中外电视节目比较：真人秀.doc

《中外电视节目比较》
第一章 真人秀和泛真人秀电视浪潮
第一节 全球电视进入泛真人秀时代
从上世纪末开始，电视真人秀（Reality TY）浪潮就已经在全球范围内兴起和蔓延，真人秀不断地将真人推上屏幕，让观众去观看、窥视、消费和娱乐。真人秀已经逐渐演绎为当下不容忽视的世界性的电视文化奇观。
真人秀的魅力吸引了众多眼球，使真人秀成为了电视娱乐节目的一种新宠。这种节目没有编剧，但在制作者的精心设计下，情节却往往出人意料、险象环生。
因为节目的所有参与者不是演员，没有剧本，一切都要临场发挥，于是真人秀的“剧情”更加开放生动，充满各种偶然、各种可能、各种结果，观众可以和参与者们一起像玩游戏一样边看边猜甚至还可以边当裁决人，共同走向故事的结局。
真人秀虽然并不是近年来的发明，但却是近年来才蔚为大观的一种电视节目形态。无论是从节目的数量或是节目的观众收视反映来看，它都已经成为了电视节目的一种主流形态。
真人秀的节目理念还为许多其他节目形态带来了新的电视元素和电视技巧，目前电视上频繁出现的各种选秀节目、益智节目、竞技节目、大奖赛节目等等，实际上也都在借鉴真人秀的手法、技巧和意识。从这个意义上说，一个泛真人秀的电视时代似乎正在来临。

第二节 解释电视真人秀
真人秀是一种将真实与虚构融合在一起的形态，另一方面也暗示真人秀与游戏节目、纪录片、肥皂剧及其他真实电视节目之间的复杂联系。
一、 真人秀与纪录片
纪录片“是对某一种政治、经济、文化、军事或历史事件作纪实报道的非虚构的电影或录像节目”，它是“纪录真实环境、真实时间里发生的真人、真事”。可见，“真实”贯穿纪录片的全过程，是纪录片的最基本要求。真人秀虽说也是真人、真事，但事件所发生的前提条件——情境是虚拟的；此外，在真人秀的摄影过程中，人物行动不可避免要受到一些因素的干扰，以至于影响到事件的自然发展。
二、 真人秀与肥皂剧
真人秀节目在故事情节的戏剧性、剪辑形式的延宕性和播出方式的连续性让很多人把它与肥皂剧等同，也有人称其为纪录肥皂剧（docusoap）。其实，它们是有区别的。真人秀没有固定剧本，也没有职业表演和角色扮演，都是由普通人按照在自己的生活方式参与行动的，这与虚构的电视剧有明显不同。
三、 真人秀与游戏节目
真人秀具有游戏类节目的许多要素，如奖金的设置（或其他奖励）、参赛选手的加入、游戏规则的设定等，但两者仍有所不同。传统的游戏节目规则比较简单，也比较容易操作，其关心的中心在于活动本身，相对来说游戏中的参与者不那么重要。而真人秀的出现既保留了游戏节目的一些竞技元素，但却突出了参与人本身。因此，游戏类节目关注的是游戏本身，而真人秀节目关注的是游戏中的人。
电视真人秀在某种程度上是一种综合性的电视节目，它包含了游戏节目、影视剧、纪录片及其他相关节目的要素，既有纪录片的纪实性要素，也有影视剧的戏剧化要素，还有竞技游戏节目的娱乐性和互动性要素。电视真人秀作为一种电视节目，是对自愿参与者在规定情境中，为了预先给定的目的，按照特定的规则所进行的竞争行为的真实记录和艺术加工。
第三节 国外真人秀节目的兴起和发展
一、 早期的真人秀
真人秀的源头可以上溯到20世纪50年代的美国，当时有一部叫做《一日女王》的游戏节目被认为已经初具真人秀的雏形。被公认为具备了后来所谓真人秀基本形态元素的最早的真人秀节目是1973年美国公共广播公司（PBS）制作的《一个美国家庭地》，该节目追踪拍摄了美国一家庭一年内的真实生活。
1990年播出的《美国家庭滑稽录像》掀开了真人秀节目的新篇章，这一喜剧系列主要是关于一些大人、小孩、动物甚至是无聊的物体的各自形态在互相映衬时显现的滑稽，从恶作剧到修房失败，从动物的闯祸到一些奇怪的动作，应有尽有。
1992年美国有线音乐台推出《真实世界》，7名二十多岁的青年男女住在一起，摄像机24小时跟踪拍摄了他们的起居生活。
1997年，瑞典制作播出了被称这“真人秀之母”的《远征罗宾森》，这个节目是最早被称为真人秀的电视节目。
二、 真人秀在欧美国家的兴起
进入20世纪90年代，随着大型的真实电视节目《老大哥》和《幸存者》的出现，由于节目的收视率和广告额的飙升使得“真实电视”节目迅速在西方世界风行。 《生存者》、《阁楼故事》和《老大哥》等节目的出现标志着真人秀电视节目形态的成熟。
