资源描述
《诗两首》
《金色花》教学设计
【教学目标】
1.知识与能力:正确、流利、有节奏、有感情地朗读诗歌,培养语感。品味诗歌的精美语言,体会诗歌中浓浓的母子情。
2.过程与方法:通过各种朗读方式使学生准确把握诗歌感情基调。通过自主与探究的学习方式,提高学生鉴赏诗歌“美”的能力。
3.情感态度价值观:体验人间至爱亲情,受到美的熏陶和感染,形成健康高尚的审美情趣和审美能力。
【教学重点】
投入真情,反复诵读,感知诗歌优美清新的意境和真挚淳朴的情感。
【教学难点】
利用想象,鉴赏诗歌,并尝试借助具体的形象或事物抒写感情。
【课时安排】一课时
【教学流程】
一、故事导入
(师用沉重、悲伤的语气讲述故事《遇难者的第三个电话》。)
大家还记得震惊世界的“9·11”大灾难吗?当飞机撞向世贸大楼时,银行家爱德华被困在南楼的56层。在这生死关头,他掏出了手机。爱德华拨打了两个电话分别给他的助手和律师,可还没等电话接通,他想起一件更为重要的事情,又拨通了第三个电话……大家想一想,第三个电话是给谁的呢?律师赶到旧金山,见到了爱德华悲恸欲绝的母亲。母亲流着泪说:“第三个电话是打给我的。我儿子在临终前已不关心他留在人世的财富,只对我说了一句话……”大家想想:爱德华对他的母亲说的是怎样的一句话呢?美国一家报纸刊登了一名美国公民的生命留言:妈妈,我爱你!
(导入课题)今天,我们就来一起欣赏一首以母爱为主题的散文诗——泰戈尔的《金色花》,让我们期待一次爱的洗礼!(师板书课题)
二、逐步深入,感悟“美丽”
1.学生结合课下注释和工具书自主了解“金色花”和“泰戈尔”的情况。
金色花,又译作“瞻波伽”或“占波”,印度圣物,木兰花属植物,开金黄色碎花。
泰戈尔,印度诗人、作家,他一生创作丰富,诗集有《新月集》、《飞鸟集》等,长篇小说有《小沙子》、《沉船》等,曾获1913年诺贝尔文学奖。印度是一个以佛教为国教的国度,在泰戈尔的散文诗里可以处处感到富有宗教意义的爱——最高尚、最纯洁的爱。 《金色花》选自他的散文诗集《新月集》。
2.真情朗读——感受美。
(1)教师范读课文,学生仿读。(教师的朗读一定要有示范作用,在朗读中把学生带入诗歌的意境。)
(2)学生带着听读的启发自由朗读,结合自己的生活体验,以一个调皮的孩子的口吻来读。
(教师指导朗读。)
注意重音、语速、节奏、感情。(这首诗的感情基调是舒缓、温馨、深情的。但不同的地方,朗读处理方法不同。如果学生读不好,教师要一句一句地教。)
例:“你到哪里去了,你这坏孩子?”妈妈不见了孩子,多么着急,一旦见了,又惊又喜,自然嗔怪孩子。这句应读出妈妈惊喜的语气。
例:“我不告诉你,妈妈。”孩子撒起娇来了,为自己能给妈妈做些好事而高兴,还要对妈妈保密,让她莫名其妙。这句应读出孩子撒娇、调皮的语气。
(3)学生个读,并且说出自己初读的感受,师生共评。
3.联想画面——品味美。
(1)我们刚才用不同的方式读了这首诗,诗歌为我们创设了一幅幅情景交融的画面。现在我们用自己的语言来描述一下这些画面。
学生先闭上眼睛,听老师描述的画面是否来自于这一首诗?
教师范例:在铺满金色花的林荫中,飘出一个修长的身影,她的湿发披在两肩,发丝间的水滴轻轻飘落,亲吻着林间绿色的小草。妈妈悄无声息地出现在小庭院里,她缓缓地把双手放在胸口。妈妈在祈祷了,空气中弥漫着妈妈轻柔的话语。突然妈妈的双眉微微扬起,这香气从何而来?我屏住气息,一声不响……
(请学生谈谈听后的感受。)
(2)学生用“我感受到了这样的画面……”的句式发挥联想,将诗中的画面用语言描绘出来。并且在小组中交流对诗中画面的感受。
4.抒写情怀——再现美。
母爱就在我们身边,她像一股涓涓的溪流时时刻刻地滋润着我们。读了这篇文章,是否觉得我们也应该为深爱着我们的母亲做些什么呢?让我们用创意的抒写来表达我们感恩的心!
如果你忽然具备了文中小男孩的神力,你准备变作什么来表达你对母亲的满怀爱意? 展开想象的翅膀,请以“妈妈,假如我变成了______”来说一段话,表达你对妈妈的爱。
示例:假如我变成了一条清清的溪流,我要在妈妈工作累时,让妈妈来到我身边,听我唱一支欢快的歌曲,抖落满身的疲惫;我要在妈妈口渴时,让妈妈品尝我甘甜的水,使她重新变得容光焕发!
