第十放映室解说词.doc

A， 缘篇 江湖是人的江湖，人是江湖的人。人在江湖、身不由己。关于江湖的那些故事说到底是一个关于人和他的命运的母题。这个母题里面，所谓的“缘”是首先要涉及的内容。机缘巧合也好，因缘报应也罢，这些成语讲的无非都是关于人在一开始是如何被卷入命运的洪流的，而这个洪流就是江湖本身。 具体而言，“缘”在许多江湖故事中更多的同“初涉江湖”这个概念联系在一起。所谓“天下英雄出我辈，一入江湖岁月衰”，人总是要怀念和感叹他的过去，尤其是“入道之初”这个最重要的人生阶段。为何进入江湖？回答这个问题，必定扯会出一连串的爱恨情仇，而那些江湖故事也大都是从“缘”字开始的。 作为江湖这个七集专题的第一集，“缘”讲的就是人是如何“初涉江湖”的。 分类 1天降大任 人进入江湖的过程，有主动也有被动。“天降大任”虽然是一个含有褒义的概念，但对于故事的主角而言，却大都是被动的。通常是指人在毫无准备的情况下，被要求接受一个自己从未准备接受的身份或者使命而且不能拒绝，这个使命或者身份之中往往还包含着家族兴衰、国家大义、甚至是拯救世界等等宏大的内容。此类电影颇多，香港电影阿嫂讲的就是一个清纯少女意外的被指定成为黑帮老大，并最终依靠自己领导整个黑帮的故事。而美国经典影片教父中由阿尔帕西诺饰演的角色则在自己父亲被暗杀后不得不肩负起整个家族的重担。天地英雄之中，为了佛骨舍利（象征着对中华文化影响巨大的佛教文化）能平安运抵长安，一群铁血汉子卷入江湖厮杀。而骇客帝国中本来是一个凡人的尼奥却一夜之间成为了拯救世界的救世主。这类故事往往通过一个弱小的个体在突然发生的巨大的变革面前是如何挣扎并掌控自己的命运的。并且，通过描述一种相对极端紧张的人与江湖的关系，去映证江湖的本质。 片目： 阿嫂（香港）；教父（好莱坞）；七剑（中国内地、香港）；天地英雄（中国内地）；骇客帝国（好莱坞） 2节外生枝 这一类故事大都有一个意外事件作为核心，人因为这个意外事件被卷入江湖风云之中，这一类事件最能够体现所谓“机缘巧合”这个概念。比较典型的是卧虎藏龙之中，章子怡饰演的玉蛟龙随父进京，路遇劫匪罗小虎的故事。因为这个意外事件，身为大家闺秀的章子怡内心点燃了闯荡江湖的熊熊欲望。当然“机缘巧合”并不是一个宿命论的概念，一切事情的发生有外因也有内因，玉蛟龙从小跟随“碧眼狐狸”习武，听了太多的江湖故事，闯荡江湖一直是一个她想去实现却不能实现的梦想，而罗小虎的抢劫事件则是一个将她多年压抑的欲望诱发的火种。 片目： 龙虎门（路见不平，拔刀相助）；卧虎藏龙；爱情是狗娘；低俗小说 3逼上梁山 这一类故事大都有一个比较长的“前史”，故事的结局是“初涉江湖”本身，可以说这个类型基本上是以讲述“初涉江湖”为主的。江湖是一个“亚文化”的概念，也就是独立于主流社会之外的一个另类社会。水浒中的英雄人物大都是被“逼上梁山”，说的就是因为某些戏剧性强烈的事件而不得不从主流社会中逃离到另类社会之中。香港电影买凶拍人当中，一个梦想着拍电影的小青年被无良商人欠薪，最后只从商人那里得到一包毒品，为了生存他只好去酒吧里贩卖掉这些毒品，却由此认识了一个杀手，并从此被卷入了腥风血雨的江湖之中。这个类型的故事或多或少都有些对社会的批判色彩，更多的涉及善与恶、罪与罚的主题。对于“江湖”的黑暗面有着更多的反思。 片目： 买凶拍人（被逼无奈，身不由己）；旺角黑夜（走投无路，被骗下水）；黄金万两（好莱坞）；末路狂花 4野心勃勃 这一类型故事的主人公一般都是非常主动地进入江湖。可以说他们大都是野心家，是那种处心积虑想在江湖中扬名立腕的人。这种人往往费尽心机、挖空心思，为了达到目的不择手段。关于他们的故事主题是“目的”，无论为的是名利还是恩仇，他们都是在欲望的燃烧中迷失自我的羔羊。在他们处心积虑实现目的的同时，失去的反而是他们纯真的本我。这样的故事，一般结尾都会让主人公重新回归善良的本性。最明显的例证是周星驰的功夫。 片目： 功夫（雄心勃勃，处心积虑） B.义篇 “义”是江湖道德中最重要的原则，一个人可以武功不够高但是只要讲义气，还是值得肯定和受人尊敬的，相反，如果不讲义气，则被人唾弃。追求“义”，是同中国传统的道德要求相一致的，儒家也尊崇忠信义的道德标准。不过，对于残酷的江湖来说，兄弟、朋友之间的情谊就显得更加珍贵，因此江湖义气也有自己的特点。 