《老大哥》是目前全球最大的真人秀电视节目之一，它形成了完整的节目游戏规则和规范的跨国运营模式，是目前传播最广泛的真人秀节目之一。该节目于1999年始发荷兰，随后迅速被澳大利亚、德国、丹麦、美国等18个国家移植制作了各自的版本，这些移植版在各自的国家也常常高居电视节目收视率的前列。
2000年，美国哥伦比亚广播公司(CBS)推出风靡世界的野外生存类真人秀节目《幸存者》。在欧洲，法国电视六台于2001年制作的真人秀节目《阁楼故事》，第一个系列播出后也引起了空前轰动。
三、 真人秀在亚洲、非洲的流行
真人秀从欧美国家开始盛行，很快就在非洲、亚洲国家和地区引起了热烈反响。许多地方都陆续移植了《老大哥》等真人秀节目。
四、 电视真人秀方兴未艾
1、节目日趋成熟，成为“抢钱生力军”
经过多年发展，真人秀节目已经相当趋于成熟期，节目题材从初期的野外生存、室内体验到目前的表演选秀、职场挑战、生活服务等，各种各样，无所不包。数量和质量不断成长的真人秀成功将大量的电视剧观众吸引过来，真人秀成为电视台争夺市场的主力军。
2、 真人秀节目抢掉了职业演员的饭碗
真人秀节目根本不需要雇佣演员。数据表明，好莱坞的演员角色总数下降了7.8年百分点。真人秀节目一年内抢掉了演员3500多个角色，或者说他们10%的生计。
3、 由低成本制作向高投资转变
真人秀曾以低成本著称，最普通的电视剧每集也要耗资200万美元，而真人秀一集不过50万美元。但随着真人秀节目竞争加剧，从2003年起，为了在日渐扩大的真人秀节目市场取得成功，节目制作商们开始加大投资。为了争取更高的收视率和唤起观众更强烈的窥视欲望，真人秀的主角正逐级从普通人向名人转化。

第四节 电视真人秀在中国的引进与演化
一、从综艺节目到真人秀：中国电视娱乐节目的发展轨迹
中国电视娱乐节目的发展大致经历了三个阶段，而真人秀的大量出现则标志了中国电视娱乐节目进入了第四个阶段。
第一阶段：20世纪90年代初中期，以《正大综艺》、《综艺大观》为代表的综艺阶段。基本模式：明星+表演；第二阶段：20世纪90年代后期，以受到日本、中国台湾、中国香港直接影响的《快乐大本营》、《欢乐总动员》等综合娱乐节目以及《玫瑰之约》等爱情速配节目为代表的综艺娱乐阶段。基本模式：明星+观众+喜剧；第三阶段：200年代初期，以受到欧美娱乐节目影响的《幸运52》、《开心辞典》等为代表的益智娱乐阶段。基本模式：观众+答题+巨奖；第四阶段：2002年以后受到《幸存者》、《老大哥》、《美国偶像》、《学徒》等欧美节目直接影响、甚至直接移植过来的完全真人秀阶段。如中央电视台的《非常6+1》、《欢乐英雄》、《绝对挑战》，湖南卫视的《超级女生》、《谁是英雄》，广东电视台的《生存大挑战》，贵州电视台的《峡谷生存营》等。基本模式：参与者+竞赛+隐私记录+巨奖。
二、真人秀在中国的演化过程
作为一种自觉的节目形态，真人秀是2000年才正式登陆中国的，真人秀节目在中国经历了一个从兴起到挫折到再兴起的过程，节目形态也从最初的不自觉到后来的自觉，从单纯模仿、引进到与国情相结全的创新设计而不断地发展。
在2000年以前，即第一和第二阶段，中国电视中也有一些真人秀的萌牙。早期一些综艺节目中曾有一些小的板块，通过设置一些情境让参与者根据规则进行表演。而在第三阶段像《开心辞典》和《幸运52》这样的益闯关类节目，都具备了真人秀电视节目的一些要素，比如说设定的情境、普通的参与者以及预设的规则。实际上，在西方国家也常常把益智游戏类节目当作真人秀的一种特殊类型。
2000年，广东电视台推出国内最早的系列真人秀电视节目《生存大挑战·边陲三人行》。该节目的制作和播出具有开创性的意义，标志着国内首次出现了原创真人秀电视节目。
2001年，由四川电视台、上海有线电视台、北京电视台、湖南经济电视台等20多家广播电视单位和北京维汉文化传播有限公司共同打造了一档大型真人秀《走进香格里拉》，它是国内最先进行多媒体运营的真人秀电视节目。
2002年，北京维汉文化传播有限公司又和湖南经济电视台合作推出了国内第一个室内真人秀电视节目《完美假期》。
在2002年，电视真人秀似乎在中国还没有走上高峰就陷入了一个低谷。文化适应的困难、以收视率和广告为代表的电视市场的压力、节目交易市场规模的狭隘、节目经营方式的落后这4大瓶颈决定着真人秀在中国的命运。
三、真人秀在中国走向高潮
2002年，中央电视台推出《欢乐英雄》节目，逐级从益智类节目中走出来，形成了“实验式训练营”真人秀模式。即经选拔出的志愿者共同参与魔术、驾驶等活动，节目通过一个个环节最后终决出优胜者。