(学生课堂交流,教师点评。)
三、教师总结
这首散文诗,让我们感受到母子情深,感受到母子之爱,那么一种亲昵,那么一种亲热。为什么孩子那么快乐,那么天真,那么活泼,那么可爱?因为他沐浴着母爱。爱是相互的。孩子领受着母爱,也想着怎么回报母爱。所以这堂课老师送大家的金玉良言就是:在享受无私而博大的父爱母爱的同时,请付出爱心给父母,让他们也能享受到我们对他们赤诚的爱,让生命因为爱而更为富足。
四、布置作业
请你模仿这篇文章的感情基调,以“妈妈,我想说爱你”为题,学写一首散文短诗。
《纸船》教学设计
【教学目标】
1.知识与能力:有感情地反复朗读诗歌,培养语感,理解诗的思想感情。培养学生的朗读能力、通过主题和难点的探究培养学生想象和赏析诗句的能力。
2.过程与方法:创设情境让学生走进诗中,让学生初步了解阅读、品析诗歌的方法,获得情感体验。
3.情感态度价值观:培养学生爱母亲、爱祖国的感情,激励学生保持一颗天真纯洁的心。
【教学重点】
理解诗的主题,品味诗中的情感,体验诗人思念之中的爱和悲哀。
【教学难点】
领会诗歌是借助具体形象来抒发感情的,初步了解阅读、品析诗歌的方法。
【课时安排】一课时
【教学流程】
一、情境导入
同学们,今天老师给你们带来一份礼物,看,这是什么?(教师拿出纸船) 大家都放过吗?很好,那么你们回忆一下放纸船的经历。把时间、地点、当时的感受甚至放的招式都可以向大家介绍。(学生自由发言)
我们看到这纸船,就会想起过去的点点滴滴,那种感觉特美好。今天老师就来帮你们找回那种美好的感觉,让我们一起来学习一首散文诗《纸船》,看看能否从这首诗中找回被我们忽视甚至忘却的东西。(板书课题)
二、交流材料
(学生交流课前预习时搜集有关作者和诗作的写作背景的材料,教师适当补充说明)
写作背景:1923年初夏,冰心毕业于燕京大学,8月17日她从上海乘船赴美国留学,本诗写于太平洋上的旅途之中。粼粼的波光,澎湃的海潮,复苏了诗人的童心,碧绿的海水,飞翔的水鸟让诗人亲近了大自然,只有母爱愈来愈远,无法亲近。因此旅途之中诗人格外地思念母亲,甚至于因思念而得病,也因梦中见母亲而病愈。这首诗集中反映了诗人早期人生观“爱的哲学”中的三个要素:母爱、童心、自然。
三、“四读”鉴赏
1.吟读入诗
(1)学生根据自己对诗歌的初步理解,用自己喜欢的方式自由朗读诗歌。
(2)学生范读诗歌,学生点评。
(3)教师指导朗读,并有重点和针对性地范读。(要注重朗读的停顿和节奏,把握重音,并且要读出感情。)
明确:诗中借纸船表达了对母亲的思念和爱的感情。因此要读出这种思念之情,语速要稍慢,读出忧伤的意味。
(4)学生齐读诗篇。(背景音乐:马斯奈《沉思曲》。)
2.研读入思
学生再读全诗,围绕“纸船”这一事物各用一个词语或短语来概括诗歌三个小节的主要情节,并用心体会诗歌所表达的对母亲的思念之情。
(学生讨论交流)
教师点拨明确:叠船寄情—抛船送情—梦船忆情
3.品读入境
台湾女诗人张秀亚在《诗与我》一文中曾经这样写到:“诗不仅仅是写在纸上的几行字迹,而是记录着弥漫于天地间的一种情绪。”我们来品读一下弥漫在《纸船》这首诗中的情绪。
(学生从诗中找出你最令你感动的语句或词语,加以品读,谈谈读后的感受。)
示例:找到句子:我从来不肯妄弃了一张纸。
品读:“从来不肯”的意思是:“从来是一直都这样,从不破例。”这句话的重音也应放在“从来不肯”,“从来不肯”的语气要坚定而深沉。“从来不肯”体现了诗人对母亲的深情由来已久,不是一时的冲动。
4.悟读入情
这优美的朗读让我也仿佛置身于茫茫的太平洋上,耳边回荡的不仅是一首诗,更是一个女儿对母亲深情的呼唤。海浪涛涛,天风吹卷,邮轮在颠簸中驶向陌生的国度。此去远涉重洋,相去万里,要隔多久才能回到母亲怀中?尽管船外是美丽壮观浩瀚的太平洋,但孤独、惆怅的诗人无心欣赏眼前的奇景,而是眼含热泪,在专心、执著地叠着一只只纸船,然后一个一个抛放在海里。尽管风高浪急,纸船被海浪打湿,沾在船头,但她仍不灰心,每天不停地叠着,希望总会有一只能飘流到日夜想念的母亲身边。
如果我们每个同学都可以用几句话来表达你此刻的感受,你想说什么?用从诗中,“我看到了……”“我听到了……”“我想到了……”说出自己读完诗的感受。
(教师要引导出对母亲和祖国的思念之情,可以允许学生有拓展性的理解。)
教师总结:虽然历史早已经历几十个世纪的风雨,而唯一不变的只是人间的真情。年仅23岁的冰心,把她对祖国和母亲的爱与思念折在一只轻盈的纸船里,这只纸船越过茫茫的太平洋海面,带着近一个世纪的岁月痕迹,叩击着我们的心灵。一首优美的诗歌如同一杯陈年的美酒,醇香而浓郁。只有细细品尝,才能品出其中滋味。诗歌更是生活的一方净土,心灵的一泓清泉,让我们在此播种爱,让我们在充满爱的生活中亮丽我们的人生!