江湖中的“义”，常常与“侠”字相联系，也就是我们所谓的“侠义”。而“侠”说到底，就是一种牺牲精神，是为了别人的利益出头，有时候甚至会牺牲自己的利益。为了不同的人牺牲，可以形成不同的“义”。 1. 路人：路见不平，拔刀相助 这种义，其实是一种“正义”。是江湖人基本的道德标准。路见不平，拔刀相助，除暴安良、救助弱小、是一种见义勇为的行为。这个在很多的武侠、功夫片中都不少见。正是侠客们的这些行为，成就了江湖的好名声。在处于社会底层的弱小者看来，江湖简直就是一个充满正义和力量的理想世界。 2.朋友：两肋插刀 这种义，其实是“情义”。兄弟情是江湖男儿最重视的情谊，也是所谓的江湖义气最基本的内容，更是很多武侠、功夫片所着意表现的东西。兄弟情谊之所以受到重视，归根结底是出于生存的需要。在残酷的环境中，只有互相合作才能共同生存。从中引伸出我们这个民族对于情义的重视。在西方社会，兄弟情义从来没有像在我们的文化中一样被提升到如此的高度。然而，在电影中，义常常受到来自利、情、法等各方面的冲击。 a、义与利的冲突：义气常常受到来自利益的冲突。为了换取利益而出卖兄弟这在武林中被视为极端恶劣，但是也是电影经常采用的桥段。 b、义与情的冲突：三角恋移植到江湖中，则往往产生这种矛盾。 c、义与法的冲突：这个在现代的动作片中经常出现。比如英雄本色中警察和杀手之间的悻悻相惜。 江湖义气在这些冲突的荡涤下散发出更为灿烂的光芒。 1. 师傅：一日为师，终身为父 师徒情谊。这个在古代非常重视。所谓“一日为师，终身为父”。深究原因，在于师傅武功江湖资源这个一脉相承、休戚相关的体系。欺师灭族被看成是大逆不道。 然而，这种师徒情义也常常受到“正义”的考量。当师傅违背江湖正义，危害武林的时候，师徒情义受到考验。 2.侠之大者：力挽狂澜，拯救危机 真正的侠士，可能超越了个人、帮派的利益，而着眼于天下。而这正是“义”的最完美最高境界的体现。因为真正的义就是牺牲，以大局为重。金庸的小说中经常将人物置于历史环境中，来展现人物的天下、民族大义。 a化解武林危机：比如倚天屠龙记张无忌拯救武林危机 b、为天下苍生：鹿鼎记中的韦小宝周旋于黄帝和天地会之间。 c、民族大义：神州第一刀中的大刀王五和李小龙的电影。 C.道篇 电影中的江湖是经过加工处理的，它不同于历史上所说的江湖概念。金庸电影中的江湖经过了对小说的加工，而小说又经过了金庸老先生的加工。所以我们现在感受到的江湖，是由小说、电影和戏曲等构建起来的媒体中的江湖。 江湖本来是指江河湖海，后来由于“江湖”的广阔浩渺、荒僻鄙野成了与热闹繁剧、名利所在的朝市恰成对立，于是江湖具有与庙堂文化相对应的文化含义。江湖主要是游民活动的场所。在我国的文学作品中，水浒传第一次详细描述了这个江湖。如果说主流社会是公开、显性的话，“江湖”则处于地下、隐性的位置。“江湖”一般来说不是个有形的组织，它的存在更多的是体现为一个“场”，在这个场中，有江湖人所遵循的很多显性或隐性的规则，这些规则一般是和主流社会所不同的。由于这些规则，也形成了江湖独有的评价体系，共同构成了江湖独有的文化体系。 一、 组织原则 1、 江湖帮派间的组织原则 相对于政府统治下的区域，江湖是一个松散的地方。但是江湖却有组织，那就是各式各样的帮派。这些帮派是江湖存在的基础和细胞。帮派间有着或隐或显、各种各样的联系，其中最主要的是遵循着一个权力制衡原则。只有平衡了，江湖才能在动荡中维系着平衡和发展。倘若江湖可以统一，那就不是江湖了。 表现为：A、 一个帮派过于强大会遭到灭顶之灾，会被其他的帮派以各种理由而歼灭。 比如：笑傲江湖华山论剑；倚天屠龙记各大门派围攻光明顶 B、一切妄图一统武林的人结局都很惨。 比如：东方不败、任我行等；无间道2中倪氏家族的毁灭 C、武林盟主的选举制度 2、 帮派内部的组织原则 帮派内部的组织原则更是相当的严密。重点讲述头领的产生制度。 比如：武状元苏乞儿丐帮选长老；黑社会1、2中的龙头仗 这个在金庸小说中的论述是比较多的。要结合这个来论述。 二、 实力原则胜者为王、败者为寇 江湖是一个最实际、最功利的地方。这里没有客套、没有浪漫，是血淋淋的。实力代表着尊严。我认为实力原则是江湖中最重要的原则，只有把握好了这个原则，才能成功地混迹江湖。 