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《拆弹专家》观后感5篇范文
第一篇：《拆弹专家》观后感《拆弹专家》观后感
饶有兴致的去电影院看了刘德华和宋佳主演的《拆弹专家》，中途也有落泪的冲动，不过还是忍住了。本来是期待一场天王刘德华与时髦达人宋佳两个人在戏中的感情戏的，没想到被这个“拆弹”的剧情深深的吸引了。
故事发生在香港，电影中的香港似乎总是不那么太平，什么扫黄，毒品，杀人，抢劫，等等。据我所知，香港的警匪片很受欢迎。电影开场，刘德华饰演的章在山是警队的拆弹专家，在一次任务中被选为卧底，与姜文饰演的火爆在一次抢劫银行逃跑的途中表明了自己的卧底身份，警队将火爆的弟弟一干人等捉拿归案，而火爆却不幸逃脱，并扬言一定会向章在山报复。七年后，火爆设计了红磡海底隧道劫持人质案，并扬言要炸掉红磡海底隧道。章在山最后因公殉职，曾经的拆弹专家永远活在了人的心中。
其实一直对那些警察都没什么好感，也许香港的警察更尽忠职守，内地的能如此负责的警察真是少之又少。此话只是我的主关意愿，也许内地也有很多尽忠职守的警界精英，只不过我没有那种机会能见识到而已。在拆弹组里面，章在山是一把手，经他的手拆除的炸弹真的是数不清了，在无数次场合，都是在生与死之间徘徊。章在山在颁奖晚会获得“拆弹专家”这个称号时，他说了一句话让我很是感动，他说：“我真的很感激老天给了我一个机会，让我能够用生命守护生命。”每一次的拆弹的成功完成，都是一次重生。看了这部电影主题曲的mv才会对这个电影感兴趣，以为结局会是皆大欢喜，没想到我只是猜中了开头，并没猜中结局。要做这样一份工作，除了过硬的专业素质，还需要随时准备好牺牲的精神。最后一次拆弹中，章在山把生的机会留给了阿斌，真的被刘德华圈粉了，好像他就是那样一个人。演技真的可圈可点。到最后一场拆弹时，章在山负责一辆500公斤的汽车炸弹，阿斌负责另一辆500公斤的炸弹。面对是剪黄线还是红线的经典戏码，编剧给了我们一个很新颖的剧情。章在山选择先尝试，他选择了黄线，他跟阿斌说：“我选黄线，如果我剪完黄线，爆炸了，你就剪红线，如果没有爆炸，你就剪黄线。”章在山剪完黄线，意料之外的爆炸了。一阵很大的火光，周围的大厦，车辆都被震得粉碎，不过损失已经减小了一半。
我常常在想，要是把我放在这样一个场景，我是否会跟章在山一样，我的答案是不会。我啊，只是一个平凡人，像这种大无畏的精神，也许真的只有超人才有。看过许多的经典电影，那些英雄啊，超人啊，背后的女人都没有什么好下场。电影中的宋佳饰演的嘉雯就是这样，她刚从一段失败的婚姻中走出来，想在酒吧试试自己还有没有魅力，邂逅了拆弹专家章在山。面对章在山的示好她是犹豫的，她觉得这么优秀的男人不是已经结婚就是有女朋友了。得知章在山没有女朋友，经过一年的相处，章在山向警队的朋友大方的介绍了自己的女朋友嘉雯。也是那一次让嘉雯体验到了男友所做的工作是那么的危险，刚才还和他们寒暄的周警官，下一秒就被炸死了，着实吓坏了嘉雯。嘉雯是个小女人，她不需要自己的男朋友是superman，她只想过一个平平淡淡的生活，可以每天醒来看到对方，为对方煮一个床上早餐仅此而已。中途两人分手了。火爆为报复章在山，把嘉雯绑起来，嘉雯的手里还拿着一个手榴弹。章在山就如王子一样拯救了自己的公主，两个人一起经历过生死之后，感情更加坚固了。可是，英雄并不是一个人的英雄，是人民群众的英雄，就是因为这种使命感，章在山的结局显而易见。
在最后一个炸弹案中，还有一个警察的戏也令我深深的感动。他很年轻，案发那晚还与家里人一起打网球，孝顺的为爸爸准备了一个手表作为生日礼物，却不幸遇上了这一遭。火爆派人把他的身上绑住了炸弹，让章在山去拆除，不幸的是，时间太短，线路太复杂，最后一分钟的时候，章一山只得无奈的放弃了拆除。警察也是人，得知不久命矣的时候，也是很慌张的，他不知道该怎么办。章在山提醒他是警察，在这一刻，只能选择站在远离人群，远离车辆的地方。爆炸的那一刻，很多人哭了，警察，在旁边拍照的记者，围观的群众等都哭了。
