扬剧《天女散花》中“天女”的表演技巧研究.pdf

COMEDYWORLD戏 剧 大 观16摘要：天女散花是梅兰芳先生早期经常演出的古装戏之一，是创作于1917年的古装神话歌舞剧。梅兰芳先生在这部剧中将“天女”风带飘逸、生动美妙的画意化为舞台的形象，创造出一段极富想象力和观赏性的“长绸舞”，以形如“敦煌飞天”的神韵展现仙女之美。扬剧天女散花正是移植于此戏。天女散花中的长绸舞运用了水袖的甩、撑、拨、打、勾、冲、挥、挑、扬等一系列基本动作，运用时组合穿插，通过舞蹈动作的千变万化，恰到好处地反映出天女内心情愫和剧情意蕴，彰显天女的庄严妙相，既形神飞动，又立意久远。本文主要探讨扬剧天女散花中“天女”的表演技巧，希望能将更优秀的扬剧作品呈现给观众。关键词：天女散花；梅兰芳；表演技巧；长绸扬剧是江苏省主要地方剧种之一。扬剧原名“淮阳戏”，作为扬州的地方戏曲，其是以古老的香火戏、花鼓戏为基础，又吸收了扬州清曲、民间小调发展起来的地方剧种。扬州话入声字是扬剧特点，其唱词包罗万象，其内容上达天文，下通地理，劝世教人，深得百姓喜爱。本文以笔者毕业演出的扬剧 天女散花为例，浅谈剧中“天女”的表演技巧。一、故事情节与人物分析天女散花 创作缘起 散花图 取材于佛经 维摩诘经，是由京剧表演艺术大师梅兰芳先生排演的。梅先生见散花图中的“天女”画得生动美妙，风带飘逸、体态轻盈，特别是风带使他产生了舞动的意念，他把画意化为舞台形象，力求创造出行如“敦煌飞天”的神韵。梅先生为了能够展现出天女的神韵与飘逸之美，将戏曲中常用的水袖换成了长绸运用在了整个表演中，梅先生创造的边唱边跳的“长绸舞”不但更好地烘托了天女御风而行的美妙形象，也为戏曲表演增添了新的表现手法，使此戏极具观赏性和艺术性。扬剧天女散花正是移植于此戏。全剧共六场，重点为“云路”和“散花”。“云路”一场表现天女离开了众香国去毗耶离城时，一路上所看到的迷人景物，感慨大千世界的奇妙景观。“散花”则是天女与花奴等一行站在天幕处的平台上，在曲笛的伴奏下，翩翩起舞，遍洒仙卉，使得满台落英缤纷，花团锦簇。（一）故事情节天女散花的故事源于佛经。一天，如来佛在西天莲花宝座讲经解法，忽见瑞云东来，遥知得意弟子维摩诘患病。于是，派众弟子前去问候，断定维摩诘要借机宣经释典，便派天女前去检验弟子们的学习情况。天女手提花篮，飘逸而行，来到尘世间低头下望，见维摩诘果然正与众人讲学。随即将满篮鲜花散去，弟子舍利弗满身沾花。众人诧异扬剧天女散花中“天女”的表演技巧研究文/童采妮（扬州市江都区公共文化综合服务中心，江苏扬州 225299）COMEDYWORLD戏 剧 大 观17万分，天女曰：“结习未尽，固花着身；结习尽者，花不着身。”舍利弗自知道行不行，便愈发努力学习。（二）剧中人物分析“天女”在佛讲法时专司散香花，助佛说法的功德。她庄严婀娜之妙相，她无所思、无所恨，善于享受大好时光，异于常人。她无私无欲、无得无失，殊胜妙善，好似安详空灵的存在。“白衣居士”又称“法身菩萨”，是解说诸佛得道的法门“不思议解脱”的中心人物。他是居士修行的典范，身处五浊世间而不染著，在本经中履行呵斥小乘、褒扬大乘的说法实践，方便施教，具大智慧、大辩才、大神通、大德行，令听众都生发无上正等正觉之心。“释迦牟尼佛”于两千五百多年前在菩提树下彻悟成佛，认识到一切法都不生不灭，宇宙的真理是缘起性空。他一生带着弟子四处精勤说法，教化无数众生，使其萌发追求无上正等正觉的道心。