1、 极度尚武，对武功秘籍疯狂追求 既然要靠实力，江湖里最重要的实力就是武功。那是一个尚武的年代，谁的武功最牛谁就最强。这也就是为什么武功秘籍在江湖里显得那么重要。多少人就是为了武功秘籍而枉送生命。 在江湖中，武功不仅仅是一项技能，很多时候也是一种尊严。为了获得一项武功，人往往要付出很大代价。比如很多武功都要求修炼者自残，比如葵花宝典，其实质是为了获取一门武功而丧失一种人格。 2、对于门派和武功的重视。 武功是一种资源，谁控制着这种资源，谁就能具有优势和话语权。所以这种并非共享性的资源就具有排他性。这也就是为什么我们不能偷学别人的武功。 对于门派和武功的重视，实际上是出于这种考虑。就像之前的贵族重视血统一样，这是他们身份的代表。这就导致了一个问题：不能背叛师门，很少有人带师学艺，更不能偷学别人的武功。张无忌打死也不学别人的武功就是一个证明。 3、 长江后浪推前浪 江湖上标榜资历，讲究后来者要尊敬前辈。但是更鼓励和肯定长江后浪推前浪的情形。几乎所有电影中的主人公都是一个年轻后生，需要他们得到实力之后去推翻所谓的权威。这是很多电影的主题 4、 江湖的道德标准 江湖其实没有好与坏的分别。但是在文学作品和影视作品中，还是要设置出善恶的二元对立，这是观众所需要的，观众在看片子的时候总是需要知道哪个是好人，哪个是坏人。 在江湖中，自有一套判定善恶的标准。这个标准很大一部分上是：忠、信、义，同我们传统的道德标准是一致，当然也有江湖所独有的。 在江湖中，滥杀无辜可能不对，但是不是什么大罪。想比较，贪色则是第一大忌。电影后中的采花贼永远都受武林同道的鄙视，不管武功有多高，都被置于武林的底层。 比如：田伯光（当然还有其他的） 在江湖中人看来，江湖是和朝廷相独立的体系，江湖中的仇恨，应该用江湖人自己的方法去解决，讲究血债血偿。如果动用朝廷的力量，则为江湖人所不齿。很多反面人物急功近利、追求浮名的时候，往往就去投靠朝廷，成为武林中人的公敌。 比如：少年张三丰；刺马 5、 实例讲解：一个菜鸟是如何成长为大侠的 以张无忌和鹿鼎记的韦小宝作为熟悉并利用江湖规则获取成功的两个不同案例，来论述一个人适应了江湖的规则就可以混好。两个人一个靠武功实力，一个则是靠着聪明和良好的人际关系，都玩转江湖，成为某种意义上的大侠。 D术篇 人在江湖，若无绝技，迟早是死。而那些驰骋江湖的大侠也好，名盗也好，无论好坏，都有一技榜身，才能在江湖中混出一个名头。而这，就是我们在本集中所要说的“术”。 按照一般意义，所谓的“术”，是不依靠器械而具有的一种特殊技能。而放到“江湖”这个概念中，这个“术”就成为某种常人所不能的绝技。从中文的“武术”中，我们可以看到，“武”作为一种技能，仍然停留在“术”这个概念层面上，而没有发展成“道”或“论”。但如果我们仅就“术”这一概念进行讨论的话，我们可以看出，无论是功夫也好，阅历也好，甚至是直觉、预感等等，前提都要有“常人所不能”这一特点。 在以江湖为主题的电影中，无论中外，我们可以在很多电影主人公依靠“术”这个概念完成自己在江湖中的历险。诸如成龙的醉拳系列，主人公依靠“醉拳”这一常人所不能或不具备的功夫，完成了自己在电影醉拳系列中的诸多冒险故事。 而在李连杰的电影太极张三丰中，主人公甚至把原本只是用来搏斗的“术”，发展成一种哲学思想，最后将这种哲学思想贯穿到搏击术中，发展出“太极拳”这样一种全新的武术概念。 如果我们放开眼界，那么在许多国外电影中，我们也可以看到“术”这个概念在许多以“江湖”概念作为主题的电影中的身影。美国电影盗火线中，我们可以看到主人公具有许多常人所不能的技能，也可以被归结到“术”的范畴。 例如在打劫银行后在街头进行的枪战场景中，方基墨扮演的劫匪就具有超强的枪战能力，以至于他可以在和警察的对射中，不但凭借武器的优势，也凭借本身的能力，从而占据了上风。影片上映后，美国海军陆战队甚至以这一片段作为教材给新兵作为示范教官会对新兵说，如果你换弹匣的速度还没有这个好莱坞的演员快，那么就给我滚回老家去！ 泰国电影拳霸中，主人公作为一个身怀绝技的泰拳高手，在影片中也表现出了令人惊讶的能力。在以挑战体能极限为目的的泰拳中，主人公所表现出来的能力更是让电影观众深刻理解到“术”的技能发挥到及至后所可能达到的境界。 