也许在我们过着安稳的日子时，总有一些人用自己的生命默默地守护着我们。有时候我们会矫情的抱怨人生，消极的过着自己的生活。殊不知，有些人就连活下来都是一种奢侈。看完这部电影，估计又会有很多学生树立以后要当警察的梦想。中国的电影跟外国的电影不是一种风格，外国的什么蜘蛛侠，超人，奥特曼什么的，都太炫，简而言之，就是不太真实，只要编剧给力，电影能拍出花来。而刘德华饰演的章在山真特么的接地气，在一场把炸弹扔向海里的一场戏里，章在山竟然让搭档停一停，拿起手机拍起了照。事后搭档问起为什么要拍照，不会是为了po上网吧，答案当然就是搭档所说的，他说要纪念一下。这一刻，电影院的人不约而同的发出了笑声，原来英雄的另一面也是普通人啊。嘉雯起床为章在山做早餐的时候，章在山跑来煎蛋，说自己是“拆弹专家”嘛。生活的细节里，也有小幽默。当嘉雯委婉的提出分手时，章在山也很平静，接下来所说的话也全都是为嘉雯着想。这样一个男人上哪里找。
电影围绕“拆弹”这一环节，展现了很多人性的积极面，看完之后，只想好好的工作和生活，这样才对得起自己活在这个世上。因为在我们看不到的背后，有那么多人过早的由于一种使命感而献出了自己的生命，我们还有什么理由浑浑噩噩。《拆弹专家》观后感
饶有兴致的去电影院看了刘德华和宋佳主演的《拆弹专家》，中途也有落泪的冲动，不过还是忍住了。本来是期待一场天王刘德华与时髦达人宋佳两个人在戏中的感情戏的，没想到被这个“拆弹”的剧情深深的吸引了。
故事发生在香港，电影中的香港似乎总是不那么太平，什么扫黄，毒品，杀人，抢劫，等等。据我所知，香港的警匪片很受欢迎。电影开场，刘德华饰演的章在山是警队的拆弹专家，在一次任务中被选为卧底，与姜文饰演的火爆在一次抢劫银行逃跑的途中表明了自己的卧底身份，警队将火爆的弟弟一干人等捉拿归案，而火爆却不幸逃脱，并扬言一定会向章在山报复。七年后，火爆设计了红磡海底隧道劫持人质案，并扬言要炸掉红磡海底隧道。章在山最后因公殉职，曾经的拆弹专家永远活在了人的心中。
其实一直对那些警察都没什么好感，也许香港的警察更尽忠职守，内地的能如此负责的警察真是少之又少。此话只是我的主关意愿，也许内地也有很多尽忠职守的警界精英，只不过我没有那种机会能见识到而已。在拆弹组里面，章在山是一把手，经他的手拆除的炸弹真的是数不清了，在无数次场合，都是在生与死之间徘徊。章在山在颁奖晚会获得“拆弹专家”这个称号时，他说了一句话让我很是感动，他说：“我真的很感激老天给了我一个机会，让我能够用生命守护生命。”每一次的拆弹的成功完成，都是一次重生。看了这部电影主题曲的mv才会对这个电影感兴趣，以为结局会是皆大欢喜，没想到我只是猜中了开头，并没猜中结局。要做这样一份工作，除了过硬的专业素质，还需要随时准备好牺牲的精神。最后一次拆弹中，章在山把生的机会留给了阿斌，真的被刘德华圈粉了，好像他就是那样一个人。演技真的可圈可点。到最后一场拆弹时，章在山负责一辆500公斤的汽车炸弹，阿斌负责另一辆500公斤的炸弹。面对是剪黄线还是红线的经典戏码，编剧给了我们一个很新颖的剧情。章在山选择先尝试，他选择了黄线，他跟阿斌说：“我选黄线，如果我剪完黄线，爆炸了，你就剪红线，如果没有爆炸，你就剪黄线。”章在山剪完黄线，意料之外的爆炸了。一阵很大的火光，周围的大厦，车辆都被震得粉碎，不过损失已经减小了一半。
我常常在想，要是把我放在这样一个场景，我是否会跟章在山一样，我的答案是不会。我啊，只是一个平凡人，像这种大无畏的精神，也许真的只有超人才有。看过许多的经典电影，那些英雄啊，超人啊，背后的女人都没有什么好下场。电影中的宋佳饰演的嘉雯就是这样，她刚从一段失败的婚姻中走出来，想在酒吧试试自己还有没有魅力，邂逅了拆弹专家章在山。面对章在山的示好她是犹豫的，她觉得这么优秀的男人不是已经结婚就是有女朋友了。得知章在山没有女朋友，经过一年的相处，章在山向警队的朋友大方的介绍了自己的女朋友嘉雯。也是那一次让嘉雯体验到了男友所做的工作是那么的危险，刚才还和他们寒暄的周警官，下一秒就被炸死了，着实吓坏了嘉雯。嘉雯是个小女人，她不需要自己的男朋友是superman，她只想过一个平平淡淡的生活，可以每天醒来看到对方，为对方煮一个床上早餐仅此而已。中途两人分手了。火爆为报复章在山，把嘉雯绑起来，嘉雯的手里还拿着一个手榴弹。章在山就如王子一样拯救了自己的公主，两个人一起经历过生死之后，感情更加坚固了。可是，英雄并不是一个人的英雄，是人民群众的英雄，就是因为这种使命感，章在山的结局显而易见。
