资源描述
一、如何培养自己高雅的电影审美情趣?
1、多看电影,尤其是文艺片
2、多看影评
3、可以看一些电影杂志,如:看电影
4、多注意一些国际、国内一些知名导演对电影的解读
5、可以适当参加一些电影活动,如电影讲座等
审美是一个见仁见智的问题。当然也需要一定的积累、比较、学习、思考。
首先你要找几部不同类型的经典电影,当你认为一部电影能够给你带来愉悦、带来启发、带来帮助,又愿意看第二遍、第三遍的时候,说明你是一个可以培养、塑造的人。
然后通过涉猎不同类型的电影,在电影中启发你的情感思维,并且愿意寻找、阅读各类的电影评论时,你又进了一步。
最后当你在电影中善于独立思考,又乐于通过文字、语言的形式把他们表达出来
,你的电影审美情趣就逐渐的建立起来了。
总之,首先有兴趣,再上自己的努力,你的电影审美观就会越来越高,越来越丰富的
二、如何欣赏一部好电影,一部好电影在社会上的教育功能作用?
先要知道电影是通过视听语言来表现内容的。电影和电视剧不同。不是以台词为主的。是通过镜头的运动、构图、影调、景别、声音等元素来构成的。很多好的电影台词是很少的。
你说的很熟悉的电影有必要看很多遍的。甚至有必要把每个镜头分出来一个一个地分析。他的一个故事片断的镜头数、景别、机位、光线、内容、时间、声音和特效都是值得研究的。
而且个人认为,你可以多发现一些电影中的细节。很多细节会让你看到别人看不到的主题和导演的思想。这样你就会觉得电影是很有乐趣的了。
三、谈谈观看故事片《柏林女人》的想法。
曾经做过错事的民族,有否被救赎的机会,曾经做过错事的小民,有否被宽容的可能。《柏林的女人》是我近期看过的第一部以二战中苏军士兵奸淫德国妇女暴行为主题的电影,引发了我们对于战争和正义,对于爱情与救赎等一系列问题的思考。人》一片表现的是1945年德国投降前后的柏林,作为受害者的德国美女记者与作为占领者的苏军官兵的关系变化和情感纠葛:从害怕被强奸到不怕被强奸、从选择占有自己的对象到爱恋保护自己的苏军少校……爱情得到又失去,男人回来又离开……德国妇女劫难的观照与苏军士兵暴行的反思。国破民贱,心痛无言,客观内敛,细致出色战争遗留下来的产物,总是被无情的损毁,战争中的人们也变得如此原始,对性的渴望,对生存的渴望。生命本应在进化中变得完美,可为什么当面临灾难的时候会变得如此脆弱不堪,生命的存在是可惜还是可悲?也许在更低的生存状态下就不会继续为这些问题烦恼了,可我们毕竟是人,只是为了这一次伟大的生命葬礼,我们就应该活得更有意义。我现在还不知道生存的涵义,但只要活着,我就会不断去探索,去发现生命的本质。虽然我现在很迷茫,感觉自己就像被蒙着眼睛行走在一条似乎永远无法走到头的夜路上,到只要我的思想在逐渐变得丰富,我就会变得热血沸腾,并因此得到满足,我想,这也许是另外一种意义上的生命本质吧!总之,希望大家都能有意义的活着,并祝福每位朋友过着充实的的每一天!
四、《莫斯科不相信眼泪》
看完«莫斯科不相信眼泪»,我很钦佩女主人公卡佳。我认为她很坚强,在被人遗弃后能够独自抚养女儿长大,甚至从一名女工变为厂长。其间,也离不开她的朋友对她的支持。更重要的是她不断学习,用知识武装自己。莫斯科不相信眼泪,或许是让人在苦难中变得坚强吧。眼泪并不能解决问题。当困难出现了,我们没办法逃避,只能坚强面对。
很喜欢里面的果沙(格奥尔基)。在火车上和卡佳一见钟情,下车追卡佳的时候也没有拒绝帮老妇人扛东西。“我有五卢布,我想我可以送自己喜欢的女人回家”,然后第二天在卡佳楼下等她下班回家,自来熟地帮她拎东西,摸进厨房做了一顿饭,然后决定了周末的野餐。“男人就是要保护,并作出决定。”——有人说这个人物太美好,美好到有些不真实;可是像做梦一样的美好,不就是我们对爱情故事的期待吗?
五、论述如何运用基本的电影理论分析和评价一部好电影?
首先应明确什么是视听语言!
视听语言大体分为:1、视觉语言—画面,2、视觉语言—镜头,3、听觉语言—声音
画面指取景方法和景别,就是近景、中景、远景、特写什么的,还有就是光和色彩,冷色调还是暖色调,背光还是侧光等的;镜头指拍摄的角度和方法,与摄影机的运用和场面调度有关,最后声音,关键就是要明白声音与画面的关系,声音对影片氛围的表现有何作用。
评价电影时应该从整体和经典片段两部分入手,以经典的片断为主体进行分析评价,紧紧围绕画面、镜头与声音三个方面就不会错了。
推荐你参考一下我们教材,邹建著《视听语言基础》书中的下编——影视作品分析,看看对你会有很大帮助的!网上有这本教材的全文,很方便查找。
视听语言大概就是这样,希望对你有所帮助。提醒你可以直接在网上搜索“影视作品镜头(画面)运用分析”找其中有用的部分就行。
六如何从电影艺术的视听语言角度出发,准确而深刻的鉴赏评析电影?
可以从电影艺术视听语言的一下几个角度评论:
1)构图。是指进入摄影摄像镜头映现到胶片磁带上的各种(或一种)物体,在画面上所占的位置及相互连接的关系。换句话说,是进入摄影摄像像框的景观是一种怎样的图例。
距离。由于距离的不同,有全景、中景、近景、特写、大特写之分。某一镜头使用特写或是中景(或是其他景别),取决与影片的内容叙述与表现,还包括着叙述者的叙述态度和感情,以及预想中的对观众的感染。
角度。常见的拍摄表现角度有:平摄、俯摄、仰摄等。这些角度的选择,在于剧情的演示和感情的寄寓。
构图的意义,是要自然地表现生活故事,在叙述过程中,使观众感受着电影的形式美。
2)用光。包括对自然光(太阳和月亮)、人工光(灯光)的利用。由于摄影摄像必须在一定的场合下表现某种特定的环境,在有光线的情况下才能使观众看到所拍摄的内容。
光的第一作用是表现特定环境,而每个环境都有其相应的光线。用光表现特定环境下的人与景物,起着真实气氛的作用。
光的第二作用则是对拍摄对象的强调,或强或弱的光线,或顺或逆的拍摄,反映出影片的作者对事物的某种强调。这种强调,既应和剧情的发展相关,又应同叙述的态度与方式相联。
综合起来,光的运用从其基本的层面来看是表现环境的特定性。从更深的层面来说,则表现创作者的情感态度,给观众以情绪、感觉上的影响。
3)色彩。色彩在彩色摄影摄像中有着重要的作用。
生活中万物各有其色。影片中所表现的物体也显出多彩的绚丽。影片中的色彩,首先要解决的是对生活中物体色彩美丽的还原。一般地说,生活中的色彩应当在影片中得到生动的展现。这还不是色彩的全部。影片中的色彩,不是对生活中色彩的堆积和罗列,而是体现着创作者的精心构思与创造。
4)镜头的移动。在拍摄运动着的人物或事物时,摄影机在运动中跟踪拍摄对象,是摄影摄像中越来越重要的手段,同时也显露出摄影摄像师的技巧与风格
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