影片中主人公不厌其烦地展示着泰拳绝技，场景之多已经开始让观众感到厌烦。但就是这些挑战着人类身体极限的搏击场景，又一次刺激着观众已经开始逐渐被港式武打动作麻木的神经。 诸如此类的场景，我们可以在许多电影中看到。虽然随着科技的进步，人类已经开始越来越依赖人工器械的帮助，但在关键的时刻，最值得信赖的仍然会是人本身。只要江湖的概念仍旧存在着，江湖儿女们对于“术”的渴求和追寻，就不会停止。 E器篇 人在江湖，若无绝技，就必须要有奇技淫巧辅助，才能小则安身保命，大则建功立业。这里所说的“奇技淫巧”，就是我们今天要说的“器”。 顾名思义，“器”就是某种弥补人体先天不足的人工装置，无论这个先天不足是体力上的还是智力上的。放到传统的“江湖”概念范畴里，“器”就是屠龙宝刀或依天利剑这样的神兵利器。而如果把“江湖”的概念再给予扩大化，那么“器”就不仅仅指凶器，“机器”也可以算成是其中一种了。 在传统的江湖电影中，大部分主人公都要有这样一个过程：拜师学艺之后，因为某种机缘巧合获得独门利器，然后才能称霸江湖。在电影依天屠龙记中，引发江湖血雨腥风的就是传说中的神兵利器依天剑和屠龙刀。无数故事就发生在各江湖门派争夺它们的过程中。 电影卧虎藏龙中，李慕白和玉蛟龙之间的恩怨情仇，也由一把青冥宝剑联系了起来。而在俞秀莲和玉蛟龙祠堂比武这一段中，中国江湖传说中几乎所有的兵器都被搬了出来耍了一遍。 在中国传统的江湖概念中，除了刀剑这样的兵器外，另一种器的概念就是机械装置。由于中国古代的科技不发达，任何装有某种动力装置的原始机械都会被灌以“器”的名称。在电影少林十八铜人中，少林十八铜人就被赋予了某种神秘色彩。 同样，被人为赋予了神秘色彩的器械还有“血滴子”这样一种可能从来没有真正存在过的东西。在电影血滴子中，传说由清朝雍正皇帝组织的神秘政治暗杀团“血滴子”使用的武器，就是这样一种充满了邪恶色彩的“器”。 同中国一直习惯于把“器”神秘化和邪恶化不同的是，西方由于是现代科技的发源地，他们的电影中对待“器”的态度是截然不同的。虽然在美国和欧洲电影中，同样存在着类似江湖电影这样的类型片，但在这些电影中，我们很少能看到以某种“器”为主题或主角。 “印第安纳?琼斯夺宝奇兵”电影系列中，虽然每一集都会有一个神秘的“器”成为主角寻找的目标，但这种“器”的概念已经脱离了中国传统的江湖概念，而是成为了某种充满宗教含义的象征。这和中国江湖概念中充满了功利和实用色彩的“器”是完全不同的。 在著名的黑色电影经典马耳它黑鹰中，马耳它黑鹰也可以被看成某种“器”的代表。但又一次地，这部西方江湖片中的“器”又一次体现了象征意义大过实用意义。 同样，在美国黑帮片中，“器”的概念被简单地偷换成“钱”，无论大家争夺的是什么，最后都是直接而简单的“钱”，从不象中国的江湖那样，大家最后争夺的都是某种看似宝贵但到最后实际毫无意义的东西。 也许，正是中外江湖对“器”的不同态度，从某个侧面反映出了中国人和西方人完全不同的生活哲学。 F情篇 1、 江湖弟子老，红粉白发新 江湖是一个小到一个行当，大到人心的这么一个世界，在这个世界里，有那么多的爱恨情仇在上演，有那么多的离散聚合在复述，而这一切，都是大江湖这么一个大背景下展开的，在一系列的江湖故事中，情这么一个因素是不可或缺的。它始终与这些江湖故事相纠缠，在江湖世界中，我们看到的爱情故事是如此的绚烂至极，甚至是那么极端。那么，爱情与江湖这样一个大背景的关系是怎么样的呢？ 2、 问世间情为何物 江湖，因其鱼龙混杂，险象环生，更显得爱情是那么弥足珍贵。在这样一个复杂的环境里，爱情往往以人世间最极端的方式上演，江湖片中的爱情正所谓大生大死，敢爱敢恨，令人荡气回肠。但另外一方面，一般来说，爱情故事又多是非常有中国特色的套路，比如才子佳人，比如英雄救美，比如夫妻连袂，甚或情人反目等等。那么，情之一字，在江湖片中的特点是什么呢？ 3、 江湖儿女日渐少 江湖片中的爱情故事，往往以其复杂的大背景而显得大开大盍，波澜起伏。可以说，江湖片中的爱情故事大都是充满强烈理想色彩的，有着超脱现实的一面。正是这些故事中的爱情与现实有着强烈的反差，才形成了一种独特的美，人们常说，武侠是成人的童话，实际上，正是因为有了这样的爱情故事，才使之有了童话感。但是，另外一方面，人们又常常感慨：江湖儿女日渐少！