在最后一个炸弹案中，还有一个警察的戏也令我深深的感动。他很年轻，案发那晚还与家里人一起打网球，孝顺的为爸爸准备了一个手表作为生日礼物，却不幸遇上了这一遭。火爆派人把他的身上绑住了炸弹，让章在山去拆除，不幸的是，时间太短，线路太复杂，最后一分钟的时候，章一山只得无奈的放弃了拆除。警察也是人，得知不久命矣的时候，也是很慌张的，他不知道该怎么办。章在山提醒他是警察，在这一刻，只能选择站在远离人群，远离车辆的地方。爆炸的那一刻，很多人哭了，警察，在旁边拍照的记者，围观的群众等都哭了。
也许在我们过着安稳的日子时，总有一些人用自己的生命默默地守护着我们。有时候我们会矫情的抱怨人生，消极的过着自己的生活。殊不知，有些人就连活下来都是一种奢侈。看完这部电影，估计又会有很多学生树立以后要当警察的梦想。中国的电影跟外国的电影不是一种风格，外国的什么蜘蛛侠，超人，奥特曼什么的，都太炫，简而言之，就是不太真实，只要编剧给力，电影能拍出花来。而刘德华饰演的章在山真特么的接地气，在一场把炸弹扔向海里的一场戏里，章在山竟然让搭档停一停，拿起手机拍起了照。事后搭档问起为什么要拍照，不会是为了po上网吧，答案当然就是搭档所说的，他说要纪念一下。这一刻，电影院的人不约而同的发出了笑声，原来英雄的另一面也是普通人啊。嘉雯起床为章在山做早餐的时候，章在山跑来煎蛋，说自己是“拆弹专家”嘛。生活的细节里，也有小幽默。当嘉雯委婉的提出分手时，章在山也很平静，接下来所说的话也全都是为嘉雯着想。这样一个男人上哪里找。
电影围绕“拆弹”这一环节，展现了很多人性的积极面，看完之后，只想好好的工作和生活，这样才对得起自己活在这个世上。因为在我们看不到的背后，有那么多人过早的由于一种使命感而献出了自己的生命，我们还有什么理由浑浑噩噩。《拆弹专家》观后感
“我很镇定，请问我可以帮你做点什么，是站着不动就好了吗。”
年轻的香港督查大声的问着眼前的拆弹专家章在山，一遍又一遍的问。
隔着屏幕，我都能感受到他抑制不住的心跳加快，好像只有大声说话才能稍稍平复内心的恐惧。
此刻的他浑身绑满炸弹，拆弹专家章在山警官正在争分夺秒地寻找关键线头。可是，线头实在是太多了，还有一分钟炸弹即将爆炸。
“记住，你是一个警察，你有你的责任，你要做的就是远离人群，这样才能将损失降到最低，明白吗。”
在这么短的时间内解除炸弹，就算是公认的拆弹专家也是束手无策，只能一遍又一遍地向眼前这个已被“宣判死刑”的人重复，作为一名人民警察在生死关头的职责所在。
计时器终于走到最后一秒，满屏火光伴随着巨响，前一秒活生生的一个人瞬间灰飞烟灭。现实终归是残酷的。
昨晚在影院看完《拆弹专家》确实有被震撼到，不仅是逼真的爆破场面，还有影片向观众传达的各种情感。
香港被称为亚洲最安全的城市，但在各类港片中它时刻充满危机：抢劫，枪杀，爆炸，从未消停过。或许那些大导演都有居安思危的一份情愫在里面，希望用各种犯罪案件来警醒世人，使人们更加珍惜今日安宁生活的美好。
为了我们生活的安宁与美好，有一类人在暗中默默维护着这一切，即使牺牲自我也在所不辞，影片中牺牲的年轻督查和拆弹专家章在山都是这一类人。
影片中，章在山在颁奖台上讲了一个关于老鼠挂铃的故事，对于以拆弹为己任的专业警察，这个比喻再恰当不过。给猫挂上铃铛，这样老鼠们就安全得多了，但问题是谁去挂这个铃铛。——拆弹专家就是这只挂铃的鼠，就算冒着生命危险也得去做，义无反顾地去做。这就是职责所在，即使可能会牺牲。
然而，拆弹专家也是人，不是神。不可能任何炸弹都手到擒来，动动剪刀就能轻而易举的拯救世界。
在电影的高潮部分，香港红磡隧道两个出入口均有五百公斤的炸药，三分钟后同时爆炸，爆炸的冲击力会在隧道中间汇合，红磡隧道将毁于一旦。章在山和年轻的副手一人负责拆一边的炸弹，时间紧迫，灾难迫在眉睫，最简单有效的方法就是猜红黄线：猜对生，猜错死。
黄或红，死或生。
为了保住隧道，为了给副手留一条生路，章在山毅然决定先剪一根线，副手通过对讲机等待结果再决定怎么剪。
可惜，上天终究没能再次眷顾这只舍生取义的“小老鼠”，一秒钟后五百公斤的炸药向着隧道完全炸开，整个隧道沦为火海地狱。最终，隧道保住了，副手侥幸的活了下来，章在山的牺牲没有白费。在小我和大我面前，他做到了他作为警察该做的，像那个年轻的督查一样，像所有为了维护和平安定默默付出的人民公仆一样。
看完电影，我仍然久久不能释怀。导演这次没能给出一个完美的结局，正如现实生活不可能一帆风顺，但是正因为如此，我们才能从血淋淋的教训中去学习，去成长，去为美好安宁的明天一同努力，同时，铭记每一个为守护这份职责而英勇牺牲的英雄。