四、小“诗”身手
学生自叠“千纸鹤”“纸飞机”等来表达对父母兄弟、亲朋好友的情感。在自己折叠的事物写上一首小诗,来传达自己的感情。并在课下与同学交流:送给谁?为什么选择这样的事物?赠语有何意味?
【资料宝藏】
1.作者情况简介
(1)泰戈尔简介。
泰戈尔(1861—1941),印度作家、诗人、社会活动家。生于地主家庭。曾留学英国。1921年在桑蒂尼盖登创办国际大学。用孟加拉文写作,一生创作丰富。早期作品有诗集《暮歌》《晨歌》和剧本《修道士》《国王和王后》等。1903年起陆续发表长篇小说《小沙子》《沉船》《戈拉》,剧本《摩吉多塔拉》《邮局》《红夹竹桃》,诗集《吉檀伽利》《新月集》《园丁集》《飞鸟集》和许多中、短篇小说。对英国殖民统治下的下层人民的悲惨生活和妇女的痛苦处境表示同情,谴责封建主义和种姓制度,描写帝国主义者和官僚的专横,同时也反映资产阶级民主思想与正统印度教的抵触。诗歌格调清新,具有民族风格,但带有神秘色彩和感伤情调。还擅长作曲和绘画。所作歌曲《人民的意志》1950年被定为印度国歌。他的创作对印度文学的发展影响很大。获1913年诺贝尔文学奖。
(2)冰心简介。
冰心 (1900~1999)现、当代女作家,儿童文学作家。原名谢婉莹,笔名冰心等。原籍福建长乐,生于福州,幼年时代就广泛接触了中国古典小说和译作。1918年入协和女子大学预科,积极参加五四运动。1919年开始发表第一篇小说《两个家庭》,此后,相继发表了《斯人独惟悴》、《去国》等探索人生问题的“问题小说”。同时,受到泰戈尔《飞鸟集》的影响,写作无标题的自由体小诗。这些晶莹清丽、轻柔隽逸的小诗,后结集为《繁星》和《春水》出版,被人称为“春水体”。1921年加入文学研究会。同年起发表散文《笑》和《往事》。1923年毕业于燕京大学文科。赴美国威尔斯利女子大学学习英国文学。在旅途和留美期间,写有散文集《寄小读者》,显示出婉约典雅、轻灵隽丽、凝练流畅的特点,具有高度的艺术表现力,比小说和诗歌取得更高的成就。这种独特的风格曾被时人称为“冰心体”,产生了广泛的影响。
1926年,冰心获文学硕士学位后回国,执教于燕京大学和清华大学等校。此后著有散文《南归》、小说《分》、《冬儿姑娘》等,表现了更为深厚的社会内涵。抗日战争期间在昆明、重庆等地从事创作和文化救亡活动。1946年赴日本,曾任东京大学教授。1951年回国,先后任《人民文学》编委、中国作家协会理事、中国文联副主席等职。作品有散文集《归来以后》、《再寄小读者》、《我们把春天吵醒了》、《樱花赞》、《拾穗小札》、《晚晴集》、《三寄小读者》等,展示出多彩的生活。艺术上仍保持着她的独特风格。她的短篇小说《空巢》获1980年度优秀短篇小说奖。儿童文学作品选集《小桔灯》于同年在全国少年儿童文艺创作评奖中获荣誉奖。冰心的作品除上面提到的外,还出版有小说集《超人》、《去国》、《冬儿姑娘》,小说散文集《往事》、《南归》,散文集《关于女人》,以及《冰心全集》、《冰心文集》、《冰心著译选集》等。她的作品被译成多种外文出版。
2.写作背景透视
(1)《金色花》写作背景。
20世纪初,是泰戈尔个人最不幸的时候。1902年,他的妻子病逝,第二年,他的一对儿女相继夭亡。可是他仍能写出如此充满童趣、充满母爱的文章,可见他心中的爱,是他对生命的爱,支撑他写出的关于爱的作品。由此可见爱的力量是伟大的,母爱的力量尤其伟大。《金色花》是泰戈尔散文集《新月集》的代表作,是他的早期作品。这一时期泰戈尔的创作往往“梦幻多于现实”。他本人幻想通过温和的宗教、哲学、教育和道德等手段来改造国民性、改造社会,从而实现民族自治。
2.《纸船》写作背景。
1923年初夏,冰心毕业于燕京大学。同年8月17日,她由上海乘“约克逊号”邮船赴美国留学。8月19日抵日本神户,21日游览了横滨。从写作时间来看,这首诗是诗人于游览横滨之后的第六天,在继续向大洋彼岸进发的海轮上创作的。
3.赏析与解读
(一)《金色花》
1.《金色花》赏析。
《金色花》无疑又是一首充满大胆新奇想象之作,诗人借用“金色花”这一拟物,把童稚心表现得如幻如真。通常人们写到孩子的童真和顽皮时,大概只能想到写他怎样的可爱,如何的淘气,怎样的在妈妈面前撒娇作痴,或故意做违拗之语,以引起妈妈更多的注意和关爱。而泰戈尔的想象却常常在人们的意料之外,他选取了“金色花”这一喻象来处理这一普通题材。伟大的作家大多都具备这种才能,善于在人们司空见惯的事物中挖掘出与众不同的奇妙之处。
小孩子要跟妈妈来一次调皮。他不采用别的方式,而单单要变作树枝上的一朵金色花,笑嘻嘻地跳着,摇摆着,俯视着他妈妈的一切工作,又让他妈妈找不见他。
变成金色花的孩子是一刻也不肯得闲的,千方百计地给他的妈妈捣着乱、逗着趣。他要让妈妈闻见花香,却不知这香气是从她孩子身上散发出来的;他要将自己金色花的影子正投到妈妈所读的书页上,欢舞跳跃着伴着妈妈的视点游移,却又不让妈妈猜出这便是她自己孩子的影子。黄昏的时候,玩够了闹够了的孩子这才从树上下来,落到妈妈的面前,缠着要讲故事听。而当妈妈责怪他跑到哪里去了时,孩子却神秘而又自豪地答了一句:
“我不告诉你,妈妈。”
他是在极力将调皮成功的喜悦掩饰着哩!