实际上人们感慨的是一种理想化的爱情境界的日渐缺失。那么，江湖片中的爱情故事的理想气息和英雄气质究竟是怎么样的呢？本期节目给你一个完整的答案。 G悟篇 主旨 任何故事都有结局，人生也是一样。“悟”这期节目的主旨就在于“归宿”二字。 为什么用“悟”字来表述归宿的主题呢？其实所谓的“悟”无非指的就是人生的真谛。是一种美好的愿景，我们每一个人都希望在自己的归宿到来之时了解自己这一生所为为何。当然，人的境界是不一样的，不同的人有不同的归宿，也有不同的“悟”，但无论是那种，为的都是能够达到内心的和谐与安宁。这一点是人类的共识。 可是在大部分江湖故事当中，结局并非意味结束，此时的归宿也许正是另一个人生旅程的开始。“悟”这一期专题旨在对“归宿”的陈述中，在对于故事结局的回味中去寻找那个未能了悟的“悟”。 分类 1绝处逢生 柳暗花明 绝境是江湖电影经常描写的内容，为了强化人物命运的戏剧性，作者往往会将人物逼上各种各样的绝境。但描写绝境却不能让人绝望，因此在许多江湖故事之中，绝处逢生柳暗花明的例子不胜枚举。 片目：倚天屠龙记；无间道；英雄本色 2历经磨难 功成名就 衣锦还乡、封妻荫子是最符合儒家传统的一种人生归宿了。这里面包含着一种积极的人生观。这种观念鼓励人们去奋发图强，去在江湖之中实现自己更大的人生价值。在许多励志电影中这种结局屡见不鲜。 片目：我要成名；阿虎；阿甘正传 3金盆洗手 退隐江湖 退隐从来不是一个积极的概念。它其中包含了江湖人物数不尽说不清的辛酸与无奈。香港武侠电影中，退隐江湖是一句出现频率很高的台词，刀口舔血、尔虞我诈的日子是谁都不想过的。 片目：笑傲江湖 4桃花源中 归去来兮 人生是有境界之分的，不能参悟的人，即便身体退隐了，精神也无法退隐，手洗干净了，心却还是脏的。这个江湖，真正的归宿永远是内心的安宁和从容。可古往今来，能在桃花源中忘却恩仇，无妄无欲的又有几人。普萝大众大都成不了陶渊明那样的神仙，可我们应该去感受那种真正的放松与安详。让这种情怀能够在奔波忙碌的间隙滋润我们干渴的心田。这一部分，不需要具体的故事，只需要电影中的一些结尾的优美的画面与音乐，让这些美好的东西作为整个系列的结尾。 三：节目形式： 考虑到是在春节这样一个传统节日播出，从体例上来说，我们拟用中国传统小说的叙事手法，采用章回体的形式。从结构上来说，每一篇目的结尾，我们都会制造一定的悬念，使观众对下一期节目有期待感。同时，为了加强这种形式感，主持人在一定程度上将扮演说书人的角色，以使之与整个节目更加和谐。 明明这部影片是2007年度毫无争议的烂片之王 作为一部商业上完全失败的电影 在艺术上也开创了新的烂片记录 如果以海平面作为平均水准的话 那么本片就是无底深渊 如果你认为它是爱情片，它却有打斗 如果你认为它是动作片，它却有科幻 如果你认为它是科幻片，它却有现实 如果你认为它是文艺片，可它看着还挺恐怖 最后你以为你明白了，因为看到了张信哲，觉得它是个MTV 可是你最后还是没有想到，张信哲演的却是一个变性人 这部电影就是这样一步步突破了观众的心理防线 让人们绝望的知道 原来烂片还可以这么烂 善与恶，历来是影视作品永恒的主题。投名状在善恶主题的深度挖掘上堪称与众不同。影片中的世界是悲凉而绝望的，与上世纪末恣意挥洒的港片截然不同，影片中沉着内敛的气息，给人带出一种别样的震撼，导演陈可辛通过灰暗的色调、充满悲情的音乐、荒凉残酷的战争场面，在结构上造成一种强烈的对比，从而成功的营造了故事最后三为主角的失败，并带给观众强烈的失落感。 本片故事很工整，在华语电影中算是稳扎稳打之作。电影视觉效果也很震撼。但故事情节却十分鲜明地划分为几个段落，并刻意模糊历史背景，很显然是打算以牺牲故事深度为代价，换取国际电影市场的通行证，对于一部投资巨大，无法完全依靠国内市场收回投资的电影，这种做法明显有其无奈之处。假若投名状真能假借三兄弟的生死情仇，拍出一个时代的风云变幻和土崩瓦解，进而直指人性深处，便有望成为真正的史诗大片。可惜本片还是由于诸多现实因素的限制，差一点没能达到这个高度。2007年度回顾评光荣的愤怒 在现实主义题材的影片中常能看到创作者的两种风格上的倾向，一种偏向冷静审视下的深层思考，这类影片风格上往往是冷峻的，内敛的，镜头上比较偏向使用长镜头，造成一种纪实的美感；另一种则偏向于情绪化的宣泄，往往是热闹跳跃的、甚至是焦躁的，语言上短平快，风格化的特征很显著。