计的风格
2
2
一组人物从写实风格变为夸张风格
按自己编定的故事完成造型设计（结构图、转面图、整体比例图） （A4纸）
完成作业
第三单元 动画场景设计
第一章 场景设计的基本概念
1、场景的产生
2、什么是场景
3、场景设计的应用范围
2

临摹场景范画2张
4、场景构图
1
1
临摹构图练习15-20幅
完成作业
5、透视在场景中的应用
6、 根据镜头确定场景的构图形式
1
1
场景透视练习10-15幅（A4纸。1-4点透视方法，特写、横移、竖移、斜移、摇镜）
完成作业
第二章 场景元素的绘制与设计
1、地面与道路的画法
2
2
地面与道路图绘画（A4纸。4-6幅）
完成作业
2、草本植物与灌木的画法
3、树的结构与画法
4、石头、岩石的画法
2
2
草、树的绘画临摹4-6幅
场景石头造型。
（A4纸。四种树的树头和枝干）
完成作业
5、山峰的结构与画法
6、建筑物的画法
7、室内空间的画法
2
2
临摹山峰画法。
临摹建筑物、室内空间范画。
（A4纸。各3幅）

完成作业
8、天空中云的画法
9、山洞的画法
1
1
临摹云、山洞
（A4纸。各3幅）
完成作业
第三章 场景设计的辅助练习
1、根据写生稿整理场景
2、场景的黑白小构图练习
第四章 场景中特殊视觉效果设计
1、运动中的主观镜头
2、超大广角镜头效果
1
1
室外景写生（A4纸。4幅）（包括建筑、道路、树木等）
整理一幅场景。（根据写生稿）
黑白小构图（临摹15-20幅）
临摹广角镜头4幅。
完成作业
第五章 不同风格在场景中的运用
1、黑白色块风格
2、线与图案相结合
3、随意与涂鸦风格
4、中国画风格
1
1
临摹黑白色块风格场景10幅。
临摹线与图案结合1幅。
临摹随意风格2幅。
临摹中国画风格2幅。
完成作业
第六章 场景色彩概念设计
1、色彩写生
2
2
写生色彩临摹2幅。
完成作业
2、色调归纳小构图
3、从场景到色彩概念图
1
1
临摹色调小构图10幅。
同景色彩变调一套。
临摹场景色彩范画2幅。
完成作业
第七章 创作
2
2
根据写生整理稿，创作一幅色彩场景。
完成作业
第四单元 动态与叙事绘画
第一章 人物动态
1、动态的产生
2
2
根据图片、视频或写生，整理成系列的人物动态解析。
完成作业
2、动态的绘画表现
2
2
走、跑、跳的人物动态的写生或默写各1套。
完成作业
第二章 叙事绘画的基础
1、 人物默写
2、 景观默写
4
6
人物、景观默写与人景结合默写各6幅。
完成作业
3、自然现象默写
4、植物默写
4
6
自然现象默写4幅、动物默写或植物默写4幅。
完成作业
第三章 叙事绘画的表现
1、生活再现
2
4
带有情节、要素完善的生活场面4幅。
完成作业
2、 梦幻世界的表现
3、 神、鬼、魔、怪的想想设计
4
6
带有梦幻色彩的、有人物的作品2幅。
魔幻类人物设计1套，至少3个人物。
完成作业
4、 交通工具
2
2
交通工具1套，至少3个
完成作业
5、 完整情节的表现
4
10
有完整故事情节的作品1部，至少4页成品。
完成作业

课程实践项目汇总表：
序号
实践项目名称
学时
实践类型
目的要求
01
第一单元 动画剧本（短篇）创作
6
创作
按照短篇剧本的创作规律，写出五分钟之内的规范剧本。
02
第二单元 动画角色造型设计
动画造型设计师必须的素质
2
临摹
学习优秀范画的表现形式。
03
造型角色在镜头中的表现
2
临摹
学习优秀范画的表现形式
04
动画造型绘画
5
创作
用主观造型方法默写头像与人体造型。
05
设计
5
创作
自己编剧本，完成角色的一系列规范设计。