2003年，国内最为风光的真人秀电视莫过于中央电视台经济频道的《非常6+1》。节目中，展现自我、体验明星的光环与背后的艰辛付出的定位以及李咏独特的主持风格成为吸引观众的主要元素。
2003年6月，湖南卫视以一档《快乐中国·超级女声》将中国的选秀真人秀推向了高潮。《超级女生》看似一个歌手选拔赛，实际上却为人们构建了一个破除等级感的虚拟场合。它为普通人提供了展现自我、彰显个性的机会，这对于传统的娱乐节目是一个颠覆。
第二章 电视真人秀兴起的奥秘
真人秀电视的兴起绝非偶然，它是与社会文化背景、社会经济背景、技术发展背景和电视发展的背景息息相关的。可以说，正是社会的消费化、文化的娱乐化、电视的平民化、节目的市场化、电视观看的体验化等综合因素共同推动了真人秀节目在世界范围内的兴起和发展。
第一节 消费化：真人秀兴起的社会土壤
一、 什么是“消费社会”
“消费”是现代商品社会的一个与“生产”相对而言的概念，它被用来表示使用商品和享受服务以满足需要和渴望，表现为对消费品的购买、占有和使用。
“消费社会”意义上的“消费”，通常指满足衣食住行基本需要以外的某种通过金钱而获得的具有某种超越基本需要以外目的的物质和活动 “消费主义文化”的核心，是消费品的功能性在衰退而让位于时尚性和社会身份性，即消费的目的不是满足实际的基本需要，而是满足被环境和认同所制造出来的和被刺激起来的超额欲望。
二、 我国消费社会的形成
在中国，这种消费的趋势是在实行改革开放、发展经济、推进市场化的过程中逐渐呈现出来的。80年代以前的近三十年里，中国处在短缺经济状态下，节俭实用的思想与勤俭的生活方式一直是中国社会的主流，消费需要与欲望长期处于压抑状态。那个时候的文化也承担着非常实际的政治教育、社会教育和文化教育的功能。80年代以后，由于经济的发展，物质的丰富，社会财富与个人财富的不断积累，人们的消费广度与自由度急剧扩大，消费社会的特征在中国逐渐显现。与此同时，过去一直作为政治意识形态的中国文化，在社会的大变动中也逐渐演变为消费文化。
第二节 娱乐化：真人秀的文化背景
一、 娱乐文化在中国的兴起
首先，经济体制的改革成为了中国娱乐文化兴起的基本动力。其次，电子媒介的迅速发展是娱乐文化兴起的文化背景。第三，对文化的意识形态控制标准走向宽松是娱乐文化兴起的政治条件。第四，消费社会的逐级形成是中国娱乐文化迅速发展的社会条件。
二、 什么是娱乐文化
1、娱乐文化标志着文化从一种严肃文化向游戏文化的转变。2、娱乐文化标志着文化从一种审美文化向文化工业的转变。3、娱乐文化标志着文化从一种深度文化向平面文化的转变。4、娱乐文化标志着文化从一种阶级/等级文化向泛大众文化的转变。
当代中国的娱乐文化在功能上，它是一种游戏性的消费文化；在生产方式上，它是一种由文化工业生产的商品；在文本上，它是一种无深度的平面文化；在传播方式上，它是一种全民性的泛大众文化。因而,我们可以说，娱乐文化是借助于现代文化工业日臻完美的传播技术和复制手段，为人们提供的一种消遣性的“原始魔术”。它通过对观众无意识欲望的调用，为大众制造出一个快乐原则的狂欢节。这些文本是供人消费而不是供人阐释，是供人娱乐而不是供人判断的。在娱乐文化中，文化的政治功能、认知功能、教育功能，甚至审美功能都受到抑制，而强化和突出了它的感官刺激功能、游戏功能和娱乐功能，快乐成为凌驾于一切之上的文化标准。
真人秀电视节目通过游戏等娱乐要素抚平观众的心灵创伤内核，释放心理压力；为普通人提供展示自我的空间，满足大众自我实现的心理需求；通过对节目中志愿者言行的全面展示，满足大众的好奇心和窥视欲等等。
第三节 日常化：真人秀的电视本体
一、 电影和电视受众定位
在电视出现后，电影为了生存，有意识地去追求所谓的“非常性”或者“奇观性”：人物非常（个性极端、精神分裂、偏执狂、奇特造型、怪异行为）、事件非凡（惊险、怪异、震撼、离奇、重大）、场面壮观（外星、离奇风光、装饰性环境、特殊场所）、画面和声音强烈（使用各种特殊镜头、构图鲜明、造型独特、饱满的声音效果）。总之，奇观化是电视时代的电影的一种普遍意识和追求。对于电视来说，由于胶片和磁带的不同、电影银幕和电视屏幕的不同、影院观影方式与家庭收视行为的不同，都决定了电视与电影的不同，电视是以它与生活的贴近性、平常性、日常性获得自己的定位的。