而光荣的愤怒是两种风格的纠缠和混杂。 这是一部好莱坞式的、近乎黑色幽默却又节奏紧凑、充满悬念的影片，在村霸熊家四兄弟和村民之间构成强烈的戏剧冲突主线，并设置了巨大的反向压力，从而成功地使观众始终处在期待与担忧的观影状态中。 影片的分镜相当简捷准确，很多晃动的镜头使场景更加真实，在音效的处理上也有可贵的创新剧中人物的心跳声和喘息声清晰的响在观众的耳边，仿佛故事就发生在观众身边。观众一直被那种紧张感牢牢的按在座位上，村民们对熊家四兄弟的恐惧感被电影的镜头语言表现得淋漓尽致。 作为一部讲述中国农村故事的影片，本片的叙事手法其实非常好莱坞。影片一开始就设置了一个主体任务，然后围绕着叙事主线不断地向主人公施加反响压力，然后在强烈的戏剧冲突中不断保持戏剧张力，直到最后结局主题任务完成。对于国产影片来说，本片开创了一个非常好的模式，那就是如何将好莱坞的叙事手法和中国本土化的故事主题结合。爱，是一颗含在嘴里的蜜糖，在甜津津溶化的感觉中，体会整个人被融化的感觉；爱，让黑暗走远，让心灵之外的情节充溢多彩的日月光华；爱，是波动的声音在人类视线之间的传递；有爱驻扎的眼睛才是最美的；电影是造梦的机器，在无数的爱情电影中，我们看到一个个令人感动的画面，体味每一句难以忘怀的对白，在被深深打动的同时也将这些爱情经典铭记在心。 学会选择 独自等待 二十岁出头的岁数多少有些令人尴尬，它要求你对于一切都要自己选择，却又不给你充分的时间去变得成熟，面对选择的困境，往往是难以选择的焦灼。 影片独自等待关注的正是这个年纪的故事。 这名充满热情与幻想的青年叫陈文，生活在这座繁华都市之中的莫个角落，为了挚爱的小说创作，他放弃了大学的学业，然后与朋友合开了一家古董店，以便能够全神贯注的进行创作，并等待心中的姑娘。 陈文爱上了刘荣，于是毫不犹豫地追求她，如同当初选择退学一样坚决。可惜刘荣是个精明的姑娘，对于陈文的告白，她不明确回应，只选择暧昧感觉。刘荣说合陈文是朋友，这点破了我们每个人小小的自私的心愿，谁不希望的我们身边又这样一个人呢，永远陪伴左右，不是容易变质的爱情，也不是淡而无味的友情，那种暧昧不清的微妙，就像一根稻草，成为我们脆弱时的一点寄托。 影片独自等待讲述了两段等待的故事，这第二段就是李静对陈文的等待。李静是陈文最好朋友的妹妹，时尚的外表下是脆弱不堪的内心。陈文拿她当铁哥们儿，她却一直暗恋着陈文，甚至可以假扮女朋友，帮陈文追刘荣。 对于感情，李静的选择是深藏心底，她收集起陈文送给她的每一样礼物，将这些低廉得如同废物一般的东西小心保存，视为珍宝。如果不是陈文无意中发现了这个盒子，如果不是李静的嫂子在旁边揭秘答案，或许我们都将和陈文一样对李静的感情一无所知。对于陈文的等待，被李静封存在心中的某个角落，就如同这个盒子，每天心疼地摩挲，却发现它依然布满灰尘。 等待不可怕，可怕是的在一场等待中错伤了另一刘荣场等待。虽然明白了彼此的心意，但离别却是在所难免。最终陈文拒绝了刘荣的暧昧，李静也将踏向去往南方的火车，两段新的等待各自开始了。看似老套的故事，却鲜明地再现了当下年轻人骨子里张扬的个性和生活中的迷惘、挣扎、寂寞、彷徨、伪装、虚荣，还有简单、执着、善良，这些更为真实而感性的东西。 李静的离开，打破了商业电影的常规。哀而不伤的挥手，充满了年轻的希望，面对不确定的未来，我们依然保有乐观和朝气，全片最经典的台词莫过于那一句“要么好好活着,要么赶紧去死”。年轻人用一种浑不吝式的语言，点明了生命真正的要害：既然我们不能随意结束生命，那就一定要活得精彩。 片尾，陈文在自己的小说上写下“献给从你身边溜走的那个人”看上去满是忧伤，一个人的等待早就无所谓对错，这种不完美的结局，是导演追求的风格，也是青春必须要有的遗憾。与其说这是一幕独自等待的爱情，不如说这是一场学会正视自己的等待。陈文对于两个女孩的态度，具有放之四海而皆准的普世意义，比如生活，比如家庭，比如很多很多事情，我们总是那样急切地追寻所谓的完满，却忽略了脚踏实地的幸福。 青春，三分不顾一切的执着；三分无知无畏的好奇；三分完美主义的梦想，再加一分裹杂着忧伤的甜蜜。长大成人的过程不容易。其中的酸甜苦辣都是最难得的滋味。