二、角色装扮与表演技巧（一）人物装扮天女散花是梅兰芳创演“古装新戏”这一类型的产物，更具体地说，是“以画入戏”，即以佛像、仕女图等中国画中的形象当作戏剧舞台中人物形象的借鉴，它不同于以往京剧的服装和化妆设计，身着淡青色的古装袄子，系同样颜色的腰裙，披着孔雀翎子做的“云肩”和“小腰裙”，天女“头上梳着海棠髻，戴简单的珠翠头面”，“腰里系着黄丝绦，挂玉佩，胸前左右露着两根风带。”梅兰芳先生在这部剧中将 散花图 中天女风带飘逸、体态轻灵、生动美妙的画意化为舞台的形象，用长绸取代了传统的水袖，创造出一段极富想象力和观赏性的“长绸舞”，以形如“敦煌飞天”的神韵展现仙女之美。（二）唱腔练习天女散花 是一部“文戏武唱”的折子戏，光“云路”这一场，就有四大段唱词，包括道板、慢板、二六、快板等；唱段之间仅穿插数句简短念白，“天女”自出场到退场都是一人独唱独舞的“独角戏”，故而平时练习演唱过程中，就要注重具体的呼吸量度比例，如果吸入的气息不够将会气喘吁吁，发出的声音也将颤抖轻浮无力；如果吸入了大量的气息，则又会润腔部分过于死板，从而出现分岔音、破音等现象。想要做到唱腔感情充沛、字正腔圆，就要边走边唱，加强唱腔功底。（三）身段练习天女散花中非常强调利用舞蹈的身体语言来传达表现佛教的相关内涵，身段主要体现在舞绸上。“散花”的绸舞除舞蹈姿态外还大量运用了戏曲水袖的甩、撑、拨、打、勾、冲、挥、挑、扬等一系列基本功，舞蹈动作也完美体现了中国戏曲“圆”的艺术特点。同时充分运用程式动作“卧鱼”“翻身”“圆场”来丰富绸舞的内容，用身体的协调力和表现来带动长绸，长绸舞柔中带刚，以圆为其基本运动路线，所谓“圆融为妙，方为佳境”。利用长绸的艺术形态来体现戏曲舞蹈的韵律美，运用长绸的飘逸灵动来表现人物情感与人物形态，刻画仙女驾云御气与缥缈空灵，通过演员娴熟的技艺，用“階花流水转折无痕”的飘逸、流畅，来展现天女御风而行的曼妙舞姿段，再现了神话中奇妙的意境。情韵与意境的整体配合，表演的难度相对提高许多。（四）表演技巧天女散花的绸舞表演，过去笔者观赏过很多次，乍一看挺简单，一上手才发现很难，看别人很容易，自己表演就有很多困难。绸子这种东西软而且轻，并不是要用多大的蛮力去耍它，劲头儿要用得巧而有力可才能随心所欲。对于绸子本身的性质应该先要懂得，扣上去要多久绸子才能自然垂落下来，使什么样的劲头儿才能把绸子整个抖出去，抖出去怎样转动手腕才能耍起绸花，只有把这种劲头拿捏准，把绸子练得熟巧了，才能配合戏曲的身段、唱腔音乐的节奏快慢，舞台的步伐疾徐进退自如。一开始练习长绸时，笔者舞的绸子总是很没力度，在甩圆圈时，老是在空中走到一半就飘落下来，甚至转圈圈时长绸都会缠在腿上绕在身上，把整个人包裹成“木乃伊”，但多加练习以后就能保持铺陈舒展彩云翻飞的状态。长绸是向上飞逸的质感，可以向任何方向呈现，通过舞动传递出一种超凡脱俗的意象，仿佛九天外那个远离红尘的世界就在人们眼前，随着绸子的飘然轻旋，眼前重现出一片净土，似乎要超脱此岸的束缚和烦恼，去追求彼岸的自由和快乐。演员只有踏实的基本功，才能促成长绸表演的技巧与美妙，演员唯有日复一日的苦练与积累，才能展现出舞台上的精湛技艺。COMEDYWORLD戏 剧 大 观18三、角色演绎不足及其改进措施戏曲是一种综合性较强的舞台表演形式，在老师的指导培训下，在自己辛勤练习下，笔者成功演出了天女散花中“云路”一折。