第二篇。拆弹部队赚足票房与人气的《阿凡达》，在第82届奥斯卡颁奖中活脱脱成了最大的“杯具”，与卡梅隆前作《泰坦尼克号》11项大奖的辉煌来了个天差地别，仅得3个技术奖的结果让《阿凡达》彻底沦落为一部技术挂帅的特效片。而《拆弹部队》则成为奥斯卡之夜的最大赢家，一举斩获6项大奖，其中不仅有分量最重的最佳影片和最佳导演，甚至连经常颁给大片的音效剪辑等技术性奖项也收入囊中。这一戏剧性的结果让许多影迷在大呼吃惊的同时，也在互联网上掀起了一场关于两者胜败原因的大讨论。
原因一题材论
《阿凡达》的技术之独步天下是人所共知的，它在3d电影科技上也作出了开创性的贡献，但是奥斯卡从来都是技术流的伤心地。1978年乔治·卢卡斯的《星球大战》的轰动不亚于《阿凡达》，但在奥斯卡最佳电影的争夺中还是败给了一部温情脉脉的《安妮·霍尔》。《拆弹部队》挑动的是美国人最痛的伊拉克战争，但是跟一般反战主题的战争片又不太一样，影片以小见大表现出战争对伊拉克人和美国士兵的影响，动作场面凌厉有气魄，而毕格罗又赋予影片女性特有的细腻风格。《阿凡达》在剧情设置、拍摄手法等专业电影人较为看中的部分都不及《拆弹部队》，又因为它的技术太过强势，奥斯卡颁奖前就有美国媒体认为如果《阿凡达》得奖会是电影业界的悲哀。
原因二鼓励论
毕格罗如愿成为奥斯卡史上首位最佳女导演，除了圆她自己的愿，莫如说也遂了奥斯卡的意。电影是制造梦想的利器，奥斯卡是这个造梦工业的一部分，创造历史除了要迎合大众的心理，还要奖励电影工作者的努力。只要是作品质量过得去，在相同条件下奖项会倾向于更能制造轰动效应的电影。况且，很多评委觉得像《阿凡达》这样的影片是好，没人说《阿凡达》不好，《阿凡达》也得了很多提名，在重大的奖项里面也得了提名。为什么不给它。他们的想法就是《阿凡达》高票房是对它最好的肯定，它不需要奥斯卡。而《拆弹部队》如果没获奖，就失去了让更多观众知道、了解它的机会。
原因三嫉妒论
卡梅隆是好莱坞第一导演确实没错，但从“电影暴君”的外号也可以想象他的圈内人缘。1998年他的《泰坦尼克号》斩获11项奥斯卡，获得最佳电影更让他在台上说出“我是世界之王”，这番话是他在饱受质疑和巨大压力得以释放后吐的一口恶气，但台下坐着的心里不以为然的大有人在。他强硬独裁的工作作风也一直为人诟病，与他合作《深渊》的作家奥森·斯科特·卡德认为他苛刻、粗鲁、脾气很坏，让周围的人很痛苦，“他的刻薄对影片没有任何帮助”。另外，《泰坦尼克号》女主角凯特·温斯莱特在影片杀青之后，就决定以后再不跟卡梅隆合作，她承认卡梅隆是个好人，但是脾气太坏了。
原因四阴谋论
曾经让《撞车》登顶奥斯卡的制作人辛西娅·施瓦茨（cynthiaswartz）被《拆弹部队》找来运作这次评选准备。施瓦茨令人质疑地直到2009年12月份才送出dvd，这样一来，每个评选者反而都抽出时间来观看这部影片。同时她还煞费苦心地将影片的dvd发给每一位美国编剧工会的成员，并通过一封情真意切的邮件煽动学院成员为《拆弹部队》投票。这一涉嫌违规拉票的举动看来发挥了意想不到的作用，勾起了学院成员的“同仇敌忾”之心。施瓦茨还成功地利用了毕格罗的“品牌效应”，后者是好莱坞不多的“女强人”型导演。《阿凡达》这边，福克斯则完全将权利放给卡梅隆。看来业余人士终究玩不过专业人士。
原因五隐忧论
以技术取胜的《阿凡达》，让全世界都为之瞠目结舌，可是全靠特技不靠真人的形式，却引发了明星的忧虑。如果所有导演都争先恐后拍摄《阿凡达》式的影片，演员们都只能在幕后“默默耕耘”，演绎幕前的虚拟形象。如同剧中女主角一样，辛辛苦苦拍了这么长时间，但是最后连一个露脸的机会都没有，那不就等于变相砸碎自己的饭碗吗。反正你演跟他演区别都不大，演再好都无缘最佳男女主角，连配角都没份儿角逐。有人说这是一部“反演员”的电影，如果表彰它，今后这样的电影多了，好莱坞的大牌明星估计都要失业了，要知道，奥斯卡5000多名评委中，演员占了绝大多数。这样视演员为“草芥”的电影，据说很多美国演员看了很“不爽”。
还有的自己上博客搜吧，都不错的
第三篇：《拆弹部队》影评《拆弹部队》影评
1、大部分表现伊拉克战争的美国电影都是以揭露黑暗内幕和反应民众厌战为主，从而实现对于被冠以反恐名义的伊拉克战争对于美国民众所带来的精神压力和某些并不平等自由有悖美国精神的东西。放在《拆弹部队》里，这部好莱坞战争片很棘手的走在励志和反战之间，真够累。