日复一日的磨砺中，青春褪尽生涩的外壳、守侯成熟的华彩、那懵懂带来的阵痛是成长留下的痕迹！ 日后回头，这些伤反倒成了最美好的记忆。因为在那些似曾相识的岁月里，人人都在努力生活着。在独自等待中黯淡；在结伴离开是散场、顾盼成长的烦恼，我们品到的是回甘的微甜！精舞门是一部烂片 它已经烂到堪称烂片界的一朵奇葩文学名著以其超越时空的震撼，影响着人类几千年的文明史，为人类社会创造了无价的瑰宝。作为一种范本，文学名著对于电影来说有着特殊的意义。 早在1957年，美国电影研究家乔治布鲁斯东就以充分的证据论述“由小说改编成的电影，总是最有希望获得金像奖，并且在经济上艺术上同样成功”。 在中外电影史上，由文学名著改编而来的电影占有很大的比重，这也为电影产业和电影艺术创造了功不可没的辉煌。文学名著耀眼的光辉和持久的文字魅力，从电影起源开始，聪明的电影人便注意到了这些文学名著的巨大艺术价值和其潜在的商业价值，吸引了无数的电影制片商对她的商业投机，同时也勾起了影视导演们把文字艺术转化为视觉艺术进行再创造的欲望，他们开始把一部又一部的文学名著改编为电影剧本，加以影像，并把它们展现在观众的眼前。 电影依靠文学名著的精髓进行视觉艺术的再创造，而名著则是给予文字的内涵给电影，电影用它独有的科技为持久不衰的名著以全新的方式呈现给观众和读者，给没有生命的纸和字以鲜活的力量。虽然电影可以把固化的文字变成动态的影像，可以使人没有距离感的观赏，但是文学名著其本身却在读者心目中形成了先入为主的印记，这也为影视的再创造制造了相当的难度，因此由名著改编的影视作品也常常成为褒贬不一的争议之作，电影与文学名著自然也就成了值得探讨的话题。很多被改编成电影的文学名著，经过镜头的洗礼，它们焕然一新，在原著原有的灵魂之上，赋予它流动的生命。 那些曾经悬隔于世的小岛，随着影片浮出人们想象的海面。于是关于杀戮、求生、叛逆和多报的故事烽烟四起。那些荒岛上生生死死的故事，是否就是人类历史的袖珍再版。这是一个孤悬于现实之外的孤独之地，这是一个四面环海的蛮荒之地。这是一个可以摆脱尘世纷扰磨砺意志之地。在他茂密的丛林之中，栖息着奇幻的生物；在它的洞穴之内，埋藏着传说中的宝藏，令多少人心怡神往，这就是小岛。孤独、神秘、未被开垦，在这样的一方天地中，有什么样的故事不能发生，有什么矮很轻愁不能进行。所有的悲欢离合都在这个小小的舞台上交织上演。不由得蒙上了别样的韵味。 “海客谈瀛洲，烟波微茫信难求”在遥远的古代，由于航海技术得限制，人们对远离大陆的岛屿知之甚少，因而也充满了天方夜谭般的想象和猜测。但是，随着大航海时代的到来，人们在海面上的行程就不再受限。人们对海洋和岛屿也有了新的认识，当然也产生了一些副产品，那就是大量的关于海盗的传说和故事。 说起电影中的岛屿，一定离不开环绕它的海洋以及深藏在海岛之上的种种宝藏。哟此我们也很容易的联想到电影中的一个大的类型片海盗片。十四世纪中叶，随着哥伦布发现新大陆以及新航道的开辟，海上贸易猛增，而人类最古老的行业之一海盗，也在广袤的海面上骤然崛起，海岛历史翻开了新的一页，可以说，以波澜壮阔的大航海时代相伴的就是大海盗时代，历史永远是被后世所解读的，几百年后，往日炮火纷飞的洋面上，照旧潮起潮落，而那些海上霸主们的真实故事，我们早已经不能得知，我只能凭借深埋海底的桅杆和有关神秘宝藏的种种传说去猜想当年怒海惊澜那壮阔的一幕。于是，在好莱坞电影工作者的手中，海盗们复活了，他们挥舞着佩剑，扬起风帆，载着后人们的奇妙幻想，再次冒险启航。几乎在所有的海盗片中，我们都会发现很多独特的视觉元素，无论是多嘴多设的一股还是机灵的猴子，海岛首领肩膀上总会拖着一只小动物，这仿佛成为了海盗船长的统一标志，同时，由于海盗们过的都是亡命海上的生活，所以各种各样的武器都是他们必要的装备之一，而当时最流行的武器莫过于火枪和说手弯刀，还海盗船上，火枪可谓是比较豪华的装备。无论是手枪，长枪还是霰弹枪，不同种类的火枪工作原理都是一样的， 随着人类对资源的不断开采，原本和谐的生态系统，面临着越来越严重的威胁，今天地球上的动物，正义一天消失一个物种的速度横紫向危险的边缘靠近着，人类在治理保护地球伙伴的同时，也期待着能够发现新的物种，那些藏在海洋深处的凭借着大海屏障，远离人类侵扰的岛屿之上，是否存在着至今不被人们所认知的新奇物种呢？