没有什么比孩子的世界更可爱了。没有什么人对童心的体察比泰戈尔更洞幽烛微的了。这便是一个伟大诗人的高明之处。
(选自《泰戈尔名作欣赏》)
2.爱与美的安琪儿(刘谷诚)。
活泼天真的孩子跟美丽慈祥的妈妈做着捉迷藏的游戏:他要变成一朵金色花--一朵圣树上的花,长在树的高枝上,笑嘻嘻地在空中摇摆,暗暗地躲着,让妈妈寻找;他要悄悄地开放花瓣儿,看着妈妈工作,让妈妈做祷告时,嗅到这花儿的香气,却不知道这香气是从孩子身上飘来的;他还要在妈妈读古诗的时候,将影子投在妈妈所读的地方,让妈妈猜猜这影子是不是她可爱的孩子……一天快要结束了,黄昏来临了,众鸟也归巢了,妈妈拿了灯到牛棚里去,孩子不再做捉迷藏的游戏了,他又成了一个孩子来到妈妈跟前,缠着要妈妈讲故事,妈妈则装着生气的样子说:“你到哪里去了,你这坏孩子?”孩子顽皮地说:“我不告诉你,妈妈。”
这是幅乐天图,充满童趣,充满人生欢爱之情,那金色花不就是这天真可爱的孩子么?他有花一般美丽的外表,活泼鲜灵的身姿,温馨袭人的花香,还有点调皮,但他心灵圣洁,高尚无邪。在他的心灵里,在他生活的世界里,处处都是爱和美。诗篇就这样,通过一系列富有情趣的活动,把孩子的天真、活泼,可爱的形象表现得活灵活现。而另一个重要人物形象妈妈虽然只是在最后说了句“你到哪里去了,你这坏孩子?”这是一句充满爱昵的责怪话。其实,妈妈从始至终都是在跟孩子活动着的,只是没有明写而已。她的沐浴、祷告、读书、拿灯到牛棚去、讲故事等,这些平凡、美丽琐细的家务事以及对神的虔诚,对文化生活的执著,都是通过孩子的口述表现出来的,这里不仅可以看出她的慈祥可爱,而且也可以看出她的精神丰满高大;同时,我们还可以从孩子的一切娇姿看出这位妈妈也是很美丽的。妈妈那沐浴与披肩长发的线条,那祷告与读书的造型是多么的美。孩子是一位天使,妈妈也是一位天使,一位爱的天使。孩子和妈妈是诗中的主体形象,而一系列意象组合和高度凝练的典型事例,便使得孩子和他的形象得到升华:美丽而伟大;也使得诗的生动有趣画面和深邃意境得到完美的统一。诗篇洋溢着真挚的母爱和纯洁的童心,是美与爱的结晶。
(选自《中学语文教学研究》)
3.《金色花》的两重解读(刘真福)。
《金色花》篇幅短小,而意蕴丰赡,是泰戈尔散文诗集《新月集》中的代表作。写的是一个假想——“假如我变成了一朵金色花”(首句),由此生发想象——一个神奇的儿童与他母亲“捉迷藏”,构成一幅耐人寻味的画面,表现家庭之爱,表现人类天性的美好与圣洁。这样一幅画面,可以从各种角度进行观照,揣摩各种不同的意味。
乍一看,在我们面前展现的是一幅儿童嬉戏的画面。画面的中心人物是“我”——
一个机灵可爱的孩子。“我”突发奇想,变成一朵金色花,一天时间里与妈妈三次嬉戏。第一次嬉戏,是在母亲祷告时,悄悄地开放花瓣散发香气;第二次嬉戏,是在母亲读《罗摩衍那》时,将影子投在母亲所读的书页上;第三次嬉戏,是在母亲拿了灯去牛棚时,突然跳到母亲跟前,恢复原形。“我”“失踪”一天,却始终与母亲在一起。“我”天真稚气,却藏着自己的秘密,惟有他母亲不知道,最后母亲问“到哪里去了”,他说“我不告诉你”,这是得意而善意的“说谎”。细味之,“我”的奇特行为深藏着对母亲的依恋:散发出香气是对母亲暗中表示依恋;将影子投在母亲所读的书页上,是替母亲遮阳,也是暗中对母亲表示依恋。总之,“我”是在以儿童特有的方式表现对母亲的感情。