对于军事迷来讲，影片所展现的战争场景可谓刺激过瘾，颇具战争片必备的枪林弹雨之味和专业精神。导演从视觉上贡献的准记录性战争场面逼近真实，无论枪械、军备还是作战协同也颇为专业，极具刺激男性荷尔蒙功效。这电影的选材也很新鲜，用鲜为人知无人喝彩的工兵作为表现主体，即使是号称“爆炸物处理控制中心（edo）”，此举在同题材影片中鲜有表现，很是引人注目。
只是说作为最高级别工兵，拆弹工作为本，不想剧中人物还兼备狙击、巷战、搜索等全方位单兵作战能力，由此推论，美军连工兵一族都具备特种作战之能，真是堪称惊人抑或雷人了。所以说，狙击那场戏的非专业表现也有情可原了。或者说，两位哥们烈日白沙中苦蹲到日落，反到衬托出同甘共苦的兄弟情结和专业军人的超强耐力。
还可以说，《拆弹部队》有着作为主旋律而生的励志作用。这电影选择了工兵这不入流的兵种，又幻化到强悍如特种兵，摆明拍给美国壮男看的。影像创造的专业战争场面本就是男性同胞的热血激发点，而角色们关键时刻义无反顾的与敌军斗智斗勇是战争片最强势、最传统的精神诉求，如果没有对于伊拉克战争客观存在的负面影响，这部电影简直就是一部标准的、很养眼的战争动作片，有孤胆英雄，有团队协同，还有超先进的火力。
如果继续换个角度，影片的自相矛盾之处就出来了。士兵们的心理恐惧、牢骚以及精神煎熬导演都在不停、淋漓尽致的表现。时下战争片，尤其是表现反恐战争美军生存现状的影片，都在运用写实手法和手提摄像机，本片也不例外。这种手段带来的介入感逼近新闻记录，有着真实性。于是，字幕加写实为片中角色的命运带来必然的压迫感，那些讨论、争论人性在重压下的变化也开始让人质询这场战争对于士兵个体的必要性，是此类电影面对现实环境的必然反应。
而对于观者，一方面是逼真的战争场景和精彩的战斗故事，带来肾上腺激素的高分泌。而另一面又是静默中展示战争对个体的精神桎梏和身心摧残，带来一种厌战反战的人文情绪和思考。虽然这么表现不是问题，但重要的是导演没有为这两种对立的情绪进行最终取舍。是为战争机器进行宣传。还是问责这场战争的可悲性。认同前者就有愿意参加战争的冲动，关注后者势必被严重影响。这与反战、追求和平的现代战争片诉求有所背离，却也不是一部单纯追求娱乐性的好莱坞动作电影。
导演凯瑟琳比格罗是女性，擅长细腻风格的影像制造，对于女性所展现的战争细节更是惊为天人。影片改编自战地记者的纪实，其中有着各种破坏力极强的爆破设置，对这些细节的处理堪称精炼详尽，将种种手段一一呈现，直至升级到终极的人肉炸弹，那段落很讽刺，空有一身技能，面对数把锁头照样无能为力。可惜，这样的终极无奈所带来的怪异荒诞却无疾而终一笔带过。
影片毫无主见的模糊动机让《拆弹部队》变得似是而非，如同四不像。也许，这就是伊拉克战争的现状，谁也无法改变，就如同结尾的平凡的“大英雄”又继续回去轮岗一样，美国大兵们还在继续消耗精气神儿。但是，作为一部电影，如此弱化精神内涵的深度和必要的正义感，仅限于强化形式化的风格，是注定不会完美的。
或者说，影片告诉美国政府时下的军旅生活就是这样，也告诉美国民众是下的爱国战争就是这样参与，至于爱好和平，那是不现实的乌托邦行为。国家行为，国家利益，对于国民来说，要比反对战争这种妄想高级得多。
2、战争片所能表达的观点与立场，不外乎批判与反思，以及触及人性畸变层面的思考尝试。而且因为战争片的特殊性，提及战争，势必有特定的时代背景和人文环境，所以很少有哪一步战争片可以脱离影片所涉及的历史而独立的具有博古通今的意义，在我而言，除了《现代启示录》等少数几个，绝大部分战争片背负的使命都具有明显的特指性质，哪怕令科波拉倾家荡产的《现代启示录》，我们在细读的开头也无法脱离越战这个背景。
《拆弹部队》这个刚刚在争议中拿起小金人的影片，是不是可能有任何更深层面的意义。如果说影片的内容表现了什么深意，如一些人所说的，美国人在又一次的精神自慰中达到了高潮，果真如此吗。不全是。
3、“在战场上冲锋陷会极度上瘾，因为战争是毒品。”——影片开篇就点出了主旨。这是一部非传统的战争电影，不光体现在主角的身份上，还有叙事的角度。
影片的主角们是美国军队中的一个特殊兵种——拆弹部队。他们的主要任务不是扛枪杀人，而是拆除各种炸弹，用自己的生命为赌注来减少其他人员的伤亡，毫不含糊地说，拆弹部队才是战争中最高危险的行当。