二、真人秀是日常化在电视中的直接体现
首先，真人秀体现了一种所谓日常生活的“现场感”。第二，真人秀的日常性也体现为节目参与者的平民身份。第三，真人秀的日常性还体现为观众的参与性。第四，真人秀的日常性还在于它对普通人日常生活、甚至个人私生活的展示。

第三章 真人秀的形态特征
真人秀作为一种电视节目，是对自愿参与者在规定情境中，为了预先给定的目的，按照特定的规则所进行的竞争行为的记录和加工。
自愿参与、规定情境、给定的目的、特定的规则、竞争行为、记录和加工七个基本元素构成了真人秀节目的共同点，如果对这些共同点进行分析，我们可以这样来理解真人秀；真人秀在内容上，是真(真实)与秀(虚构)的一种结合；在形式上，是记录性与戏剧性的一种融合；在传播方式上，则是观看与参与的互动。
第一节 内容特征：真与秀的结合

真人秀与非虚构类节目有相似之处。它的人物不是演员，而是由普通人自愿参与；它是一种“游戏”事件，但事先没有编剧、没有固定的台词和规定的结局；事件的过程是随机的，事件的结果是未知的，人物的行动并不完全按照事先的设计而进行，节目参与者具有比较大的主动性，因而事件的进程也是开放的。
但是，真人秀似乎也与虚构类节目有相似之处。它并不完全是对真实的原生态事件和人物的“不介入”的简单记录，它同时还是一个“秀”(show)，秀就意味着一定程度的展览、炫耀、假装、扮演等意思，具有明显的虚构含义。实际上，真人秀节目中往往会设置各种规则、环节、限制，具有与真实生活完全不同的规定性和戏剧性，并非所有的事件都是开放的，参与者并非完全自由，他们受到规定的时间和地点、特定的游戏规则、特定的目的等等控制，因此似乎又具有虚构性。
真实与虚拟这一对在通常的电视节目中相互对立的概念，在电视真人秀中似乎实现了某种融合。所以，我们说真人秀介于虚构与非虚构之间。真人秀在内容上的融合表现在以下三个方面：

真人秀在人物设置上，是非角色性与限定行为的融合。真人秀一般并不像虚构作品那样规定参与者的角色，所有的参与者都以“自己”的方式进入节目，自己决定自己的行为和呈现给其他人的形象。他们扮演的是自己，是一种本色表现，而且越是本色表现，他们的个性才能够被观众所喜欢。但是，这些参与者与在现实生活中又不可能是完全一样的，因为他们被放置到一个特定的场景中，被要求完成特定的任务，他们不仅知道摄像机时刻在纪录他们的生活，而且也知道这是一个被安排的“游戏”，所以，实际上他们受到这种“游戏”的假定性和规则所影响，行为必然是受到限定的。他们不仅表现自己，而且也表演自己。
真人秀在情节安排上是非预定性的开放结构与情境规定性的固定模式的融合。一般来说，真人秀规定了游戏的时间、空间、环节和规则，但是并不规定每一个参与者的行动方式，而是在一个大致限定的范围内，最大限度地让参与者自己去对各种预先设计的或者突然爆发的事件做出反应，进行判断和采取行动，谁也不知道这些参与者究竟会怎样行动，行动的后果会是如何。
真人秀节目在悬念的设置上是结果的非确定性与目标的确定性的融合。几乎所有的真人秀节目都会给予一个清晰的游戏目标，或者是通过竞争获得胜利，或者是在特定时期内，赢得其他参与者或者观众喜爱，最后的获胜者可以得到事先预定的奖励。因此，真人秀的目标始终是确定的。但是，究竟谁是成功者，谁是失败者，由于什么原因胜利或者失败，如何胜利和失败，则都是未确定的，是不能被观众控制甚至也不能被节目制作者所控制的。
因此，真人秀节目表现出真实和虚构的双重美学特征：它既有生活的目常性，节目中的人物就生活在我们身边，甚至就是我们自己；同时它又有节目的非常性，这些普通人被放置在一个被设计出来的时空环境中，为了一个目标而相互竞争、合作，或者胜利或者失败。从节目的过程来说，我们既能够通过观察、窥视，体验那些和我们一样的普通人在自由行动和选择中所体现出来的与我们相似的个性、生活力式、价值观念，同时又能够让我们对这些真实人物在虚构环境中的表现进行感性、理性，甚至潜意识的认同、选择、排斥和移情。
第一节 形式特征：记录性与戏剧性的结合
真人秀的特点，与电视的两个核心概念有关系。一个是它的纪实性，一个是它的戏剧性。由于制定了相应游戏规则和规定了相应的时空环境，规定了只能在特定空间的某一时段进行规定的游戏，因而带来了真人秀的虚构性或者说戏剧性。但是，真人秀节目跟电视剧却又很不一样。在真人秀节目中，编导只是制定了一个戏剧游戏规则，而过程则是由普通人去自由发挥而形成的。正由于真人秀节目有一个自由活动的空间，因此具备了一些纪录片的特点。正是纪录片的特点与剧情片的特点的结合，构成了真人秀的核心的艺术美学元素。