作品虽短,但是有完整的情节,情节发展有波澜。人物在情节的发展中各显现其性格:“我”是天真活泼、机灵、“诡谲”的,又是天生善良的;母亲是沉静的、虔诚的,也是善良的、慈爱的。善良、善意,是母子两人性格表现的主旋律,而“我”的“诡谲”与母亲的“受骗”则与主旋律“不和谐”,产生一些微妙的变化,创造出浓浓的意趣。
品读至此,我们已经领略了该诗的丰富、有趣的诗味。然而,泰戈尔创设诗意若仅限于此,那就不是大文豪泰戈尔了;泰戈尔高于普通诗人之处,正在于他能在普通诗人的感觉和思路止步的地方还向前、向深处更进一步,进入妙悟的境地,进入“入神”的境界。“诗而入神,至矣,尽矣,蔑以加矣”(严羽《沧浪诗话》)。如果我们对《金色花》往更深更远处探究,我们会有更惊奇的发现。在我们面前展现的,原来又是一幅神灵显形的画面。画面的中心仍是“我”——一个活泼可爱的小精灵。这个小精灵有着无所不能的神性。它一动意念,就变成了一朵金色花;金色花,是印度圣树上开着的,诗人吟咏此花,本来就含有对神的虔敬,创造了一种宗教氛围。(另外,母亲是一个虔诚的宗教徒,保持着一种沉静、安详的性格,也给诗作带来了些许宗教氛围)。小精灵可以忽上忽下,随意摇摆,随意跳舞,随意开花,随意散发芬芳。最后一动意念,又变成人了。它的所作所为有无限的自由,绝非人间肉身凡胎可以比拟。当然它不光有神的能耐,也有神的品性——那就是如上文所述的善与爱。这种善与爱既然出自小神灵——是来自高风绝尘的天国世界的小神灵,也就具有神秘性和崇高性。从这个角度来解读,我们可以更深入地理解诗作的主题,以及诗人的思想感情,这就是颂神。原来诗人宣扬的是富有宗教意义的爱——最高尚、最纯洁的爱。宗教感情提升了诗的感情,宗教思想提升了诗作的主题。
这后一幅画面的意味更值得重视。一般人只能实实在在地写儿童对母亲的嬉闹和亲热;只有泰戈尔才能写出人格化的神灵的行迹与心理,而且写得如同行云流水一般地轻灵、巧妙、自然。他写出了东方诗、东方文化的神秘与蕴藉。在这点上,他的诗也与西方诗大不一样。西方诗坛尽管在历史上也曾受宗教思想、宗教情感的影响,但在进入现代社会以后,这种思想感情已经逐渐淡化、疏远了,还没有见到哪位著名诗人像泰戈尔这种痴迷地信神,并以颂神作为诗歌创作的一个主题的。因为泰戈尔生活在一个佛教为国教的国度中,他是东方文化培养出来的诗人。遍观泰戈尔散文诗,可以处处感觉到浓厚的、神秘的宗教气氛。诗中经常出现神灵的“一鳞半爪”,虽然不点明神灵的名字,但“你”“他”“她”等指示代词通常明示或暗示着被敬颂的神灵。因此可以说,颂神是泰戈尔诗歌创作的基本母题,也是《金色花》的深层主题。
我们当然可以仅从凡间、凡俗的主题来解读这首诗,但那样毕竟流于浅俗,而且与泰戈尔诗作原有的意义期待不甚切合;如果我们借助对宗教情感、宗教思想的体认来解读(尽管我们不是借此宣传宗教),作品的意义将变得深宏,庶几能把捉诗人的情感与理念。
(选自《中小学教材教学》)
(二)《纸船—寄母亲》
1.《纸船》赏析。
粼粼的海波,澎湃的海潮,复苏了诗人爱海的童心;碧绿的海水,飞翔的海鸥,使诗人又与自然亲近。从吴淞口出发后十天左右的海上生活中,冰心早期人生观“爱”的哲学中的三根支柱──母爱、童心、自然,只有“童心”“自然”在此时得以复活和重现,而“母爱”则因远离母亲而无法亲近。因而诗人格外怀念母亲,甚至因思念母亲而得病,又因在梦中得见母亲而病愈。这首诗就抒写了诗人思念母亲的深情。