既然是以拆弹部队为主角，那么枪林弹雨的战斗场面自然是不被期待的，但是拆弹专家在执行任务时的过程都被细致地记录了下来，观众能够真实地通过镜头来感受到这一工作的致命危险性以及生死未卜的悬念，并且电影动用了超过4台的16毫米手提式摄像机来营造一种纪录片式的风格，每次拆弹行动都令人神经紧绷直冒冷汗。战场上的拆弹又不同于我们常见的警匪片中的拆弹，现场的一草一木都有可能是潜在的威胁，除了一个拆弹专家之外，还有一帮大兵需要做着掩护的工作，任何一个方面的闪失都有可能造成重大伤亡。想象一下，这就是拆弹部队每天的工作，不是在同全副武装的敌人在战斗，而是与死神的直接pk，howsickisthat。
虽然是伊战的背景，但是影片并未真正高喊反战的口号，美军和伊军的对立也并不明显地存在，主要是向观众展示了拆弹部队这样一个特殊人群比较不为人知的一面，没有政治说教，只是向勇士们致敬。像其他的战争电影一样，士兵在下了战场之后所有的内心创伤和异常的心理活动也有表现出来，一方面起到了缓解观众过度紧张的情绪的作用，让整个电影的节奏松驰有度；另一方面也向观众交代战争这种危险的东西，是如何让人“上瘾”的，是对影片主旨的一个主观宣导。
拆弹专家james不幸地成为这样一个战争“瘾君子”，职业生涯中成功拆除了873个炸弹，并且这一纪录还在持续创新着。回国之后，面对着超市里玲琅满目的麦片粥手足无措，他可以闲庭信步，跟泡夜店钓马子一样地轻松拆弹，却不知该挑选哪一盒麦片粥，这种无力感令人唏嘘不已。
宁静安定的居家生活刺激不了james的肾上腺激素，即使有着美丽的妻子和可爱的儿子也不能让他戒掉“找死”的瘾，丢下一句"youknewtheyneedmorebombtechs."，又再度回到战场上，重新开始了生死倒计时...上网会上瘾，赌博会上瘾，喝酒会上瘾，吸毒会上瘾，sm也会上瘾，可是如果对“找死”上瘾的话，哪里才是出路。
4、从斯坦利·库布里克的《全金属外壳》到奥利弗·斯通的“越战三部曲”，再到斯皮尔伯格的《拯救大兵瑞恩》，数不尽的经典战争片似乎已经将这种类型片带入了一种资源开发殆尽的境地。流血、牺牲、开枪、爆破，亲情、爱情、友情，能够想到的主题都可以找到经典的范本。然而2001年雷德利·斯科特执导的《黑鹰坠落》却又带来了另一种新鲜的血液——纪录式战争片。随后萨姆·门德斯的《锅盖头》也沿袭了这一套路，到2008年这部《拆弹部队》的横空出世，标志着纪录式战争片正式崛起。
都知道战场的残酷，都知道牺牲的凄惨，回望过去那些经典的战争题材影片，五一不是将故事建立在这种令人绝望与叹息的惨境之中。《全金属外壳》中给人制造了无穷无尽的紧张气氛的变焦距镜头以及对于人性在战争中蜕变的刻画，都已经成为了战争片的经典回忆。看《黑鹰坠落》《锅盖头》《拆弹部队》此类的电影却又有着截然不同的感受，没有那么匠心独具的摄影技巧，也没有刻意要表现的宏大主题，给你的是从头至尾令人窒息的真实场景。导演就是要让观众亲身去战场上体验一把，看看战争是什么样的，战争中的人又是什么样的。至于最终得出怎样的答案，全靠观众自己去把握。
《拆弹部队》这部电影与《黑鹰坠落》《锅盖头》最大的不同是对于节奏的掌控更加娴熟，用一个词来形容就是张弛有度。
在《黑鹰坠落》中，你几乎每一分每一秒都在大口大口的喘气，你的心永远悬在嗓子眼的位置，放不下来。以假乱真的枪战场面让你的眼睛睁得大大的，甚至担心眨一眼就会发生意想不到的事情。观看这样的一部高速的、快节奏的电影，与其说一种感官上的体验，不如说是一种躯体上的“被运动”。尽管你坐在那里一动不动的盯着屏幕，但是当片末的字幕打出，你就像刚刚跑完了一次马拉松。我们可以设想到导演在构思与拍摄的过程中，要的就是这种感觉，就是要给你最真实最血腥的战争场面，就是要让你目不暇接。基于这样的出发点，皮卓·史凯利亚凭借《黑鹰坠落》夺得了第74届奥斯卡的最佳剪辑奖，同时该片也获得了当年奥斯卡的最佳音效奖。也正是紧凑连贯的剪辑与逼真的战场音效让这部电影具有了与以往战争片不同的风格，即纪录式战争片，或写实类战争片。