一、 真人秀具有某些纪录片的特性
首先表现为它的非扮演性。真人秀的人物不是演员或者即使是演员也不是在扮演角色，而只是在表现自己。其次，真人秀的记录特点还体现为纪实手段的使用。真人秀往往采用纪录片式的跟踪拍摄和同期录音等手段，跟踪和记录志愿者的日常生活。第三，真人秀节目的记录特点还体现为节目过程和结局的开放性。第四，真人秀节目的记录特点还体现在对真实细节的还原上。
二、 真人秀具有明显的戏剧性手法
首先，真人秀电视节目的时间和空间环境是人为设置的。真人秀都有规定的时间，而空间也都是固定的，这与纪录片那种开放性完个不同，时间和空间的封闭性也就形成了一种戏剧性的情景。真人秀的环境是不同于志愿者现实生活环境的虚拟环境。
其次，真人秀都有一定的人为规则。纪录片的逻辑是生活逻辑，而真人秀的逻辑则与电视剧有一定的相似，是戏剧性的逻辑。电视剧的所有情节小自道具，大至段落都是虚构的，而真人秀电视节目的虚构主要体现在游戏规则的制定上，包括淘汰规则的设定、节目中一些游戏的设置等。
第三，真人秀节目在制作上与电视剧相似，进行了明显的艺术加工。节目的拍摄和剪辑都会采用一些电视剧的手段，用以增强节目的感染力。
应该说，真人秀的人为因素的存在保证了有限时间内节目的矛盾冲突和张力，同时也降低了节目的生产成本。更为重要的是，两者的侧重点各不相同，纪录片侧重于通过现实生活的细节体现制作者对现实生活的思考和人文关怀：而真人秀电视节目的本质是一种娱乐节目，节目中的一切首先是为娱乐服务的。
第三节 传播特征：观看与参与的互动
在传统的电视传播观念中，信息传播者不仅是控制信息的“看门人”，而且也是解释信息的“审判人”，电视的制作者决定着传播方式、内容和对传播内容进行唯一的判断，而传播的受众则只是信息和信息阐释的被动接受者。电视传播一直是单向传播，观众很难参与互动。
但随着电视受众受教育程度的普遍提高，受众接受信息的选择空间越来越大，特别是社会的个性化和民主化程度越来越明显，受众对信息已经具备一定的判断和反省能力，不愿意也不可能继续作一个简单的信息接受者，他们更愿意参与对信息的创造、对信息的选择、对信息的阐释和对信息提出评价，因而，受众对电视节目的参与热情和参与需要正在日益增长，电视的传播也正在从由传播者单向传播向传播者和受众交互传播变化。
受众对电视节目的互动一般有两种方式：一是直接参与节目，如进入演播室发表意见，担当角色，或者在观看节目时参于各种竞猜、竞赛等等；但更主要的是间接参与，或者说是通过节目中的“代理人”来参与，更具体地说是通过受众自己所认同的节目中的人物来参与，这个人物既可能是主持人，也可能是现场嘉宾、现场观众，也可能是被采访对象。
电视娱乐节目一直在试图扩展与观众的互动性。如接受观众通过信件、短信、邮件和电话表达的意见和建议，不少节目经常邀请普通人作嘉宾或现场观众，并通过收视调查了解节目的收视情况。在游戏节目中，真人秀电视节目中观众的参与程度又是目前为止电视节目中最高的。观众不仅能够借助各种交流手段来表达意见，更重要的是他们可以直接参与节目或者通过各种方式影响节目的进程和结果，观众成为了游戏的有机组成部分。
在真人秀节目中，观众的参与是通过三个层面来完成的：首先，节目的参与者是通过一定的方式从“普通人”中选拔出来的。节目的参与者是从观众中选拔出来的，是他们中的一份子，同时也代表着他们。观众正是通过这些“代表”来体验生活，体验那此参与者的感受，体验参与者的成功与失败，并在这一过程中，体验自己。第二，观众通过投票和其他反馈方式成为节目的参与者。在真人秀电视节目中，观众不仅是节目的接受者，也是节目的参与者，他们的投票具有决定性的作用，甚至可以改变节目的整个进程。第三，观众通过多种传播渠道与参与者保持日常联系。真人秀电视节目已不是单纯的电视节目，它是以电视节目为核心，包含电视、网络、报刊、出版、短信在内的一种综合媒介形态。从媒介功能上说，它打破了媒介之间的壁垒，实现了媒介之间的横向整合。

第四章 电视真人秀的节目类型
第一节 表演选秀型真人秀节目
一、 表演选秀型真人秀节目概述
表演选秀类真人秀的主要特点是让具有一定“表演”能力的参与者，按照预定设置的竞赛规则进行才艺表演，而专家和观众则对这些参与者进行淘汰和选拔，最后的优胜者将获得成为“明星”的机会。