诗的第一节从自己充满天真童心的行为——折纸作船写起,说自己在海船上不肯妄弃一张纸,留着它折叠成船,从船上抛到海里。看似平淡的四行诗,为感情的喷发作了铺垫。第二节写从船上抛出的纸船的去向,“有的被天风吹卷到舟中的窗里,有的被海浪打湿,粘在船头上。”这种种去向,都不符合诗人诚挚的心愿。她“总希望有一只能流到我要它到的地方去”。为此,她“仍是不灰心的每天的叠着”。可见她这种愿望的强烈、诚挚。至于希望那纸船流到什么地方去,诗人在这一节中没有明白说出,从而造成悬念,耐人寻味。诗人自然明白纸船是不可能流到母亲身边的,于是诗的第三节翻出新意。诗人遥想母亲梦中看见一只很小的白船。如果说这一想象还属一般的话,“不要惊讶它无端入梦”,就显示了诗人设想的奇特。那么,为什么要让母亲不要惊讶小船的入梦呢?诗人采用“卒章显其志”的方法,在诗的结尾点明想象中进入母亲梦中的纸船是她含着泪叠的,她祈求纸船载着她对母亲的爱和因远离母亲而产生的悲哀情怀流到母亲的身边。这一结尾,是全诗的高潮所在。
怀念母亲的感情,比较抽象,写作时易流于空洞浮泛。这首诗构思新颖,诗人采用托物寓情的方法,感情的抒发就显得既生动、具体,又含蓄、深沉。此外,这首诗的诗行较长,语调缓慢,正与对母亲的绵长思念相协调。
2.《纸船》解读。
《纸船》是冰心1923年去国留学途中在海船上写的一首诗,副标题为:寄母亲。
讴歌母爱、童真与大自然,是冰心早期文学创作的三大主题。写于船上的《纸船》,是冰心面对大海,以赤子之心,寄情于慈母的诗作,虽只三小节十一行,却把“三大主题”都融汇于其中了。
冰心出身在一个富裕、融和、充满温馨的家庭,自幼沉浸于天伦之乐和手足之情中,从孩提到成人,她从未离开过母亲的爱抚和关照,如今孑然一身离家万里、远涉重洋去异国他乡求学深造,这对感情极重、眷恋家庭的冰心来说,实在是难以忍受的痛苦。她乘“约克逊克”船启程后,在途经日本国的三天航行中,每天都独自一人站在甲板上,迎着海风,凭栏远眺,脚下的滚滚波涛,更加激起她对烟台儿时生活的回忆和对母亲的萦念。船抵横滨码头时,她在船舱里接连写下三首思念母亲的诗,《纸船》便是其中之一。
在这首诗里,诗人凭借叠纸船嬉水这种孩提时常玩的游戏,遥寄自己对母亲的怀恋,亲切自然地创造出一种梦幻似的悱恻的意境,不禁令人凄然泪下。
全诗分三小节。
第一节,写行动:我不肯妄弃了一张纸,/总是留着——留着。接连两个“留着”,不仅形成了诗韵的旋律感,也使诗人执著的情感得以强化。叠成一只一只很小的船儿,/从舟上抛下在海里。与前两句衔接,这“一只一只”,自然是说船儿虽小而数量却多,体现出诗人这一行动的意切情真。
第二节,写意愿。前两句:有的被天风吹卷到舟中的窗里,/有的被海浪打湿,沾在船头上。乍看似写自然环境的无情干扰,其实是表达诗人内心的痛楚。她知道,自己此去,与亲人将相隔万里,短期内是无法相聚的。然而她坚信,母女之间的亲情,是风吹浪打不能拆开,万水千山不能隔断的。因之下两句随即接写:我仍是不灰心的每天叠着,/总希望有一只能流到我要他到的地方去。
第三节,写梦境。人们在思念至深时,往往寄希冀于梦幻。冰心在《繁星》、《春水》等诗集中,曾多处写梦,如“梦初醒处,/山下几叠的云衾里,/瞥见了光明的她。”又如;“梦未终——窗外日迟迟,/堂前又遇见伊!”心有灵犀一点通。冰心相信,她想念母亲,母亲也在想念她。她叠的小船儿,定会漂流到母亲的梦里。她只希望母亲,不要惊讶它无端入梦。因为,这是你至爱的女儿含着泪叠的,/万水千山,求它载着她的爱和悲哀归去。
读罢《纸船》,谁能不为诗人对母亲的笃情而动容呢!