如果说《黑鹰坠落》是一场没有休息、没有间隔的战场奔跑，那么《锅盖头》则表现了战场之上的另一个侧面。萨姆·门德斯的电影具有非常鲜明的个人特质，那就是对于美国中产阶级细致入微的刻画与描写。这位34岁就拿到奥斯卡最佳导演奖，才华横溢的导演对于人物心理的探究已经达到了登峰造极的地步。无论是《美国丽人》还是《革命之路》再到新近拍摄的《为子搬迁》，都表现了他对于人物心理独到的驾驭能力。在《锅盖头》中，萨姆·门德斯着重表现了无人可战的美国士兵在荒漠中的孤寂以及这种孤寂对于心灵上的折磨。一名信誓旦旦要为国立功的狙击手，在茫茫荒漠上找不到一个敌人，没有打过一发子弹。士兵们能做的事情只有自慰，之后读一读自己不忠的妻子或者女朋友的来信，看一看照片，擦一擦自己的枪，然后继续自慰。与此同时，却又要在百无聊赖之中每时每刻打起十二分精神准备随时而来的战斗，因为一旦你在战场上大意，子弹绝不会饶过你。整部电影用一种纪实的手法展现了战争对于士兵心灵上的折磨与蹂躏，与枪林弹雨相比，同样具有很强的感染力。
《黑鹰坠落》的急速与《锅盖头》的舒缓，两者在《拆弹部队》中得到了最完美的融合。这部以伊拉克战争为背景电影，时而让人紧张万分，时而有留下许多思考的空间，一张一弛，都恰到好处。这样的纪录式战争片往往都没有特别曲折的情节，也没有特别着重刻画的人物，通常就像一页日记，一篇战场报道一样真实而细腻。在这部电影中，导演为了将动与静结合起来，在制造令人惊愕的爆炸场面的同时，还很细心的配上了许多升格拍摄的特写镜头，例如炸弹爆炸时地上震起的尘土与石子。这样动静结合的搭配进一步完善了对于战争的全方面的刻画，既让你为之捏一把汗，又给你细细品味的空间。
影片中着力塑造的拆弹部队是部队中的精英，他们承担着艰巨而又极度危险的工作，负责解决战场上的爆炸物。导演凯瑟琳·毕格罗也说这部电影其实就是关于这个高危兵种的真实还原，而影片无论是从画面还是从技术环节来考究，都毫无疑问的达成了这个目标。很难想象这样一部充满了金属味、硝烟味与男人味的电影出自一名女导演之手，然而翻开她的履历表就不难发现，她是个这方面的老手，无论是《末世纪狂潮》《魔鬼游戏》还是《k-19寡妇制造者》，都是那样的男性化。身高182公分的凯瑟琳·毕格罗曾经与当今世界第一商业片导演詹姆斯·卡梅隆有过一段短暂的婚姻，也许正是卡梅隆那犹如暴龙一样的糟糕脾气让她的骨子里充满了阳刚气。而昔日夫妻也将会各自携带新作《拆弹部队》与《阿凡达》会师奥斯卡，彼时必定会是一番“亡命搏斗”。
《拆弹部队》几乎将纪录式战争片推上了一个前所未有的高峰，这种对于战争的把握也是往日不曾遇到的。相信在未来一段时间内，这种类型的战争片还会有更加广阔的市场，不妨拭目以待。
5、《拆弹部队》有两个参照坐标。
一是当前热映的主流电影，特别是在各电影奖中与其竞争角逐的电影。该片自上映以来已经“斩获”大大小小的奖项十余个，其中多数是影评人奖，在1月18日揭晓的金球奖中，《拆弹部队》颗粒无收，之前热炒的卡麦隆与前妻凯瑟琳·毕格罗对决也成了媒体的一厢情愿。与代表影迷趣味的各类影评人奖相比，金球奖和奥斯卡更代表了普通观众和美国电影工业内部的态度。《拆弹部队》在电影奖上受到的“优待”和“冷遇”或许表明了电影观众趣味的分化：即便是佳作也不得不“选择”观众，无法与“全盘通吃”的《阿凡达》相比。我无意于贬低《阿凡达》而抬高《拆弹部队》，只是想唤起观众对这部电影更多的关注，有时影评不得不充当义务广告的角色。
另一个坐标是战争片，尤其是带有反思性质的战争题材电影。有国外影评人称赞《拆弹部队》是至今为止伊战题材的电影中最优秀的一部，因为同类题材的其他电影都是些平庸之作。这样的评论听起来更像讽刺而不是赞赏。于是为该片寻找合适的比较对象成了当务之急，无疑，我们想到了产生过大量优秀作品的越战电影。我按电影反思的深度将越战片分成三个等级：一种是单纯以画面的血腥和残酷来唤起人们对战争的憎恶，大量的平庸之作属于此列；稍高一个层次的是以战争中人的处境来反射意识形态的荒诞，同时讽刺现实政治，以德·帕尔玛的《越战创伤》和库布里克的《全金属外壳》为代表；更高一个层次的是刻画战争对人的心灵的扭曲，但这种心理刻画必须具有真实的厚度，比如《猎鹿人》。还有一种属于第三等级同时又超越第三等级，比如《现代启示录》，战争不仅扭曲心灵，战争也使人洞见到人之存在处境根本的虚无性，就像库尔兹上校所说的“恐惧。恐惧。”，电影的意义已不再局限于战争了。《拆弹部队》片头打了这样的字幕：“在战斗中狂飙突击往往能上瘾，强烈而且致命；因为战争就像是毒品。”电影的主要着力点也不在视觉的残酷上，而在于战争对于人的心理的影响，无疑，导演凯瑟琳·毕格罗是向反战电影的最高层次看齐的。