二、 表演选秀型真人秀节目关健要素
1、海选 海选具有很强的心理接近性，让观众产生一种归属感，达到“全民参与，全民同乐”的收视效应。从受众的角度来说，普通人与他们的距离更近，能满足各个阶层观众的需要。观众在电视里看和自己相似的人，增强了对节目的认同感。
2、表演 表演是这类节目的核心元素。形体、歌曲、语言、表情都构成了节目的娱乐内容。所以，这类节目必须要精心设置表演内容、方式、环境和效果，要充分展示参与者的魅力。
3、PK
4、专业评委与大众评委的结合 表演选秀类型的真人秀在淘汰选拔机制中需要引入专家元素，从专业角度对参与者的专业水平进行评估。但是真人秀不同于专业比赛，观众同样要参与决定选手命运。这种选拔机制正好体现了大众文化、流行文化的特点，成功的不是最好的在，而是最有人气的。观众投票在真人秀节目中至少具有与专家同样重要的作用。
5、制造大众明星 表演选秀型真人秀节目的创新意义在于它开创了一种适合于电视的互动形式，让观众感觉到是自己在培植、创造自己的明星。
6、游戏规则 真人秀节目除了节目的制作者和节目的参与者之外，还存在着第三者的影响，那就是规则，它无处不在，甚至是个杠杆，规定着节目内容的整体框架和决定着情节发展的大致走向。
三、表演选秀型真人秀节目发展趋势
1、参赛选手多样化
（1）明星 明星真人秀节目的卖点是家喻户晓的大牌明星的错位表演。其重点不在于突出明星的专业性方面，而在于表现明星普通的一面。
明星真人秀节目的优势在于：首先，明星号召力强，庞大的“粉丝”群出于对偶像的喜爱，很容易转化为稳定的收视人群；其次，明星具有话题效应，其舞台上的一举一动，常常引发多家媒体的主动报道，客观上为节目的火爆起到了推波助澜的作用；最后，明星参加竞赛，省下了海选、后续包装等环节的资源消耗，同时也去除了表演选秀型真人秀节目“万一选不出新秀”的重重隐忧。
因此，这类节目其实是以明星作为收视保证，以选手作为明星的身份和作为非专业才艺表演者这之间的错位为最大看点，而以明星在竞赛中的个性和情感表现作为节目核心。这类节目既有传统娱乐节目的“明星要素，同时又有真人秀娱乐节目的平民化和互动性特点，而这种嫁接往往能增加节目的娱乐性和收视率。
（2） 男性 2006年上海文广新闻传媒集团打造推出的《加油！好男儿》，是第一档全国范围内的大型男性选手选拔大赛，填补了男性选秀节目的空白。
（3） 男性+女性 2006年江苏广播集团推出的《绝对唱响》，通过男女对唱的概念和其他选秀节目形成了核心差异。
（4） 明星+平民 2007年江苏广播集团推出的《名师高徒》，由6位当红明星选拔6位平民歌手，之后6对师徒携手同台、捉对比拼，争夺“名师”与“高徒”的终极桂冠。
2、表演形式多样化
3、节目看点多元化 随着娱乐文化的流行，特别是“美女经济”的泛滥，表演选秀常常被认为是女性的专利。“美女秀”一时间成为表演选秀类真人秀节目的主要对象。近年来，电视人不断打破题材单一化，不断丰富表现对象，拓展节目内容。
4、节目形态新颖化
（1）赛程设置
（2）播出方式 2006年，上海文广新闻传媒集团播出《加油！好男儿》，对节目进行全天候直播，开创真人秀节目先河。
5、 节目品位高雅化
四、 《美国偶像》与《超级女声》比较
1、赛程设置不同：简单与复杂
2、节目宗旨不同：偶像与女声 《美国偶像》：全民造星运动，重结果。《超级女声》：强调全民卡拉OK的大众娱乐概念，重过程。
3、节目形态不同：表演与PK 《美国偶像》比较规则比较简单，基本模式是参赛者展示与观众投票挑选，，歌手们一个一个地展现自己的歌技，然后由观众投票高低排出名次。歌手之间的竞争主要体现多个人之间，不存在两两对抗性的激烈竞争，竞争感被弱化。《超级女声》中比较规则比较繁杂，特别强调两两PK，于是潜在的冲突被强化而突显出来。这使得节目看起来具有很强的戏剧性，悬念感强。
4、评委组成不同：单一与多样 《美国偶像》：只有专业评委。《超级女声》：不仅有专业评委，还有由各个选区落选的35名“超女”组成的大众评审团。大众评审团有权在两人当中决定选手的去留。
5、评判模式不同：犀利与平和 《流行偶像》：每个评委个性鲜明、性格各异，用最直接的语言来表达对选手的看法，对选手苛责和调侃处处可见。《超级女声》：评委定位设计：三个评委，一个唱红脸，一个唱白脸，还有一个和稀泥。三个评委根据自已的定位和本身的个性来点评选手，但一定是用最直接、最简洁的语言表达，不要拐弯抹角、不要专业语、不要虚伪包容，话语要尖锐不要尖刻、要直白不要深奥、要幽默不要讽刺。