06

第三单元 动画场景设计
场景设计的基本概念、应用范围及构图形式
2
临摹
认识场景构图，掌握头实在场景中的重要性。
07
场景元素的绘制与设计
7
临摹、设计
掌握透视变化和表现方法。掌握草本树木的造型特征。
石头、岩石、山峰、建筑和室内空间、云和山洞的表现方法
08
场景设计的辅助练习
10
室外写生、临摹、设计
认识生活收集素材为创作做准备，掌握黑白小构图的方法。
09
场景中特殊视觉效果设计
1
临摹
掌握不同视觉效果的不同表现。
10
不同风格在场景中的运用
1
临摹、设计
了解不同风格的不同表现特征。
11
场景色彩概念设计
3
临摹、设计
掌握色彩客观表现的方法。
12
创作练习
2
设计
根据写生整理全稿，完成色彩稿。
13
第四单元 动态与叙事绘画
人物动态
4
临摹、默写
通过临摹默写，形成对动态的根本认识。
14
叙事绘画的基础
12
临摹、默写
对叙事绘画各要素的分别训练。
15
叙事绘画的表现
22
默写及创作
组织完整的画面及情节，完成完整情节的叙事绘画作品创作。

吉林动画学院

2012—2013学年 第二学期 教学进度表
理论课（含课程实践环节）及独立设置的实践课适用
课程所在院(部)、系（室)： 动漫分院 美术基础教研室
授课年级、专业(方向）及班级： 2012级动画 班
课程名称： 美术基础 课程性质： 必修
使用教材：《动画剧本（短篇）》创作 （自编讲义）
《动画造型设计》 主编 武立杰 宋姗姗 吉林大学出版社2011年9月
《动画场景设计》 武立杰 汪禹 编著 中国青年出版社2010年2月
参考教材: 《动漫透视》 杰森·杰士曼·迈耶 著 上海人民出版社 2010年7月
《动画构图设计》 史立新 著 人民美术出版社 2011年7月
考核方式(考试/考查)： 考试
主讲教师：

项目
总学时
理论
课程实践
上机
习题
其它
周学时
周数
学时分配

16

主讲教师签字： 系（室）、主任（签字）：
分院院长（部主任）（签字）: 年 月 日
填写说明：
1、教学进度表由任课教师根据培养方案、教学大纲、使用教材编写。同一门课程，同一教学大纲、不同任课教师、不同班级的可编制同一教学进程表。理论课按每次2学时填写，每天连续4学时及以上的艺术类或课内实践类课程可按每次4学时填写。排课时公休日、节假日除外。
2、教学进度表一式四份，教师个人、系（室）或实训中心（实验室）、分院(部)办公室(或公选课教研室)、教务处各一份，教务处的一份由分院(部)统一于开学第一周内上交。 1页
吉林动画学院
第
几
周

周x/
课节

授课内容摘要（含理论、实验项目上机及实践内容名称）
学时数

教学目的要求

课外作业

第1周

第一单元 动画剧本创作
第一章 动画片
1.1 关于动画片
1.2 动画短片的形式和特点
1.2.1动画短片的概念
1.2.2动画短片的分类

2

了解动画片的概念，认识动画短片及不同类型的特征。

搜集素材

1.2.3动画短片的表现形式和影
视语言特点
1.3 动画设计的前期工作
1.3.1剧本编写
1.3.2分镜头设计
2
了解表现形式和语言特点，理解动画前期剧本编写的内在规律，特别是镜头的运用和作用。
搜集素材

第二章 动画故事与剧本
2.1初步判断一个故事
2.1.1故事的定位

2
了解故事和剧本的关系，认识一个好故事对剧本创作的重要性。

故事草稿

2.1.2创作的可行性

2
了解故事的价值和创作的可行性。
故事草稿

2.2剧本故事选择性的标准
2.2.1 兴奋点，可行性
2.2.2 完善的发展线索
2
掌握从文字故事到剧本的转换法则和规律。
故事草稿
第2周

2.2.3 适应视觉化的表达
2
按照视觉化表达要求去选择故事。
编文字稿

2.3 从文字故事到动画剧本
2.3.1 剧本的内容特点
2.3.2 剧本的结构特点
2.3.3 剧本的叙事的要素

2
理解并掌握剧本创作内容与结构的重要性。
编文字稿

2.4 动画剧作的类型
2.4.1 长篇剧作
2.4.2 短篇剧作
2
掌握剧本的叙事要素和剧本的类型，选择故事。
编文字稿

第三章 动画剧本的编写
3.1 剧本的情节
3.2剧本的思路
3.3剧本的结构安排
2
了解剧本编写的规则和要求，对已选的故事进行情节、思路的推敲以及结构的调整安排。