电影的主要部分从拆弹专家威廉·詹姆斯接替牺牲的前任抵达巴格达开始。詹姆斯不像他的队友那样整天处于心惊胆战的恐惧和“今天我们幸存了”这样的祈祷状态，他更像一个不知死亡为何物的疯子。他来到之后，用于拆弹的机器人就废置了。当他跟一堆炸弹卯上时，为了更专注起见他可以把沉重的防爆衣也脱了。这位老兄似乎把拆弹这样危险的工作当成修车那么简单。而且，他明显“沉迷”于拆弹的过程，当人们都已经撤离炸弹周围，可以安全地引爆它时，詹姆斯拒绝撤离，在有可能增加队友危险的情况下继续把炸弹拆完。很肯定的是，在拆弹过程中，詹姆斯获得了一种强烈的快感。当他拆完炸弹，回到“悍马”里点上一支烟时，表情就像刚做完爱一样，疲倦而满足。复原回国后，他惶然若失，不久就在这种快感的吸引下重新回到了战场。
导演凯瑟琳·毕格罗没有在电影中直接对战争做道德判断，即除少数的例外外，她没有通过战争场面的残酷来唤起观众的人道主义同情，她也没有制造戏剧性场面来讽刺美国发动战争的政治错误，当然，她更没有“站在”伊拉克的立场上以他们的观点来看待眼前这样战争。或许正是因为这部电影的“现实批判性”不强，产生了一个对它的最大误读：即认为这是一部宣扬个人英雄主义的电影，甚至认为它是美国政府的“征兵广告”。这种观点认为詹姆斯在战场上的“云中漫步”是充满英雄主义的行为，而整部电影的意图就在于让人忘记战争的恐惧，在战场上像詹姆斯一样恪尽职守地完成使命。
我认为这样的解读忽视了人物心理与塑造它的环境之间的关系，更忽视了这种所谓的“英雄主义”本身的悖论性，就像国内有位电影界老前辈将《巴顿将军》解读为军国主义电影忽略了巴顿这一角色身上的矛盾性一样。
片中，当詹姆斯中士拆完一车危险的炸弹后，有位长官来表示钦佩之情，并问他总共拆过多少炸弹，在短暂的谦逊之后，詹姆斯肯定的回答：“873个，长官”。为什么他记得那么清楚。因为他把拆下的引爆信管都收集起来了。拆弹不再仅仅是他的工作了，而是某种必须完成的使命，在这种使命意识下，他对拆过的炸弹如数家珍。观众甚至可以揣测，这位中士说不定还为自己定了一共要拆满多少颗炸弹的目标呢。这让我想到了本届金球奖的另一部提名电影《在云端》。乔治·克鲁尼主演的裁员专家一年有300多天坐飞机出差在外，他早已没有了家的概念，或者，他已经把飞机和机场当成了他的家。他的目标之一是要坐飞机旅行满一千万英里，成为航空公司最高级的会员，算上他历史上只有7人达到过这个记录，比上过月球的人数还要少。克鲁尼对这种飞行记录的喜悦与詹姆斯拆弹过程中的狂喜是异曲同工的。无论你认为这种追求幼稚也好，变态也好，它都是由人的生活方式和存在环境所决定的。人必须“因地制宜”地为自己存在的真实性找到依据。当人身处战场，目睹的都是无辜的杀戮和血腥的丑恶，对政治不报幻想，从家庭找不到寄托，为了避免自己沦为行尸走肉，他必须找到自己存在起码的价值和理由。于是，原本冒着生命危险不得不面对的拆弹工作成了这种价值和理由。这是荒诞的、变态的、畸形的，但这是战争从客观上塑造的，一定程度上来说是不可抗拒的。这就像鸦片一样，让人欲罢不能。重返战场前，詹姆斯对着幼子自言自语，“然后你会忘记你真正所爱的少数东西，当你长到我这么大时它们或许只是一两件东西，对于我来说，则只剩下一件了。”他最后剩下的那件东西就是拆弹了。
再来说这种所谓的“英雄主义”。当一个人怀着坚定的信念，有着明确的自我意识，同时在行动中表现出超出常人的勇气和魄力，取得造福于群体的功绩时，我们说他的行为具有英雄主义。而电影中的詹姆斯呢。他或许有勇气和魄力，但他的自我意识早已变得迷离而晦涩，他重返战场前对前妻说的“他们需要更多的拆弹员”更像是一种借口而不是出于信念。更重要的是，他对拆弹的迷恋必然导致他的死亡，没有一种英雄主义是不热爱生命的，是这样急切地寻求死亡的。詹姆斯的拆弹，早已变得像《猎鹿人》中的俄罗斯轮盘一样，是一种了结生命的疯狂方式，是解脱的手段。
本片很为人称道的一点是导演的场面调度极佳地营造了战争的现场感，电影院的观众跟随战场上的拆弹队员一起紧张、心跳、焦虑，最后又得到释放。电影的非情节结构也使其很有纪录片的味道。导演拍摄时，让三四架摄像机同时对着目标，从不同的机位去捕捉现场的视觉信息，然后把不同摄像机拍摄到的材料再剪辑起来。最后完成的《拆弹部队》全片没有几个镜头持