浅议青瓷之传统造型与现代造型的创作理念.pdf

072CERAMICSSCIENCE&ART研究与应用浅议青瓷之传统造型与现代造型的创作理念操德炜龙泉市操德炜青瓷工作室浙江龙泉3 2 3 7 0 0【摘要】器物之造型是人类文明的开端，是文化历史的痕迹。传统造型文化，受到儒家、释家、道家思想的影响，各具时代特色。强调备物致用、制器尚象、器以藏礼，讲究中和之美和自然之美。宋代青瓷在其历史时空中独具特色。现代青瓷造型创作讲究传统与时代融合、多学科融合、民族性与个性的融合、造型理念与技法融合。现代青瓷人在继承宋代简单而舒展流畅的造型风格中，形成了现代青瓷造型创作现代风格。文章的研究对青瓷文化研究与青瓷造型创作均具有较大的现实意义。【关键词】龙泉青瓷；传统造型；现代造型；创作理念器物之造型是人类文明的开端，传统器物的造型是文化遗留在它的历史时空中的专有痕迹。古人仰观于天，俯察于地，泥制器，形成器物造型思维。老子说：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”将象与道结合，赋予其时代的内涵是造型艺术的重要内容。传统器型，如钵碗、高脚杯、筒状器、罐、盆、盘、等器物，一万年前上山文化时期就已经存在，其造型历经千万年的风雨洗礼，历代传承，沿用至今，依然与人们的生活密切联系。此外，瓶、尊、炉、壶、缸等诸多种类青瓷在历史发展中，因其实用性强，审美性良好，故造型大致未变。青瓷作品腾飞操德炜一、古代青瓷人造型创作传统器型文化，受到儒家、释家、道家思想的影响，青瓷造型各具时代特色。传统器型强调备物致用、制器尚象、器以藏礼等理念。儒家讲究中和之美，追求青瓷造型的温柔、敦厚，强调青瓷意境的宁静、隐秀，甚至在青瓷造型美的表现上也强调含蓄、委婉。并且以形写神，以心观物，竭力追寻青瓷制作要尽善尽美，给人艺术感官享受，也给人一定的思想熏陶和情操陶冶。易经则提出“形而上者谓之道，形而下者谓之器”的哲学命题，庄子说：“天地有大美而不言”，道家强调追求自然之美、虚灵之境，讲求外师造化，中得心源；山水入瓷，游心于艺。1.宋代造型风格宋代转为轻巧挺拔、简洁实用，与唐代青瓷造型丰满华丽形成不同的风格。宋代初期延续唐末五代型制，大口、深腹、饼足。北宋中晚期龙泉窑按“制样”烧制，为朝廷烧制宫廷御用瓷，烧制了大量鼎、隔、豆、尊、爵、壶、洗、盘、钟等形制的青瓷。至今该类瓷器残件和碎片充斥于大梅和溪口一带。这类器物，基本忠实于商周青铜器的形制，但在装饰上结合青瓷的烧制特点，有较大的改进，剔除繁文饰，体现了“崇古追新”的创作理念，较好照顾宋代人的审美情怀。宋代复古之风盛行，三礼图金石录宣和博古图考古图等系列金石学著述的出现 2，带动了大批仿古型器物的出现。但是宋人循古之意而未曾泥于古，托古求变、承古革新，讲究创新精神。抓住顺应文人士大夫讲究内敛含蓄的青瓷造型，或反映高雅文化之精髓，或寄托人们怀古之幽思，龙泉窑青瓷在造型方面既紧扣朝廷样式复古，又讲究创新，体现清逸典雅。青瓷中生活器型类创烧了大量型制完美的钵碗、盘、碟、瓶、罐等；宋代士大夫文人墨客大多追求风雅精致的日常生活品质，文房类青瓷又创烧出笔洗、笔架、笔筒、砚滴等器物，其中蟾蜍砚滴、滴舟等青瓷精致而生动；宫廷或官员的高档陈设礼器类青瓷，既仿古制，又活用时代风尚，如、尊、琮式瓶、贯耳瓶、鼎式炉等。宋代龙泉青瓷造型艺术上，注重造型的端庄古朴，釉色的清纯凝重，线条的简洁明快，结构匀称和谐，形态轻盈秀美。2.宋代造型工艺因政治、经济、宗教等社会因素的刺激，使得青瓷产品的制作要求和相应的制作工艺比唐代更为精细化。