用心灵接触自然.doc

第二课《用心灵接触自然》教案
教学目标：
① 知识与技能：体会从不同的角度感受自然之美，了解自然风景中的变化法则和表现方式。
② 过程与方法：学习自然风景画的构图、构成和不同绘画工具的表现技法。通过欣赏、讨论、观察、感受、叙说，借鉴大师和画家的手法和表现语言，掌握一定的风景绘画技能和技巧。
③ 情感、态度与价值观：感受自然风景的美，体会风景画的艺术特征和艺术感染力。提高审美情趣，培养健康高雅的审美意趣。
教学重点、难点：
重点：通过欣赏和感受，了解自然风景的绘画法则，学习自然风景画的构图、构成和不同绘画工具的表现技法特点。运用自己的表现手段创造性地表现自然界的美。
难点：能够用自己的心灵和情感去表现自己理解的自然，用创造性的美术语言表现自然美。
教学课时：2课时 
第一课时
教学准备：教师：多媒体课件，将学生分组。
  学生：从网上或书籍上查阅有关大师的资料，各种美术表现工具。
教学过程设计：
一、导 入
任何时候，美妙的大自然都吸引着我们：树木、田野、山川、河流……
【无一不震撼着我们的心灵！】
二、体验四季的更替和朝暮
从窗口向外看，四季的更替、朝暮的变化悄悄给我们带来不同的惊喜。
【出示春、夏、秋、冬四张景色图片，☆并提问画面中有什么？画面呈现什么色调？】
（1）这是一幅由树木、河流和天空构成的春景图，整个画面呈现绿色调。
（2）这是一幅由娇艳的荷花、葱郁的荷叶以及一汪深绿的池水构成的夏景图，整个画面呈现深绿色。
（3）这是一幅由树木、道路以及散落在道路上的影子构成的黄橙色调的秋景图。
（4）这一幅是由被白雪覆盖住的树木和道路以及浩瀚的天空构成的冬景，这个画面呈现的淡蓝色调。
（5）这是朝阳——正喷薄而出
（6）这是晚霞——璀璨夺目！
小结：如果用颜色来总结四季的特点的话，那么春天——灰绿 夏天——深绿
秋天——黄橙 冬天——淡蓝
【当我们赖以生存的大自然以她美丽的景色，博大的情怀吸引着无数的人们为之陶醉，
同学们人们遐想着窗外的美景，请透过窗户看一看教室窗外的美景。
让我们来欣赏这幅用蜡笔创作的窗外的景色吧！
三、赏析与讨论
（1）视点不同：
A、《窗里窗外的绿》 盛海冰
画家用轻快的笔触将窗外的阳光的阳光带进窗内，使画面色彩明亮而动人。
☆试着与自然景物比一比，最触动你心灵的是什么颜色？
【绿色孕育着生命，似乎能闻到青草的淡淡香味，直率的线条、丰富的色彩展现了画家对自然和生活的热爱！】
B、《眺望窗外》 夏加尔·俄罗斯
这是俄罗斯画家夏加尔的作品《眺望窗外》。因为他常年生活在法国，工作之余凭窗眺望远在千里之外的家乡。从窗口些望出去，一切都显得和谐安详，近大远小的透视效果，把人们的视线引向很远的地方，思绪也仿佛飘到了阔别多年的故乡!
C、☆ 对比一下这两幅画，有哪些不同的地方？
A、《窗里窗外的绿》 视点在中央 是正视
B、《眺望窗外》 视点不在中央 是斜视 【 它们的视点不同】
（2）构图
我非常喜欢下面这幅风景作品——边城的《古道夕阳》
☆风景画的构图一般有横构图、竖构图等，这幅作品使用的是其中哪一种?
【画家用横构图的形式表现了道路、树木和散落在路上的影子，这样的景色再平凡不过了，但却能给人空旷、平静之感，路旁的树木好像在问前方是什么？哪里是人生的坐标？】
四、体验大自然，交流感受
下面我们一起用心灵感受大自然！
并请同学们思考一下，面对如此的美景，你将如何下笔？ 视屏切入
【美妙的大自然总是令人心驰神往，让我们一起来了解风景写生的步骤】
五、风景写生步骤
1、取景
【取景角度的优劣直接关系到画面的成败，好看的风景实在是太多了，这时我们可以自制一个取景框】
A、自制取景框：用一张硬一点的纸，去掉中间部位就可以了。
B、用手势代替取景框。
【用它们帮助观察和选景，一定要克服没有感受，盲目的见什么就画什么的毛病。应该要仔细观察绘画的角度，这样既学会了技巧又提高了审美能力。】
2、构图
【角度确定以后，要确定视平线在画中的位置。】
A、平视：视平线在画的中间—— 身临其境
B、俯视：视平线在画的上方—— 一览众山小
C、仰视：视平线在画的下方—— 雄伟磅礴
【另外，为了集中反映主要形象，可以把某些次要的景色省略不画，或改变位置，是构图更加理想，主题更加突出】
3、选择绘画形式
根据表现内容和自身条件选择合适的绘画形式。
如：钢笔、油画、蜡笔、水粉、铅笔等等
4、风景绘画过程演示
展示一：辨识近景、中景和远景。
展示二：可以先画窗后画景，也可以先画景后画框。