这个戏它不像舞蹈的表演形式，只需要通过肢体语言就能表达内容。它需要演员拥有扎实的唱功、圆场功、水袖功底的技术技巧，再结合长绸的舞动，才形成了一种艺术形态。彰显人物情绪时需要用慢腔、快腔等不同的唱腔来配合表演，舞绸子的技巧轻柔或遒劲都能表达内心不同的情感。通过这个戏笔者学到了很多，也看到自身有很多方面的不足。艺无止境，努力前行，在今后的艺术表演道路上，笔者将继续潜心钻研，弥补不足，提高自己的综合表演素质。（一）角色扮演心得经过多次磨合与扮演，笔者逐渐明白，一个演员只有技巧是远远不够的，除了表演程式化技巧之外，还需要注入情感。可以说，情感也是技巧表达的一种方式，将这些不同的情感注入“天女”的长绸之中，并通过表演传达出来。表演时更要注意把握尺度，从手到眼、到身、到法、再到步，“度”的准确掌握，才能更加细致地处理和表达剧中人物的内心情感。揣摩人物掌握人物内心情感的尺度把控，是这方面的必修之课。（二）角色表演技巧的提升通过毕业演出“天女”这个角色，笔者学会了如何运用眼神与身段以外的舞台道具来丰富演员的角色塑造，除了神色的波动、身段的多姿，还要利用外化、对象化、空间化的方式将一些难以通过言语呈现出来的情感内容转变形成更为鲜明深刻、生动丰富的形象，令戏曲艺术作品提升感染力，提升整个戏剧舞台的完整性、一致性的重要因素。一切外在的辅助道具合理利用起来才会为演员的表演增添光彩，使整个舞台变得更加有魅力。（三）对其他剧目角色扮演的借鉴意义通过扮演“天女”这个角色，笔者懂得了一个演员在演唱过程中，应针对戏曲人物角色的身份、性格的特征、年龄的特点来结合自身现实状况，将各个不同行当适用嗓音音色有效地提炼出来，再充分揣摩分析具体的发声标准与审美特征规律，把握戏曲艺术展示表演的内在规范，进而生动真实地表现出各个行当。如断太后中的“太后”唱腔声线就不能使用“天女”纯净空灵的唱腔声线，他们年龄、身份、故事背景都大有不同，要沉住气息，拉低声线，利用浑厚沧桑的声线来突显角色的现实特征，使整个戏曲舞台的形象表演多元化，从而形成生动、丰富、鲜活的真实艺术形象。结语通过天女散花这一出戏，笔者更加深刻地体会到，随着时代的进步，观众们艺术鉴赏的水平也在逐步提高，其他各类艺术作品也更为全面化、多样化，而提升戏曲表演的整体技巧水平已变成必然的趋势。演员只有合理地把握剧本人物特点，真正掌握精湛的表演技巧，理解人物唱腔的情绪，驾驭气息技巧的合理运用，才能真正提升戏曲艺术的表现力和感染力，为我国悠久民族艺术“戏曲”谱写出符合时代精神需要的锦绣篇章。参考文献1 梅兰芳.梅兰芳全集：第五卷 M.北京：中国戏剧出版社，2016.2 杨丽梅.无技不成戏技不能离戏我演川剧拦马的体会 J.四川戏剧，2012（06）：25-26.3 巩文生.用戏曲表演准确表现舞台人物情感J.神州（上旬刊），2018（23）：52.4 朱万曙.中国戏曲的“意境美”J.江淮论坛，2016（03）：5-11+2.5 邵萍.论扬剧音乐唱腔改革的价值取向 J.中国戏剧，2015（9）：64-65.6 李蕾.试论京剧天女散花的佛教美学意蕴 J.浙江艺术职业学院学报，2020（03）：28-33+84.7 任候候.浅谈戏曲演员在表演过程中的技巧运用 J.戏剧之家（上半月），2013（09）：13.8 赵锡淮.谈戏曲演员舞台表演如何创造艺术美J.剧作家，2014（6）：98-101.