编文字稿

3.4剧本中动画角色的创造
3.5片段组合式
2
理解掌握角色的创造和片段的组合。
编文字稿

第3周

3.6剧本的规范
2
掌握剧本的规范
完成剧本

按照规范整理剧本。

4
按规范的格式完成创作。
完成剧本

3.7完成 剧本创作
4
按规范的格式完成创作。
完成创作

第4周

第二单元 动画角色设计
第一章 动画造型设计师必备
的素质
1.1动画造型设计
1.2动画造型绘画

4
了解动画造型设计的特点，理解动画造型设计的目的要求，及动画师应具备的能力。
按作业要求
完成

第二章 造型角色在镜头中的表现
2.1角色的表演
6

理解造型（角色）所具备的性能。
按作业要求
完成
2.2角色在分镜头脚本中的表现

4
造型角色要适宜在镜头中的表演。
按作业要求
完成

第
5周

第三章 动画造型绘画
3.1默写是基础的起步
3.2主观图形的人体构成

4
理解默写在动画创作中的重要性，提高默写能力。
掌握概括人体结构，提炼成主观图形的方法能力。
按作业要求完成

3.3形象默写与主观形象构成

4
提高人物动态的快速表现和塑造能力。
按作业要求完成
3.4动画造型的基本构成

2
掌握造型的构成方法。
按作业要求
完成
第
6周

第四章 设计
4.1 掌握动画绘画形式的练习

2
掌握动画造型概括、整体、简洁、大方、完美的表现能力。
按作业要求
完成

4.2 造型设计的草稿

4
掌握草图绘制的表现方法和表现能力，完成草图设计。
按作业要求
完成

4.3 分类设计
4.4设计的风格
4
造型要体现出不同性格的特征。
确定风格，完成设计稿。

按作业要求
完成
第7周

第三单元 动画场景设计
第一章 场景设计的基本概念
1.1 场景的产生
1.2 什么是场景
1.3 场景设计的应用范围

2
了解场景，认识场景的作用及应用范围，对场景有一个全面的概念。

临摹场景范
画

1.4 场景构图

2
认识场景的特殊性
临摹场景构图

1.5 透视在场景中的应用
1.6 根据镜头确定场景的构图形式

2
认识透视在场景设计中的重要意义及运用各种透视方法，画场景透视图。
临摹和主观设计场景透视图。

第二章 场景元素的绘制与设计
2.1 地面与道路的画法

4
掌握主要场景元素的绘制方法。掌握地面与道路的画法。
临摹设计不同透视的地面与道路草图。

第8周

2.2 草本植物与灌木的画法
2.3 树的结构与画法
2.4 石头、岩石的画法

4
掌握草木植物、灌木、树的画法。
掌握石头、岩石的画法
临摹设计各种草木、树的
造型。
画出各种岩石的造型

2.5 山峰的结构与画法
2.6 建筑物的画法
2.7 室内空间的画法

4
掌握山峰的画法。
掌握建筑物、室内空间的画法。
画出各种山峰的造型。
画出各种透视的建筑物
和室内空间。

2.8 天空中云的画法
2.9 山洞的画法

2
掌握天空中云、山洞的画法。

临摹设计画各种云、山洞
的造型。

第9周

第三章 场景设计的辅助练习

3.1场景的黑白小构图练习
第四章 场景中特殊视觉效果设计
4.1 运动中的主观镜头
4.2 超大广角镜头效果
2

掌握主观构成场景概括的能力，主要是把握天地之间的物体三者关系以及透视。
掌握特殊视觉效果的表现方法。

临摹设计黑白小构图5-20个
临摹特殊效果场景范画。

第五章 不同风格在场景中的运用
5.1 黑白色块风格
5.2 线与图案相结合
5.3 随意与涂鸦风格
5.4 中国画风格

2
了解和掌握不同风格的不同表现方法。
临摹不同风
格的场景

第六章 场景色彩概念设计
6.1 色彩写生

4

写生色彩表现客观事物，首先要解决色调问题。
临摹不同色调范画

6.2 色调归纳小构图
6.3 从场景到色彩概念图
2

掌握色彩归纳方法。
按照色彩规律组织色调和大的对比关系，进行色彩的主观设计。
临摹设计色调小构图
临摹场景色彩概念图。
第10周

室内外写生实践
10
通过写生，观察生活、认识生活，为创作搜集素材。
室内外写生（速写）

第11周

室内外写生实践
6
通过写生，观察生活、认识生活，为创作搜集素材。
室内外写生（速写）
第七章 创作

4
结合场景整理稿，完成色彩稿创作。
完成创作
第12周

创作总结
2
创作总结
完成创作

第四单元 动态与叙事绘画
第一章 人物动态
1.1 动态的产生
1.1.1重心
1.1.2惯性
1.1.3动作与姿态

4
了解动态产生的原因，从根源上理解动态。
进行模块化动态解析
1.2 动态的绘画表现
1.2.1单人动态
1.2.2双人或多人动态
4
了解走跑跳等标志性动态的特征，并能够以绘画形式表达。
画出多角度多动态的人物速写/默写
第13周