六、造型与表现
【下面请同学们拿起手中的画笔和身边大自然进行对话，相信它们一定会给你以启示】
主题：面对教室中的一扇窗户，描绘窗外的自然美景。
要求：⑴根据表达的主题，选择合适的绘画工具。
⑵构图要有取有舍，突出主题。
⑶提倡创新，大胆表达对自然的感受。
七、展示与交流
艺术之星争霸赛！
每组推选两幅优秀作品，并阐述推选理由，由大家投票，得票最高者，就评为艺术之星！

【大自然一直陪在我们身边，我们有时会忘记她，但她却时刻关注着我们，它是我们共同的朋友！】
第二课时：
课前准备：教师:选择可以让学生亲身体验的自然景点，写生用具，将学生分组。
学生：自己选择各种美术表现工具。
 教学过程：
 一、探究：风景画中树的基本表现方法
 (1)交流对树的感受
  课前请学生们分小组有重点地研究树木的形状、颜色、生长规律和给人的感觉,
【可以从任意角度进行描述；如整体形状像什么？局部形状像什么？仰起头来向上看，一簇簇茂密的树叶铺天盖地而来，给人怎样的感受？走向前去，用手摸一摸粗粗的树干是什么样的感觉，想一想、看一看，感受一下，自己的观感和他们的表现有什么不一样的地方吗？】
 (2)了解树的结构
详细研究一下达·芬奇画的树木，理解一下从根到主干、分枝、树叶的表现方法。一般来说，越往上的枝越细，根和主干要画得重一些，粗一些。研究一下枝干之间，树叶之间是怎么街接的。
(3)了解树的其他视角
丰富学生的观察视角和表现形式，尝试不同的工具进行写生，记录自己内心的感受。通过观察、体验，增强学生的切身体会，丰富学生的表现内容，在此基础上引导学生理解色彩与季节的关系并大胆地用不同的材料表现。表现形式是多样的，根据材料的不同分成不同的小组，学生可以任意组合，相互交流自己的表现方法。
二、作业 
画家们笔下的风景、树木借助不同的视角、工具表现出的不同个性的树。让我们也试着将我们的感情融入画中，抒发我们的美丽情怀！在校园中仔细观察一棵树，进行写生创作。
 基本要求：
 观察树的生长姿态并画出树的基本结构；
 以合适的笔触详细画出树的枝叶；
 根据情感需要，表现不同树的个性。

三、相互评价，教师总结。

教学反思：
 在本课教学中，鼓励学生自己观察，大胆表述，发现和表达自然界和作品中
的美体验绘画表现的艺术之美。运用取景框让学生理解构图中的取舍，理解构图
的基本常识，同时将风景画表现的重点放在树的表现上。让学生理解树的基本表
现方式并实践运用。通过讲解、示范、述说、体验、讨论、交流、练习、创作、
评价等过程，条理清晰地完成了教学任务。