中国画写意人物画的笔法兜底润祥.doc

中国画写意人物画的笔法兜底润祥

中国画写意人物画的发展已历经千年，发展到五代两宋时期文人画的出现，更是突破了“以形写神”的局限，为写意人物画的发展奠定了基础。那么中国画写意人物画的笔法有哪些呢？今天兜底润祥就从中国画写意人物画的笔法进行分享。

1、 中国画写意人物画的笔法之勾勒法：勾勒法说的是用线的技法。中国画就是一种线性的艺术，尤其是人物画，更把线作为造型的基本手段。数干年来,中国的艺术家,始终刻意求索着线条世界的奥秘,使线的表现力,达到了登峰造极的境界,中国画的线,早已脱离了表现物象外形轮廓框架的范畴,它同时可以表现客观物象的形,质,神,态,以及画家主观的情感,意趣。 

中国画写意人物画唐人马球图兜底润祥
写意人物画勾线笔法,前人总结了"十八描分别是：铁线描,钉头鼠、尾描,吉古游丝描,战笔描,行云流水描,柳叶描,竹叶描,折芦描,橄榄描,曹衣描,蚂蝗描,混描,枯柴描,枣核描,蚯蚓描,撅头描,减笔描,琴弦描。以上十八种描法,可作为学习写意人物画时做参考，但在实际作画时,不必拘泥于这些已经固定化的线程式。

中国画写意人物画唐人马球图兜底润祥
1、中国画写意人物画的笔法之皴擦的笔法：皴擦法过去多用于山水画。现代写意人物画家,吸收皴擦的笔法,来补充,丰富线的造形。山水画的皴擦法共有三十多种,对人物画来说,不必套用,主要在于掌握皴擦用笔的效果。 
所谓皴,就是以连续用笔的复线,来表现物体的体感和质感、量感,用以调节线与线之间的关系,以及某些线条无法表现的内容。写意人物画的皴笔,是作为线的补充,不能以皴压线,以皴代线。皴法用笔要注意灵活,松动,宁虚勿实,宁轻勿重,宁淡勿浓；所谓擦,即连续用笔对此皴笔更短促,用笔虚灵,梦动,要尽量不见笔痕。在人物画中,擦往往和皴同时使用,连皴带擦,或在皴后再擦。无论摈擦,都要把笔横卧,最好把笔锋散开。
点及点法在写意人物画中不常用,大部分用在人物背景中。点双的用笔是把笔端从上往下运行,如靖蜒点水之势。用笔要自然,松动,宜虚不宜实,一起一落要有弹性。墨色要掌握浓淡,干湿互用,聚散有致,大小相间。笔与笔之间要相错相让,避免并行及重复。