6、关注后台焦点不同：原生态与煽情
7、赢利模式不同 《美国偶像》：收入来源，主要是插播广告收入。“美国偶像” 拨打专设热线电话投票是免费的，短信投票资费和普通短信相同。更为重要的是，“美国偶像”的盈利依托于其繁荣的唱片工业， 围绕“美国偶像”，一条完整的娱乐产业链已经锻造得非常成熟。《超级女声》：收入来源，主要有节目冠名及广告、短信收入等，但没有很好地发展娱乐产业链。
第二节 野外生存型真人秀节目
一、野外生存型真人秀节目概述
野外生存型真人秀通常指在奇观化的原始地域进行的考察生存能力的节目。其主要特点是将参与者设置在一个特殊的艰苦环境中，借助有限的苛刻的条件去完成各种难以完成的使命，在不断的淘汰之后，最后决出胜利者。
二、 野外生存型真人秀节目关健元素
1、陌生化的环境设置； 2、形式各异的竞技竞赛项目； 3、差异化的游戏规则
三、野外生存型真人秀节目发展趋势
1、环境选择有新意； 2、从重自然生存能力到重社会生存能力； 3、节目模式本土化； 4、奖励手段公益化。
第三节 职场创业型真人秀节目
一、职场创业型真人秀节目概述
职场创业型真人秀节目的特点是参与者被指定完成规定的具有一定专业技能的任务，由评判者根据参与者的完成情况做出淘汰和选拔决定。展示出色才智，满足观众好奇，提供成功梦想，是职场类真人秀节目的最大魅力。
二、 职场创业型真人秀节目关健元素
1、提供成功梦想；2、展示出色才智；3、展现职场竞争；4、突出权威评判。
三、职场创业型真人秀节目发展趋势
1、游戏环境由非常态向常态转变；2、强化现实性；3、注重可视性；4、从职场精英到职场普通人；5、环节设计更具特色。
四、 《学徒》与《赢在中国》节目比较
1、节目形态比较：真人秀与“伪真人秀”
《学徒》展示的重点并不是商业精英的专业背景知识或者特别专业的能力，而是从任务当中展示个人的性格。从一开始，观众感受最多的就是几个选手通过参加活动的表现，以及相互之间的评价而展示的个人性格。《赢在中国》30多集节目，只有7集是“在实际环境中展示实际能力”，其他基本都是演播室谈话，因此很多人称《赢在中国》是“空谈中国”。 《赢在中国》没有更多地展现选手们的商业实战，谈话色彩较为浓厚。
2、 节目宗旨和立意比较：娱乐与励志
第一，从节目的主题歌来看。《学徒》的主题歌极力宣扬个人财富、个人声望、个人权力，是典型的美国式个人主义价值观。《赢在中国》主题曲《在路上》情绪婉转、大气恢宏，表达的内容像主题歌词倾诉的一样是“自尊的生存、自我的证明、心灵的困境化作我的坚定”等艰难的创业过程，坚定的创业意志。立意是在唤起全社会创业激情、培养创业英雄。
第二，从比赛场地和镜头展现来看。《学徒》注重对这种商业气息的渲染，节目开头，特朗普乘坐私人飞机，俯瞰纽约林立的摩天大楼，展示了亿万富翁的私生活空间，满足观众的好奇心；如竞赛场地多选择在赌城、豪华商业大厦、好莱坞星球餐厅、高尔夫球场和摇滚音乐会现场等带有娱乐色彩的地方；每期节目的获胜一方还可以来到全美最奢华的地方，在著名的棒球场打球、乘坐特兰普的豪华游艇，居住他在赌城的豪华包房，乘坐其拥有卧房和浴室的专机到佛罗里达度假。《赢在中国》中并未看到大量的商业气息的渲染，给人的感觉还是比较平。但它也有自己的特点，在节目开头，就给我们讲述了当今中国一些响当当的成功人士从曾经的不名一文到现在的首屈一指所经历的创业艰辛，如俞敏洪等，励志主题可见一斑。
第三，从参赛选手表现和评委点评来看。
《学徒》把选手放在充满明枪暗斗的商业王国，考验他们在商业竞争中作为经济动物的生存本能。如果哪一组不幸失败，选手们将相互推诿、指责，为自己辩解。投资、主持、评委身兼一职的特郎普更是大亨作派，手指淘汰选手一声“You re fired!”或者直接说选手太糟糕、无用、不忠诚、爱撒谎。节目充分展示选手的矛盾、放大选手的矛盾、甚至制造选手的矛盾。《赢在中国》中，参赛选手表现出独特的谦和含蓄忍让的精神。在所有的真人秀最后判决谁人淘汰的环节当中，认为淘汰自己是一个最常见的标准答案，选手之间互相鼓励互相褒扬，即使出现摩擦，也会很快团结在任务当中，更没有所谓的个人攻击。《赢在中国》中的评委在点评中则没有特郎普那样一副居高临下的态势，比较平易近人。
3、 节目受众定位比较：大众与精英