第二章 叙事绘画的基础
2.1 人物默写
2.1.1老人
2.1.2女人
2.1.3儿童
2.1.4青年男人
6
掌握不同年龄、体态人物的默写方法。
进行不同年龄、体态人物的默写
2.2 景观默写
2.2.1自然景观
2.2.2人造景观
4
掌握主观景物、景观的表现规律，并具备默写能力。
进行景物默写
第14周

2.3 自然现象默写
2.3.1烟、云
2.3.2水、火
2.3.3火药爆炸
6
掌握不同自然现象的主观创作及默写方法。
自然现象的默写创作
2.4 动、植物默写
2.4.1动物默写
2.4.2植物默写
4
掌握动、植物的默写方法。
进行动、植物默写
第15周

第三章 叙事绘画的表现
3.1 生活再现
3.1.1直接生活
3.1.2间接生活
6
掌握对直接、间接生活的表现方式。
进行生活场面的完整画面表现
3.2 梦幻世界的表现
3.2.1梦境
3.2.2幻觉
3.2.3想象空间
4
训练及掌握具有梦幻情结的想象及设计能力。
进行梦幻世界完整画面设计
第16周

3.3 神、鬼、魔、怪的想象设计
3.3.1神与仙
3.3.2魔与鬼
3.3.3妖与怪
6
训练魔幻类故事角色的设计方法。
进行魔幻故事角色设计
3.4 交通工具
3.4.1陆地的交通工具
3.4.2水上与水下的交通工具
3.4.3空中的交通工具
4
掌握交通工具的设计方式。
进行幻想类交通工具设计
第17周

3.5完整情节的表现
3.5.1主观的世界
3.5.2客观的世界

10
结合先前的训练，掌握组织完整情节的能力，并以一定的风格及篇幅表达完整叙事性故事。
进行完整故事情节的短篇叙事绘画作品构思及创作
第18周

3.5.3虚拟的世界
4
虚拟世界完整情节故事的表现。
完成完整情节叙事绘画创作
第19周

考试周

三、教学方法、教学手段
1、理论与专业实践相结合，技术与知识传授穿插进行。
2、教师指导课堂教学节奏，掌握课程进程。辅导教学，随时进行课程小结、讨论。
3、分阶段、分层次进行课程考核。
4、适当运用多媒体及课堂范画进行辅助教学，通过直观的演示突出知识点，明确重点和难点。
四、作业要求
课内外作业的次数、类型要求，作业批改的要求，课程论文（设计）要求等。
（一）课内外作业的次数
针对每节课程相关内容布置课内、外作业。
（二）类型要求：
作业为作品原件。
（三）作业批改要求：
1、突出实践教学，作业体现较强的实践能力及创新能力。
2、体现较强的人物动态造型的观察与表现能力。
3、针对每节课程相关内容布置的课内、外作业，进行当堂、当次批改，并划分等级。
五、考核方式与成绩评定办法
本课程是考试课程，平时成绩占总成绩 30 %，期末考核成绩占总成绩 70 %。期末考核成绩为笔试（闭卷）形式。每一课题结束之后，根据课题及学分标准要求进行考核或考评，用以确定学生学分绩点，学分绩点可作为将来动画研究院与实训中心的选拔依据。
六、选用教材及主要参考书（含实验教材或实验指导书）
教材名称 主编 出版单位（校内讲义） 出版时间及版次
《影视动画速写》 主编：孙立军 海洋出版社 2007年4月（2011年8重印）
《动画人物造型设计》 主编：武立杰 宋姗姗 吉林大学出版社 2010年第一版
《动漫透视》 杰森.杰士曼.迈耶 著 上海人民美术出版社 2010年7月第一版 5页
《情节动画短片创作解析》 韩峰 于杰著 中国电影出版社 2010年5月
《动画编导》 陈伟 张庆春 主编 清华大学出版社 2007年9月
《动画场景设计》 武立杰 汪禹 编著 中国青年出版社 2010年2月
《剧本编创与分镜头设计》 赵莹 编著 中国青年出版社 2012年4月
《动画故事与台本》 薛峰 著 南京师范大学出版社 2009年7月
《动画设计》 于谨 方建国 编著 上海人民美术出版社 2008年3月
《影视动画场景设计》 孙立军 韩笑 编著 中国宇航出版社 2003年6月