于是在电影中，那些神秘的岛屿，就是诞生神奇物种和传奇故事的绝好舞台。影片当中的海岛和探险家们，无疑都是为了一个个寻宝的梦想，去光顾那一个个显为人知的神秘岛屿，但是有那么一些人，却实在不情愿活实在不知情的情况下进入孤岛，于是在这样一个封闭的与世隔绝的小岛上，长期处于群居生活和社会中的人，将会遇到怎样的前所未有的挑战和磨难呢？于是电影再次展现了他戏剧性的一面，为我们带了乐更多惊险奇特、妙趣横生的荒岛故事。1、时尚先生： “在餐馆吃饭时，如果菜里放的味精太多，我们还可以让厨师重上一盘，但电影院里的观众就只能含恨默默告别钞票，顺手记住导演和编剧的名字，以防类似惨案再次发生。” 学会选择独自等待解说词：二十出头的岁数，多少有些令人尴尬，它要求你对于一切，都要自己选择，却又不给你充分的时间，去变得成熟。面对选择的困境，往往是难以选择的焦灼。影片独自等待关注的正是这个年纪的故事。这名充满热情与幻想的青年叫陈文，生活在这座繁华都市之中的某个角落，为了挚爱的小说创作，他放弃了大学的学业，然后与朋友合开了一家古董店，以便能够全神贯注的进行创作，并等待心中的姑娘。陈文爱上了刘荣，于是毫不犹豫的追求她，想当初选择退学一样坚决。可惜刘荣是个精明的姑娘，对于陈文的告白，她不明确回应，只选择暧昧感觉。刘荣说，和陈文是朋友，这点破了我们每个人小小的、自私的心愿，谁不希望身边有个这样的人呢，永远陪伴左右？不是容易变质的爱情，也不是淡而无味的友情，那种暧昧不清的微妙，就像一根稻草，成为我们脆弱时的一点寄托。影片独自等待讲述了两段等待的故事，这第二段就是李静对陈文的等待。李静是陈文最好朋友的妹妹，时尚的外表下是脆弱不堪的内心。陈文拿它当铁哥们儿，她却一直暗恋着陈文，甚至可以假扮女朋友，帮陈文追刘荣。对于陈文的等待，被李静封存在心中的某个角落，就如同这个盒子，每天心疼地摩挲，却发现它依然布满灰尘。等待不可怕，可怕是的在一场等待中错伤了另一场等待 .最终，陈文拒绝了刘荣的暧昧，李静也将踏上去往南方的火车。两段等待各自开始了看似老套的故事，却鲜明地再现了当下年轻人骨子里张扬的个性和生活中的迷惘、挣扎、寂寞、彷徨、伪装、虚荣，还有简单、执着、善良，这些更为真实而感性的东西。李静的离开,打破了大团圆的商业电影陈规.但哀而不伤的挥手,充满了年轻的希望.面对不确定的未来,我们依旧保持年轻和朝气,全片最经典的台词莫过于那句要么好好活着没，要么赶紧去死.年轻人用一种混不吝的语言,点明了生命真正的要害:既然我们不能随意结束生命,那就一定要活的精彩.片尾,陈文在自己的小说里写下:“献给从你身边溜走的那个人”看上去满是忧伤，一个人的等待早就无所谓对错。这种不完美的结局，是导演追求的风格，也是青春必有的遗憾。与其说这是一幕独自等待的爱情，不如说这是一场正视自己的等待。陈文对于两个女孩的态度，具有放之四海皆准的普世意义，比如生活，比如家庭，比如很多很多事情，我们总是急切的追求完美，却总是忽略脚踏实地的幸福。10、疯狂的石头借助另一句年度流行语来概括本片，那就是疯狂的石头这部电影继承了黑色幽默电影的光荣的传统。盖里奇、汤姆提威克、昆汀塔伦蒂诺及所有无厘头港片在这一刻灵魂附体！在这一刻，宁浩不是一个人在拍片，他不是一个人！在他身后，至少还有几千张DVD！11、珍珠港“经过了前半部分让人昏昏欲睡的过程之后，观众不禁要问，这该死的轰炸到底什么时候开始。”第十放映室_阳光男人&汤姆汉克斯(上)他没有当英雄的心，似乎也不是当英雄的料，但他在观众的心目中却是一位英雄，不是那种外表吓人的肌肉先生，也不是干练灵巧的空中飞人。他的英雄气概是来源于内心的。他，是阿甘正传里，奔跑中体现的简单和执着；是拯救大兵瑞恩里，勇敢中显露的机敏和果断；是阿波罗十三号里，镇定中显示的沉着与勇气。同时他也是影迷心目中的好恋人、好丈夫、好父亲。他就像慢慢初升的太阳一样，温柔、平和地照亮着他的人生，也温暖着我们每一个喜爱他的人。他就是汤姆汉克斯。在巨大的成功背后，汤姆汉克斯的成长历程却是充满了动荡与艰辛。 1956年生于美国加州的汤姆汉克斯在5岁时父母离异，之后双方多次再婚，这使得汉克斯的童年生活四处奔波，频繁地转学，有着三位母亲，并且在10个不同的家庭生活过的他，在这样一个又一个新的环境当中，学会了察言观色，