3.童真绘成五彩画。
罗宾德拉纳特·泰戈尔(1861—1940),印度近代著名诗人、作家和社会活动家。在诗歌、戏剧、小说及哲学、政治和音乐绘画等方面都有很深的造诣,一生创作甚丰。共写下十二部中长篇小说,百余篇短篇小说,五十部诗集,二十余种戏剧,还有游记、书简多卷。其最突出的是散文诗创作。1913年,他以散文诗集《吉檀迦利》一举夺得诺贝尔文学奖的桂冠,开了亚洲人种中获此殊荣的先河。
《金色花》一诗选自泰戈尔著名的儿童散文诗集《新月集》,这部诗集是诗人对母爱与童真两大主题的热情赞颂的结晶。诗集出版于1886年,其时,诗人25岁,风华正茂。他有一个温馨的家庭,第一个女儿又刚诞生,诗人初为人父,身心愉悦,且精力充沛,文思泉涌,事业上也如沐春风,频频有著作闪亮登场,真是春风得意马蹄疾,前程似锦悦人心呵!正是在这种情况下,催生了他著名的散文诗集《新月集》。诗集出版后,立即在文坛上引起了轰动,诗人也因之获得了“儿童诗人”的美誉。
诗歌以丰富的联想和想象,讴歌了孩子金子般的童心,表现了孩子天真烂漫的天性和顽皮无邪的童稚、童真、童趣。
诗人让幻想张开神奇的翅膀,想象自己变成了“一朵金色花”,与妈妈一起嬉戏、逗乐、享受人间母爱和童真的温馨。
诗歌开篇扣篇,一个“假如”翻动想象的翅膀,总领全篇。然后,诗人精心描绘了两幅图像。第一幅,母子逗乐图。诗人假想自己变成了一朵美丽的金色花,长在“高枝上”,“笑哈哈地在风中摇摆”,“在新生的树叶上跳舞”,当妈妈呼喊时,“我”不回答,却有意与妈妈逗乐,“暗暗在那里匿笑”,“一声不响”。写得多美啊,诗人对母子情深,母爱醉人,童真可人的温馨家庭的天伦之乐只粗描几笔,就似一幅凝重的油画清丽迷人地展现在读者面前。然后,诗人笔锋一转,深入一步,浓墨重彩地描绘了一幅慈母生活图,展示母亲迷人的风采。诗人以一句新奇的想象,总领下文。想象自己“要悄悄的开放花瓣儿",看母亲工作。接着诗人精选几个特写镜头,通过母亲沐浴后,长发披肩走到做祷告的小庭院的楚楚动人的芳容,吃过中饭,坐在窗前读诗,酷爱学习的英姿以及黄昏时拿灯到牛棚去辛苦劳作的倩影,极力烘托渲染和歌颂了母亲美丽动人、外秀内美、朴实勤劳的形象和美德。在对两幅画面的描写中,诗人将行动、心理活动和对话的描写有机地结合起来,写得风趣生动,情趣盎然。母亲沐浴后,“我”深情地为她送香;母亲读书时,“我”就顽皮地为她投影;母亲掌灯劳动时,“我”还要缠着她讲故事。诗人真会巧思善想,把母子情深,母爱厚重,童稚迷人,童真感人表现得酣畅淋漓,感人肺腑。
最后,诗人用母子对话来结束全诗,更是别具匠心。母亲一句“你到哪里去了,你这坏孩子?”一个“坏”字十分精彩,贬词褒用。这哪里是在骂孩子,这里诗人将嗔怪、担忧、焦虑、假愠之情融为一体,真是情韵悠长啊!而一句“我不告诉你,妈妈。”却把孩子的顽皮、淘气、天真、机灵表现得淋漓尽致,出神入化。
4.写法借鉴
(1)《金色花》一诗可供我们借鉴的写法有:
①富有童趣。《金色花》是以一个活泼、调皮可爱的孩子的口吻来写的。一开始,这个孩子想象自己变成了一朵金色花,长在树的高枝。为什么要长在树的高枝呢?“为了好玩”,这样的回答就完全是儿童的逻辑了。当妈妈寻找他时,他“暗暗地在那里匿笑,却一声不吭”,顿时,一个调皮、狡黠的孩子形象便跃然纸上。最后一句又将孩子的调皮描写得淋漓尽致。
②清新隽永。纵观全诗,没有华丽刻意的辞藻,所用都只是平常语句。但正是这些平常之语,却丝毫没有给读者苍白贫乏之感。相反,这些简单清新的语句,能更好地表现作者的主旨。
③意蕴深刻。《金色花》可说是一首雅俗共赏的好诗,作为读者,我们既可以从我们平常的生活经验出发,认为这是一首表现母子之爱的散文诗。也可以结合诗人的一贯风格,从宗教感情、宗教思想的角度来分析本诗,把本诗的主题理解为敬颂神灵。
2.《纸船》一诗可供我们借鉴的写法有:
构思新颖,诗人采用托物言志的方法,感情的抒发就显得既生动具体,又含蓄深沉。此外,这首诗的诗行较长,语调缓慢,正与对母亲的绵长思念相协调。
(选自《新教材完全解读》)
5.知识拓展
1.与“纸船”有关的诗歌。
(1) 纸 船
泰戈尔
我每天把纸船放在急流的溪中。
我在纸船上用大黑字写上我的名字和住的村名。
我希望住在异地的人会得到纸船,知道我是谁。
我把园中长的秀丽花栽在我的小船上,
希望这些黎明开的花能在夜里平平安安地带到岸上。
我投我的纸船到水里,仰望天空,看见小朵的云正张着满鼓着风的白帆。
我不知道天天有我的什么游伴把这些船放下来同我的船比赛!