4、 节目表现主体比较：个人与群体
5、职场选秀目标比较：招聘与创业
6、节目摄影制作比较：精良与一般
第四节 益智游戏型真人秀节目
一、 益智游戏型真人秀节目概述
益智游戏节目是指为得到某种物质奖励或奖金，在一定规则下，大多由普通百姓参与，偶尔有明星参与的智力游戏节目。通常是由电视台制定游戏规则，通过主持人和选手一问一答的形式层层递时，最终赢取奖品或奖金。
二、 益智游戏型真人秀节目关健元素
1、积分积累；2、直接性和刺激性；3、闯关难度和强度；4、不可预测性；5、主持人的个人魅力。
三、益智游戏真人秀节目发展趋势
1、从室内走向室外；2、包装日趋精良；3、加大互动娱乐的“戏份”。
四、益智博彩类电视节目火爆的原因
（1）益智是假；（2）博彩是真；
第五章 电视真人秀的节目元素
真人秀虽然在形态上比较丰富多样，但是其基本的节目元素却相对稳定。真人秀一般都是动态的具有目的性的线形的叙事模型，这个模型中大致包含了七个基本的节目元素。
1、作为故事主体和观众观看客体的人物元素——参与者
2、推动节目、观众和故事发展的动力元素——悬念
3、形成人物关系和情节变化的结构元素——竞争
4、标志人物命运戏剧性转折的环节元素——淘汰与选拔规则
5、形成故事假定性的情境元素——时空规定
6、形成节目基本过程的细节元素——现场记录
7、强化故事的感染元素——艺术加工
第一节 参与者：故事主体
真人秀节目的参与者都是社会中的普通人，普通人参加有其优势：从成本上看，不用花费邀请明星大腕需要的巨额费用，除了奖金外，真人秀的节目成本是比较低的；从观众的需要来看，普通人与他们的距离更近，不同职业、不同年龄和不同性格的人能满足各个阶层观众的需要；从节目自身来看，来自各个阶层的不同性格、年龄的人更能产生戏剧性，使节目充满张力。
从目前真人秀节目的现状来看，参与者的选拔和表现主要应该考虑几个标准：1、重视参与者的代表性；2、强化参与者之间的戏剧关系；3、挖掘参与者的表现能力；4、塑造平民明星。
一、 重视参与者的代表性
电视和电影是两种不同的叙事媒介。电影的大银幕，它的进行方式，它的大特写，它的快速的剪辑，它那极度超越正常生活的绚烂色彩以及观众处于特定的假定的空间，是和看电视不一样的。因此，观众对电影的期待和对电视的期待也不一样，电影像个梦，电视更像一扇窗户。之所以像窗户，就在于它去窥探、去了解你周围的世界，了解跟你的日常生活相关的世界。所以，电视重视真播，强调与日常生活的关联性。而真人秀恰恰在这方面体现了电视不同于电影的特点。它把平常而不是明星、不是那些高高在上的人推出来当主人公，是所谓的拍真人、拍普通人的“节目”。
真人秀在选择节目的参与者时，首先必须考虑这些参与者与收视群体的相关性，节目中的普通人需要被建构成观众关注的对象，让观众感到志愿者具有亲和力和接近性。在具体设置时需要考虑包括志愿者的地域、职业、年龄、性别、收入等要素。只有具有一定的代表性，才能让观众感觉到志愿者是代表他们在参与节目，从而紧紧吸引住这些收视群体。
二、强化参与者之间的戏剧性关系
真人秀的参与者虽然是普通人，但是这些普通人并不是“自然”走到一起来的，而是被节目配置在一起的，因此，他们之间的关系并不是一种完全“现实”的关系，而是被安排和选择的一种戏剧性关系。无论是参与者的身份、参与者之间的关系，参与者在节目中承担的功能，参与者所遵守的游戏规则，其实都是戏剧性的组成部分。
1、 节目的参与者应该成为观众好奇的戏剧性对象 电视对观众来说，有个观看动机问题，即为什么要看这个节目，很重要的一点就是和我所认同的对象有关系，他必须是我关心关怀期待的一个对象，我才有可能去看他。因此，真人秀节目的核心问题是让观众觉得这些人跟我有关，我要去关心他。必须把节目中的普通人建构成一个观众关注的对象。
2、 节目的参与者要有戏剧性的差异 如果说代表性强调的主要是节目的参与者与观众之间的关系的话，那么差异性强调的则是参与者之间的戏剧性对比、冲突，以强化 叙事的感染力。比如性格的刚强与柔弱的差异，执著与灵活的差异，男性与女性的差异，“好人”和“坏人”的差异，甚至高个与矮个的差异，唠叨客与沉默寡言者的差异，幽默与木讷的差异，传统与现代的差异，外向与内敛的差异，等等，这样不仅能吸引不同层次、不同性格的观众，更重要的是可以构成戏剧性冲突。
3、 节目的参与者要承担戏剧性的功能 真人秀节目的参与者往往会承担不同的功能，领导者