从现代考古发掘的情况看，批量化制作工艺在五代龙泉窑时期已诞生，至北宋已经成熟，所以出现“河滨遗青瓷作品富贵香薰操德炜研究与应用RE范”印章，该“河滨遗范”花口碗出土于金村，底部露胎，泥饼垫烧，虽已施石灰碱釉，却还是厚胎薄釉，当属于北宋末的产品。碗底墨书“庚戌年”，有学者将其断为北宋大中祥符三年，即10 10 年烧制，有其合理性。说明当时人们已经开始使用模制法烧造青瓷。这为青瓷造型打开艺术之门创造了条件。人们以模定制化，可以批量化生产更多青瓷。这样，艺术装饰瓷、礼品瓷可以与一般的生活用瓷中分离开来创作。青瓷艺术瓷能够在专心专注的研制中形成自身特有的艺术特点。二、现代青瓷造型创作1.传统与时代融合现代青瓷人在重视传统审美理念的同时，更注重现代青年人心目中的诗意内核，强调时代气息在现代造型作品中的自在洋溢或含蓄渗透。许多青瓷作品的造型弥漫着生命意识。2.多学科融合将社会学和心理学融合而成的个人生命哲学、宗教、美学与人的生命意识在青瓷造型中进行生动的关联，让人们感受其生机勃勃的生命意识状态，我们可以从其特定的青瓷语境里感受到生命的个性和意义。例如壶的演变，体现人们用茶品茶的生活方式，中国精神的浓缩。因此以此为基点，大胆创新。现代青瓷人善于借助青瓷传统器物的造型创作，渗透实用意识、审美意识、人性化设计、人体工学、良工巧思、意蕴意境、仿生设计、简约华美、组合设计等诸多科学合理的理念。3.民族性与个性现代青瓷人意识到青瓷器形的发展一方面是一脉相承的历史传承，另一方面也体现了民族生活方式和人们性格演变发展的过程。青瓷的造型就是在不断改进中发展的。青瓷圆器造型线条圆润饱满，给人赏心悦目之感；方器造型线条硬朗直挺，棱角分明，整体体现较为“硬气”；而六方、八方器型，则棱线利落流畅，和谐设计可形成视觉冲击力。现代青瓷人在造型创作中就根据造型艺术特性合理设计，匠心排列，以有限的时空，作者简介：操德炜，工艺美术师，9 0 后青瓷艺人，龙泉市首席技师，丽水市绿谷工匠。一个帅气的阳光男孩，出生于浙江龙泉青瓷发源地宝溪乡，毕业于景德镇陶瓷学院，师从中国工艺美术行业大师张晞老师，深受师傅悉心指导，于2 0 19 年初创办德炜青瓷工作室。擅长手拉坏跟半刀泥手工刻划花制作手法，作品多次参加展赛，并获得各项荣誉。反映诸如天地、日月、温热、动静、刚柔、进退等现象，将天地之神圣性和人的个性审美理念相融合。4.造型理念与技法融合青瓷现代造型注重在变化中体现统一，在对比中体现和谐，在平稳中彰显生动，在比例和谐中体现生态、生理、生活方式的黄金定律的尺度，重视重复与呼应，重视透视、错觉、模拟、概括等的无声渗透和无缝衔接。注重古为今用、洋为中用，运用变革创新的创意思维，积极探索时尚创新技法。在具体的创作中，常常运用仿制法、移植手法、类比粘接法、离散拼接法、综合调整法等。在现代工艺美术发展中，青瓷造型上形成了典型的现代风格。现代青瓷人继承宋代简单而舒展流畅的造型风格，在现代青瓷创作中诞生了许多的新生代作品。他们能够在继承传统中旗帜鲜明地突出自己的个性，从容地在有限的青瓷造型空间中寻找属于个人魅力的表现空间和表现形式，获得让人怦然心动的艺术魅力。【参考文献】1孙瀚龙，蒋乐平.浙江浦江上山遗址上山文化陶器类型学研究及相关问题 J.南方文物，2 0 16（0 3）：8 9 10 6.2邓昶，朱和平.宋代仿古青铜器造型的设计学考察 J.南京艺术学院学报：美术与设计，2 0 16（0 5）：7 2 7 8，2 0 8.3马起来.宋代龙泉窑青釉“河滨遗范”碗 J.收藏，2 0 0 7（0 7）：69.C07