夜来了,我的脸埋在手臂里,梦见我的纸船在子夜的星光下缓缓地浮泛前去。
睡仙坐在船里,带着满载着梦的篮子。
解析:泰戈尔的《纸船》是诗人借助“纸船”这一意象,代表着渴望了解,渴望友谊,渴望真诚的情怀。诗中充满了瑰丽的联想和想象,诗人以虚为主,抒情直白。
(2) 纸 船
田 地
我用半张报纸,
给孩子折了只无篷的露水船;
孩子又用一根纱线,
把露水船系在窗台上面。
孩子上床时对我说,
要去接外婆到我们家来玩;
他出生以来还没见过外婆,
却把外婆深深怀念。
夜里的风把露水船带走了。
我怕孩子找不到船会泪流满脸,
他却说:“昨夜外婆已经来过,
天亮她又乘船回到了乡间……”
赏析:《纸船》充分揭示了儿童心灵的美和想象、幻想的美,人长大了不可能再回到童年时代,但儿时纯真、美好的感情却深深地留在诗人的记忆之中。一只纸船,普普通通,在孩子的心目中却有着神奇的作用。不是有“摇啊摇,摇到外婆桥”的儿歌吗?孩子由船想到外婆,自然熨帖,合乎情理。没见过外婆却把外婆深深想念,更是强化了孩子纯洁、美好的心灵。孩子说的第二句话是出人意外的,但当我们将这句充满美好想象的话与第一句话联系起来思考时,就又感到在人意中了,因为孩子的第一句话为第二句话作了铺垫。这两句动听而又感人的话语体现了一种淳朴的美、纯洁的美,体现了一种正确的人际关系的美。
2.有关“母爱”主题的文学作品。
(1)“母爱”现代诗歌。
永恒的妈妈
当第一次睁开初生的双眸
最先看到的是人母的无比圣洁
慈爱的睇视和欣喜的泪流——
眼睛一眨不眨,仔细的盯着你
你朦胧无知的心本能地律动
却无法表述亲情只一阵四肢乱舞
急得你——忍不住大声啼哭
经过多少个日日夜夜的抚育
终于坐直了你小小的身躯
在调整了情商和智商之后
决不等待,径直喊出了生命中
最珍宝的第一声——妈妈
这是最感人的原始蕴蓄
无论世界上流韵着多少种语言
只有这一声呼喊绝对的相同
没有什么乐音,没有什么诗歌
能比这一声更动人
游子吟
群山不愿送走夕阳
多情的水手不愿远航。
希望在召唤。
外面的世界是我的天堂,
自由的心在飞翔。
母亲你牵挂我吗?
母亲不安的望着我。
母亲你希望我的人生更精彩吗?
母亲欣慰的看着我。
听火车汽声,笛声……
隔着窗户紧紧握着一双手。
我走了,妈妈
我走的时候
噙一眶泪水
没有回头
没有敢回头
我知道那不经意的回首
会让你的不经意的眼神
辛酸的笑容将我挽留
我知道
你脸上一定挂着微笑
可你的心在流泪啊,妈妈
儿心里明白
你只说了句:去吧,孩子
倦子归时,妈妈等你
我走了,妈妈
我走的时候
噙一眶泪水
没有敢回头
当我转过门前的那片枫林
你看不见我了
当枫林那湿湿的泪雨从心里流出
你看不见我了
只是啊,妈妈
我再不能抑制,再难止住如线的泪水我回头了,妈妈
我才敢回头
我还是回了头
尽管泪眼看不见黄土
但是我知道
妈妈,你还在扶门张望你的儿子
久久的,不愿回头
多少次梦中哭着,喊着
妈妈,我要回家
多少次梦中看见,妈妈
你用你温暖的手轻轻地
抚摸着我哭泣的伤口
哦,妈妈
我知道,你一直在我身后
带着鼓励的目光
含着希翼的眼神
挂着等待的笑容……
我知道了,妈妈
你一直站在我身后
(2)“母爱”名言。
母爱是一种巨大的火焰。 (罗曼·罗兰)
世界上有一种最美丽的声音,那便是母亲的呼唤。(但丁)
慈母的胳膊是慈爱构成的,孩子睡在里面怎能不甜?(雨果)
母爱是世间最伟大的力量。(米尔)
成功的时候,谁都是朋友。但只有母亲———她是失败时的伴侣。(郑振铎)
母爱是多么强烈、自私、狂热地占据我们整个心灵的感情。(邓肯)
世界上的一切光荣和骄傲,都来自母亲。(高尔基)
人生最美的东西之一就是母爱,这是无私的爱,道德与之相形见绌。(日本)
妈妈你在哪儿,哪儿就是最快乐的地方(英国)
世界上一切其他都是假的,空的,唯有母亲才是真的,永恒的,不灭的。(印度)
女人固然是脆弱的,母亲却是坚强的。(法国)
(3)感人的“母爱”故事。
①《血色母爱》的报道中讲了一个真实的故事:一位母亲看着她的女儿整天闷闷不乐,便决定带她的女儿去滑雪,还买了两件银色面包服,让她女儿高兴。但不幸的事却发生了:她们太兴奋,滑得远离了指定的地方,导致雪崩,母亲俩穿的银灰色衣服与白色相似,救援飞机根本看不到她们,母女俩都要冻僵了。最后,母亲把自己的血管割破,用鲜血写了“SOS”使她的女儿获救,而这位伟大的母亲却因失血过多,永远地离开了她的女儿 。
②三月份《青岛早报》报道:一个16岁的女孩患了一种怪病,至今身高才1米左右,她母亲到处求医,终于找到了一家可以医治孩子的医院,但费用太高。这位母亲为了救她的女儿,决定卖肾筹钱。
③韩红的歌《天亮了》是为下列事件而唱的:某省一旅游景区内,一满载游客的缆车突然从高空坠落,就在转瞬即逝的生死关头,年轻的母亲和父亲一起,奇迹般地将不满周岁的孩子高高举起。结果,缆车内30余名游客除这个小孩存活外,其余全部遇难。
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